ボビー・マクフェリン

ボビー・マクフェリン
2011年のマクフェリン
2011年のマクフェリン
背景情報
生まれる
ロバート・キース・マクフェリン・ジュニア
（1950年3月11日）1950年3月11日
ニューヨーク市、米国
ジャンル
職業
  • シンガーソングライター
  • 導体
  • アレンジャー
  • レコードプロデューサー
楽器
  • ボーカル
  • ピアノ
活動年数1970年から現在
ラベル
Webサイトbobbymcferrin.com circlesongs.com​​

ロバート・キース・マクフェリン・ジュニア（1950年3月11日生まれ）[ 1 ]は、アメリカの歌手、ソングライター、指揮者です。彼のボーカルテクニックは、流暢でありながらも素早い音程の跳躍（例えば、メロディーを持続させながらアルペジオやハーモニーを素早く交互に演奏するなど）を特徴とし、スキャット、ポリフォニック・オーバートーン、即興的なボーカルパーカッションなどもこなします。彼は無伴奏のソロ・ボーカル・アーティストとして定期的に演奏・レコーディングを行っています。ジャズとクラシックの両ジャンルの他のアーティストと頻繁にコラボレーションしています。[ 2 ]

マクフェリンの曲「Don't Worry, Be Happy 」は、アメリカで1位を獲得した唯一のアカペラ曲であり、1988年に1位を獲得し、さらに1989年のグラミー賞で年間最優秀楽曲と年間最優秀レコードを受賞した。[ 3 ]マクフェリンはまた、ピアニストのチック・コリア（リターン・トゥ・フォーエヴァー）、ハービー・ハンコック（ヘッドハンターズ）、ジョー・ザヴィヌル（ウェザー・リポート）、ドラマーのトニー・ウィリアムズ、チェロ奏者のヨーヨー・マといったジャズ・フュージョンの楽器奏者ともコラボレーションしている。[ 2 ]

幼少期と教育

マクフェリンは1950年、ニューヨーク市マンハッタンで生まれました。両親は、アメリカの最高峰オペラ団体であるメトロポリタン歌劇場で初めて黒人として歌ったオペラバリトン歌手ロバート・マクフェリンと、歌手サラ・コッパー（1924年～2019年）です。彼はロサンゼルスのカテドラル高校[ 4 ] 、[5] 、セリトス大学[ 6 ]、イリノイ大学スプリングフィールド校（当時はサンガモン州立大学）[ 7 ]、カリフォルニア州立大学サクラメント校[8]に通いました。[ 9 ]

彼の母親サラ（コッパー）・マクフェリンはソリストであり、南カリフォルニアのフラートン大学で声楽を教えていた。 [ 7 ]

キャリア

マクフェリン、1982年

マクフェリンの最初のレコーディング作品であるセルフタイトルアルバム『ボビー・マクフェリン』は、1982年、彼が31歳になるまで制作されませんでした。それ以前の6年間、彼は自身の音楽スタイルを練り上げていましたが、最初の2年間は、他の歌手の歌声に似てしまうことを避けるため、他の歌手の歌声を一切聴かないようにしていました。彼は、 1975年のケルン・コンサートを含む一連のソロ即興ピアノコンサートで大きな成功を収めていたキース・ジャレットの影響を受け、ボーカルでも同様のことを試みたいと考えていました。[ 8 ]

1984年、マクフェリンはロサンゼルスのプレイボーイ・ジャズ・フェスティバルでハービー・ハンコックのVSOP IIの6人目のメンバーとして演奏し、マルサリス兄弟とホーン・トリオのパートを分担した。

1986年、マクフェリンは『サンタ・ベアのはじめてのクリスマス』でサンタ・ベアの声を担当し、1987年には続編『サンタ・ベアのハイ・フライング・アドベンチャー』でサンタ・ベア／ブリー・ベアの声を担当した。同年9月24日には、『コスビー・ショー』シーズン4のオープニングクレジットのテーマソングを録音した。[ 9 ]

1988年、マクファーリンは「Don't Worry, Be Happy」をレコーディングし、これがヒットとなり、世界中で広く知られるようになった。この曲は1988年にビルボードホット100で1位を獲得した。[ 10 ]この曲の成功により「マクファーリンのこれまでの音楽人生は終わりを告げ」、彼はステージやレコーディングスタジオで他の音楽の可能性を追求し始めた。[ 11 ]この曲は、マクファーリンの許可や承認なしに、 1988年のアメリカ大統領選挙でジョージ・H・W・ブッシュの公式キャンペーンソングとして使用された。これに対し、マクファーリンは公にこの曲の使用に抗議し、ブッシュに反対票を投じると表明した。また、彼はこの曲を自身のパフォーマンスレパートリーから外した。[ 12 ]

