
ブランケージは、チャンネル諸島のジャージー島で開催される映画祭です。2008年[ 1 ]に、映画監督ザンテ・ハミルトン[ 2 ]によって設立され、島に映画と芸術を広めることを目的としています。島中の教会、城、納屋、バンカーといった場所で開催される場所限定の映画上映に加え、より一般的なアートスペースや映画館も併設されています。映画や芸術のコミッション、映画の生演奏、短編映画プログラム、業界との交流、そしてライブパフォーマンス、有名DJ、キャバレーなどが融合した華やかなテーマパーティーなど、様々な催しが行われます。
Branchage は非営利団体です。
第1回フェスティバルはオペラハウスでアカデミー賞を受賞したドキュメンタリー映画『マン・オン・ワイヤー』 (監督:ジェームズ・マーシュ)の上映で開幕し、続いてプロデューサーのサイモン・チン氏との質疑応答が行われた。サイモン氏は2009年にフェスティバルの後援者となった。[ 3 ]
Branchage Spiegeltent がセント・ヘリアのウェイブリッジ・スクエアに初めて設置されました。土曜日の夜には、バーレスク・キャバレーやサーカスのサイドショーにインスピレーションを得たパーティー、第 1 回 Bordée de Branchage が開催され、Paloma Faithと DJ デュオ The Broken Hearts のライブパフォーマンスが披露されました。金曜日の夜は、Warp Records をテーマにしたパーティーで、Warp Films のA Complete History of My Sexual Failures (監督: Chris Waitt) のリリースを記念して、 The Oscillationのライブセットと Broadcast の DJ セットが披露されました。土曜日の午後には、Beat Happening Sessions の一環として、ジャージー島出身の地元ミュージシャンによるライブパフォーマンスが行われ、日曜日の午後には、放送作家でライターの Jonny Trunk がResonance FMで映画サウンドトラックのラジオ番組を生放送しました。
エレクトロニカ作曲家のザン・ライオンズは、アーティスト/映画製作者のサラ・ウッドがジャージーのアーカイブ映像を使用して制作した映画「Angel of History」のライブスコアを制作するよう依頼され、ジャージー戦争トンネルで初公開されました。
キングス室内管弦楽団がスージー・テンプルトンのアニメ版『ピーターと狼』の生演奏を披露した。ジャージー・オペラ・ハウスでのこのイベントには地元の小学生 1,200 名が参加し、その後、夕方の一般公開公演が行われた。
フォークミュージシャンのザ・メモリー・バンドが、マウント・オーゲイル城の中世のホールで、キャンドルライトの下でイギリスの古典ホラー映画『ウィッカーマン』(1973年)の生演奏を披露した。
芸術集団「ル・ガン」は、旧治安判事裁判所の留置所に芸術インスタレーションを制作するよう委託された。
バーバラ・ハマー監督とリジー・シン監督は、ジャージー島出身のアーティスト、クロード・カーンとマルセル・ムーアを題材にしたドキュメンタリー映画を上映するため、ブランケージに出席しました。両作品が同時に上映されるのは今回が初めてで、上映後には両監督による質疑応答が行われました。
コメディアンのグラハム・フェローズは、英国最南端の地であるチャンネル諸島で撮影された、 別名ジョン・シャトルワースの長編映画『サザン・ソフティーズ』を応援するためにブランチに参加した。
ジャージー初の長編フィクション映画『イマジナリー・サマー』 (監督:レベッカ・コーリー/リチャード・ホール)がブランチッジでプレミア上映されました。ジャージーのディファイアント・プロダクションズが資金提供し、イギリス人俳優トム・ベルが主演する『ラブ・ミー・スティル』(監督:ダニー・ヒラー)もプレミア上映されました。
ブランチジ ブートキャンプは、英国の映画製作者ブレイン ブラザーズの指導の下、チャンネル諸島の 16 歳から 25 歳の映画製作者たちが映画祭で初公開する短編ドキュメンタリー映画を制作できるよう支援しました。
