| 壊れたもの | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2002年7月16日 (2002年7月16日) | |||
| スタジオ | レコード・プラント(カリフォルニア州サウサリート) | |||
| ジャンル | ジャズロック[1] | |||
| 長さ | 54 : 36 | |||
| ラベル | RCA | |||
| プロデューサー | スティーブン・ハリス | |||
| デイヴ・マシューズ・バンドの年表 | ||||
| ||||
『バステッド・スタッフ』は、アメリカのロックバンド、デイヴ・マシューズ・バンドの5枚目のスタジオ・アルバムです。2002年7月16日にRCAレコードよりリリースされました。アルバム収録曲の多くは、2000年に長年のプロデューサーであるスティーブ・リリーホワイトとのセッションで初めて録音されましたが、後に中止となりました。2001年にグレン・バラードがプロデュースした『エブリデイ』をリリースした後、バンドはこの曲に戻り、プロデューサーのスティーブン・ハリスと共に再レコーディングを行いました。
『バステッド・スタッフ』は批評的にも商業的にも成功を収めた。バンドにとってアメリカで3枚連続のナンバーワンアルバムとなり、カナダでもチャート1位を獲得した。「Where Are You Going」、「Grace is Gone」、「Grey Street 」はプロモーション・シングルとしてリリースされ、前者はビルボード・ ホット100で最高39位を記録した。レビューは好評で、多くの人が『Everyday』でのより商業的なサウンドから、バンドの伝統的なスタイルへの回帰を称賛した。
背景
2000年の夏、バンドはバージニア州シャーロッツビルでリリーホワイトと12曲の新曲を制作した。[2]しかし、バンドメンバーとレーベルがレコーディングのダークな雰囲気に不安を感じたため、プロジェクトの方向性が変わり、バンドはバラードとのコラボレーションを開始した。当初は既に書き上がっていた曲をバラードと完成させるつもりだったが、リードボーカル兼ギタリストのデイヴ・マシューズとバラードは9日間のソングライティングセッションを行い、より明るいアルバム『Everyday』に収録されることになる新曲が生まれた。[3]マシューズはレコーディング環境が陰鬱な雰囲気の一因になっていると感じており、曲を「悲しげなクソ曲」と表現している。[2]さらに、マシューズが飲酒量を増やす時期があったことも、セッションと曲のダークな雰囲気をさらに強調することになった。[2]これらのセッションの間、バンドは停滞感を覚え、ヴァイオリニストのボイド・ティンズリーは後に「リリーホワイト・セッションは成功するはずだったが、うまくいかなかった。なぜかは分からない。しばらくすると、本当に大変で骨の折れる作業になった。どこにも進んでいないように感じた」と述べている。[4]これらの録音は2001年3月にインターネットを通じて流出し、一般的にリリーホワイト・セッションと呼ばれている。[5] [6]バンドはこの音源の流出に不満を抱いており、マシューズは「画家が完成前に自分の絵がギャラリーで売られているのを見つけるようなものだ。それは大きな違反だ」と述べている。[4]
『Everyday』のリリース後、バンドはスタジオに戻り、2000年のセッションの音源を再録音した。今回はハリスがプロデュースを担当した。以前の音源に加え、「Where Are You Going」と「You Never Know」という新曲2曲が録音され、アルバムに収録された。[3]一方、『 The Lillywhite Sessions』からは「Sweet Up and Down」、「JTR」、「Monkey Man」の3曲が除外された。 [6] [7]リリーホワイトの楽曲の最終バージョンは、2000年のバージョンと比べて、よりダークさが薄れ、より洗練されたものになったと一般的に考えられている。[3]「Grey Street」など、一部の曲では歌詞が新しくなり、他の曲ではアレンジやセクションが変更になった。既にコンサートの定番となっている「Bartender」は、アルバムでは10分から8分に短縮された形で収録されている。[8]
音楽と歌詞
『バステッド・スタッフ』の大部分は、ロックとジャズの要素を組み合わせている。[1] 『エヴリデイ』のよりポップ志向の強いサウンドと比較すると、このアルバムはバンドの馴染みのあるサウンドを思い起こさせる。[8] ローリングストーン誌は、このアルバムの美学を、リリーホワイトとのセッションの「よりダークなフォークの内省」と『エヴリデイ』の「ポップ」なアプローチの中間に位置すると評した。
アルバムはジャズの影響を受けたタイトル曲で幕を開ける。ポップマターズ誌は、この曲の歌詞は「関係が破綻した後に残される屈辱の軌跡」を描いていると評している。[1]「You Never Know」では、変化する複雑な拍子が用いられている。[9]「Kit Kat Jam」は以前のバージョンでは歌詞が収録されていたが、アルバムではインストゥルメンタルとして収録されている。[7]マシューズはアルバムの最後の曲「Bartender」を「彼がこれまでに書いた中で最高の曲の一つ」と評している。[9]この曲は、ある男の差し迫った死と、人生の意味を振り返る歌詞になっている。[9]
