| 「ブリングイン・オン・ザ・ハートブレイク」 | ||||
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| デフ・レパードのシングル | ||||
| アルバム『ハイ・アンド・ドライ』より | ||||
| B面 | 「ミー・アンド・マイ・ワイン」 | |||
| リリース |
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| 録音 | 1981年3月~6月 | |||
| スタジオ | バッテリー(ロンドン) | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 4時34分 | |||
| レーベル | マーキュリー | |||
| 作詞作曲 | ||||
| プロデューサー | ロバート・ジョン・“マット”・ラング | |||
| デフ・レパードのシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| 「ブリンギン・オン・ザ・ハートブレイク」(バージョン1) YouTube | ||||
| 「Bringin' On the Heartbreak」(バージョン2) YouTube | ||||
| 「ブリンギン・オン・ザ・ハートブレイク」(リミックス) | ||||
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| デフ・レパードのシングル | ||||
| アルバム『ハイ・アンド・ドライ』より | ||||
| B面 | 「ミー・アンド・マイ・ワイン」(リミックス) | |||
| リリース | 1984年6月[ 1 ] | |||
| 録音 |
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| スタジオ | バッテリー(ロンドン) | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 4時34分 | |||
| レーベル | マーキュリー | |||
| 作詞作曲 | ||||
| プロデューサー | ロバート・ジョン・“マット”・ラング | |||
| デフ・レパードのシングル年表 | ||||
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「ブリンギン・オン・ザ・ハートブレイク」は、イギリスのロックバンド、デフ・レパードの曲である。パワーバラード[ 2 ]で、 1981年のアルバム『ハイ・アンド・ドライ』からの2枚目のシングルである。この曲はバンドのメンバー3人、スティーヴ・クラーク、ピート・ウィリス、ジョー・エリオットによって書かれた。
「ブリンギン・オン・ザ・ハートブレイク」は、グラムメタル[ 3 ] [ 4 ] 、ハードロック[ 2 ] 、 [ 5 ]と評されています。レコードワールド誌は、「ジョー・エリオットのドラマチックなボーカルと、疎外感を漂わせるギターの叫びが、スレッジハンマーのようなビートの上でゆっくりと響く」と述べています。[ 6 ]
『ハイ・アンド・ドライ』は1981年夏に米国で発売された。「ブリンギン・オン・ザ・ハートブレイク」は11月13日に米国で発売され、「ミー・アンド・マイ・ワイン」(アルバム未収録曲)と「ユー・ゴット・ミー・ランニン」がB面に収録された。この曲は米国のチャートには入らなかったが、ミュージック・ビデオは当時開局したばかりのテレビ局MTVで取り上げられ、頻繁に放送された。[ 7 ]ビデオの人気とバンドの露出により、 『ハイ・アンド・ドライ』の売上は再燃し、その後200万枚以上を売り上げた。メキシコでは「Llevarlo en la Desilusión」として発売され、「Yo y mi Vino」(ミー・アンド・マイ・ワイン)が収録され、シングル「Too Late for Love」のジャケット写真が使用された。
『ハイ・アンド・ドライ』は1984年5月に2曲の新曲を加えて再発された。そのうち1曲はシンセサイザーを多用した「ブリンギン・オン・ザ・ハートブレイク」のリミックスだった。フィル・コリンがギターを弾く新ビデオが収録されたこのリミックスはシングルとしてリリースされ、米国ビルボード・ホット100で最高61位を記録した。この曲のオリジナルバージョンは後に、彼らのコンピレーションアルバム3枚に収録された。『Vault: Def Leppard Greatest Hits (1980–1995)』(1995年) 、 『Best of Def Leppard』(2004年)、『Rock of Ages: The Definitive Collection』 (2005年)。後者のコンピレーションアルバムは、 『ハイ・アンド・ドライ』と同様にインストゥルメンタル曲「Switch 625」で締めくくられている。オールミュージックのスティーブ・ヒューイは、この曲を「大胆にドラマチックなロックバラード」と評している。[ 8 ]