フォーラム シネマ (現在は閉館) では、アルフレッド ヒッチコック、マイケル パウエル、デヴィッド リーンによる英国の古典長編映画が上映されていました。
映画祭で上映された他のドキュメンタリーには、「ヘビーメタル・イン・バグダッド」、「イン・ザ・シャドウ・オブ・ザ・ムーン」 、 「ジョイ・ディヴィジョン」、「キング・オブ・コング」 、「パティ・スミス:ドリーム・オブ・ア・ライフ」 、「マイ・ウィニペグ」 、「5マイル・ノース・オブ・モルコム」 、「ウィー・アー・トゥゲザー」、イギリスのスケートボードドキュメンタリー「ローリン・スルー・ザ・ディケイデス」、メイスルズ・ブラザーズの名作映画「ギミー・シェルター」などがある。上映された他の長編映画には、 「ガレージ」 、「マウス・トゥ・マウス」(有名になる前のエレン・ペイジ主演)、ブラジルで大ヒットした「エリート・スクワッド」、ポーランドで大ヒットした「レディース」があり、多くの作品で監督やプロデューサーとの質疑応答が行われた。ロンドン短編映画祭、バーズ・アイ・ビュー、イギリス映画協会、ラッシーズ・ソーホー・ショーツ、チャンネル・フォー・フォードックスからのゲスト短編映画プログラムもあった。
Shooting Peopleと iQ (The Apple Shop) が主催する一連の業界イベントがありました。
チャンネル諸島出身の映画制作者に贈られる短編映画賞1万ポンドは、マイケル・ピアース監督のナショナル・フィルム・アンド・テレビジョン・スクール卒業制作『マドゥルガーダ』に贈られました。審査員は、レベッカ・マーク=ローソン(英国フィルムカウンシル)、ジェームズ・マリガン(シューティング・ピープル)、ケビン・ルイス副審査員、ジョン・デイビー(スピアポイント社)で構成されました。
2008年の映画祭は、ヴィト・ロッコ監督、エディ・マーサン、ジェシカ・ハインズ、ユエン・ブレムナー主演のイギリス映画コメディ『フェイントハート』の上映で幕を閉じました。この作品は、ヴァイキングの戦闘再現団体の世界を舞台にしています。上映はマウント・オーゲイル城で行われ、上映に先立ち、城の胸壁でドリンクレセプションが開かれ、特に強い地元産のサイダーが振る舞われました。
第 2 回フェスティバルはジャージー オペラ ハウスでヴェルナー ヘルツォークのドキュメンタリー映画「世界の果ての南極遭遇」の上映で開幕し、続いてヘルツォークの常任編集者であるジョー ビニ氏との質疑応答が行われました。
最初のブランチジのチケット売り場は、シュピーゲルテントの真向かい、ウェイブリッジ プレイスにある、現在は取り壊されたサウサンプトン ホテルの隣の空き店舗にオープンしました。
Branchage Spiegeltentが、Barclays Wealthのスポンサーで、2年連続でWeighbridge Squareに戻ってきました。土曜日の夜にはBordée de Branchageが戻ってきて、Kitty Daisy & Lewis、 The Correspondents 、そしてターナー賞候補のJeremy DellerのAcid Brassのライブパフォーマンスを、ジャージーのPremier Brassが演奏しました。金曜日の夜には、Soul Jazz Recordsが主催する100% Dynamiteレゲエパーティーが開催され、レゲエドキュメンタリー「Legacy in the Dust」(監督:Winston Whitter)を記念して、10人編成のレゲエオーケストラTop Cats featuring Natty Boのライブセットが披露されました。金曜日の午後には、DJ Billy Jamがニュージャージー(ニューヨーク)のWFMU向けにラジオ番組を生中継し、日曜日の午後には、BBC Jersey Introducingが主催するShear Talentの一環として、地元ジャージーのミュージシャンがライブを行いました。
[ 4 ] [ 5 ]アニマジカは、アイスランドのアミーナがロッテ・ライニガー(シンデレラ』[1922年]、の新作生演奏をオペラハウスで演奏するために・オブ・リビング・シネマがライブミュージックを担当した。