商業的パフォーマンス
『バステッド・スタッフ』は商業的に成功し、アメリカではバンドにとって3作連続のナンバーワンアルバムとなり、発売初週に621,700枚以上を売り上げた。[10] [11]このアルバムはカナダでもチャートのトップに立ち、初週の売り上げは21,700枚を超えた。[11]このアルバムは後にダブルプラチナに認定された。[12]
商業的なシングルリリースには繋がらなかったものの、「Where Are You Going」、「Grace is Gone」、「Grey Street」はプロモーションシングルとしてリリースされた。「Where Are You Going」はアメリカでバンドにとって2番目のトップ40ヒットとなり、最高39位を記録した。[10]また、ビルボードの アダルト・オルタナティブ・エアプレイ・チャートでも首位を獲得し、バンドにとって7度目のトリプルAチャート1位となった。[10]この曲は2002年のコメディ映画『ミスター・ディーズ』のサウンドトラックにも収録された。[13]セカンドシングル「Grace is Gone」はトリプルAチャートで最高4位を記録した。[10]最終的に、「Grey Street」はホット100でチャートインし、119位にランクインした。 [10]他のシングルと同様に、オルタナティブ・アダルト・ラジオでヒットし、トリプルAチャートで5位を記録した。[10]
批評家の反応
| 総合スコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| メタクリティック | 78/100 [14] |
| レビュースコア | |
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
| ブレンダー | |
| え! | A− [17] |
| エンターテインメント・ウィークリー | A− [3] |
| ロサンゼルス・タイムズ | |
| 質問 | |
| ローリングストーン | |
| ローリングストーンのアルバムガイド | |
| スピン | 7/10 [21] |
| USAトゥデイ | |
『バステッド・スタッフ』は音楽評論家から概ね好評を得た。主流の批評家のレビューに100点満点の標準化評価を与えるMetacriticでは、アルバムは11件のレビューに基づいて平均78点を獲得し、「概ね好評」を示している。[14]多くの出版物が、このアルバムをバンドの最高傑作と評している。[8] [21] Spin誌は暗い歌詞の内容と明るいアレンジの対比を強調し、グレイトフル・デッドの『ワーキングマンズ・デッド』(1970年)と比較し、「孤独と迫りくる破滅に直面した中で、コミュニティの慰めと喜びを称えるレコード」と評した。[21] Rolling Stone誌は、一部の曲の簡素化されたアレンジを称賛し、「[アルバム]は、時にシンプルさが曲の核心に迫る最良の方法であるという、新たな教訓が芽生え始めていることを示唆している」と述べた。[8]このレビューでは「Grace is Gone」と「Digging a Ditch」がハイライトとして挙げられ、前者は「古典的なカントリーの殺人バラードの幽霊のような雰囲気」を呼び起こし、後者は「賛美歌のような輝き」があると称賛した。[8]
USAトゥデイ誌はアルバムに4つ星中3つ星を与え、リリーホワイトとレコーディングしたバージョンと比較して、アルバムの録音は「雰囲気が明るくなり、曲のアレンジが引き締まっている」と述べた。 [22] ブレンダー誌も、新しい録音は『ザ・リリーホワイト・セッションズ』の録音を上回っていると感じ、「より落ち着きがあり、より弾力のあるグルーヴと、より洗練されながらも親密なボーカル」と評した。 [16] AVクラブ誌は完成した曲を「より短く、よりタイト」と評し、「磨きをかけた」サウンドがアルバムの「魂を探求する内省」を損なっていないと感じた。 [7] エンターテインメント・ウィークリー誌も同様に、リリーホワイトのアルバムと比較してバンドの新しい曲の解釈を称賛し、このアルバムは「(ほとんど)同じ素材を非常に魅力的に異なる解釈で表現しており、3度目の解釈を欲しがるほどだ」と述べた。 [3]同誌はまた、 『エヴリデイ』と比較してサックス奏者のリロイ・ムーアの存在感が増していることを強調した。 [3]オールミュージックの回顧レビューで、スティーブン・トーマス・アーレウィンは『バステッド・スタッフ』を「間違いなくバンドのキャリアの中で最高のアルバム」と呼び、曲の「失恋と切なさ」を「明らかにリアル」だと称賛した。 [15]
スラント誌は『バステッド・スタッフ』をバンドの最初の3枚のアルバムに比べると一歩後退したものの、『エブリデイ』よりは大幅に進歩していると評価した。 [6]同誌は「リリーホワイト・セッションズ」の中で最もキャッチーな曲と評した「スウィート・アップ・アンド・ダウン」と「JTR」が収録されていないことを嘆き、タイトル曲におけるマシューズのボーカルは以前のバージョンよりも「遊び心が欠けている」と感じたが、アルバム全体としては「マシューズのテーマとボーカルは前作をはるかに超えている」と評価した。 [6]同誌は「グレイ・ストリート」を「往年の熱烈なU2」に喩え、アルバム全体としては「比較的控えめ」だが「テーマは暗く、寓話は深遠である」と評価した。 [6]
