ベルリンギエロ
ベルリンギエーロ（ 1228年頃- 1236年 - 1242年頃）は、13世紀初頭のイタリア・ビザンチン様式の画家であり、ベルリンギエーロ・ベルリンギエーリ、ボナヴェントゥーラ・ベルリンギエーリ、マルコ・ベルリンギエーリといった画家の父である。
彼の本名は不明である。十字架に刻まれた「Berlingerius me pinxit（ベルリンゲリウス・メ・ピンクシット）」という銘文からその名が判明しており、他の作品にもこの名が付けられている。美術史においてかつて一般的だった「Berlinghiero Berlinghieri（ベルリンギエロ・ベルリンギエーリ）」という表記は、エドワード・B・ギャリソンや近年の資料によれば、彼の本名ではないことは明らかであるが、それでも一般的に認められているのはベルリンギエロである。彼はまた、1228年3月22日付の羊皮紙にも、 5年間の戦争の後、ピサとの和平を誓ったルッカの住民の名前の中に記されている。原本は19世紀半ばに失われ、現在ではやや乱れた17世紀の転写のみが残されている。そのため、彼の名前やロンバルディア地方出身地が誤っているという誤った解釈が生じている。[ 1 ]
この文書には彼の成人した二人の息子についても言及されているため、ベルリンギエロは当時35歳から40歳の間であったと推測できる。つまり、彼の誕生日は1175年、死去は1236年となる。[ 1 ]
スタイルと作品
彼の芸術様式は後期ロマネスク様式で、主に線描を主体とし、新ヘレニズムとビザンチンの影響を受けている。彼は当時のトスカーナ美術を代表する芸術家の一人とされている。また、イタリア・ビザンチン様式で作品を制作した数少ない芸術家の一人であり、その作品が確実に彼の作品であると特定できるが、彼の作品と息子たちの作品を区別することは時に困難である。[ 2 ] [ 3 ]
彼の最も初期の作品、あるいは少なくとも彼の作品とされているのは、ピサ大聖堂にある「内なる有機の聖母」であり、1210 年以前の作品ではない。
彼の最も有名な作品の 1 つである「聖母子」が、現在、メトロポリタン美術館に展示されています。この絵には、典型的なビザンチン様式の特徴となるいくつかの重要な要素が見られますが、後期のイタリア様式の要素も含まれています。最も認識しやすい特徴、たとえば、後光、平坦で混雑していない金色の背景、聖母の青と赤のローブ、そして長い顔立ちから見ていきましょう。金色の背景と聖母子の頭を囲む後光は、神や聖なる人物を表すビザンチン様式の表現では一般的であり、構図全体で使用されている色彩も同様です。これらの金色の後光は、絵の中の 2 人の人物の間では異なっており、キリストの後光は、神聖な地位を示すために十字架が象嵌されています。聖母は、時代を超越した聖母の様式化された特徴を誇っています。指、鼻、首は誇張されたほど長くほっそりしており、顔自体も細長くて狭いです。彼女の魂のこもった目は大きく、鋭く焦点が定まっており、その顔立ちに独特の優雅さを与えています。実際に絵画を目にすると、イエスとマリアの頬に赤みがかっていることが分かります。この赤みは、肉体に生き生きとした質感を与えており、ビザンチン絵画の先駆者たちよりも生き生きとしています。顔、特にマリアの陰影によって生み出される独特の深みは、初期イタリア絵画の特徴であり、ビザンチン絵画の人物像にしばしば欠けていた自然主義的な雰囲気も醸し出しています。[ 4 ] [ 2 ]
ベルリンギエーリの作品は、ピサのサン・マッテオ国立美術館、ルッカの国立ヴィッラ・グイニージ博物館、ルッカ近郊のヴィッラ・バジリカにあるサンタ・マリア・アッスンタ教会、ローリーのノースカロライナ美術館、クリーブランド美術館、ニューヨーク市のメトロポリタン美術館に収蔵されています。
注記
- ^ a bルッケーゼ絵画の新史に向けて、エドワード・B・ギャリソン著、アート・ブレティン、第33巻第1号（1951年3月）、11-31頁。
- ^ a bラサレフ、ビクター (1927-08-01). 「ルッカ派の2枚の新発見の絵画」.バーリントン・マガジン・フォー・コンノイスサーズ. 51 (293): 56– 67. JSTOR 863242 .
- ^リチャード・オフナー (1933-08-01)。 「モストラ・デル・テゾーロ・ディ・フィレンツェ・サクラⅠ」。愛好家のためのバーリントンマガジン。63 (365): 76. JSTOR 865582。
- ^クリスチャンセン、キース、 聖母子像、ベルリンギエロ作、メトロポリタン美術館カタログページ、2011年