ブライトンのブリティッシュ・シー・パワーは、英国映画協会の委嘱を受け、オペラハウスで1934年の傑作ドキュメンタリー映画『アラン人の男』 (監督:ロバート・フラハティ)のライブスコアを演奏した。 [ 6 ]ブリティッシュ・シー・パワーは、オンライン音楽雑誌Drowned in Soundの「乗っ取り」記事でBranchageについて書いた。ギタリストのノーブルは、Branchageは「おそらくヨーロッパで最も革新的で刺激的な新しい映画祭だ」と述べた。[ 7 ]
ウォー・トンネルでは、紛争から帰還する兵士たちの印象的な姿を描いた英国の新作ドキュメンタリー映画『Isolation』のユニークなライブスコアが披露された。このスコアは、映画監督のルーク・シーモアとジョセフ・ブルがゲストミュージシャンとともに作曲、演奏したものだ。
ブランケージの戦いは、ブランケージの委託により、マウント・オルギエル城の壁に壮大な3Dマッピング・プロジェクションが投影されました。画期的なプロジェクション・マッピングはSeeper社、最新技術とサウンドはFlat-e社が担当しました。このイベントのVimeo映像はフェスティバル終了後、世界中で話題となり、Wired誌ではテクノロジー業界の重要なイベントとして報じられました。[ 8 ]
Site-Eye は、ジャージー島のさまざまな場所で 3D タイム ラプス フィルムを制作するよう委託され、Branchage のチケット売り場でインスタレーションとして上映されました。
ブランチジ ドライブインでは、ピープルズ パークで 35mm フィルムによる 名作映画『お熱いのがお好き』と『オズの魔法使い』を上映しました。
南アフリカの虐待を受けた子どもたちを支援するボビー・ベア・チャリティを描いたキム・ロンジノット監督の力強いドキュメンタリー映画『ラフ・アンティーズ』には、同団体のメンバーが同行しました。中には南アフリカを離れた経験のないメンバーもいました。ボビー・ベアへの募金活動として行われたチャリティ抽選会では、ジャージー島在住の住民から寄付された フェラーリのスポーツカーが当たりました。
魔法のような会場限定上映には、クラシック ハード ファームの納屋で上映された、ウェールズの小さな農村を描いたギデオン コッペルの観察映画『Sleep Furiously』 、セント ヘリア タウン教会の静かな空間で上映された心安らぐ修道院のドキュメンタリー『 Into Great Silence』、マウント オルギエル城で上映されたアイルランドの子供向けおとぎ話アニメーション『The Secret of Kells』などがありました。
ブランチエイジは、ライブラウンジクラブで一連のイベントを開催し、ニュージャージー州の若い観客と交流を深めました。ソウルワックス、オール・トゥモローズ・パーティーズ・ミュージックフェスティバル、グライムアーティストのディジー・ラスカルに関するドキュメンタリーの上映、そしてジ・アサイラム主催の地元バンドによるインディーミュージックライブナイトなどです。さらに若い観客のために、アードマンのアニメーター、リチャード・ゴレソウスキーが出席し、学校や幼児向けに 最新作『ひつじのショーン』短編映画を上映しました。
イギリスの古典映画『もしも…』(監督:リンゼイ・アンダーソン、1968年)がヴィクトリア・カレッジの礼拝堂で上演され、続いてデビッド・ウッドがマルコム・マクダウェルの相手役を演じた若手俳優としての経験を語る質疑応答が行われた。[ 9 ]
英国の映画監督兼アーティスト、アンドリュー・コッティングは、ブランチッジを訪れ、自身の作品を上映するとともに、ジャージー島住民のホームムービー映像を将来の映画プロジェクトに活用する「ジャージー・ジェイプ」プロジェクトを立ち上げるためのタウンホールミーティングを開催しました。残念ながら、翌年までプロジェクトを継続するための資金が確保できず、中止となりました。
英国の映画製作者、ブレイン兄弟が、ブランケージに戻ってヴォクスホール 48 時間ロードムービー チャレンジを主催しました。このチャレンジは、ジャージー島の地元映画製作者が 2 日間で映画を製作し、本編上映の前にブランケージ ドライブインで上映するというものです。
