
ベナレス・ガラーナー(ヒンディー語: बनारस घराना)は、インドのタブラの6つの最も一般的な演奏スタイルの1つである。[ 1 ]
ベナレス・タブラ・ガラナは、200年余り前にパンディット・ラム・サハイ(1780~1826)によって開発されました。ラムは9歳の時にラクナウに移り、ラクナウ・ガラナのモドゥ・カーンの弟子となりました。
ベナレスでしばらく演奏した後、パンディット・ラム・サハイはタブラの演奏に大きな変化を加える必要性を感じました。 6 か月間隠遁生活を送り、現在ではベナレス・バジ、つまりタブラ演奏スタイルとして知られるものの開発に取り組みました。 この新しいタブラ演奏スタイルの根底にある理念は、ソロ演奏にも、あらゆる形式の音楽やダンスの伴奏にも使えるほど多用途であるという点です。 このタブラは、khyalに必要な繊細な演奏も、また、ドゥルパドやカタックダンスの伴奏として、 pakhawajのようによりアグレッシブな演奏も可能になります。 ラム・サハイはタブラのストロークの運指方法を新たに考案しました。特に重要なのは、ダヒナの共鳴を最大限にするために曲がった薬指で演奏する「ナ」の音です。彼はまた、既存の作曲形式 (ガッツ、トゥクダ、ファード、パランなど) 内で多数の作品を作曲し、ウサン、ベナラシ・テカ、ファードなどの新しい形式も生み出しました。
今日、ベナレス・タブラ・ガラナはその力強い音色でよく知られていますが、ベナレスの演奏者は繊細で繊細な演奏も得意としています。ガラナはプルビ(東部)バジに分類され、ファルカバード、ラクナウ、ベナレスのガラナが含まれます。ベナレス・スタイルでは、ナ(ラオで演奏)やディンといった、タブラのより共鳴性の高いストロークが用いられます。
ベナレス・ガラナではタブラ・ソロが高度に発達しており、アノケラル・ミシュラ、サムタ・プラサド、ナンク・マハラジ(ファルディ・バージ)13代目[ 2 ] 、キシャン・マハラジ[ 3 ]などのアーティストがタブラ・ソリストとして有名になっている。第 6 世代のタブラ奏者を構成する直系の子孫は、マハプルシュ ミスラ、アナンダ ゴパール バンドパディヤイ(マハデヴ プラサド ミシュラの弟子)、チャンドラ ナート シャストリ(アノケラル ミシュラの弟子) です。第 7 世代は、クマール・ボース、アシス・チャクラボルティ (マハプールシュ・ミシュラ師の弟子)、スクウィンダー・シン・ピンキー (キシャン・マハラジ師の弟子)、サンジュ・サハイ (シャルダ・サハイ師の弟子)、そしてパンディット・キシャン・マハラジの孫で弟子であり、ベナラス・ガラナの先駆者の 1 人とも考えられているシュブ・マハラジで構成されています。
他の著名な芸術家には、キシャン・マハラジの叔父であり師匠でもあるカンテ・マハラジがおり、その弟子にはバドリ・マハラジとアシュトーシュ・バッタチャルヤがいた。[ 4 ] [ 5 ]
ベナレス・バジは 20 種類を超える異なる作曲形式を採用しており、各形式に非常に多様なレパートリーがあります。
ガラナの有名な演奏者には、アノケラル・ミシュラ(1914 〜 1958 年)、サムタ・プラサド(1921 〜 1994 年)、ナンク・マハラジ(1921 〜 1995 年)、キシャン・マハラジ(1923 〜 2008 年)、アシュトーシュ・バタチャリヤ( 1917 年〜2004 年)、プラカシュ・マハラジ(1917 年〜2004 年)が含まれます。 1945年〜2003年)、チャンドラ・ナス・シャストリ(1948年生まれ)、アナンダ・ゴパル・バンドパディヤイ(1942年〜2021年生まれ)、クマール・ボース(1953年生まれ)、ウダイ・マズムダル(1970年生まれ)、サンディープ・ダス(1971年生まれ)、ナンダン・メータ(1942年〜2010年)、Pt.ラヴィナス・ミシュラ、プラバシュ・マハラジ(1982年)。