バロン・クレイボーン

バロン・クレイボーン
ロサンゼルスのバロン・クレイボーン、2019年。撮影:イサカ・ダリン・パパス
生まれる1967年(58~59歳)
ボストン、マサチューセッツ州、米国
知られている写真

バロン・クレイボーン(1967年生まれ)は、マサチューセッツ州ボストン出身のアメリカ人写真家兼撮影監督です。10歳から写真を撮り始めました。1989年にニューヨークに移住後、リチャード・アヴェドンアーヴィング・ペン、セント・クレア・ボーン、リチャード・ヌメロフといった著名な写真家のアシスタントを務めました。彼の写真の師はゴードン・パークスでした。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]

クレイボーンが撮影したミュージシャンのポートレートは、数百もの出版物に掲載されています。例えば、 2016年9月号のPaper誌の表紙を飾ったDJキャレドの写真などがその例です。また、トリッキーのアルバム『 Angels with Dirty Faces』や、ンディー・ダヴェンポートのアルバム『Bring It On』など、数十枚のレコードジャケットにも作品が掲載されています。

コレクションと展覧会(抜粋)

彼の作品は、ケンブリッジのポラロイド美術館、ブルックリン美術館ヒューストン美術館、マイアミ・ペレス美術館MoCADAなど、世界各地の美術館に永久収蔵されています。作品はパリ、マーサズ・ヴィニヤード、アート・バーゼルでも展示されています。 2012年には全米芸術基金から助成金を受け、翌年にはクリエイティブ・タイムから助成金を受けました。[ 4 ] [ 5 ]

「ニューヨークの王様」

バロン・クレイボーンが1997年3月に亡くなる3日前に撮影した、象徴的な「ニューヨークの王様」写真の中のウォレス

クレイボーンのアーバンミュージック界における最も重要な業績の一つ​​は、深紅の背景の前でプラスチックの金の王冠をかぶったノトーリアス・B.I.G.のポートレートシリーズである。 [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]これらの写真は1997年3月、クレイボーンのニューヨークスタジオで撮影された。ロサンゼルスで車から撃たれてこのラッパーが早すぎる死を迎えるわずか3日前のことである。シリーズの中で最も有名な「ニューヨークの王様」と題された画像は[ 9 ]、このフォトセッションで撮影されたこのラッパーの画像数十枚のうちの1枚である。[ 10 ]このセッションで撮影された他の写真のほとんどは、2018年に出版された『コンタクト・ハイ:ヒップホップのビジュアル史』という本に掲載されるまで、一般公開されたことはなかった。2019年にこの本を基にした展覧会(ロサンゼルスのアネンバーグ写真スペース主催)では、この思い出に残るフォトセッションの完全なインスタレーションが構築された。美術館の展示インスタレーション「The King of New York」では、メインイメージの100cm x 150cmのプリントに加え、小さなスクリーンで再生されるノトーリアス・B.I.G.のミュージックビデオの1つ、拡大されたコンタクトプリント2枚、そしてクレイボーン社が撮影のために特別に購入したオリジナルの2ドルのプラスチック製王冠が、まるで本物の金で作られたかのようにガラスの宝石ケースに展示されていました。

2019年にundiscovermusic.comに行われたインタビューで、コンタクト・ハイの制作者兼キュレーターであるヴィッキー・トバックは、キング・オブ・ニューヨークの写真を「ヒップホップのモナリザ」と表現しました。そして、「ビギーを考える上で決定的な写真です」と付け加えました。

2020年9月15日、クレイボーン氏がキング・オブ・ニューヨークの写真シリーズで使用するために6ドルで購入したプラスチック製の衣装用王冠が、ニューヨーク市のサザビーズでヒップホップ・オークション・コレクションの一部として競売にかけられた。王冠は59万4750ドルで落札された。この王冠を使った写真撮影は、ラップ・ページズ誌のために行われたものだった。スモール氏がスタジオに到着する前に2つの王冠を購入していたクレイボーン氏は、どちらもビギーの頭には小さすぎることに気づいたが、1つはフォームパッドを取り外して使用することができた。1997年の撮影には、当時バッド・ボーイ・レコードのCEOだったショーン・“ディディ”・コームズ氏も同席していた。コームズは、写真がラッパーをバーガーキングの広告のように見せてしまうのではないかと懸念を表明したが、クレイボーン氏とビギー・スモールズ氏は彼の発言を無視し、撮影を続行した。[ 11 ]

個展

  • 2018 – バロン・クレイボーン・イルミナドス(サントス・ネグロス)「The Luminous Black Saints」(レベッカ・ピエトリ監修)[ 12 ]
  • 2019年 – ビショップギャラリー - ベッドフォード・スタイベサント[ 13 ]

グループ展

  • 2001年 – ブルックリン美術館「ボディ・アンド・ソウル」(キュレーター:バーバラ・ヘッド・ミルスタイン)[ 14 ]

参考文献

  1. ^ “バロン・クレイボーン・イメージメーカー” .ソース.com。 2014 年 1 月 10 日。
  2. ^ 「バロン・クレイボーン」アネンバーグ写真スペース
  3. ^ 「ブルックリン美術館」www.brooklynmuseum.org . 2024年4月23日閲覧
  4. ^ 「DJ Khaled On the Moment That Changed Everything」 . Papermag.com .オリジナルより2022年6月30日アーカイブ。 2019年6月27日閲覧
  5. ^ 「バロン・クレイボーン。Discogs.com
  6. ^ “Iconic Hip Hop Contact Sheets” . 2017年9月15日. 2019年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ2019年5月2日閲覧。
  7. ^アルバレス、ローレン「『コンタクト・ハイ:ヒップホップのビジュアル歴史』は、文化現象の純粋な記録である。Forbes.com 。
  8. ^ 「ビギー・スモールズの最後の写真を撮った方法」 GQ Middle East 2019年3月9日。
  9. ^ "「キング・オブ・ニューヨーク」バロン・クレイボーンとのポートレートセッションアネンバーグ写真スペース
  10. ^サイモン、ジョニー(2019年4月26日)「ビギーからケンドリック・ラマーまで:ヒップホップ界の象徴的な写真のアウトテイクQz.com
  11. ^ 「サザビーズ・ヒップホップオークション」 CNN 2020年9月16日。
  12. ^ 「+81 Gallery New York » ブログアーカイブ » Illuminados ( Santos Negros )」
  13. ^ "「ニューヨークのキング」:ビギーに敬意を表すアート。Brooklyn.news12.com 。
  14. ^ “Body and Soul | Village Voice” . Villagevoice.com . 2001年3月6日. 2018年9月16日時点のオリジナルよりアーカイブ
  15. ^ Paula Froelich (2019年4月4日). 「アネンバーグ美術館の斬新な展示は、ヒップホップの歴史を視覚的に辿る旅へと私たちを誘います」 . Newsweek.com .