映画祭で上映された他のドキュメンタリーには、『ビルマVJ』、『カルメンとボラット』、『エンド・オブ・ザ・ライン』、 『グリズリーマン』、『オンリー・ホエン・アイ・ダンス』、『ザ・ポスターズ・ケイム・フロム・ザ・ウォールズ』 [ 10 ]、 『サウンズ・ライク・ティーン・スピリット』などがある。その他の長編映画は、 『フィッシュ・タンク』 、『ル・ドンク』、『アンリレイテッド』で、多くの作品で監督やプロデューサーとの質疑応答が行われた。ロンドン短編映画祭、ペッカディーロ・ピクチャーズ、英国フィルムカウンシル、ラッシーズ・ソーホー・ショート、シェフィールド・ドキュメンタリー映画祭からのゲスト短編映画プログラムや、マックス・ハットラーによるアニメーション回顧展もあった。
BAFTA 、4Docs、Shooting Peopleが主催する一連の業界イベントや、 The Quietusが主催するジャーナリストのメンター制度がありました。[ 11 ]
同映画祭の2,000ポンドのカッティング・ヘッジ短編映画賞は、ローランド・ジョブソン監督の映画『ガール・ライク・ミー』に贈られました。審査員は、エド・フレッチャー(ソーダ・ピクチャーズ)、クレア・クック(BBCフィルム・ネットワーク)、コビ・プレムペ(フューチャー・フィルムズ)で構成されました。
2009年の映画祭は、ジャージー・オペラハウスでイギリスのSF長編映画『ムーン』 [ 12 ]の上映で幕を閉じる予定だった。『ムーン』はダンカン・ジョーンズ監督、サム・ロックウェル主演で、ジョーンズも質疑応答に出席した。残念ながら、直前の避けられない技術的問題により、オペラハウスでの上映は中止となり、代わりにドキュメンタリー長編映画『ビッグ・リバー・マン』(監督:ジョン・マリンゴワン)の上映が行われた。『ムーン』は同日夜遅くにセント・ヘリア・シネワールドで上映されるように再スケジュールされ、ジョーンズも出席した。
第3回フェスティバルは、初めてフィクション映画で開幕し、ジャージー・オペラ・ハウスで、ポジー・シモンズのグラフィック・ノベルに基づいたスティーブン・フリアーズの新作コメディ・ドラマ「タマラ・ドリュー」が上映され、続いて主演俳優のロジャー・アラム(ロンドンの舞台でシェイクスピアのリア王を演じていたが、休憩中に出席)との質疑応答が行われた。
2 番目の Branchage ボックスオフィスは、セントヘリアの町にある別の空き店舗、バラード通りとキャトル通りの角にオープンしました。
Branchage Spiegeltent が 3 年連続で Weighbridge Square に戻ってきました。今回も Barclays Wealth のスポンサーを受けています。土曜日の夜には、今やお馴染みの Bordée de Branchage が戻ってきました。パリから直送された 8 人編成のジプシー バンド Ziveli Orkestra のライブ演奏と、ビクトリア朝の海辺の遊歩道をテーマにしたパフォーマンスが披露されました。金曜日の夜には、ロンドンのクールな Lock Tavern が Adventures in the Beetroot Field パーティーを開催し、プログレ ディスコ メタル バンド Chrome Hoof のライブ セットと Filthy Dukes の DJ セットが披露されました。金曜日の午後には DJ Billy Jam が Branchage に戻ってきて、ニュージャージー (ニューヨーク) の WFMU のラジオ番組を再び生放送し、日曜日の午後には Yarn Festival がストーリーテリングのワークショップを開催しました。
エイゼンシュテインの1925年の名作無声映画『戦艦ポチョムキン』が、セントヘリア港のデューク・オブ・ノルマンディー号タグボートの船上でフランスのエレクトロニック・デュオ、ゾンビ・ゾンビのライブ演奏とともに上映された。このイベントの壮大な写真は、フェスティバルの独創性と革新性を真に示すブランチッジのシンボルとなった。[ 13 ]
