ブラッドフォード・グレイブス
ブラッドフォード・グレイブス（1939年7月26日 - 1998年4月16日）は、彫刻家、音楽家、そして教師でした。 1939年、テキサス州ダラスに生まれ、 1957年にウッドロウ・ウィルソン高校を卒業し、テキサスA&M大学に進学しました。1958年にニューヨークに移り、ゴダード大学で学士号と修士号を取得しました。[ 1 ]マンハッタンを拠点 に、彼は多岐にわたる活動を展開しました。
グレイヴスはパーソンズ美術大学で教鞭をとり、フェアリー・ディキンソン大学では美術の教授を務めました。彼は数多くの個展やグループ展に参加し、数々の助成金や賞を受賞し、多くの愛好家から批評家から高い評価を受けました。
彼はヴァーナ・ギリスと34年間結婚生活を送りました。
ブラッドフォード・グレイブス彫刻公園は2010年5月にニューヨーク州カーホンクソンにオープンした。[ 2 ] [ 3 ]
レビューと引用
「…構成は、成長と重力の力の間の緊張感を表現する方法で塊のバランスをとっています…彼の過去の展覧会は、主に古風あるいはトーテム的な性格を帯びた石彫作品だったと記憶しています。」—エドワード・J・ソザンスキー、フィラデルフィア・インクワイアラー、2005年6月3日
「ブラッドフォード・グレイブスの石灰岩彫刻は、深遠な難解さと神秘を称える作品である。それらは、すぐにも容易にも説明がつかない。むしろ、慎重に歩みを進めながら、知的な探求と精神的な思索へと誘う。…想像力を刺激するこれらの彫刻は、それ自体に意味を見出すよう促す。…彫刻されたこれらの静かな岩石は、崇高さを探求する。それらは独自の方法で神秘的な深淵を照らし出す。…グレイブスの造形言語に秘められた荘厳さを理解できる崇拝者の数は増え続けている。」—バートン・ワッサーマン、『アート・マターズ』 1996年5月号
「ブラッドフォード・グレイブスは独創的で独創的な造形作家である。…グレイブスの展示は、近年フィラデルフィアで開催された彫刻個展の中で最も印象的で深遠なものの一つであり、まるでアーティストの想像力から自然に湧き上がってきたかのような抽象的な形を豊富に提示している。」—ヴィクトリア・ドノホー、フィラデルフィア・インクワイアラー紙、 1989年3月11日
「ブラッドフォード・グレイヴスの彫刻は複雑だ。古代の壁の遺跡のような、彫刻が施された石灰岩の板が目に入る。その前には、幾何学模様の溝が刻まれた水平の石灰岩が並んでいる。見る者は、深く神秘的な意味を感じ、心を揺さぶられる…グレイヴスの作品は言葉では言い表せないが、見る価値は十分にある…グレイヴスは注目に値する彫刻家だ。彼の作品は独創的で実に興味深い。ソープ・ギャラリーが、このように革新的でありながら、決して流行にとらわれない作品を展示していることは、大いに称賛に値する。」—ジョン・コールドウェル、ニューヨーク・タイムズ、1981年3月8日
「現在、二人の類まれな才能を持つアーティストが展示されています。特に印象的なのは、石灰岩を巧みに操る彫刻家、ブラッドフォード・グレイブスです。グレイブスは、控えめなサイズのモニュメントを制作しているようです…彼の作品は、シュールな海辺の風景に見られるような、まるで自然の要素を思わせるような印象を与える時に最も効果的です。」—ジェームズ・R・メロウ、ニューヨーク・タイムズ、1973年5月19日
ジョージタウン大学のインターカルチュラルセンターでは、ニューヨークの彫刻家ブラッドフォード・グレイブスの作品を含む、素晴らしい彫刻展が開催されます。…多くの現代彫刻家の作品よりも、鑑賞者は作品の解釈において直感に頼らなければなりません。…要するに、グレイブス氏の彫刻は謎めいているのです。自然の有機的な発達と人間が押し付けた構造という二つのテーマを融合させ、見事に成功しています。この融合の成功は、まさに潜在意識レベルで起こっています。そして、それは鑑賞者に考えさせ、問いかけ続けるので、良いことなのです。—マイケル・ワイゼンバック、ワシントン・タイムズ、 1986年5月1日