1989年、マクフェリンはピクサーの短編映画『ニック・ナック』の音楽を作曲・演奏した。彼がボーカルを録音したラフカットでは、エンドクレジットの代わりに「blah blah blah」という文字が書かれていた（これは彼が即興で歌うことを示唆していた）。彼は「blah blah blah」を歌詞として歌うことを決意し、短編映画の最終版ではエンドクレジットにこの歌詞が含まれている。また、1989年には10人編成の「ヴォイセストラ」を結成し、1990年のアルバム『メディスン・ミュージック』と、1989年のアカデミー賞受賞ドキュメンタリー映画『コモン・スレッズ：ストーリーズ・フロム・ザ・キルト』の音楽に出演した。

1992年頃、マクフェリンが自殺したという都市伝説が広まり始めた。このデマは、「心配しないで、幸せになろう」という前向きなメッセージで知られる人物が実生活ではうつ病を患っているという皮肉を人々が楽しんだために広まったのではないかと言われている。[ 13 ]

1993年、彼はコメディ映画『ピンク・パンサーの息子』でヘンリー・マンシーニの「ピンク・パンサーのテーマ」を歌った。

1994年のマクフェリン

声楽家としてのキャリアに加え、マクファーリンは1994年にセントポール室内管弦楽団のクリエイティブ・チェアに任命された。彼は米国とカナダ各地の交響楽団の客員指揮者として定期的にツアーを行っており、その中にはサンフランシスコ交響楽団（40歳の誕生日）、ニューヨーク・フィルハーモニック、シカゴ交響楽団、クリーブランド管弦楽団、デトロイト交響楽団、イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、フィラデルフィア管弦楽団、ロサンゼルス・フィルハーモニック、ロンドン・フィルハーモニック、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団などがある。[ 14 ]マクファーリンはコンサートに出演する際、クラシック曲の本格的な指揮と自身のボーカル即興演奏を組み合わせ、観客やオーケストラも参加させることが多い。例えば、コンサートは多くの場合、マクファーリンがオーケストラを指揮して「ウィリアム・テル序曲」をアカペラで演奏して終了するが、その際、オーケストラのメンバーは楽器で演奏するのではなく、マクファーリンのボーカルスタイルで自分のパートを歌う。

1990年代後半の数年間、マクフェリンは『ポーギーとベス』のコンサート版でツアーを行った。彼によれば、この演出は、 1959年の映画版でシドニー・ポワチエの歌唱を担当した父への敬意と、「小節線を気にせず、音程を長くしたり、変化させたり」しない傾向のある「白人中心のオーケストラ」に対抗し、「スコアのジャズらしさを保つため」でもあったという。[ 15 ]

マクフェリンは2008年のニューオーリンズ・ジャズ・フェスティバルでチック・コリアと共演した。

マクフェリン氏は、さまざまな音楽教育プログラムにも参加し、全米各地の公立学校で客員音楽教師や講師としてボランティア出演しています。また、息子のテイラー氏と協力して、さまざまな音楽活動にも取り組んでいます。

マクフェリン氏は2011年3月にTEDカンファレンスに参加した。

2003年7月、マクフェリンはウンブリア・ジャズ・フェスティバルで2日間のクリニックを開催し、バークリー音楽大学から名誉音楽博士号を授与された。 [ 16 ]

2009年、マクフェリンと心理学者のダニエル・レヴィティンは、 PBS制作の2時間ドキュメンタリー『The Music Instinct』の司会を務めました。この番組は、レヴィティンのベストセラー著書『This Is Your Brain on Music』に基づいています。同年後半、二人は世界科学フェスティバルのパネルディスカッションに共演しました。

マクフェリンは2018年5月19日にアカペラ・ミュージック・アワードで生涯功労賞を受賞した。彼は2020年8月20日に全米芸術基金ジャズ・マスターズ賞を受賞した。

マクフェリンは2022年にグラミー賞生涯功労賞を受賞した。この賞は「生涯を通じてレコーディングの分野に卓越した芸術的意義を持つ創造的な貢献をした演奏家」に贈られる。[ 17 ]

