| ベリサリオ | |
|---|---|
| ガエターノ・ドニゼッティ作曲のオペラ | |
 1836年の台本の表紙 | |
| 台本作家 | サルヴァドーレ・カマラーノ |
| 言語 | イタリア語 |
| に基づく | エドゥアルド・フォン・シェンク作「ベリサリウス」 |
| プレミア | |
『ベリサリオ』（ベリサリウス）は、ガエターノ・ドニゼッティ作曲の全3幕の悲劇オペラである。エドゥアルト・フォン・シェンクの戯曲『ベリサリウス 』をルイージ・マルキオンニが翻案し、サルヴァドーレ・カマラーノがイタリア語版の台本を書いた。 『ベリサリウス』は1820年にミュンヘンで初演され、その後1826年にはナポリで（イタリア語版で）上演された。 [1]物語は、6世紀のビザンチン帝国の有名な将軍ベリサリウスの生涯に大まかに基づいている。
1836年2月4日にヴェネツィアのフェニーチェ劇場で初演され、批評家からも好評を博し、そのシーズンには何度も追加公演が行われたが[2] 、ドニゼッティ研究家のウィリアム・アシュブルックは、もしこのオペラがシーズンの終わりに上演されていなければ、もっと多くの追加公演が行われていただろうと指摘している[3] 。
しかし、当初は短期的な成功と批評家の反響を招いたものの、ラ・ガゼッタ・プリヴィレジアータ紙の評論では「イタリア音楽に新たな傑作が加わった…ベリサリオは観客を喜ばせ、熱狂させただけでなく、満員の聴衆を魅了し、熱狂させ、うっとりさせた」[4]と評され、長期的には「ドニゼッティがベリサリオの楽譜に『ランメルモールのルチア』と同等の音楽を注ぎ込んだため、その気まぐれな筋書きや劇的構成の欠点はそれほど問題にはならなかった」[5]と評された。 1836年4月には、作曲家自身もこの作品が『ランメルモールのルチア』の完成度に劣ることを認識していた[5] 。
作曲履歴
1835年9月の『ランメルモールのルチア』の成功を受けて、ドニゼッティは『マリア・ストゥアルダ』の上演に移り、1835年後半にはスカラ座でその名で初めて上演された。彼は1835年7月にベリサリオをヴェネツィアで上演する契約に署名していたが、これは1819年以来初めてのヴェネツィア訪問となる予定だったが、主題が最終的に合意されたのは10月になってからだった。
その後、興行主ナターレ・ファッブリチとヴェネツィア出身の台本作家ピエトロ・ベルトラーメの起用について協議が行われた。しかし、作曲家は、身近で仕事ができる台本作家と仕事をすることを望んだだけでなく[6] 、既にカンマラーノと仕事をしており、カンマラーノは1832年にサン・カルロ劇場の経営陣に提出した『ベリサリオ』の初期版[7]を、作曲家が満足する形で改訂していた。 [6]
ドニゼッティにとってより深刻な懸念は、起用される歌手たちだった。彼は何よりも、主役テノールの決定を懸念していた。「確実に分かるまでは、二重唱、フィナーレ、三重唱を作曲することはできない」と彼は10月に記している。[8]ドニゼッティが1836年1月6日にヴェネツィアに到着した頃には、『ベリサリオ』の楽譜はほぼ完成しており、作業の遅れにより、『ベリサリオ』のリハーサル開始 前日の1月12日に、ロッシーニの『コリントの誓い』の公演で、候補の歌手数名を聴くことができた。
イレーネ役を歌うアントニエッタ・ヴィアルの場合、ドニゼッティは初めて聴いたとき「雑種のソプラノとベールをかぶったコントラルトの両方」と評したが[9] 、彼女の声の限界に合わせて調整することができた。好評を博した初演の時点で、ドニゼッティは出版社に、ほとんどの曲に対する聴衆の反応、特に「ヴィアルとサルヴァトーレの二重唱では、何度もブラヴィの叫びが上がったが、最後は（そう言われているが）あまりに感動的で涙が溢れた」と報告している[10] 。
2011 年のロンドン公演のレビューでは、ドニゼッティの楽譜の長所のいくつかが次のように概説されています。
中心人物はバスとソプラノで演じられており、ヴェルディの『マクベス』をすぐに想起させる。しかし、ドニゼッティの楽譜にはヴェルディのような激しい圧縮感はなく、劇的には全く異なる領域へと踏み込んでいる。ベリサリオとアントニーナ（後者はマクベス夫人というよりはリーガンに近い）は、権力欲によって結ばれるというよりは、互いに激しく争っている。彼女の策略により、ベリサリオは失明させられ、ビザンツ帝国から自然界へと追放される。しかし、感情の中心は、ドニゼッティが力強く描いた、ベリサリオと意志の強い娘イレーネ（すぐにコーデリアを思い浮かべる）との関係、そして幼少期に失踪し、ベリサリオが殺害に関与したとされる息子アラミロとの再会にある。[11]
パフォーマンス履歴
19世紀