リリーホワイトとのセッションから生まれた9曲は、2018年にライリー・ウォーカーがカバーしたアルバム『The Lillywhite Sessions』に収録された。[23]
トラックリスト
すべての歌詞はDavid J. Matthewsが書き、すべての音楽はDave Matthews Bandが作曲しました。
| いいえ。 | タイトル | 長さ |
|---|---|---|
| 1. | 「壊れたもの」 | 3:48 |
| 2. | 「グレイストリート」 | 5:08 |
| 3. | "どこに行くの" | 3:53 |
| 4. | 「あなたは決して知らない」 | 5:54 |
| 5. | "キャプテン" | 3:46 |
| 6. | 「レイヴン」 | 5:38 |
| 7. | 「グレースは消えた」 | 4:38 |
| 8. | 「キットカットジャム」 | 3:35 |
| 9. | 「溝を掘る」 | 4:47 |
| 10. | 「大きな目の魚」 | 5:04 |
| 11. | "バーテンダー" | 8時32分 |
| 全長: | 54:36 | |
人事
デイヴ・マシューズ・バンド:
- カーター・ボーフォード – ドラムス
- ステファン・レッサード – ベースギター、ドブロ、ピアノ、ハモンドオルガン
- デイブ・マシューズ – アコースティックギター、エレキギター、リードボーカル
- ルロイ・ムーア – サックス、ペニーホイッスル、フルート
- ボイド・ティンズリー –エレクトリック・バイオリン
制作スタッフ:
- スティーブン・ハリス– プロデューサー
- ジョン・アラジア– ミキシング
- ジョン・ネルソン – エンジニアリング
- レフ・レファーツ、エンリケ・ミュラー - 第二エンジニア
- ジャレッド・ミラー – アシスタントセカンドエンジニア
- テッド・ジェンセン– マスタリング
- ジョナサン・アドラー – アシスタントエディター(トラック8)
- ヘンリー・ルニエフスキー – ドラム技術者
- ロバート・モンゴメリー – ギター技術者
- エリック・ポーター – ベース&バイオリン技術者
- デイヴィッド・ソール – ホルン技術者
アートワーク:
- デビッド・J・マシューズ – アートディレクション、デザイン
- Thane Kerner – アートディレクション、デザイン、デジタルコラージュポートレート
- ダニー・クリンチ– アートディレクション、デザイン、写真
- キャサリン・ディー – アートディレクション、デザイン
- ゲイリー・アシュリー、ハンナ・コナーズ – 写真撮影アシスタント
チャートと認証
週足チャート
| チャート(2002年) | ピーク 位置 |
|---|---|
| カナダのアルバム(ビルボード)[24] | 1 |
| 米国ビルボード200 [25] | 1 |
年末チャート
| チャート(2002年) | 位置 |
|---|---|
| カナダのアルバム(ニールセン・サウンドスキャン)[26] | 78 |
| カナダのオルタナティブアルバム(ニールセンサウンドスキャン)[27] | 23 |
| 米国ビルボード200 [28] | 37 |
認定資格
| 地域 | 認証 | 認定ユニット数/販売数 |
|---|---|---|
| アメリカ合衆国(RIAA)[29] | プラチナ×2 | 2,000,000 ^ |
|
^出荷数は認証のみに基づいています。 | ||
参考文献
- ^ abc Tranter, Nikki (2002年10月28日). 「Dave Matthews Band: Busted Stuff」. PopMatters . 2023年6月13日閲覧。
- ^ abc Heller, Greg (2001年7月9日). 「The Long, Botched Summer: The birth, death and rebirth of a DMB album」ローリングストーン誌. 2007年10月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年9月25日閲覧。
- ^ abcdef Willman, Chris (2002年7月19日). 「Busted Stuff」. Entertainment Weekly . 2023年6月13日閲覧。
- ^ ビルボードスタッフ (2002年6月7日). 「デイブ・マシューズ・バンドが『バステッド・スタッフ』を称賛」.ビルボード. 2023年10月25日閲覧。
- ^ Griffith, JT. 「Dave Matthews Band – The Lillywhite Sessions」. AllMusic . 2023年6月21日閲覧。
- ^ abcde Cinquemani, Sal (2002年7月24日). 「Review: Dave Matthews Band, Busted Stuff」. Slant . 2023年6月13日閲覧。
- ^ abc Thompson, Stephen (2002年7月29日). 「Dave Matthews Band: Busted Stuff」. The AV Club . 2023年6月15日閲覧。