最初のミュージック・ビデオはダグ・スミスが監督し、1981年7月22日、イギリスのリバプールにあるロイヤル・コート劇場でデフ・レパードがこの曲を演奏したライブ録音である。元々はアメリカのABCネットワークのドン・カーシュナーのロック・コンサート・テレビシリーズの一部として( 「Let It Go」や「High 'n' Dry」のクリップと共に)撮影された。[ 9 ]デヴィッド・マレットが監督した2番目のミュージック・ビデオは、1984年2月にアイルランドのダブリン、レイクにあるジェイコブス・ビスケット・ファクトリーで撮影され、代役ギタリストのフィル・コリンがピート・ウィリスのパートを演奏している。[ 10 ]リミックスをフィーチャーした2番目のビデオのオリジナル版は、バンドのビデオ・コンピレーション・リリースHistoriaのVHS版とレーザーディスク版でのみ入手可能である。『Historia』のDVD再発行、およびバンドのその後のビデオ編集作品『Best of the Videos』と『Rock of Ages - The DVD Collection』では、リミックスサウンドトラックがオリジナルの『High 'n' Dry』LPレコーディングに置き換えられている。
| チャート(1984~1985年) | 最高位置 |
|---|---|
| 米国ビルボードホット100 [ 11 ] | 61 |
| 「ブリングイン・オン・ザ・ハートブレイク」 | ||||
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ヨーロッパのCDシングルカバー | ||||
| マライア・キャリーのシングル | ||||
| アルバム「Charmbracelet」より | ||||
| B面 | 「Miss You」 | |||
| リリース | 2003年6月2日 | |||
| 録音 | 2002年 | |||
| スタジオ | ||||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 4:30 | |||
| レーベル | ||||
| 作詞作曲 |
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| プロデューサー |
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| マライア・キャリーのシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| YouTubeで「Bringin' On the Heartbreak」 | ||||
| 代替カバーアート | ||||
アメリカ合衆国でのプロモーションリリースで使用された、シングルの代替カバー。また、表紙の「RJ Janman Mix」を省略した、米国と英国の他のリリースでも使用されました | ||||
2002年、この曲はアメリカのシンガーソングライター、マライア・キャリーのアルバム『チャームブレスレット』(2002年)でカバーされました。デフ・レパードのジョー・エリオットからの反応は好意的でした。[ 15 ]
キャリーはランディ・ジャクソンと共同プロデュースした。シングル版には、デイヴ・ナヴァロによる新録音のソロとギター・オーバーダブが収録されている。キャリーの数少ないヘヴィロックの影響を受けた曲の一つで、アルバムからの3枚目にして最後のシングルとして、2003年6月2日にアイランド・デフ・ジャムと自身のレーベルであるモナーCからリリースされた。また、2004年にモナーCが解散するまで、最後のシングルとなった。
このカバーは様々な批評家から好意的なレビューを受けた。[ 16 ]ローリングストーン誌は「[アルバム『チャームブレスレット』の中で最もキャッチーなカットで、魅惑的に大げさなオーケストラ・リメイク」と評した。[ 17 ]フィル・コリンはキャリーのカバーを「私たちの曲の正真正銘のバージョン」と称賛し[ 18 ]、デフ・レパードの批判的なファンに対して擁護した。「ファンは時々本当に間違える。彼女は私たちの味方で、彼女がカバーしてくれたことは光栄だ。本当に、それが私たちが演奏される唯一の方法だ。」[ 19 ]キャリーのバージョンは、VH1の「Least Metal Moments」[ 20 ]の24位にランクインした。これは多くのメタル・ファンやミュージシャンがリメイクを気に入らなかったためである。同時に、About.comのマーク・エドワード・ネロは「R&B/ポップ・クロスオーバー・カバー曲トップ5」のリストでこの曲を2位にランク付けし、キャリーのバージョンは「オリジナルより優れている」と述べた。