私生活

マクフェリンはデビー・グリーンと結婚しており、ミュージシャンのテイラーとマディソン、俳優のジェボンの3人の子供がいる。[ 18 ] [ 19 ] [ 14 ]

2023年のダニエル・レヴィティンとのインタビューで、マクフェリンはパーキンソン病と診断され、ペンシルベニア州の田舎の家を売却してサンフランシスコに移住したことを明らかにした。[ 20 ]

ボーカルテクニック

ボーカリストとして、マクフェリンはモーダルとファルセットのレジスターを頻繁に切り替えてポリフォニックな効果を生み出し、主旋律と伴奏の両方を演奏する。彼は口と胸を叩くことで生み出されるパーカッシブな効果音も活用する。また、多重唱も可能である。[ 21 ]

マクフェリンの歌唱法を記録したアルバム『ザ・ヴォイス』は1984年の作品で、伴奏やオーバーダビングなしで録音された初のソロ・ボーカル・ジャズ・アルバムである。[ 22 ]

ディスコグラフィー

リーダーとして

スタジオアルバム

年 アルバム チャートのピーク位置 レコードレーベル
米国[ 23 ]アメリカのR&B [ 23 ]アメリカのジャズ[ 23 ]アメリカ・コンテンポラリー・ジャズ[ 23 ]オーストラリア[ 24 ]英国[ 25 ]
1982 ボビー・マクフェリン— — 41 — — — エレクトラ/ミュージシャン
1984 ザ・ヴォイス— — 24 — — —
1986 自発的な発明103 62 6 2 — — ブルーノート
1988 シンプルな喜び5 12 — 1 26 92 EMI
1990 メディシンミュージック146 — — 2 — —
1992 プレイ（チック・コリアと共演）— — 3 — — — ブルーノート
ハッシュ（ヨーヨー・マと共演）— — — — — — ソニー・マスターワークス
1995 バン！ズーム— — — 10 — — ブルーノート
ペーパーミュージック（8月）[ 26 ]— — — — — — ソニー・クラシカル
1996 モーツァルト・セッションズ（チック・コリアと共演）— — — — — —
1997 サークルソング— — — — — —
2002 言葉を超えて— — — 5 — — ブルーノート
2010 語彙— — 2 — — — エムアーシー
2013 スピリットユーオール— — — — — — ソニー・マスターワークス
「—」は、チャートに載らなかったか、その地域でリリースされなかったリリースを示します。

シングル

年 歌 チャートのピーク位置 認定資格
USホット100 [ 27 ]米国の成人[ 27 ]アメリカのR&B [ 27 ]オーストラリア[ 24 ]缶[ 28 ]英国[ 25 ] [ 27 ]
1982 「ムーンダンス/ジュビリー」 ― ― ― ― ― ―
「ユーヴ・リアリー・ゴット・ア・ホールド・オン・ミー」（フィービー・スノーと共演）― ― ― ― ― ―
1988 "くよくよせずに楽しくやろうぜ" 1 7 11 1 1 2
「自分の体について考える」 ― ― ― ― ― 46
「グッド・ラヴィン」 ― ― ― ― ― ―
1990 「庭」 ― ― ― ― ― ―
「—」は、チャートに載らなかったか、その地域でリリースされなかったリリースを示します。

