ボルフセット
1780年代のストックホルム、スロッツバッケンのボルフーゼット。右から左へ：ストックホルム宮殿、ストックホルム教会、ボルフーゼット劇場、テッシン宮殿（マーティン・ルドルフ・ヘランド作）
1650 年、トレ・クローノル王宮の左側にあるボルフーゼット。ヴォルフガング・ハルトマン作。

ボルフーセット（Bollhuset）は、スウェーデンのストックホルムで最初の劇場の名称であり、ストーラ・ボルフーセット（大きな球技場）、ボルフーステアターン（球技場劇場）、ガムラ・ボルフーセット（古い球技場）とも呼ばれていました。スウェーデン初の劇場であり、スカンジナビア全体でも最初の本格的な劇場建築でした。1627年に球技競技のために建設され、40年間その用途で使用されました。しかし、レヨンクランという名称は実際には別の建物の名称であり、17世紀に同じ劇場で使用されていました。

ボルフーセットは、この街の劇場史、そしてスウェーデン劇場の歴史において、長きにわたり数々の重要な出来事の舞台となった。1667年から1792年にかけては劇場として使用され、1793年に取り壊された。1737年から1754年にかけては、最初の国立劇場がここに、1773年から1782年にはスウェーデン王立歌劇場（そしてスウェーデン王立バレエ団も）がここに、1783年から1792年にはストックホルム・フランス劇場がここに、1787年には第二の国立劇場がこの建物に再建された。そして1788年から1792年にかけては、王立ドラマ劇場がここにあった。

歴史

この建物は、スロッツバッケンのトレ・クローノル王宮の近くにありました。寄棟屋根を備えた、白レンガ造りの大きくてシンプルな長方形の建物として描写されていました。

ボルフーセットは1627年、球技競技、特にジュ・ド・ポーム（リアルテニス）のための施設として王室によって王室のために建てられました。ジュ・ド・ポームは当時ヨーロッパ貴族の間で大流行していたスポーツで、主に王室のメンバーによって使用されていました。1648年に追加の球技場が建てられてからは、ボルフーセットはストーラ・ボルフーセット（大きな球技場）またはガムラ・ボルフーセット（古い球技場）と呼ばれ、新しい球技場はリラ・ボルフーセット（小さな球技場）またはニャ・ボルフーセット（新しい球技場）と呼ばれていました。[1] 1663年から1679年まではシャルル・ボワ（画家シャルル・ボワ の父）の所有となり、その後は未亡人が所有していましたが、1699年に再び王室の所有となり、フランス宮廷劇場に寄贈されました。[2]

17世紀の劇場

17世紀のいつ頃からかは不明だが、スウェーデンにはまだ本格的な劇場がなかったため、ボルフーセットは外国の旅回りの劇団が時折使用していた。[3] 舞踏会用のホールはアリーナを囲む観客席として設計されるのが通例だったため、17世紀のヨーロッパでは旅回りの劇団によく使われていた。[4] ストックホルムのストーラ・ボルフーセットとリラ・ボルフーセットの2つの舞踏会用ホールは同時期に劇団に使用されていたため、どの建物がどの劇団によっていつ使用されたのかを特定するのは難しく、この初期の演劇活動については混乱が生じている。さらに混乱を招いているのは、同時期に旅回りの劇団がレヨンクランという3つ目の建物も使用していたことである。分かっていることとしては、リラ・ボルフセットは1662年から1686年まで劇場として使用されていたこと、レヨンクラン劇場は1667年から1689年まで劇場として使用されていたこと、そして確認されている最初の公開劇場公演は1684年10月29日にストーラ・ボルフセットで行われたことである。[5]

17世紀には、特にドイツとオランダからの旅劇団がストックホルムを頻繁に訪れました。イギリスの劇団、ヨリス・ヨリフットの一座は、1648年から1649年にかけてストックホルムで公演を行いました。ドイツの劇団、クリスチャン・テウン・l・トゥム（またはタウムブ）は1628年から1655年にかけてストックホルムで公演を行いましたが、ボルフーゼトで公演したかどうかは不明です。

ボルフーゼットの外国人俳優たちは一般向けにも演劇を上演していましたが、ほとんどの人々が外国語を理解できなかったため、ボルフーゼットは主に宮廷や上流階級向けの劇場として機能していました。その好例と言えるのが、一般の人々の間で最も人気があったと思われる外国人一座、1730年代のドイツ人一座です。彼らはアクロバット、花火、綱渡り、パントマイムなどを披露し、より視覚的な演技によって、現地語が理解できない人々にとってより理解しやすいものでした。

