盆栽美学とは、鉢植えでミニチュアの木を育てる日本の盆栽芸術の美的目標と特徴です。多くの日本文化の特徴、特に禅仏教の影響と侘び寂びという表現は、日本文化における盆栽の伝統に影響を与えています。[1]伝統的な樹形やスタイルの膨大なカタログもまた、日本の造形伝統の統一性に貢献しています。世界中の多くの文化が日本の盆栽へのアプローチを取り入れており、いくつかのバリエーションも現れ始めていますが、そのほとんどは日本の伝統のルールとデザイン哲学に忠実に従っています。
盆景（ぼんじょう）は、鉢植えで育てられる中国の樹木の一種で、盆栽よりも古く、盆栽の起源となっています。盆景は独特の美的感覚を持ち、日本の鉢植えに複数の樹木をミニチュアで植えた風景画「彩景」も同様です。
何世紀にもわたる実践を経て、日本の盆栽美学はいくつかの重要な手法と美的指針を体系化してきました。例えば西洋の一般的な時代音楽に見られるような美的規範と同様に、盆栽の指針は、盆栽家が確立された伝統の中で、ある程度の成功を確信して作業を進める上で役立ちます。指針だけでは必ずしも成功を保証するものではありません。しかしながら、これらのデザインルールを破ることで、盆栽の標本の持つインパクトが損なわれることは稀です。
盆栽のスタイル
盆栽における重要なデザイン手法の一つは、樹形や配置の標準的なデザインを記述する、一般的に理解され、名前が付けられた一連のスタイルです。これらのよく知られたスタイルは、既存の盆栽について伝えたり、新しい盆栽をデザインしたりするための便利な簡潔な手段となります。盆栽スタイルは、幹の角度や真直度、枝の配置、盆栽鉢内の樹木の数など、盆栽のいくつかの基本的な属性を記述します。
スタイル体系は、実用面から美観面まで、様々な目的に利用されています。[2] : 3–1 最も単純かつ一般的な用途では、スタイルは盆栽標本の簡潔な説明を提供します。また、定義済みのスタイルは、デザイナーが盆栽前の樹木の開発計画を立てる際にも役立ちます。未訓練の標本は、特定のスタイルを示唆する特徴、あるいは特定のスタイルを除外する特徴を持つ場合があります。デザイナーは、盆栽前の標本を、認められたスタイルのカタログと照らし合わせて評価し、どの枝を除去または整形するか、どの葉を除去または育成するか、そして幹や枝にどのような詳細な整形を施すかを決定します。
あらゆる美的ルールやガイドラインと同様に、盆栽デザイナーは様々なスタイルを指針としますが、必ずしも全てを決定づけるものではありません。盆栽の種類、盆栽の訓練を開始した樹齢、既存の樹形や構造、さらには盆栽作家の訓練や好みといった要素が、最終的な盆栽の形に大きく影響します。こうした相反する影響によって、スタイル体系は、完成した盆栽を制作する上で、支配的な制約ではなく、創造的な補助としての役割を担うことになります。
一般的な美的原則
盆栽の美的実践の主な目的は、全体的な形状、プロポーション、そして細部に古さを感じさせるミニチュアの樹木を創り出すことです。典型的な盆栽とは、小さな鉢に植えられた矮小な一本の木です。成熟した樹木のような外観をしていますが、完全に自然な樹木ではありません。デザイナーや芸術家は、樹木の形状や表面を巧みに操作することで、樹木の見かけ上の年齢を強調または誇張し、また、鑑賞されるべき明確な「正面」を与えています。盆栽デザイナーの作品の効果に疑問を持つ人は、裏側から眺めることでデザインの質を確かめることができます。全く同じ幹や枝が、裏側ではぎこちなく、雑然としていて、あるいは魅力に欠けるように見えるのが一般的です。[要出典]
アーティストの痕跡なし
同時に、デザイナーの手がけた作品が鑑賞者に明らかであってはなりません。樹形を整える際に枝を切る場合、その傷跡は樹の「裏側」に残され、見えないようにする必要があります。あるいは、傷跡が何年もかけて樹皮に覆われるまで、あるいは枝の切り株を残して、風や雷で折れたように見えるように清掃・整形するまで、樹木は公開されません。同様に、盆栽を公開する際には、ワイヤーは取り外すか、少なくとも隠す必要があり、枝や樹皮に永久的な痕跡を残さないようにする必要があります。[3]
視覚的なバランス
その他のガイドラインでは、幹、根、葉、枝の視覚的な重量バランスについて言及されています。広く認められている樹木のスタイルに関する広範なカタログは、このガイドラインの一部です。[要出典]ここでの「バランス」とは、次のいずれかを指します。
- 静的な視覚的バランス。対称性を慎重に適用することで、安定した落ち着いた形状（正式な直立、またはチョッカンスタイルなど）が得られます。