サイドマンとして

グラミー賞

参考文献

  1. ^ラーキン、コリン編（2011年5月27日）。『ポピュラー音楽百科事典』 （第5版）オムニバス・プレス。1978-1980 頁。ISBN 978-0-8571-2595-8. 2023年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年3月10日閲覧。
  2. ^ a bアンケニー、ジェイソン. 「アーティスト伝記」 . AllMusic . 2022年1月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年1月22日閲覧。
  3. ^ Golsen, Tyler (2022年9月25日). 「楽器なしでアメリカで1位を獲得した唯一の曲」 . Far Out . 2024年8月9日閲覧。
  4. ^ a b North, Cheryl (2014年11月17日). 「Jeremy Denk, Bobby McFerrin: Two talented wits bring their music to San Francisco」 . The Mercury News . San Jose. 2020年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年10月21日閲覧。
  5. ^エプスタイン、ベンジャミン（1996年8月23日）「マクファーリン・ウェル」ロサンゼルス・タイムズ。2020年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月23日閲覧。
  6. ^ 「歴史と伝統 – 概要」イリノイ大学スプリングフィールド校。2021年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年1月23日閲覧。
  7. ^ 「STAFF STORIES: SARA MCFERRIN」 Fullerton College Centennial . 2023年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月14日閲覧。
  8. ^ 「ボビー・ソロ」ボビー・マクフェリン公式サイト2013年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月27日閲覧。
  9. ^ジャクソン、ブレア（2010年6月24日）「クラシック・トラック：ボビー・マクファーリン『ドント・ウォーリー、ビー・ハッピー』」「 . MIX . Future plc . 2023年1月11日閲覧。
  10. ^ tolsen (2013年1月2日). 「Billboard Hot 100™」 . Billboard . 2024年9月20日閲覧。
  11. ^ 「ボビー・マクフェリンの即興にインスパイアされた『ボキャブラリーズ』」「 . Weekend Edition . NPR . 2022年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月23日閲覧。
  12. ^ 「ジョージ・ブッシュの1988年選挙キャンペーン音楽のエコーと不協和音」 Carl Anthony Online 、2012年10月13日。 2012年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月12日閲覧。
  13. ^ Mikkelson, David (2002年11月3日). 「ボビー・マクファーリンの自殺の噂」 . Snopes . 2023年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年7月1日閲覧。
  14. ^ a bギルバート、アンドリュー（2023年2月1日）。「ボビー・マクファーリン、新たな音楽の世界に飛び込んできた生涯」。Datebook | サンフランシスコ・アーツ＆エンターテイメント・ガイド。サンフランシスコ・クロニクル。2024年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年5月1日閲覧。
  15. ^ Ellison, Cori (1998年12月13日). "「『ポーギー』と音楽の人種政治」ニューヨーク・タイムズ。2018年6月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年2月6日閲覧。
  16. ^ Carlson, Russell (2003年6月21日). 「Berklee Honors Rollins, Holds Summer Clinics」 . JazzTimes . 2017年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年4月20日閲覧。
  17. ^ 「生涯功労賞」グラミー賞. 2024年1月13日閲覧。
  18. ^ Allen, Meaghan (2017年7月10日). 「Madison McFerrin: a cappella with a twist」 . B-Side . 2021年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月9日閲覧。
  19. ^ Bream, Jon (2018年6月12日). 「ミネソタ州に帰還、グラミー賞受賞者のボビー・マクフェリンが4年ぶりのインタビューに応じる」 . Star Tribune .ミネアポリス. 2021年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年1月23日閲覧。
  20. ^レヴィティン、ダニエル(2024). 『秘密のコードがあると聞いた』 ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー. pp.  127– 132. ISBN 978-1-324-03618-0。
  21. ^ 「ジャズ、リッツ、マクフェリン」ニューヨーク・タイムズ1984年12月12日. 2018年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月6日閲覧。
  22. ^ヤノウ、スコット. 「ボビー・マクフェリン -ザ・ヴォイス(1984): レビュー」 . AllMusic . 2022年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月7日閲覧。
  23. ^ a b c d「ボビー・マクフェリン – アワード」。AllMusic 。 2012年11月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月22日閲覧。
  24. ^ a b “Discography Bobby McFerrin” . australian-charts.com . 2022年9月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年9月4日閲覧。
  25. ^ a b「BOBBY MCFERRIN – full Official Chart History」 . Official Charts Company . 2022年1月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年1月22日閲覧。
  26. ^ 「一面広告」ビルボード新聞、ニールセン・ビジネス・メディア、1995年8月5日。 2025年12月10日閲覧。
  27. ^ a b c d「ボビー・マクファーリン トップソング／チャートシングルディスコグラフィー」。Music VF。2021年12月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年12月27日閲覧。
  28. ^ 「Don't Worry, Be Happy、カナダのトップシングルチャートにランクイン」カナダ図書館・文書館. 2017年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年12月27日閲覧。
  29. ^ 「アメリカの認証 - ボビー・マクフェリン - ドント・ウォーリー・ビー・ハッピー」アメリカレコード協会。2022年9月4日閲覧。
  30. ^ライアン、ギャビン (2011). 『オーストラリアの音楽チャート 1988–2010』（PDF版）. マウント・マーサ、ビクトリア州、オーストラリア: ムーンライト・パブリッシング. p. 182.
  31. ^ 「英国の認証 - ボビー・マクファーリン - ドント・ウォーリー・ビー・ハッピー」英国レコード産業協会。 2022年3月19日閲覧。

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