| ガングレイブ | |
|---|---|
| 開発者 | レッドエンターテインメント |
| 出版社 | |
| デザイナー | 花井直人丸山智弘田中秀典 |
| プログラマー | 花井直人 |
| アーティスト | 夜藤康弘 |
| 作曲家 | 今堀恒夫 |
| プラットフォーム | プレイステーション2 |
| リリース | |
| ジャンル | サードパーソンシューティングゲーム |
| モード | シングルプレイヤー |
ガングレイヴ(Gungrave)は、 2002年にRed Entertainment(北米ではセガ、欧州ではアクティビジョン)がPlayStation 2向けに開発・発売した日本のサードパーソンシューティングゲームです。ガングレイヴでは、主人公が様々なステージを駆け抜けて復讐の道を歩みます。
ゲームプレイに対する評価は中程度だったが、ガングレイヴはシリーズクリエイターの内藤泰弘氏(『トライガン』)によるキャラクターデザインと、藤島康介氏(『ああっ女神さまっ』シリーズ、『逮捕しちゃうぞ』シリーズ、『サクラ大戦』シリーズ)によるメカニカルデザインが高く評価された。両アーティストのそれぞれのスタイルがゲームに独特の雰囲気を与え、それが(ファンのサポートと相まって)『ガングレイヴ』をビデオゲームからアニメシリーズへと昇華させ、2004年にはPlayStation 2向けに続編『ガングレイヴ オーバードーズ』を発売した。シネマティックは株式会社いくさぶねが担当し、同社はレッド・エンタテインメントの監修の下、続編を開発した。
サードパーソンシューティングである『ガングレイブ』は、戦闘に重点を置いています。プレイヤーは廊下のようなステージを進んでいきますが、そのエリア内では自由に移動できます。プレイヤーは最終レベルのボスへと向かう道中で、次々と押し寄せる敵と戦います。戦闘は、遠距離の敵との銃撃戦から近距離でのシンプルな近接戦闘まで様々で、視界内のあらゆるものを破壊するためにプレイヤーがどれだけの技量を発揮するかがゲームの評価基準となります。[ 3 ]
プレイヤーはビヨンド・ザ・グレイブを操作します。ビヨンド・ザ・グレイブはダメージ吸収エネルギーシールドを装備しており、ライフバーに加えて大量のダメージを吸収することができます。このシールドは、ゲームのヘッドアップディスプレイ上でビヨンド・ザ・グレイブのライフバーの横に青いバーとして表示されます。シールドが完全に消耗すると、プレイヤーは非常に無防備になり、さらにダメージを受けるとキャラクターの体力レベルが急速に低下します。しかし、一定時間ダメージを受けなければ、シールドは完全に回復します。[ 4 ]
ステージで良い成績を収めることで、プレイヤーはマシンガンや、ビヨンド・ザ・グレイブの背中の棺から発射されるロケットなどの特殊攻撃をアンロックできます。これらは、ゲームのヘッドアップディスプレイの左上にドクロのアイコンで表示されるビートメーターを溜めることで使用できます。ビートメーターを溜めるには、ビヨンド・ザ・グレイブは時には数百ヒット(敵やゲーム環境内のほぼあらゆるものを破壊する)に及ぶコンボを繰り出さなければなりません。ゲームの過激なアクションを持続させるためには、可能な限り長く、破壊力のあるコンボを組む戦略が求められます。[ 5 ]
ステージとステージ内の重要なイベントは、Nightowによるアニメカットシーンで区切られています。このカットシーンでゲームのストーリーが展開されます。キャラクターの描写が深まり、ゲームプレイだけでは分からない バックストーリーがプレイヤーに与えられます。
ゲームの舞台は、ミレニオン組織に支配された未知の都市です。都市は犯罪と「シード」と呼ばれる謎の薬物に侵されています。物語は、グレイブが自分を殺した男、かつての親友でありミレニオンの同僚であるハリー・マクダウェルへの復讐の旅路を辿ります。
ゲーム内のステージはDr.Tから与えられたミッションとして提示され、グレイブが各ステージのボスを追い詰める様子が描かれます。舞台はバー、研究所、地下鉄、さらには高層ビルの屋上にある伝統的な日本の道場など多岐にわたります。これらの環境は、周囲の都市環境によって補完されたり、対照的になったりします。