1686年、スウェーデン語の最初の劇場である非専門的な学生劇場であるDän Swänska Theatrenがレヨンクランに開設され、1689年にレヨンクランが取り壊された後、ボルフーセットに移転し、1691年に解散するまでそこで公演を行った。[6] その後、ボルフーセットはリラ・ボルフーセットと並行して再び外国の劇団によって使用された。

1699年、ボルフゼは再び王室に接収され、フランス宮廷劇場が使用する劇場として恒久的に改装されました。[7]フランス宮廷劇場は1706年までこの劇場を使用しましたが、大北方戦争 により閉鎖されました。1721年の和平後、再び外国の劇団によって使用されるようになりました。

最初の国立劇場。 Kungliga svenska skådeplatsen

自由の時代、最初の国立劇場がボルフーセットに設立されることになり、当時は正式にはスウェーデン王立劇場（ Kungliga Svenska Skådeplatsen ）と呼ばれていました。1720年代と1730年代、ストックホルムではアマチュア演劇への関心が高く、貴族の間では多くの臨時のアマチュア劇団が公演を行いました。最も有名なのは、貴族の若者によって作られた「デ・ラ・ガルディー伯爵の喜劇団」です。1737年、スウェーデン国王フリードリヒ1世の誕生日に、理想主義的な学生数名がアマチュア公演「トビアス」を上演した後、最後の外国劇団が撤退して建物が空っぽになっていた時期に、自国語の劇場を望む意見が上がりました。これはリクスダーグ（スウェーデン議会）によって認められ、議会は最初のスウェーデン人俳優一座の設立を奨励しました。議会で取り上げられた議論の一つは、高額な外国劇団の費用が高すぎることでした。公共の舞台で上演された最初のスウェーデン喜劇である『デン・スヴェンスカ・スプレットホーケン』は、1737年10月にヨハン・パルムベルクとベアタ・サビーナ・シュトラアスが主役を務めて上演された。1740年代には、ボルフーセット劇場で地元の俳優が地元の言語で演劇を上演し、初めて一般大衆が楽しめる劇場となった。この時点で劇場の座席数は800席であった。こうしてスウェーデンでは、地元のアーティストが地元の言語で演劇、オペラ、バレエを上演する初めての機会となった。1738年、聖職者の反対によりスウェーデンの摂政女王ウルリカ・エレオノーラによって一時閉鎖されたが、すぐに再開された。

当初、劇場は国家の支配下にあり、最初の演劇は政治劇でした。しかし、この支配は長くは続きませんでした。1740年以降は劇団自身の支配下となり、政府の支援が失われた後は観客に完全に依存しました。スウェーデン独自の劇場を設立するというこの最初の試みは中断されました。スウェーデンの劇場は大衆に人気がありましたが、フランスの影響を受けた貴族階級はそれほど熱心ではありませんでした。1753年から1754年のシーズン後、プロイセン王妃ルイーザ・ウルリカによってスウェーデン劇場はボルフーセットの地元から追放され、代わりにフランスの劇団が雇われました。スウェーデン劇団は二つに分裂しました。一つはペッテル・ステンボルグ率いるステンボルグ劇団で、小規模な劇場で公演を行い、ストックホルム市内やフィンランドを「巡業」しました。もう一つはヨハン・ベルグホルツとペーター・リンダール率いる地方巡業劇団でした。 1754年から1771年の間、ボルフーセットの市立舞台でスウェーデンの演劇が上演されたのは、ステンボー一座による『シュリンクス』（1761年）と『ヘラクレスの冒険』 （1762年）の2回のみで、スウェーデン人女優エリザベート・リルストロームの妻である音楽家ペッター・リルストロームのために上演された。

フランスのデュ・ロンデル一座は宮廷に随伴し、冬季のみボルフゼに滞在しました。このフランス一座は格調高く、パリの最新劇を上演しましたが、一般大衆はフランス語を話せなかったため、視覚的な効果は楽しんだものの、主に上流階級の娯楽でした。この建物は仮面舞踏会にも利用されました。最初の仮面舞踏会は1701年にフランスのロシドール一座によって既に開催されており、1763年のボルフゼでのカーニバルには600人の観客が集まり、6,000ポンドの収益を上げました。