このオペラの人気は19世紀を通じて続き、ヨーロッパとアメリカの31都市で上演されました。[2]ロンドンでの初演は1837年4月1日に行われましたが、アメリカでは1843年7月29日にフィラデルフィアで、その後1844年2月14日にニューヨークで上演されました。[2]
1899年にコブレンツで上演された後、このオペラは姿を消した。
20世紀以降
現代における上演は稀である。再演は1969年にフェニーチェ劇場[12]、1970年にベルガモ、1972年にロンドン、1973年にナポリ、1981年にブエノスアイレス、そして1990年にニュージャージー州ラトガース大学で行われた[2] 。女性主演俳優の中で最も注目すべきはレイラ・ジェンサーである。
このオペラは2005年1月、ノースカロライナ芸術学校 [13]によって、オッタヴィオ・スブラジアが作成した当時最新の演奏スコアを用いて上演されました。リハーサル開始間近に演奏スコアが入手できないことに気づいたNCSAは、音楽学者フィリップ・ゴセットの協力を得ました。ゴセットはスブラジアを紹介し、1836年のヴェネツィア公演に基づいたスブラジア版がこの作品の批評版となりました。[14]
同年、トルコ国立オペラ・バレエ団による公演がイスタンブールで行われた。[15]
2010年7月にはブエノスアイレス・リリカによってオペラが上演され[16] 、 2011年2月13日にはクイーン・エリザベス・ホールで、リチャード・ボニング指揮の下、ロンドンのチェルシー・オペラ・グループとネリー・ミリシオイが主演するコンサートが行われた[ 11 ] [18]。
2012年9月、ベルガモのドニゼッティ劇場で、ドニゼッティ・フェスティバルの一環として、ベリサリオは批評版を用いた新演出でオペラを上演した。 [19]一方、BBC交響楽団は2012年10月28日にロンドンでコンサートを開催し、カナダ人ソプラノ歌手ジョイス・エル＝クーリーがアントニーナ役、シチリア出身のバリトン歌手ニコラ・アライモがタイトルロールを演じた。 [20] [21]キャストはオペラ・ラーラのためにこのオペラを録音した。[20]
役割
| 役割 | 音声タイプ | 初演キャスト、1836年2月4日 |
|---|---|---|
| ベリサリオの妻、アントニーナ | ソプラノ | カロリーナ・ウンガー |
| 娘のアイリーン | メゾソプラノ | アントニエッタ・ヴィアル |
| ベリサリオ、陸軍将軍 | バリトン | チェレスティーノ・サルヴァトーリ |
| 東方の皇帝ジュスティニアーノ | ベース | サヴェリオ・ジョルジ |
| アラミロ、ベリサリオの囚人 | テナー | イグナツィオ・パシーニ |
| ユードラ | ソプラノ | アマリア・バデッシ |
| 皇帝近衛兵の長エウトロピオ | テナー | アドーネ・デッロロ |
| 刑務所の管理人エウゼビオ | ベース | ジョヴァンニ・リッツィ |
| オッタリオ | ベース | ジョヴァンニ・リッツィ |
| 上院議員、退役軍人、羊飼い、警備員、捕虜、人々 | ||
概要
- 場所: ビザンチウムとハエモス山脈。
- 時代: 西暦6世紀
第1幕
イル・トリオンフォ（勝利）[5]
皇帝の宮殿のホール
エイレーネと民衆は勝利者ベリサリウスに挨拶する。アントニーナはベリサリウスの奴隷プロクルスが臨終の床で、主君の命令で息子を海岸にさらし、死に至らしめたと告白したため、夫を憎んでいる。ユスティニアヌス帝は司令官に挨拶し、捕虜の解放を求める祈りを聞き入れる。ベリサリウスを崇拝する捕虜のアラミロは、彼のもとを去ろうとしない（レチタティーヴォとデュエット：チェ・ヴェッジョ！…イル・ドン・スプレッツィ・フォルセ、アラミロ？／「一体何が見えるんだ、アラミロ、私の贈り物を拒むのか？」）。将軍は、長らく行方不明だった息子の代わりにアラミロを養子とする。エイレーネは父を祝福するが、アントニーナは既にベリサリウスをユスティニアヌスに讒訴することで憎悪の念を募らせており、無実のアラミロは妻の証言によって大逆罪に問われ、投獄される。
第2幕
レシリオ（亡命者）
刑務所に入る前に
アラミロとその仲間たちは、皇帝の命令を誤って解釈し、従わなかった敵によって両目を潰されたベリサリウスの運命を嘆く。アラミロは復讐を誓う（アリア：Trema, Bisanzio! sterminatrice, Su te la guerra discenderà / 「戦え、残忍なビザンティウムよ、汝に戦争が降りかかるであろう」）。少女の姿をしたイレーネが、牢獄から釈放されようとしている父親の案内役として現れる（デュエット：Oh tu, che della eterna, orribil notte / 「ああ、汝よ、恐ろしい闇の中にいる者よ」）。