ゲームは、少女が巨大なアタッシュケースを倉庫へと苦労して引きずりながら進むシーンから始まります。「血まみれ」ハリー・マクドウェルは、ミレニオン組織のリーダー、ビッグ・ダディに対してクーデターを起こしたばかり。彼の娘ミカは、ハリーの狂気の計画を阻止し、自分を守ってくれる人物を探す必要に迫られます。倉庫には、優しそうな老医師と、顔に目立つ傷を持つ男がいます。ミカが到着すると、傷を持つ男がケースの中身を奪い取ります。それは2丁の巨大な拳銃です。その男こそがゲームの主人公であるグレイブであることが判明し、武器を手にした彼は、いよいよ任務を開始するのです。
ガングレイブは、ドクターTから下級のストリートギャングからミレニオンの現在の構成に関する情報を集めるという一連のミッションを段階的に展開していく。次に、ハリーのアンデッド兵士を生み出す研究施設を破壊する。第3ステージでは、情報提供者から情報を引き出そうとする中で、グレイブはミレニオン組織の幹部たちと接触する。彼らはかつての友人であり仲間だったが、今では敵として対峙している。彼らは皆、ハリーが支援した研究を利用して超人的な力を得ていたのだ。ここからグレイブは、街の中心にあるハリーの塔へと向かう間、各幹部から追われることになる。
プレイヤーがゲームを進めると、アニメのカットシーンで若きブランドンとハリーの歴史が振り返り、徐々に二人の背景が明らかになっていきます。親友である二人は、ミレニオン組織の幹部となり、グループのリーダーであるビッグダディの直下で働いていました。ブランドンはビッグダディと絆を共有しており、いくつかの回想では二人が父と息子のような関係になっていることが示されています。ブランドンは、ビッグダディが愛する女性と結婚することを許し、彼女がより良い生活を見つけられるようにしましたが、二人は親密な関係のままでした。与えられた力に満足しなかったハリーは、自分が権力を握れるようにビッグダディを殺すのを手伝ってくれるようブランドンに頼みました。ブランドンが拒否すると、ハリーは友人の左目を撃ち、彼を殺害しました。15年後、ハリーはクーデターを実行しました。リーダーとしての彼の行動は、ハリーを止めることができる唯一の人物であるブランドンを蘇らせるドクターTにインスピレーションを与えました。ドクターTとこのすべての関係は明らかにされていないが、彼はブランドンの過去の生活との何らかの関係を示唆するコメントを頻繁に行っている。
グレイブはミレニオンの指導者たちを徹底的に攻撃し、ハリーのもとへと向かう。ハリーが本部としている塔の頂上で、ビッグ・ダディが今もなお歪んだ怪物の姿で生きていることが明らかになる。ハリーはグレイブに自らの創造物と戦わせる。そして最後の戦いの後、ハリーは潔く敗北を受け入れ、友に殺されることを許す。
ハリーが敗北したため、ミカの保護がグレイブの唯一の懸念となり、家族を守るというビッグダディとの約束を守るため、グレイブはミカを守り、この悲劇から逃げる。

『Beyond the Grave』は漫画家の内藤泰弘によって制作された。アメリカでのコンベンション中に、ゲーム開発会社のRed Entertainmentが彼に近づき、彼が作りたいタイプのゲームがあるかどうか尋ねた。[ 6 ]グレイブを作るにあたり、内藤は主人公が喋りすぎるゲームは好きではないので、彼を寡黙な人物にしたかったと説明した。内藤はキャラクター作りにおけるさらなる影響について説明し、最終結果に満足していると信じていた。[ 7 ]彼はゲームのデザインを考えてグレイブを後ろから作ったのであり、彼をアニメ化するのがどれだけ難しいかは考えてもいなかった。ガングレイブのアニメがリリースされたとき、内藤は自分が作った問題点を書き留め、スタッフのために簡単なあらすじを作成した。内藤はまた、コンベンションでグレイブのコスプレイヤーに出会って興奮しているグレイブの若いペルソナ、ブランドン・ヒートにも好感を持った。[ 8 ]ガングレイブ・オーバードーズでは、開発者はオリジナルゲームでの反響を踏まえて、ビヨンド・ザ・グレイブが「いかに素晴らしいか」を人々に見せ続けたいと考えていた。 [ 9 ]このキャラクターは日本語版では関智一、英語版ではカーク・ソーントンが声優を務めている。[ 10 ] < [ 11 ]
