ブーム・シャカ

ブーム・シャカ
起源ヨハネスブルグ、ハウテン州
ジャンルクワイト、南アフリカのヒップホップ
活動年数1993–2004
ラベルカラワ ジャズミー レコード•ユニバーサル ミュージック グループ
過去のメンバーレボ・マトーサ・テンビ・セテテオ・ンレンゲトワ・ジュニア・ソケーラ

ブーム・シャカは、ジュニア・ソケーラ、レボ・マトサ、テオ・ンレンゲトワ、テンビ・シーテからなる南アフリカのクワイト・ボーカル・グループです。彼らは1993年にファースト・シングル「It's About Time」[ 1 ]を、 1994年にデビュー・アルバム「Kwere Kwere」[ 2 ]をリリースしました。ブーム・シャカは1990年代半ばに最も成功した南アフリカのグループの一つであり、彼らの音楽は民主化されたばかりの南アフリカの若者にとってインスピレーションの源とされています。[ 3 ]このグループは「解放後の人々の希望と夢」を体現していると考えられていました。[ 4 ]また、イギリスをはじめとする国際的な注目を集めました。[ 5 ]

歴史

南アフリカの音楽プロデューサー、ドン・ラカは、国の音楽シーンを支援するために自身のレコードレーベルを設立し、1993年にはラッパーのジュニア・ソケーラとテオ・ンレンゲトワ、そしてラップ・アンサンブル「プロフェッツ・オブ・ダ・シティ」のメンバー数名からなるグループを結成した。このグループによる、アメリカのヒップホップ、エレクトロニック・ダンス・ミュージック、そして南アフリカの伝統的なスタイルを融合させたサウンドは、後にクワイトというジャンルの始まりとして認められた。[ 4 ]ソケーラはまた、ジャマイカ音楽の政治的焦点とゲットー的な美学も導入した。[ 6 ]

ラカがメンバーを追加し、グループはブーム・シャカへと進化しました。プロデューサーが厳選したボーカリストでグループを結成するというこの手法は、クワイト音楽でも一般的になっています。[ 7 ]ブーム・シャカという名前は、19世紀のズールー王シャカに由来しています。[ 8 ] 1994年までに、まだ10代だったレボ・マトーサとテンビ・シーテが加入しました。[ 9 ]ブーム・シャカはマトーサとシーテがリードシンガーとなり、ソヘラとンレンゲトワがラッパー兼DJとして活動するようになりました。

ブーム・シャカは、アパルトヘイト政権崩壊後の数年間、すぐに南アフリカの若い黒人や彼らの政治思想のインスピレーションの的となった。[ 10 ] [ 11 ]このグループは、その後クワイトというジャンルで一般的となった音楽テクニックと政治的に鋭いダンス・ルーティンの先駆者として認められている。[ 12 ]このグループは最初、クワイト志向のカラワ・ジャズミー・レコードと契約したが、ロイヤリティをめぐる争いのため1998年に脱退した。全面的にサポートしてくれるレコード・レーベルを見つけることができなかった彼らは、ポリグラム・レコードと出版契約を結び、今後のアルバムを自主リリースすることにした。これにより、ブーム・シャカは収益のかなりの割合と著作権所有権を保持することができ、これもまた後続の南アフリカの黒人ミュージシャンに影響を与えた先駆的な動きとなった。[ 13 ]

1994年から1999年にかけて5枚のアルバムをリリースした後、2000年にレボ・マトサがソロ活動に出発したため、ブーム・シャカは解散した。[ 14 ]

論争

グループが最も成功を収めていた時期には、女性シンガーのレボ・マトサとテンビ・シーテが露出度の高い衣装で描かれることが多かったため、南アフリカの黒人女性を性的対象化したり、物化したりしていると非難される事態に発展した。シンガーたちは、自分たちの音楽は解放の力となることを意図したものだと反論し、マトサはインタビューで、自身のパフォーマンスは経済的な自立と当時のジェンダー規範への挑戦の両方を目的としていたと主張した。[ 15 ]一方、多くのリスナーは、グループの政治的な歌詞とビジュアルイメージ（ソケーラとンレンゲトワが着用したヒップホップ風のファッションを含む）との矛盾に共感できなかった。[ 16 ]

ブーム・シャカは1997年、南アフリカ音楽賞で南アフリカ国歌「Nkosi Sikelel' iAfrika 」のクワイトバージョンを披露し、物議を醸した。マトサとシーテが国歌斉唱中に披露した露出度の高い衣装と挑発的なダンスは、南アフリカのメディアで大きく賛否両論の反応を呼んだ。例えば、ジャーナリストのヴキレ・ポクワネは、このパフォーマンスは男性優位のステレオタイプからは程遠いと評したが、「彼らはしなやかなエネルギーと柔軟な振り付けで国歌を歌い上げ、腰の硬い人たちを驚かせた」と評した。[ 17 ]メール＆ガーディアン紙は、このパフォーマンスについて次のように評した。「ブーム・シャカのテンビとレボは、レースのブラジャーと少なくとも一つはボタンで留められた薄い白いブラウスの上に、深いブルーのベルベットのスーツをスタイリッシュに着こなし、シビック・シアターの大きなステージの前までゆっくりと歩いてきて立ち止まり、それぞれ握りしめた拳を空中に突き上げた。激しいビートが鳴り響き、少女たちの体に波のような動きが伝わってきた。」[ 13 ]

