ベザド・ランジバラン

2012年カブリロ現代音楽祭でのランジバラン

ベフザド・ランジバランペルシア語بهزاد رنجبران 、1955年イラン・テヘラン生まれ)はペルシャの作曲家であり、技巧的な協奏曲と色彩豊かな管弦楽曲で知られています。[ 1 ]ランジバランの音楽は彼の文化的ルーツに根ざしており、ペルシャの音楽様式とリズムを取り入れています。[ 2 ]

人生とキャリア

ランジバランは1955年7月1日、イランのテヘラン生まれました。9歳でテヘラン音楽院に入学し、ヴァイオリンを学びました。10代の頃、西洋クラシック音楽を学びながら、ランジバランは民族音楽の収集を始めました。卒業後、1974年にアメリカに移住しました。ブルーミントンインディアナ大学で学び、その後ニューヨークジュリアード音楽院に進学し、音楽作曲のDMAを取得しました。 [ 3 ]ジュリアード音楽院での作曲の師は、ヴィンセント・ペルシケッティデイヴィッド・ダイアモンドジョセフ・シュワントナーでした。[ 4 ]

ランジバランの音楽は、20世紀後半の新ロマン主義運動に深く根ざしていると同時に、イラン音楽をはじめとする非西洋音楽の影響も色濃く表れている。彼はジョシュア・ベルルネ・フレミングヨーヨー・マといったアーティストに楽曲を提供し、ジャン=イヴ・ティボーデにはピアノ協奏曲も作曲している。[ 5 ]

彼の作品の多くはペルシャの文化と文学に触発されている。 2000年に完成した大規模な管弦楽サイクル「ペルシャ三部作」は、 11世紀のペルシャ詩人フェルドウスィーの『シャー・ナーメ』に触発されたものである。彼は1991年からジュリアード音楽院の教授を務めている。[ 6 ]

彼の息子アルマンド・ランジバランと娘アリナ・ランジバランも作曲家である。[ 7 ] [ 8 ]

選りすぐりの作品

オーケストラ
  1. シーモルグ(1991)
  2. セヤヴァシュの血(バレエ、1994年)[ 9 ]
  3. セブン・パッセージズ(2000)
  • 交響曲第1番(1992年)
  • 弦楽オーケストラのための「Awakening」 (2005)
  • サラトガ(2005)
  • ミスラ(2010)
  • エスター(2015)
協奏曲
  • ヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲(1994)
  • チェロと管弦楽のための協奏曲(1998)
  • チェロとオーケストラのためのエレジー(1998)
  • ヴァイオリンと弦楽オーケストラのための「モト・ペルペトゥオ」(2001)
  • チェロ(またはクラリネット)と弦楽オーケストラのためのエレジー(2004)
  • ピアノとオーケストラのための協奏曲(2008)
  • ヴァイオリン、ヴィオラとオーケストラのための協奏曲(2009)
  • フルートとオーケストラのための協奏曲(2013)
  • ヴィオラとオーケストラのための協奏曲(2014)
  • イングリッシュホルンと弦楽オーケストラのための協奏曲(2015)
  • コントラバスとオーケストラのための協奏曲(2018)
室内楽
  • 2つのヴァイオリンのための6つのカプリース(1988)
  • 弦楽四重奏曲第1番(1988年)
  • ヴァイオリンとコントラバスのための「生命のダンス」 (1990)
  • ヴァイオリン独奏のためのカプリース第1番(1995)
  • ヴァイオリンとピアノのための「モト・ペルペトゥオ」(1998)
  • コントラバス独奏のためのバラード(1999)
  • チェロとピアノのためのエレジー(2000)
  • フルートとピアノのための「モト・ペルペトゥオ」(2004)
  • ピアノ五重奏曲「魔法の庭」(2005)
  • ヴァイオリン、チェロ、ピアノのためのシラーズ(2006)
  • クラリネット、ハープ、2つのヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスのための「イスファハン」 (2007)
  • フルート、ヴァイオリン、チェロのための「Fountains of Fin」 (2008)
ピアノ作品
  • ノクターン(ペルシャ庭園の夜)(2002)
ボーカル
  • ソプラノとオーケストラのための永遠の歌(1998)
  • トーマス・ジェファーソン(ナレーター、ソロチェロ、オーケストラのための)(1998年)
  • ソプラノとピアノのための3つのペルシャの歌
合唱
  • 合唱と混成室内楽アンサンブルのための『オープン・シークレット』 (1999)
  • アカペラコーラス「We Are One」 (2008)
  • 合唱とオーケストラのための5楽章「We Are One」 (2018)

受賞歴

  • ルドルフ・ニッシム賞[ 10 ]
  • チャールズ・アイヴズ賞[ 11 ]

学生

参考文献

  1. ^ 「Behzad Ranjbaran」 .セオドア・プレッサー. 2022年8月16日閲覧
  2. ^ "Naxos" . Naxos Music Library . 2022年8月18日閲覧
  3. ^ Reich, Ronni (2011年2月25日) (2011年2月25日). 「神話的創造:イランの作曲家がペルシャの民話からインスピレーションを得る」スター・レジャー紙. 2021年7月12日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: 複数名: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
  4. ^ 「ベザド・ランジバラン:伝記」ジュリアード音楽院2022年8月17日閲覧
  5. ^ 「ベフザド・ランジバランのピアノ協奏曲、アトランタ交響楽団で演奏」。Payvand's Iran News。2008年6月4日。2008年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年10月11日閲覧
  6. ^ "Behzad Ranjbaran" . ジュリアード音楽院. 2008年10月11日閲覧。
  7. ^ Marchioni, Tonimarie (2012年12月25日). 「ベザドとアルマンド・ランジバランとのQ&A」ジュリアード音楽院. 2019年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ2021年2月16日閲覧
  8. ^ 「The New Voice Composers' Studio」 . The New Voice Festival . 2024年1月30日. 2024年1月30日閲覧
  9. ^ “ベフザド・ランジバラン” . NPR.org 2021年2月16日閲覧
  10. ^ 「Ranjbaran Concerto for Violin and Orchestra - Full Score」ジュリアードストア2024年6月17日閲覧
  11. ^ 「ベフザド・ランジバラン教授」(PDF) .中東.ラトガース.edu