第二国立劇場とオペラ

ルイ・ジャン・デプレ ：ボルフーゼ劇場のスクリーン幕のスケッチ、1780年代（国立美術館）

1771年、スウェーデン国王グスタフ3世はフランスの劇団を解雇し、ペッテル・ステンボー率いるスウェーデンの俳優たちは、これを好機と捉え、1772年の議会開会式で劇を上演することを申し出た。1772年の議会開会式では、フランスの劇団が去った後、ペッテル・ステンボーの一座がボルフーセットでグスタフ3世と大衆の前に姿を現し、その後、国王はネイティブスピーカーによるオペラと劇場を設立することを決意した。

1773年1月18日、カール・ステンボルグとコンサートシンガーのエリザベス・オリンが主役を務めたオペラ『テティスとフェレー』がスウェーデン王立歌劇場の開館を飾り、大成功を収めました。これは劇場ではなくオペラであり、台詞劇を上演する試みは成功しませんでした。開館時には、建物は改装され、壁は灰黄色、ボックス席は赤に塗られていましたが、ロイヤルボックス席は青と金、そして空の幕は白と金で塗られていました。

1781年、スウェーデン国王はスウェーデン劇場設立を目指し、ジャック・マリー・ブテ・ド・モンヴェル率いるフランス人俳優団をボルフーセットで雇用し、スウェーデン語を話す第一世代の俳優たちを育成・育成しました。翌年の1782年、オペラはスウェーデン王立歌劇場の新館に移され、しゃべり役の俳優たちから分離されました。これがスウェーデン劇場の始まりとされています。フランス人一座は当初は宮廷で公演を行いましたが、1783年にはボルフーセットで一般公開公演を開始しました。組織化された演劇学校が存在しなかったため、将来のスウェーデン人俳優たちはフランス劇団に師事しました。この劇団は、ラルス・ヒョルツベリ、マリア・フランク、インガ・オーベリなど、後に王立演劇劇場で活躍するスウェーデン人俳優を輩出しました。そして1787年、フレドリック・リステルの指導の下、独立したスウェーデン劇団が設立されました。フランス劇団とスウェーデン劇団の2つの劇団は同じ建物を共有していましたが、それぞれ別々に公演を行い、独立して運営されていました。フランス劇団とスウェーデン劇団という2つの別々の「劇場」とみなされていました。

1788年、フレドリック・リステルは債権者から逃れるために国外に逃亡し、俳優たちは一座を結成して国王の保護を求めた。国王は正式な監督となり、劇場を国王の保護下に置き、こうして王立ドラマ劇場が設立された。スウェーデン劇場は、スウェーデン王立芸術アカデミーの監督の下、14日ごとに行われる投票によって俳優たち自身によって統治されることになっていた。アカデミーの報告書によると、この規則は非常に混乱しており、投票は気まぐれで気まぐれだったと描写されている。「男性俳優たちは口論し、女性の1人は反対票を投じたので別の女性は賛成し、他の俳優たちはボタンの数を数えて運命に任せていた」。そして1803年、俳優たち自身がこの制度を監督に置き換えるよう求めた。

1792年、ボルフーセットは老朽化が進み、1793年に取り壊されました。その後、役者たちはマカロス宮殿（別名アーセナル）に移り、1825年まで王立ドラマ劇場が置かれました。その後、王立ドラマ劇場は再びオペラ座と統合されました。1798年から1842年にかけて、ストックホルムの劇場とオペラは王室の独占によって統合されました。

ボルフセット劇場の俳優と劇団

1689 年まで、この劇場はレヨンクラン劇場と同じ場所を占めていました。

オランダの一座 1667–1674

この劇団は、1667 年 2 月に、マグノン作の劇『Orontes en Satira』でレヨンクラン劇場の初演を行いました。

  • サロモン・フィーノ
  • ヤン・バプティスタ・ファン・フォルネンベルク（1624年 - 1697年） 劇団の監督。
  • ヘレナ・ヒューゼン（1622–1680）
  • ダニエル・ルーデウィックス
  • アンナ・パーカー・ブーンフェイズ
  • ゲルトルイト・ラインドルプ＝ボーネファエス
  • ドロテア・ファン・フォルネンベルグ

