2012年カブリロ現代音楽祭でのランジバランベフザド・ランジバラン(ペルシア語:بهزاد رنجبران 、1955年イラン・テヘラン生まれ)はペルシャの作曲家であり、技巧的な協奏曲と色彩豊かな管弦楽曲で知られています。[ 1 ]ランジバランの音楽は彼の文化的ルーツに根ざしており、ペルシャの音楽様式とリズムを取り入れています。[ 2 ]
人生とキャリア
ランジバランは1955年7月1日、イランのテヘランで生まれました。9歳でテヘラン音楽院に入学し、ヴァイオリンを学びました。10代の頃、西洋クラシック音楽を学びながら、ランジバランは民族音楽の収集を始めました。卒業後、1974年にアメリカに移住しました。ブルーミントンのインディアナ大学で学び、その後ニューヨークのジュリアード音楽院に進学し、音楽作曲のDMAを取得しました。 [ 3 ]ジュリアード音楽院での作曲の師は、ヴィンセント・ペルシケッティ、デイヴィッド・ダイアモンド、ジョセフ・シュワントナーでした。[ 4 ]
ランジバランの音楽は、20世紀後半の新ロマン主義運動に深く根ざしていると同時に、イラン音楽をはじめとする非西洋音楽の影響も色濃く表れている。彼はジョシュア・ベル、ルネ・フレミング、ヨーヨー・マといったアーティストに楽曲を提供し、ジャン=イヴ・ティボーデにはピアノ協奏曲も作曲している。[ 5 ]
彼の作品の多くはペルシャの文化と文学に触発されている。 2000年に完成した大規模な管弦楽サイクル「ペルシャ三部作」は、 11世紀のペルシャ詩人フェルドウスィーの『シャー・ナーメ』に触発されたものである。彼は1991年からジュリアード音楽院の教授を務めている。[ 6 ]
彼の息子アルマンド・ランジバランと娘アリナ・ランジバランも作曲家である。[ 7 ] [ 8 ]
選りすぐりの作品
- オーケストラ
- シーモルグ(1991)
- セヤヴァシュの血(バレエ、1994年)[ 9 ]
- セブン・パッセージズ(2000)
- 交響曲第1番(1992年)
- 弦楽オーケストラのための「Awakening」 (2005)
- サラトガ(2005)
- ミスラ(2010)
- エスター(2015)
- 協奏曲
- ヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲(1994)
- チェロと管弦楽のための協奏曲(1998)
- チェロとオーケストラのためのエレジー(1998)
- ヴァイオリンと弦楽オーケストラのための「モト・ペルペトゥオ」(2001)
- チェロ(またはクラリネット)と弦楽オーケストラのためのエレジー(2004)
- ピアノとオーケストラのための協奏曲(2008)
- ヴァイオリン、ヴィオラとオーケストラのための協奏曲(2009)
- フルートとオーケストラのための協奏曲(2013)
- ヴィオラとオーケストラのための協奏曲(2014)
- イングリッシュホルンと弦楽オーケストラのための協奏曲(2015)
- コントラバスとオーケストラのための協奏曲(2018)
- 室内楽
- 2つのヴァイオリンのための6つのカプリース(1988)
- 弦楽四重奏曲第1番(1988年)
- ヴァイオリンとコントラバスのための「生命のダンス」 (1990)
- ヴァイオリン独奏のためのカプリース第1番(1995)
- ヴァイオリンとピアノのための「モト・ペルペトゥオ」(1998)
- コントラバス独奏のためのバラード(1999)
- チェロとピアノのためのエレジー(2000)
- フルートとピアノのための「モト・ペルペトゥオ」(2004)
- ピアノ五重奏曲「魔法の庭」(2005)
- ヴァイオリン、チェロ、ピアノのためのシラーズ(2006)
- クラリネット、ハープ、2つのヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスのための「イスファハン」 (2007)
- フルート、ヴァイオリン、チェロのための「Fountains of Fin」 (2008)
- ピアノ作品
- ボーカル
- ソプラノとオーケストラのための永遠の歌(1998)
- トーマス・ジェファーソン(ナレーター、ソロチェロ、オーケストラのための)(1998年)
- ソプラノとピアノのための3つのペルシャの歌
- 合唱
- 合唱と混成室内楽アンサンブルのための『オープン・シークレット』 (1999)
- アカペラコーラス「We Are One」 (2008)
- 合唱とオーケストラのための5楽章「We Are One」 (2018)
受賞歴
学生
参考文献
外部リンク