第3幕
ラ・モルテ（死）
山の中で
武器の音が響き渡る中、イレーネはベリサリウスを洞窟へと導き、安全を確保した。アラミロはベリサリウスの仇討ちのため、アランニ族の軍勢を率いてビザンティウムへと進軍する。ベリサリウスはアラミロと対峙し、護符を通して彼が自分の息子であると知る。父の要請により、息子はビザンティウムの敵陣を離れ、オッターヴィオの指揮下に入ったアランニ族はビザンティウムへと進軍する。皇帝軍は指揮官を失ったため、アラミロは恐れることなく進軍を続ける。
ビザンチウムのホール
アントニーナは後悔の念に駆られ、ベリサリウスに対する証言は虚偽だったと皇帝に告げる。イレーネは勝利の知らせを携えてアントニーナのもとを訪れ、アラミロは自分の息子であり、彼の死を企てたのはベリサリウスではなく奴隷のベリサリウスだったと告げる。一方、盲目のベリサリウスはビザンツ軍を率いてビザンツを脅かしていたアラニ族を破ったが、矢に刺されて致命傷を負ってしまう。ベリサリウスは瀕死の重傷を負い、悲しみに暮れる皇帝はアラミロとイレーネの父親となることを誓う。
録音
| 年 | 出演: ベリサリオ、 アントニーナ、 イレーネ、 アラミロ、 ジュスティニアーノ |
指揮者、 オペラハウス、オーケストラ |
ラベル[22] |
|---|---|---|---|
| 1969 | ジュゼッペ・タッデイ、 レイラ・ゲンセル、 ミルナ・ペシル、 ウンベルト・グリッリ、 ニコラ・ザッカリア |
ジャナンドレア・ガヴァッツェーニ、 フェニーチェ劇場管弦楽団および合唱団 (5月9日または14日、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場での公演の録音) |
CD: メロドラム 猫: MEL 27051 モンド ムジカ 猫: MFOH 10301 オペラ ドーロ 猫: OPD 1258 |
| 1970 | レナート・ブルゾン、 レイラ・ゲンサー、 ミルナ・ペシル、 ウンベルト・グリッリ、 ?? |
アドルフォ・カモッツォ、ベルガモ劇場 管弦楽団および合唱団（10月、ベルガモでの演奏の録音） |
CD: ハント・ キャット: CD 586 |
| 1981 | レナト・ブルゾン、 マラ・ザンピエリ、 ステファニア・トツィスカ、 ヴィットリオ・テッラノヴァ 、 ニーノ・メネゲッティ |
ジャンフランコ・マシニ、 コロン劇場管弦楽団および合唱団 |
CD: HRE カタログ: 385 |
| 1997 | ヤツェク・ストラウフ、 イネス・サラザール、 ナタリア・ビオロ、 セルゲイ・ホモフ、 コンスタンチン・スフィリス |
ダン・ラティウ、 グラーツ・フィルハーモニー管弦楽団および合唱団（11月または12月にグラーツ歌劇場 で上演された現代作品の演奏のビデオ録画） |
ビデオカセット: Premiere Opera Ltd カタログ: VID 2234 (NTSC) |
| 2012 | ニコラ・アライモ、 ジョイス・エル・クーリー、 カミラ・ロバーツ、 ラッセル・トーマス、 アラステア・マイルズ |
マーク・エルダー卿、 BBC交響楽団、BBCシンガーズ（ 2012年10月、ロンドン、 BBCマイダ・ヴェール・スタジオ でのスタジオ録音） |
CD: Opera Rara、 カタログ: ORC 49 [23] |
参考文献
注記
- ^ Osborne 1994, p. 246; Ashbrook 1982, p. 561; Ashbrook 1992, p. 384; Smart & Budden, 2001。ジャン＝フランソワ・マルモンテルの『ベリゼール』も出典として示唆されている（Weinstock 1963, p. 350; Ashbrook & Hibberd 2001, p. 237では、マルモンテルの1776年の「戯曲」であるとしている）が、オズボーンはカマラーノの主な出典はマルモンテルの1766年の小説ではなく、1826年にナポリで上演されたシェンクの1820年の戯曲『ベリザール』のマルキオンニによるイタリア語訳であるに違いないと強く主張している。
- ^ abcd オズボーン 1994、245–248ページ
- ^ アシュブルック 1982、p. 637: アシュブルックはそのシーズンに「28回の連続公演」があったと述べている（p. 107）のに対し、オズボーンは17回だと主張している（p. 246）。
- ^ オズボーン（1994年）、246ページより引用
- ^ abc オズボーン、1994年、247ページ
- ^ ab Commons 2013、pp. 12–14：「詩人を巨匠からこれほど遠く離すのは無分別だろう」とドニゼッティは10月24日の手紙で述べている。