オランダの一座 1680–1684

この劇団は 1684 年に劇『ディサ』を一般向けに上演しており、この時点からこの劇場は宮廷劇場以上の存在として知られています。

そのスウェーデンの学生劇団ウプサラ出身 1686–1691

この劇団は理想主義的な男子学生で構成され、1682年から1686年にかけてウプサラで公演を行った。劇場は1689年にボルフーセットに移転した。

  • オラウス・ルドベック・ザ・ヤンガー
  • ヨハン・セルシウス
  • イサック・ボルク監督
  • カール・ヨハン・オリークヴィス
  • アンドレアス・ストロムバーグ
  • ゲオルク・トルンクヴィスト＝アドラークロイツ、俳優、作家、翻訳家
  • ヨハン・ヴィドマン

そのドイツ劇場1691–1697

  • エリザベト・デンナー、プリマドンナ
  • デンナー・ザ・エルダー
  • デンナー・ザ・ヤンガー、ハールキン
  • ドルセウス
  • ビッグ・ミュラー
  • リトル・ミュラー
  • フェルディナント・エギディウス・パウルゼン
  • ヨハン・クリスチャン・シュピーゲルベルク
  • ヨハン・フェルテンス監督
  • カタリナ・エリザベス・フェルテン

フランス劇場1699–1706

  • マリー・アン・オーバール、歌手。
  • ジャン・フランソワ・ベナール、ダンサー
  • JB de Crous、ミュージシャン。
  • ジレット・ブートルヴィエ・デュシュマン
  • ジャン・ピエール・デュシュマン (1674–1754)
  • アントワーヌ・デュプレ、音楽家。
  • フランソワーズ・ファブ＝ピカール、ダンサー
  • クロード・フェルディナン・ギルメイ・デュ・シェネー・ド・ロジドール（fl. 1660–1718）、監督
  • マリアンヌ・ギユメイ・デュ・シェズネー ベルジュ・ド・ロジドール
  • ロベール・ルモワーヌ・ド・ラ・フランス、音楽家
  • アンリ・ド・ラ・モット、音楽家
  • ルイ・ピカール、ダンサー
  • ジャック・レノ、音楽家
  • マリー・トルシュ・デュ・シェネー・ド・ロジドール (1705 年没)

1721年のドイツの劇団

  • ガブリエル・ミュラー

フランス・オペラ劇場 1723–1727

  • ジャンヌ・ペレット・ル・シュヴァリエ (1688–1774)
  • シャルル・ラングロワ（後に1737年から1739年、1740年から1754年までボルフス劇場の監督を務めた）
  • ジャン＝バティスト・ランデ、ダンサー兼ディレクター[8]
  • オペラ歌手兼ダンサー、ジャン＝バティストの妻、マダム・ランデ
  • ブルゴワン・ル・ロマン

ドイツ劇場 1731–1737

この劇団は、花火、アクロバット、パントマイム、ハーレクインパフォーマンスなど、非常に視覚的な演技方法を採用していると説明されている。

  • JCクロイツァー
  • マーティン・ミュラー

スウェーデン初の国立オペラ劇場 1737–1754

これはスウェーデン初の劇団であり、オペラ、演劇、バレエを上演した。

フランス劇場1753–1771

イタリア・オペラ 1754–1757

これはフランスの劇団を補完することを目的としたオペラ団で、ピエトロ・ミンゴッティ率いる劇団のメンバーで構成されていました。彼らはリッダルフーゼットでのコンサートにも出演していました。

  • ガスペラ・ベッカローニ（ソプラノ）
  • ジョヴァンニ・コーチまたはクローチェ (1723–1764) テノール歌手
  • エレナ・ファブリス（アルト）
  • マリアナ・ガレオッティ（ソプラノ）
  • ローザ・スカルラッティ（1727–1775）
  • ドメニコ・スコーリ、カストラート
  • フランチェスコ・ウッティーニ（1723年 - 1795年）は、1767年から1788年まで王立管弦楽団の指揮者、1772年からはボルフーゼの管弦楽団の作曲家であった。

（第二）スウェーデン・オペラ 1773–1782

これは劇団ではなく、オペラ団でした。

フランスのコメディ・フランセーズ劇場1783–1792

フランス劇団は、「フランス劇場」と呼ばれる建物内で独立した自治組織でした。彼らは1781年にスウェーデンに渡り、1783年までドロットニングホルムで公演を行いました。王立演劇アカデミーが設立されるまで、彼らはスウェーデン人俳優の指導者として活躍しました。グスタフ3世の崩御後、彼らは帰国させられました。