ロンドンを拠点とする日本の実験的ロックバンド、Bo Ningenは、Branchageの依頼を受け、不穏な日本のアニメ『猫のスープ』(監督:佐藤竜雄、2001年) の強烈な新曲を演奏した。
実験的なエレクトロニカアーティストであるスキャナーは、ジャージー島出身のワディントン夫人のマジックランタンスライドコレクションと世代を超えてコラボレーションし、19世紀のマーチャントハウスの応接室で、ビクトリア朝のランタンショーに合わせて電子音とデジタル音風景を演奏しました。[ 14 ]
ウェールズのインディーバンド、ゴーリキーズ・ジゴティック・ミンチの創設メンバーであるユーロス・チャイルズとリチャード・ジェームズは、ブランチエイジからの依頼を受け、ユーリ・ノルシュテイン監督のロシア古典アニメーション作品『霧の中のハリネズミ』の新曲を制作した。この作品は、セント・ヘリア・タウン教会を舞台にしており、1975年の傑作『霧の中のハリネズミ』もその一つである。この楽曲は、ジャージー島出身のアニメーター、ジュリア・クータンシュの回顧展の支援も受けている。
フランスのミュージシャン、ペヴィン・キネルが、クラシック・ハード・ファームで行われた現代の食糧生産に関する 悲惨なドキュメンタリー『Our Daily Bread』に合わせてソロでライブ演奏を披露した。
ロンドンのリトル エンジェル劇場がジャージー オペラ ハウスを訪れ、ジャズ界のレジェンド、バーブ ユンガーのライブ演奏とともに、子供向けの人形劇「ザ ファビュラス フラッターバイズ」を上演しました。
ブランチッジは、映画や音楽以外の芸術形式にも手を広げ始めています(しゃれではありません)。クラブ72(現在は取り壊されています)でコメディ・ロックスという形で初めてブランチッジにライブ・コメディが登場し、ポール・フット、アンジェロス・エピテミウ、ジェフ・リーチによるスタンドアップ・コメディが披露されました。ワシントンD.C.のミュージシャンで作家のイアン・スヴェノニウスがブランチッジを訪れ、ジャージー島の「月の風景」と呼ばれる干潟を歩くストーリーテリング・ツアーを行いました。動物学者でオンライン映画制作者のルーシー・クックは、ナマケモノに関する自身の活動について語りました。そしてブランチッジは、 Always Something Somewhere Elseと共に、ヘッドフォンを装着してセント・ヘリア周辺を巡る サウンド・ウォークに挑戦しました。
会場限定上映では、リズ・マーミン監督の競馬ドキュメンタリー『Horses』が馬運車で上映されたほか、活動家ドキュメンタリー『The Vanishing of the Bees』がジャージー・オーガニック・ファームの畑のポリハウスで上映され、その後ジャージーの農業コミュニティを巻き込んだ白熱した議論が繰り広げられました。ジャージー・オペラハウスでは、ドアーズのドキュメンタリー『When You're Strange』がドアーズのカバーバンドと共に上映され、70年代のポップスターでジャージー在住のギルバート・オサリバンが、自身のポートレートドキュメンタリー『Out on his Own』に出席し、質疑応答を行いました。
Branchage inspiration True/False Film Festival (米国ミズーリ州で開催) が映画祭に参加し、『American: The Bill Hicks Story』、『Cowboys in India』、『Last Train Home』などの一連のドキュメンタリー上映会を主催しました。
映画祭で上映されたドキュメンタリーには、『Separado!』(スーパー・ファーリー・アニマルズのグラフィティ・リースも出席)、『マリオとニニ』、『涙を流して歩き去れ』、『シェルター・イン・プレイス』 、『ビデオクラシー』などがありました。長編映画では、『パニックと呼ばれる町』、『ゲンズブール』、『私は愛だ』、『ロンドン・リバー』、『ルルド』、『スケルトン』、そして名作映画『息もできないほど』 、『一日うまくいった? 』などが上映され、多くの作品で監督やプロデューサーとの質疑応答が行われました。ロンドン短編映画祭、リッチ・ピッキングス、ペッカディーロ・ピクチャーズ、ラッシーズ・ソーホー・ショーツによるゲスト短編映画プログラムもありました。
