ブラッド・トロエメル
ブラッド・トロエメル
2014年のトロエメル
生まれる1987年（38～39歳）
Webサイトbradtroemel.com​

ブラッド・トロメル（1987年生まれ）[ 1 ]は、ニューヨークを拠点とするアメリカ人アーティスト兼作家です。トロメルは、2009年にTumblrブログ「The Jogging」を共同設立したことで最もよく知られており、ポストインターネットアートの作品として注目を集めました。[ 2 ] [ 3 ]

自らを「断固たる破壊者」と称する[ 4 ]。ニューヨーカー誌は彼の作品を「芸術界の厳格なルールへの批判であり、もしそのようなルールが存在しなかったら芸術はどのようなものになるかという実験」と評した[ 5 ] 。

教育

トロエメルはシカゴ美術館付属美術大学で視覚批評学の学士号を取得しました。卒業論文では「フリー・アート」と題された20ページのエッセイを執筆し、Wired誌編集者のクリス・アンダーソンの議論を引用しながら、インターネットがいかにして伝統的な芸術界を回避できるかという、急進的なテクノ・リバタリアンの構想を描き出しました。[ 5 ]ニューヨーク大学スタインハート校で美術学修士号を取得しました。[ 6 ] [ 7 ]

キャリア

2008年、トロエメルはシカゴを拠点とするアートギャラリー「スコット・プロジェクト」をオープンした。[ 8 ]

2009年から、トロメルはアーティストのローレン・クリスチャンセンと共に、Tumblrブログ「The Jogging」で、不敬なインスタレーションシーンや彫刻をデジタル合成した画像を制作し始めた。[ 9 ] 「The Jogging」は、トロメルとアーティストのエドワード・シェンクが制作した、物議を醸す陰謀論の画像の数ヶ月で締めくくられた。批評家のザカリー・カプランは、これを「真実追及者や右翼の反オバマプロパガンダの雰囲気を帯びながら、同時に不条理な内容でそれを覆す画像マクロの集合体」と評した。[ 10 ]

2011年、トロメルはビットコインとシルクロードの闇市場を活用した一連の展覧会を開始した。ロッテルダムで開催された展覧会「The Social Life of Things」では、トロメルはシルクロードの闇市場から入手した様々な物品を用いてインスタレーションを制作した。その中には、自身の個人情報と写真が入った偽造ID、バンプキー、サイケデリックドラッグの種子などが含まれていた。これらの物品は来場者が自由に利用できるように無料で提供され、トロメル自身もシルクロードで購入した身分証明書を用いてニューヨークからロッテルダムまで展覧会のために移動した。[ 11 ]

2012年、トロエメルはEtsyストアを立ち上げ、郵便輸送中に壊れるように設計された一時的な食品彫刻を主に取り扱った。[ 12 ]

彼の初期の作品はタラ・ダウンズが運営するトゥモロー・ギャラリーで展示された。[ 13 ]

トロメルの2014年の展覧会「Live/Work at Tomorrow Gallery」では、それぞれが異なる3つの慈善団体を表す、吊り下げられた色とりどりのアリの水槽のシリーズが展示されました。[ 14 ]展覧会の期間中、どのアリの水槽が最も効率的に最も多くのトンネルを掘ることができるかを競い合い、アリが展覧会の収益の10％を占める慈善団体に寄付されました。[ 15 ]

2015年、トロメルはジョギングの元コラボレーターであるジョシュア・シタレッラと提携し、オリジナル作品のコレクター向けに材料キットと製作ガイドを提供するEtsyストア、UVプロダクションハウスを設立した。[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] 2016年の展覧会「フリーキャッシング」では、トロメルはスタジオの全在庫をセントラルパークに隠し、GPS座標を磁気パズルの真正証明書としてトゥモローギャラリーで展示した。[ 19 ]彼によると、この展覧会は公共スペースを共有経済のアート保管ビジネスモデルとして個別に活用するための概念実証を目的としていたという。[ 20 ]