このゲームは複数のアクション映画、特にジョン・ウー監督作品からインスピレーションを得ています。ゲームプレイは、典型的なアクションゲームではなく、独自のものを目指して開発されました。[ 12 ]キャラクターデザイナーのナイトウは、アメリカのコンベンションに出席していた際に、ゲームの構想段階にあったRed Entertainmentから声をかけられ、それが彼らの作品に大きな影響を与えました。[ 13 ]
このセクションは拡張が必要です。不足している情報を追加していただければ幸いです。 (2022年11月) |
| アグリゲーター | スコア |
|---|---|
| メタクリティック | 65/100 [ 14 ] |
| 出版物 | スコア |
|---|---|
| 角 | 5/10 [ 15 ] |
| エレクトロニック・ゲーミング・マンスリー | 6.83/10 [ 16 ] |
| ユーロゲーマー | 4/10 [ 17 ] |
| ファミ通 | 30/40 [ 18 ] |
| ゲームインフォーマー | 7/10 [ 19 ] |
| ゲームプロ | |
| ゲームレボリューション | D+ [ 21 ] |
| ゲームスポット | 5.1/10 [ 22 ] |
| ゲームスパイ | |
| ゲームゾーン | 7.6/10 [ 24 ] |
| IGN | (米国)8/10 [ 4 ](日本)5/10 [ 25 ] |
| 米国公式プレイステーションマガジン | |
| エンターテインメント・ウィークリー | A− [ 27 ] |
| プレイボーイ | 65% [ 28 ] |
レビュー集約サイトMetacriticによると、このゲームは「賛否両論」のレビューを受けた。[ 14 ]
『ビヨンド・ザ・グレイブ』の批評家による評価は、彼の登場当初は賛否両論だった。Game Revolutionは、プレイヤーが操作したいスキルを持つ彼を「真のヒーロー」と評した一方で、実験の影響で瀕死の体となった彼を「関節炎のフランケンシュタイン」と表現した。しかしながら、彼の物語は、超自然的な力でマフィアを倒す旅という点で、一般的なものだった。[ 29 ] GameSpotも同様の見解を示し、彼の外見は「カウボーイとヴァンパイア」を融合させたようなスタイリッシュなルックスで、ミカとのやり取りも好意的だと評価した。[ 30 ] IGNは彼のメインデザインを高く評価し、ナイトウの『トライガン』の漫画版に似ているもののゴシック調である点を高く評価し、彼が示す強烈な火力から「クール」と評した。[ 31 ] IGNの別のレビューでは、 グレイブは「画面上で最も精細なキャラクターモデルを持つ唯一のキャラクターモデルだ。なぜなら、他のキャラクターの多くはモデリングにおいて比較的軽視されているからだ」と評し、より多様な動きが欠けていることを嘆いた。[ 4 ] GameSpyは、フィクションによくある復讐劇を詳細に分析しながらゲームをさらに分析した結果、グレイブはアンチヒーローとして誤解されることが多いが、実際には「忠誠心と愛する人への思いやりの気持ちが一種の高潔さをもたらし、血に飢えた一人の男の戦いをある程度超越できる、改心したギャングスター」として描かれていることを発見した。[ 32 ] GameProはこのキャラクターを楽しんだが、「安っぽいマックス・ペイン」と表現した。[ 33 ]
2年後、「Gungrave: Overdose」がリリースされ、シリーズに新たなプレイ可能なキャラクターと新たなストーリーが追加されました。
2017年、韓国の開発会社IggymobとBluesideは、Red Entertainmentの監修の下、Gungraveシリーズを復活させ、PlayStation VR向けにGungrave VRを2017年末に日本で、2018年末に北米とヨーロッパでリリースした。Gungrave VRは、2022年11月22日にPlayStation 4、PlayStation 5、Xbox Series X/S、Xbox One、PC向けにリリースされた新しい続編、Gungrave GORE(Gunslinger of REsurrection )のプロローグとして機能する。 [ 34 ]