- ^ abcdef Kot, Greg (2002年7月16日). 「Busted Stuff」.ローリングストーン誌. 2023年6月13日閲覧。
- ^ abc Fricke, David (2002年8月8日). 「Dave Matthews Band: Back in the Groove」. Rolling Stone . 2023年6月14日閲覧。
- ^ abcdef 「デイブ・マシューズ・バンドのチャート履歴」ビルボード。 2023年6月14日閲覧。
- ^ ab “Dave Matthews busts up Canadian chart”. 2003年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月16日閲覧。
- ^ 「Gold & Platinum – Busted Stuff」アメリカレコード協会。 2023年6月14日閲覧。
- ^ Moss, Corey (2002年5月2日). 「Dave Matthews Bandの『Lillywhite Sessions』、7月に摘発される」MTV . 2023年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年10月25日閲覧。
- ^ ab 「Dave Matthews Bandの『Busted Stuff』のレビュー」Metacritic 2016年11月2日閲覧。
- ^ ab Erlewine, Stephen Thomas . 「Busted Stuff – Dave Matthews / Dave Matthews Band」. AllMusic . 2016年11月2日閲覧。
- ^ ab Pareles, Jon (2002年8月). 「Dave Matthews Band: Busted Stuff」. Blender . No. 8. ニューヨーク. p. 119. 2004年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月2日閲覧。
- ^ “Dave Matthews Band - Busted Stuff”. E! Online . 2002年7月27日. 2002年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年10月25日閲覧。
- ^ カイパーズ、ディーン(2002年7月14日)「A Little Too Comfortable」ロサンゼルス・タイムズ。 2016年11月2日閲覧。
- ^ 「デイブ・マシューズ・バンド:バステッド・スタッフ」Q. No. 196. ロンドン. 2002年11月. p. 108.
- ^ Puterbaugh, Parke (2004). 「Dave Matthews Band」. Brackett, Nathan; Hoard, Christian (編). The New Rolling Stone Album Guide (第4版). Simon & Schuster . pp. 519–20. ISBN 0-7432-0169-8。
- ^ abc Hermes, Will (2002年8月). 「Bartender's Blues」. Spin誌第18巻第8号. ニューヨーク. pp. 107–08 . 2016年11月2日閲覧。
- ^ ab Gundersen, Edna (2002年7月23日). 「Dave Matthews Band, Busted Stuff」 . USA Today . McLean. 2016年11月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年11月2日閲覧。
- ^ Leas, Ryan (2018年9月24日). 「Ryley Walker On His Unlikely Dave Matthews Band Covers Album」. Stereogum . 2023年11月12日閲覧。
- ^ 「デイヴ・マシューズ・バンドのチャート履歴(カナダのアルバム)」ビルボード。2021年5月10日閲覧。
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- ^ “2002年トップ200アルバム(売上ベース)”. Jam! . 2004年8月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月24日閲覧。
- ^ “カナダの2002年オルタナティブ・アルバム・トップ200”. Jam! 2003年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月26日閲覧。
- ^ 「Top Billboard 200 Albums – Year-End 2002」. Billboard . 2013年1月2日. 2021年5月10日閲覧。
- ^ 「アメリカのアルバム認定 - デイヴ・マシューズ・バンド - バステッド・スタッフ」アメリカレコード協会. 2021年11月15日閲覧。