2020年初頭、トロエメルはジョー・バイデン陣営の模擬「広告」を公開し、「彼の脳？いや、彼の心だ」とキャプションを付けた。この風刺的な記事は拡散し、左派・右派双方のユーザーによって共有されたが、彼らは必ずしもその本来の意図を理解していなかった。その後、この記事はTwitterなどのプラットフォームからフェイクニュースとして削除された。[ 21 ] [ 22 ]

参照

参考文献

  1. ^レベッカ・スメイン（2012年7月）。「アーティスト、ブラッド・トロメルが語る一風変わったオンラインストア…」（インタビュー）。Paper Mag 。 2013年5月13日閲覧。
  2. ^ダービン、アンドリュー. 「嫌悪感機能は不要：ポストインターネット、ソーシャルメディア、そしてネット楽観主義」 . Mousse Magazine and Publishing . 2015年3月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月14日閲覧。
  3. ^ 「2013年にフォローすべきTumblr 30選」 Time Tech、2013年10月7日。2013年11月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月11日閲覧。
  4. ^ 「ブラッド・トロエメル」 . Artspace . 2023年7月30日閲覧。
  5. ^ a b Chen, Adrian (2017年1月30日). 「インターネットアートのトロール」 . The New Yorker . 2020年5月22日閲覧。
  6. ^ Clara, Janina (2010年6月7日). 「リベラルアーツ・ビジュアル・批評研究学部生シンポジウム」 . Fnewsmagazine.com . 2012年2月19日閲覧。
  7. ^ 「2012 MFA Thesis Exhibitions」 NYU. 2013年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年10月14日閲覧。
  8. ^ "about" . Scottprojects.com. 2008年10月10日. 2012年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年2月19日閲覧。
  9. ^ 「Immaterial Incoherence: Art Collective JOGGING」 Rhizome.org (2010年5月5日) . 2012年2月19日閲覧。
  10. ^ 「陰謀論というアメリカ的芸術」 2014年7月9日. 2016年11月14日閲覧。
  11. ^ 「シルクロード」 . Rhizome . 2013年10月4日. 2016年11月14日閲覧。
  12. ^ 「インターネットで最も奇妙な店のオーナーが、インターネットで最も奇妙なインタビューにも応じる」 Daily Dot、2012年10月11日。 2013年11月18日閲覧。
  13. ^ Miller, MH (2014年9月5日). 「Goodbye to Yesterday: Toronto's Tomorrow Gallery Opens in New York」 . Artnews . 2021年3月11日閲覧。
  14. ^ 「ブラッド・トロメル - Live/Work Tomorrow Gallery」 Dis Magazine 2014年10月17日. 2016年11月14日閲覧。
  15. ^ 「ブラッド・トロメル展『LIVE/WORK』2014」『アート・イン・アメリカ』 2015年1月15日。 2016年11月14日閲覧。
  16. ^ 「フリーポート主義はスタイルでありイデオロギーか？」 e-flux . 2016年11月14日閲覧。
  17. ^ 「PODCAST #1 Josh Citarella、UV Production House」。2016年11月14日閲覧。
  18. ^ 「シャーロット・コットンとウルトラバイオレット・プロダクション・ハウスの対談 - アパーチャー・ファウンデーションNY」 。 2016年11月14日閲覧。
  19. ^ 「セントラルパークに隠されたブラッド・トロメルのアート作品を探して」 Artsy 2016年11月9日 2016年11月14日閲覧。
  20. ^ 「10月に開催されるニューヨークのギャラリーショー16選。刺激的な若手アーティストが集結」 Artsy、2016年9月30日。 2016年11月14日閲覧。
  21. ^アレックス・グリーンバーガー（2020年4月27日） 「アーティストのブラッド・トロメルが、拡散した偽ジョー・バイデン広告の制作に責任があると主張」ARTnews。
  22. ^ブレランド、アリ（2020年4月29日）「この反ジョー・バイデンのミームに戸惑った？ 作成者曰く、あなたはジョークを理解していないだけ」マザー・ジョーンズ。
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