グループはメディアでこの論争について言及し、ソケーラは「ちょっとした誤解です。私たちは何かを批判しているわけではありません。これは私たち自身のバージョン、若者向けのバージョンなのです。[...] 私たちの親たちはその歌の歌詞を知っていますが、多くの子供たちは学校で毎朝歌われているのを聞いていても知りません。私たちのバージョンの歌に対する若者の反応は信じられないほどで、とても気に入っています。こうして彼らも歌詞を覚えるでしょう。」と述べた。[ 13 ]グループが南アフリカの政治と文化に与えた影響の表れとして、1997年の国歌論争は学術的な分析の対象となっている。ザビエル・リバーモンは著書『クワイト・ボディーズ：アパルトヘイト後の南アフリカにおける空間と主体性の再構築』（2020年）の中で、「ブーム・シャカはパフォーマンスを通して、国家がより包括的に制定されるべきであり、異性愛中心の父権制的な構成に抵抗すべきだと主張した。[...] そのため、ブーム・シャカ版の『ンコシ』の聴覚的記録は、解放による勝利の瞬間にとどまることなく、自由の実践について疑問を投げかけ始める。ブーム・シャカのパフォーマンスは、アパルトヘイト後の新しい国家が一体誰の利益に奉仕するのかという難しい問いを提起している」と述べている。[ 18 ]

ディスコグラフィー

  • クウェレ・クウェレ（1994）
  • それは私たちのゲーム（主張する必要はありません）（1996）
  • エイント・ノー・ストッピン（アス・ナウ）（1998）
  • 知恵の言葉（1998年）
  • ブーム・シャカ（1999）

参考文献

  1. ^アパルトヘイト後の南アフリカ音楽：クワイト、「政党政治」、そして成功の証としての金の横領 | ポピュラー音楽と社会 | BNET.comで記事を探す
  2. ^ Boom Shaka - Kwere Kwere 、 2022 年1 月 28 日取得
  3. ^レボ・マトーサ | PRIのザ・ワールド
  4. ^ a bスタインゴ、ギャビン（2005年7月）。「アパルトヘイト後の南アフリカの音楽：『政党政治』と成功の証としての金の流用」『ポピュラー音楽と社会』28 (3):337. doi : 10.1080/03007760500105172。2024年4月23日閲覧。
  5. ^ CNN – WorldBeat Spotlight – クワイト：南アフリカのヒップホップ？ – 1999年6月9日
  6. ^スタンレー・ニアー『ソニア』（2008年11月）「奴隷船からゲットーまでのパフォーマンス地理学」『空間と文化』11 (4): 346, 351. doi : 10.1177/1206331207308334 .
  7. ^スタインゴ、ギャビン（2016年）『クワイトの約束』シカゴ大学出版局、60頁。ISBN 978- 0- 226- 36268- 7。
  8. ^モハペロ、マックス（2008年）『記憶を超えて：南アフリカ音楽の歴史、瞬間、そして記憶を記録する』サマセット・ウェスト：アフリカン・マインズ、176ページ。ISBN 978-1-920299-28-6。
  9. ^ Mhlambi, Thokozani. 「『クワイトファビュラス』：南アフリカの都市音楽ジャンルの研究」『アフリカ音楽芸術ジャーナル』第1巻（2004年）：116-27ページ。
  10. ^インピー、アンジェラ（2001年）「肉体の復活：クワイトの女性たちへの考察」『アジェンダ』49巻44～ 50頁。
  11. ^スタンリー・ニアー、ソニア。「黒人大西洋パフォーマンス地理のマッピング：奴隷船からゲットーまで」キャサリン・マッキトリックとクライド・ウッズ編『黒人地理と場所の政治』193-217ページ。マサチューセッツ州ケンブリッジ：サウスエンド・プレス、2007年
  12. ^スタンリー・ニアー、ソニア。「黒人大西洋パフォーマンス地理のマッピング：奴隷船からゲットーまで」キャサリン・マッキトリックとクライド・ウッズ編『黒人地理と場所の政治』 193-217ページ。マサチューセッツ州ケンブリッジ：サウスエンド・プレス、2007年。
  13. ^ a b cスタッフ記者。「Boom Shaka shake it up」。Mail & Guardian 。 2024年4月23日閲覧。
  14. ^ Mhlambi, Thokozani. 「『クワイトファビュラス』：南アフリカの都市音楽ジャンルの研究」『アフリカ音楽芸術ジャーナル』第1巻（2004年）：116-27ページ。
  15. ^スタインゴ、ギャビン（2016年）『クワイトの約束』シカゴ大学出版局、p.82、ISBN 978- 0- 226- 36268- 7。
  16. ^ Magubane, Zine. 「グローバリゼーションとギャングスタ・ラップ：アパルトヘイト後の都市におけるヒップホップ」ロビン・DJ・ケリー他編『レコードは終焉ではない：ヒップホップと黒人大衆文化のグローバリゼーション』ロンドン：Pluto Press、2006年。
  17. ^リヴァーモン、ザビエル（2020年）『クワイト・ボディ：アパルトヘイト後の南アフリカにおける空間と主体性の再構築』デューク大学出版局（ノースカロライナ州ダーラム）。p.43。ISBN 9781478007357。
  18. ^リヴァーモン、ザビエル（2020年）『クワイト・ボディ：アパルトヘイト後の南アフリカにおける空間と主体性の再構築』デューク大学出版局、ダーラム、45頁。ISBN 9781478007357。

「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Boom_Shaka&oldid=1333608958」から取得