チャンネル諸島映画製作者ネットワークの立ち上げ、映画業界への参入に関する学校の日、The Quietus が主催するジャーナリスト メンター プログラムの 2 年目など、一連の業界イベントが開催されました。
2010 年の Branchage Festival では短編映画賞は設けられませんでした。
2010年のフェスティバルは、ジャージー・オペラハウスで、アフガニスタン・クリケット代表チームがクリケット界の最下層から這い上がり、国際舞台で驚異的な成功を収めるまでを描いた、感動的なドキュメンタリー映画『アウト・オブ・ジ・アッシュズ』の上映で幕を閉じました。共同監督のレスリー・ノット氏が質疑応答に出席しました。
第 4 回フェスティバルでは、オープニング ナイトの映画としてドキュメンタリーに戻り、ジャージー オペラ ハウスで受賞歴のあるアシフ カパディアの Formula 1 ドキュメンタリー『セナ』が上映され、その後、作家のマニッシュ パンディ氏との質疑応答が行われました。
3 番目の Branchage ボックスオフィスはセントヘリアの港湾前に戻り、新しく改装された食肉処理場、リバティー埠頭の空きスペースを引き継ぎました。
Branchage Spiegeltentが4年連続でウェイブリッジ・スクエアに戻ってきました。スポンサーは3年連続でBarclays Wealthです。土曜日の夜には大人気のBordée de Branchageが神話上の島をテーマに戻ってきました。8人編成のマーチングバンドのPerhaps ContraptionとGertie and her Gaietyのライブパフォーマンスが見られました。金曜日の夜にはついにジャージーの常連であるBergeracがBranchageと共演し、主演のJohn Nettlesと対談するブラックタイディナーで、他のキャストメンバーも出席してテレビ番組の永遠の遺産について語りました。土曜日の午後にはWhose Hedge Is It Anyway?のライブコメディがBranchageに戻ってきました。Jeff Leech、Mark Dolan、Sara Pascoeのスタンドアップコメディが出演しました。日曜日の午後にはThe Tonic Record ClubのNo Man Is An IslandがBBCラジオジャージーで放送され、Branchageのゲストがレコードを持ち寄って再生し、島をテーマに話し合いました。
このフェスティバルは資金難に陥り、ジャージー州経済開発局と助成金の交渉が行われている間、2年間休止状態となった。
しかし、ジャージー島のホテル・ド・フランスで『シュガーマンを探して』の特別上映会が開催され、800人の観客が集まった。映画祭のスポンサーであり、同映画のプロデューサーでもあるサイモン・チンが質疑応答に出席し、その後、デトロイトからイギリスツアーのために飛び立ったミュージシャンで同番組のスター、シクスト・ロドリゲスがサプライズ登場した。映画の上映に先立ち、パフォーマンス・アーティストのニッサ・ニシカワ、写真家のジョナサン・ハラム、そして映画音楽家のタンディス・ジェンハドソンによる委嘱パフォーマンスが披露された。
2年間の休止期間を経て、2014年にシュピーゲルテントの本部をセント・ヘリアからコロネーション・パークに移転し、フェスティバルは復活を遂げました。会場の変更に加え、プログラム構成も変更され、フランス人ファッションデザイナーのアニエス・ベー[ 15 ]とBBCラジオフォニック・ワークショップ[ 16 ]の2名をゲストキュレーターとして起用しました。
フェスティバルは再びジャージー・オペラ・ハウスで開幕し、消滅しつつあるロンドンを描いたポール・ケリーのドキュメンタリー『 How We Used To Live』がサンテティエンヌのライブ・サウンドトラックとともに上映され、映画の脚本家ボブ・スタンリーとトラヴィス・エルボロー、イギリスのポップ・アーティスト、サー・ピーター・ブレイクによる質疑応答パネルディスカッションも行われた。