- ^ アシュブルック 1982、103–105ページ
- ^ ドニゼッティからファッブリチへ、1835 年 10 月 24 日、アッシュブルック 1982 年、p. 106
- ^ ドニゼッティからジョヴァンニ・リコルディへ、1836 年 2 月 1 日、コモンズ 2013、p. 20
- ^ ドニゼッティからリコルディへの手紙、1836年2月5日、アッシュブルック1982年、107ページ
- ^ ab Tim Ashley (2011年2月21日). 「Belisario – Review」. The Guardian . ロンドン. 2011年9月1日閲覧。
- ^ ロバート・バクスター、「ベリサリオ・レビュー」、オペラ・クォータリー誌、第22巻第1号（2006年冬）、182～184ページ（部分記事。複数の異なる録音を参照）。2012年9月2日閲覧。
- ^ donizettisociety.com の公演発表 2012年9月2日閲覧
- ^ ナンシー・ゴールドスミス、「楽譜に関する注釈」、ドニゼッティ協会（ロンドン）ウェブサイトの記事。2012年9月2日閲覧。
- ^ トルコ国立オペラ座ウェブサイト 2012年7月30日アーカイブ、Wayback Machine。2012年9月2日閲覧。
- ^ スペイン語でエッセイなどが掲載された完全なプログラムのPDFはbalirica.org.arに掲載されています。2012年9月2日閲覧。
- ^ ロバート・ハギル (2011年2月16日). 「スタイリッシュでパワフル：ドニゼッティの『ベリサリオ』」チェルシー・オペラ・グループ. 2023年8月16日閲覧。
- ^ ジム・プリチャードのレビュー、musicweb-international.com。2012年9月1日閲覧。
- ^ Operabase.com リスト 2012年8月26日閲覧
- ^ ab 「ベリサリオ、BBC交響楽団、マーク・エルダー、バービカン」マイケル・チャーチ、インディペンデント（ロンドン）、2012年10月29日。2012年10月30日閲覧。
- ^ Time Ashley (2012年10月30日). 「ベリサリオ レビュー」.ガーディアン. ロンドン. 2012年10月31日閲覧。
- ^ operadis-opera-discography.org.uk の録音
- ^ “Bellisario recording information on Opera Rara website”. 2016年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月19日閲覧。
引用元
- アシュブルック、ウィリアム（1982）『ドニゼッティとそのオペラ』ケンブリッジ大学出版局、ISBN 0-521-23526-X
- アシュブルック、ウィリアム (1992). 「ベリサリオ」, 第1巻, 384–385ページ,スタンリー・サディ編『ニュー・グローブ・オペラ辞典』所収. ロンドン: マクミラン. ISBN 978-1-56159-228-9。
- アシュブルック、ウィリアム；ヒバード、サラ（2001年）「ガエターノ・ドニゼッティ」、アマンダ・ホールデン編『ニュー・ペンギン・オペラ・ガイド』237頁。ニューヨーク：ペンギン・パトナム。ISBN 0-14-029312-4。
- コモンズ、ジェレミー (2013)、「ベリサリオ」：2013 年のオペラ ララ録音に付属する小冊子の紹介エッセイ。
- オズボーン、チャールズ（1994）『ロッシーニ、ドニゼッティ、ベッリーニのベルカント・オペラ』ポートランド、オレゴン州：アマデウス・プレスISBN 0-931340-71-3。
- スマート、メアリー・アン、バッデン、ジュリアン（2001年）。「ドニゼッティ（ドメニコ）ガエターノ（マリア）」Sadie 2001所収。
- ウェインストック、ハーバート（1963年）『ドニゼッティと19世紀前半のイタリア、パリ、ウィーンにおけるオペラの世界』ニューヨーク：パンテオン・ブックス、OCLC 601625。
さらに読む
- アリット、ジョン・スチュワート（1991年）『ドニゼッティ：ロマン主義とヨハン・シモン・マイヤーの教えの光の中で』シャフツベリー：エレメント・ブックス社（英国）；ロックポート、マサチューセッツ州：エレメント社（米国）
- ブラック、ジョン（1982年）『ドニゼッティのナポリにおけるオペラ、1822-1848年』ロンドン：ドニゼッティ協会。
- メリッツ、レオ (1921). 『オペラ通のための完全ガイド』p. 35 (あらすじの出典)
外部リンク