美術館ではもはや石彫作品はあまり展示されておらず、ブラッドフォード・グレイヴスの展覧会は異例と言えるでしょう。彼はこの作品に伝統的な意味での石を表現しようとしつつも、同時に現代的な彫刻言語の媒体としても捉えようとしています。その結果、まるで別の惑星から舞い降りてきたかのような、どこか異次元の世界を感じさせる作品が生まれています。…彫刻は考古学的遺物のように古風な印象を与えますが、一方で、その抽象表現は有機的で、完全に現代的であり、激しい感覚の衝突を生み出しています。…いずれにせよ、見る者の心を掴む作品です。—フィラデルフィア・インクワイアラー紙、 1993年4月9日
「ブラッドフォード・グレイヴスは、控えめながらも深く独創的な作品を通して、人々の関心を最も惹きつけている。…彼の作品は、青白く繊細な質感の岩と、石灰岩の全長にわたって走る線状の窪みに溜まった水とを融合させている。これらの要素はゆっくりと融合していく。…他の作品では、グレイヴスは忘れがたいリズムを呼び起こし、彼の最も独創的で幻想的な彫刻の逸品を静かに見つめるのを促している。」—バーバラ・カヴァリエール、アーツ・マガジン、1978年9月号
「並外れた才能を持つアーティストが今、美術館のギャラリーに展示されています。ブラッドフォード・グレイブスは、石灰岩を想像力豊かに加工します。時には風化した板状の岩のように滑らかにしたり、時には砂利のような小さな塊に砕いたり、時にはロープで繋ぎ合わせたりします。グレイブスの作品は、まるでシュールな海辺の風景に見られるような、まるで自然のままの要素を思わせる印象を与える時に最も効果的です。」—エリザベス・スティーブス、ニューヨーク・タイムズ、 1973年5月19日
彫刻についての個人的な哲学
彫刻制作は、全体性への渇望、すなわち地球とその素材の一部であるという自己のアイデンティティの認識と捉えることができる。内なるイメージと物質的な素材との対峙を通して対話が始まり、彫刻的なステートメントが生まれる。この対話を通して、主体と客体を明確にしようとする試みがなされる。主体とは発見であり、彫刻を制作する際にどれだけの知識があるかではない。客体とは、私たちが素材に転写する無数の個人的な先入観である。人々、文化、他の物、過去の出来事 ― それらはすべて、私たちが持ち歩く象徴という余分な荷物となり、抽象的なオブジェアートの基盤となる。この対峙から、私たちが求めるのは「現実」の芸術なのだ。現実とは、製作者と素材との対話であり、自分自身との対話ではありません。人は大地に触れ、歩き、出来事のための場所を創造したいのです。私が対話の場として選んだ素材は石です。石は、建築用途とは別物ですが、最も古い彫刻素材の一つであり、一枚岩という外的な境界によって制限されてきました。私は構成主義に由来する制作手法、すなわち個々のブロックを接合することで空間を彫刻の能動的な一部とすることで、この制約を克服しようと試みました。これは、私の彫刻の各ユニットが独自の存在理由を創造することを可能にする、統合的な制作手法です。このプロセスは結晶化に似ています。まず、構造の内部秩序の基盤となるアイデアがあり、それが拡張されたり、異なるユニットへと分割されたりします。そこから、概念的なアイデアが物理的なユニットによって分割されていくことで、結晶化が示唆されます。それらは夜空の星々のように、それぞれが独自の空間によって定義されますが、全体として認識されると、宇宙の構造を構成します。—ブラッドフォード・グレイブス
参考文献
- ^ Zeman, Mary Beth (2008年1月15日). 「ウィリアム・パターソン大学」（プレスリリース） . secure.wpunj.edu . 2017年10月26日閲覧。
- ^ 「ブラッドフォード・グレイブス 石に刻まれた遺産」 www.bradfordgravessculpturepark.com . 2018年3月13日閲覧。
- ^ 「大地に縛られながらも自由 ― カーホンクソンのブラッドフォード・グレイブス彫刻公園」 www.shawangunkjournal.com . 2018年3月13日閲覧。
外部リンク