[ 13 ] キャリーのカバーバージョンについて尋ねられたジョー・エリオットは、ラスベガス・サン紙に「彼女は非常に良い仕事をしたと思う。アレンジには忠実だが、ロックソングのようにはできていない」と語った。エリオットは、キャリーの最後の口笛のような歌声に触れ、「最後の方での彼女の驚くべき歌唱力は、ミニー・リパートンをトム・ウェイツのように聞かせる」とコメントした。ビルボード誌はこれを「セットの最高傑作」と評して好意的に評価した。[ 21 ]ニューヨーク・タイムズ紙もこの曲を好意的に批評し、「もう一つのハイライトは、デフ・レパードの『ブリンギン・オン・ザ・ハートブレイク』のカバーだ。ピアノを主体としたスロージャムで始まり、コーラスでドラマチックなコード進行が入り、すぐにマライアの正確で軽快な歌声がパワーバラードをより繊細なものへと昇華させる」と評した。[ 22 ]スラント・マガジンのサル・チンクエマニはこのカバーを「大胆」と評し、「驚くほど多くの生楽器が使われており、これがマライアの最近の作品に欠けていた温かみのある雰囲気に貢献している」と称賛した。[ 23 ]スタイラスのリッチ・ジュズウィアクはマライアのカバーを「壮大」と評した。オールミュージックは賛否両論の評価を下したが、アルバムの中で最高の曲だとしつつも、「カバーがそれほど上手ではない」と指摘した。[ 24 ]
「 Boy (I Need You) 」の商業的成功と同様に、アルバムからの2枚目のシングル「Bringin' On the Heartbreak」は、アメリカのビルボード・ホット100チャート[ 25 ]やバブリング・アンダー・ホット100シングルチャートには入らなかった。この曲はスイスではトップ30、ベルギーではトップ40にランクインしたが、オーストリアではトップ40に届かなかった。ジュニア・バスケス、マイク・リッツォ、ルアンヌがこの曲のクラブ・リミックスを制作し、プロモーション・シングルとして商業シングルよりも広くリリースされ、世界中のナイトクラブで回された。この曲はアメリカのビルボード・ホット・ダンス・クラブ・プレイチャートでトップ5にランクインした[ 25 ] [ 26 ] 。
RJジャンマンのリミックスに乗せたこの曲のビデオは、2003年3月8日にロサンゼルスでサナア・ハムリ監督によって撮影され、ランディ・ジャクソン、デイヴ・ナヴァロ、エヴァン・マリオット(ヘリコプターのパイロット兼ボディーガード役)、モデルのデーモン・ウィリスがカメオ出演しています。このシングルのビデオは、1979年の映画『ローズ』に基づいています。この映画は、荒々しい「ロックンロール」生活から最後の注目を集めるコンサートへと移り変わり、幸せを見つけようと奮闘するロックスター(ベット・ミドラー演じる)を描いています。[ 27 ] [ 28 ]
2002年12月7日、キャリーはメキシコのアステカ・スタジアムで開催されたメキシコ・テレトンの閉幕コンサートで、5万人の観客の前で「スルー・ザ・レイン」「マイ・オール」と共にこの曲を披露した。コンサートの「スター」としてアナウンスされた彼女は、黒いドレスを着てパフォーマンスを披露した。[ 29 ]
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| チャート(2003年) | 最高位置 |
|---|---|
| オーストリア(Ö3オーストリアトップ40)[ 33 ] | 55 |
| ベルギー(フランダースの地下で泡立つ超先端)[ 34 ] | 11 |
| ベルギー(ウルトラトップ50ワロン地域)[ 35 ] | 40 |
| スイス(シュヴァイツァー・ヒットパレード)[ 36 ] | 28 |
| アメリカのダンスクラブソング(ビルボード)[ 37 ]リミックス | 5 |
| 米国アダルト・コンテンポラリー(ラジオ&レコード)[ 38 ] | 25 |
| 地域 | 日付 | フォーマット | ラベル | 参照 |
|---|---|---|---|---|
| アメリカ合衆国 | 2003年6月2日 | コンテンポラリー・ヒット・ラジオ | [ 39 ] | |
| アダルト・コンテンポラリー・ラジオ | ||||
| ホットなアダルトコンテンポラリーラジオ | ||||
| イタリア | 2003年10月6日 (2003年10月6日) | デジタルダウンロード | デフ・ジャム | |
| ベルギー | 2003年10月10日 (2003年10月10日) | CD | ||
| ポーランド | 2003年10月27日 (2003年10月27日) | ユニバーサルミュージック・ポーランド | [ 42 ] |
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