- 動的な視覚的バランス。非対称の形状、または不安定性と動きを暗示する形状（カスケードやケンガイスタイルなど）から生じる場合があります。
幹、根、葉、枝は、デザイナーの視覚的なバランスという目標を満たすために、様々な技法を用いて巧みに操られています。枝や葉などの立体的な要素間の「空白」であるネガティブスペースも、バランス良く見えるように形と比率が調整されています。ほとんどすべてのデザインにおいて、鑑賞者は木のネガティブスペースを通して背景を完全に見通すことができます。こうしたポジティブとネガティブな形状の組み合わせにおいて、盆栽の美学は彫刻の美学とある程度重なり合っています。
要素間の比率
盆栽の様々な要素の比率に関するもう一つの一般的なガイドラインがあります。最も評価される比率は、成木の比率を可能な限り忠実に再現することです。細い枝に重たい葉や針葉がバランスを崩しているようなものは避け、細い幹に太い枝をつけるのも避けます。このガイドラインの数少ない例外の一つは、花や果実（実る木の場合）が樹形に対して大きすぎるように見える場合でも、欠陥とはみなされないことです。
ルールの柔軟性
盆栽の形態に関する一般的なルールは、特定の樹木に合わせて、その根源的な美的・芸術的インパクトを損なうことなく、一つ、あるいは複数を曲げたり破ったりすることができます。実際、規定のルールを逸脱することで、盆栽芸術は美的に成長することが可能であり、木村政彦[4]や小林國雄[ 5]が生み出した多くの傑作にそれが見られます。
一般的な美的ガイドライン
以下の特性は、スタイルを問わず、 多くの日本の盆栽やその他のスタイルの鉢植えの木に望ましいものです。
威厳
これは、残りの美的要素すべてが目指す特性です。それは、物理的な重量感、質量感の錯覚、成熟あるいは老齢の印象、そして捉えどころのない威厳です。盆栽の正式なルールの多くは、栽培者が侘びや寂びを表現したり、あるいは「もののあはれ」の側面を体現したりする樹木を創り出すのに役立ちます。
小型化
定義上、盆栽とは、鉢植えで育てられる程度に小さく、成熟した外観になるように育てられた樹木です。盆栽は大きさによって分類できます。 豆盆栽は高さ10cm（4インチ）未満で、手のひらに収まるものが理想的です。 小品盆栽は約25cm（10インチ）の高さで、他の盆栽はそれより大きく、容易に移動させることができません。[6]実用的および美的理由から、ここで概説するガイドラインは一般的に最も効果的であり、大型の盆栽に最もよく適用されます。一方、最も小さな盆栽は、「ミニチュア樹」と「鉢植え」以外のルールに従わない場合があります。
木質化
これは、盆栽の幹や枝の「木質化」を強調し、成熟した外観にすることを指します。一般的には、樹皮の表面を粗く、濃い色にすることを意図しています。この美的手法は、白樺の盆栽のように、成熟した個体の白い色と剥離した樹皮を得るなど、ケースによって異なります。
非対称
盆栽の美学は、枝や根の配置において厳密な対称性を推奨しません。[7]放射状対称性は、樹の幹と主要な枝が露出する明確な「正面」の要件によってほぼ確実に破られます。左、右、そして後ろの側面には、正面よりも多くの枝が生えます。幹を挟んだ左右対称（左右対称）もまた推奨されません。デザイナーは、左右の枝を同じ高さにしたり、幹から同じ距離に伸ばしたりすることなく、樹の左側、右側、後ろの部分に交互に枝を配置するように努めます。
葉の減少
葉の縮小は、前述の一般的な小型化と関連していますが、盆栽のライフサイクルによってその程度は異なります。例えば、盆栽の葉は、幹、根、枝の活力と成長を促すために、何年もかけて完全に成長させることがあります。盆栽を展示する前に、ある程度の葉の縮小を行うのが通常望ましいとされています。葉の縮小は剪定によって促進される場合があり、生育期のある時期に盆栽の葉を完全に落とすことで達成されることもあります。針葉樹の葉は、他の種類の葉よりも縮小が難しいです。
ネバリ
「バットレス」とも呼ばれる根張りは、盆栽の根元にある培地の上に広がる根の広がりのことです。根張りは、盆栽がしっかりと根を張り、しっかりと固定されているように見せ、成熟した、まるで本物の木のように見せるのに役立ちます。[6]
分岐
枝分かれとは、枝や小枝を小さな枝に分けることです。枝分かれは剪定によって促進され、葉の減少を促す方法と組み合わせることもできます。
デッドウッド