スウェーデン演劇 1787–1793

1754年以来、ボルフーセットで最初の地元の演劇劇団。俳優たちはフランスの劇団から指導を受け、1787年にフレドリック・リステルの指揮下で独自の劇場を結成した。1788年に破産した後、王立ドラマ劇場が設立された。

参照

参考文献

  1. ^ Dahlberg、Gunilla、Komediantteatern、1600 タレット ストックホルム、コム。ストックホルムのフォークスニング、ストックホルム、1992 年
  2. ^ Dahlberg、Gunilla、Komediantteatern、1600 タレット ストックホルム、コム。ストックホルムのフォークスニング、ストックホルム、1992 年
  3. ^ Dahlberg、Gunilla、Komediantteatern、1600 タレット ストックホルム、コム。ストックホルムのフォークスニング、ストックホルム、1992 年
  4. ^ Dahlberg、Gunilla、Komediantteatern、1600 タレット ストックホルム、コム。ストックホルムのフォークスニング、ストックホルム、1992 年
  5. ^ Dahlberg、Gunilla、Komediantteatern、1600 タレット ストックホルム、コム。ストックホルムのフォークスニング、ストックホルム、1992 年
  6. ^ Dahlberg、Gunilla、Komediantteatern、1600 タレット ストックホルム、コム。ストックホルムのフォークスニング、ストックホルム、1992 年
  7. ^ Dahlberg、Gunilla、Komediantteatern、1600 タレット ストックホルム、コム。ストックホルムのフォークスニング、ストックホルム、1992 年
  8. ^ “ワガノワ・バレエ・アカデミーへようこそ！” www.vaganova.ru . 2008年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年1月13日閲覧。
  • 18世紀スウェーデンの演劇と政治
  • Svensk Uppslagsbok 1947 års utgåva (スウェーデン語)
  • 俳優の情報源（スウェーデン語）
  • ヘンリクソン、アルフ、フラム ティル ニーブロプラン: om Kungliga Dramatiska teatern、ウィケン、ヘガネス、1988 ISBN 91-7024-445-6 （スウェーデン語）
  • [1] （スウェーデン語）
  • [2] （スウェーデン語）
  • [3] （スウェーデン語）
  • [4] （オランダ語）
  • [5] （フランス語）
  • Byström、Tryggve、Svenska komedien 1737-1754: en Study i Stockholmsteaterns historia、ストックホルム、ノルシュテット、1981 (スウェーデン語)
  • ノルデンスヴァン、ゲオルグ、スヴェンスク劇場は、グスタフ 3 世からのスヴェンスク劇場、そしてヴァーラ ダガルまで。フォーラ・デレン、1772～1842年、ボニエ、ストックホルム、1917年 [グスタフ3世から現代までのスウェーデン劇場とスウェーデン俳優。最初の本 1772–1842'] (スウェーデン語)
  • Andersson、Ingvar (red.)、Gustavianskt: [1771-1810] : en bokfilm、[Ny utg.]、Wahlstrom & Widstorm、ストックホルム、1979 (スウェーデン語)
  • ラース・ロフグレン：スヴェンスクの演劇、自然と文化。ストックホルム、2003 年。ISBN 91-27-09672-6. （スウェーデン語）
  • ヨンソン、リーフ＆イヴァルスドッター、アンナ（赤）、ムシケン、スヴェリゲ。 2、Frihetstid och gustaviansk tid 1720-1810、ストックホルム、フィッシャー、1993年（スウェーデンの音楽。自由の時代とグスタヴィアンの時代 1720-1810年） （スウェーデン語）
  • フォーサー、トーマス＆ヒード、スヴェン・オーケ（赤）、ニー・スヴェンスク・テーターヒストリア。 1、Teater före 1800、Gidlund、Hedemora、2007 (新しいスウェーデン演劇の歴史。1800 年以前の劇場) (スウェーデン語)
  • ヨハン・フロドマルク: Stenborgska skådebanorna: bidrag until Stockholms teaterhistoria、ノルシュテット、ストックホルム、1893 (スウェーデン語)
  • HJ Huitfeldt: Christiania Theaterhistorie (クリスチャニアの演劇史) (ノルウェー語)

北緯59度19分33秒 東経18度04分20秒 / 北緯59.32583度 東経18.07222度 / 59.32583; 18.07222

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