盆栽家は、盆栽の木に枯れ枝や枯れ枝が見られることを反映させ、枯れ枝の外観を際立たせたり強調したりすることがあります。枯れ枝には、ジン（人参）とシャリ（枝ぶり）という2つの種類があります。枯れ枝の存在は、ここで述べた他のほとんどの点ほど一般的ではありませんが、特定の樹種や盆栽のスタイルでは非常に効果的に活用できます。[6]詳細については、 枯れ枝の技法を参照してください。
曲率
幹や枝の湾曲やねじれは、あくまでも目安です。盆栽は、まっすぐで直立した状態を保ちながらも、樹齢を感じさせる効果を演出できますが、多くの盆栽は、幹の湾曲によって重厚感や樹齢を感じさせる効果を生み出しています。根元から一番下の枝までの間に生じる幹の湾曲は、「立ち上がり」と呼ばれます。[6]枝は、設計者の「ポジティブスペース」という要件を満たすため、また、小枝同士が交差したり衝突したりしないように、枝を分離するためにも、湾曲したり反り返ったりします。
具体的な美的ガイドライン
盆栽美学の一般的な目標と原則を支えるために、盆栽の伝統の中では多くの詳細なヒューリスティックが教えられており、文献にも記録されています（盆栽の様式に多少似ています）。[8]ガイドラインの例としては、以下のものがあります。[9]
- 木は、木に比べて比較的小さい正式な容器内に表示されます。
- 盆栽の容器には、木と苔（オプション）以外の植物を入れないでください。
- 土、許可された植物、およびオプションで自然に見える岩を除いて、盆栽の容器内に他の物体を置くことはできません。
- 木には、見る側が意図する明確な「正面」が存在します。
- 幹は根元から上に向かってかなり細くなっている必要があります。
- 木の根は幹の根元で露出し、地面に入るにつれて幹よりも広く広がっている必要があります。
- 目に見えるルートは他のルートと交差してはいけません。
- 枝は幹の約 3 分の 1 の位置から始まり、そこから幹の先端まで連続している必要があります (このガイドラインは、文人芸または文人儀スタイルでは特に異なります)。
- 枝のサイズは木の根元から頂上に向かって小さくなるはずです。
- 木の「正面」から見ると、大きな枝が幹を横切ってはいけません。
- 特に落葉樹では、枝の分岐は各枝の先端に向かって増加するはずです。
- 特に針葉樹の場合、枝の形は樹齢の重みを反映する必要があり、この慣習に従って枝は先端に向かって下向きに傾斜するように形作られることがあります。
- 幹はまっすぐ垂直な形状の場合もあれば、全長にわたってさまざまな方向に曲がっている場合もありますが、樹木の先端が容器の上にあるスタイルでは、先端は上部でわずかに前方（見る人の方向）に傾いている必要があります。
- 葉や針葉は小さく、木やその枝の大きさに合わせてください。
- 複数の木を植えた盆栽では、すべての木が同じ種類である必要があります。
参照
外部リンク
- 盆栽の芸術プロジェクト
参考文献
- ^ チャン、ピーター (1987).盆栽マスタークラス. スターリング出版. pp. 12– 14. ISBN 0-8069-6763-3。
- ^ 「中級盆栽：コースシラバス」（PDF） . Bonsaiempire.com. オリジナル（PDF）から2011年9月11日アーカイブ。 2010年7月25日閲覧。
- ^ チャン、ピーター (1987).盆栽マスタークラス. スターリング出版. p. 14. ISBN 0-8069-6763-3。
- ^ 木村政彦の庭を訪ねて 2008年12月25日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ 「about KUNIO KOBAYASHI」. kunio-kobayashi.com . 2008年12月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年11月12日閲覧。
- ^ abcd Bonsai Terms アーカイブ済み 2023年4月13日、Wayback Machine
- ^ ドゥーティット、ジャック（2001年）『盆栽：生きた彫刻の芸術』リッツォーリ・インターナショナル・パブリケーションズ社ISBN 0-8478-2320-2。
- ^ 盆栽のスタイルに多少似ている Archived November 30, 2009, at the Wayback Machine
- ^ アダムス、ピーター・D. (1981). 『盆栽の芸術』ウォード・ロック社ISBN 978-0-7063-7116-1。
