Byzarはアメリカの実験的電子音楽アンサンブルで、DJ Spooky、Sub Dub、We、SoundlabコレクティブとともにIllbientジャンルの創始者の一人とみなされ、1990年代のニューヨークの実験的ダンス/電子音楽シーンで活躍した。[1] [2] [3]
背景
1994年にエイキン・アダムスによって設立されたByzarの初期作品は、4トラックのカセットテープに、高度に加工されたギター、拾った物、そしてひどく損傷したファルフィサ・オルガンを多重に重ねて録音した、長尺のテクスチャ・サウンドスケープでした。アダムスはS*A*Mという実験的ロックトリオでギターを演奏し、ヒップホップとダンスホールを扱うスタジオ「Midimation」でエンジニアとしてマイキー・ドレッドやKRS-Oneといったアーティストと共に活動しました。また、1993年にはニューヨークのイーストビレッジにある「3 of Cups」地下ラウンジで、 DJスプーキーことポール・D・ミラーをフィーチャーした「The Abstrakt Lounge」という週刊イベントを共同主催しました。
DJスプーキーは近くのガスステーションに住んでいた。アルファベット・シティにある、かつてガソリンスタンドだった建物を改装した異端の彫刻庭園で、「モレキュラー」と呼ばれるマルチメディアイベントを主催し始めた。このイベントには、当時急成長を遂げていたブルックリンのダブシーンのアーティスト、DJ、パフォーマンスアーティスト、インスタレーションデザイナーなどが集まり、彼らはインフレータブルやビデオプロジェクション、その他様々な芸術的要素を用いて自由に空間を変容させた。アダムスは音響機材の提供や運営の手伝いをし、ガレージの片隅でエレクトロニックギターのサウンドスケープを制作する傍ら、反対側ではスプーキーが生のブレイクビーツをミックスすることが多かった。
Abstrakt LoungeとMolecularは、ニューヨークのローワー・イースト・サイドにあるRVというパフォーマンス・ラウンジでティム・スウィートが設立したAbstrakt Waveを含む、様々なイベントやハプニングのネットワークの一部でした。アダムスはここで「アンビエントDJ」として、バイザーのサウンドスケープを他のレコードや基本的なビートと重ねて演奏し始めました。テイラー・デインのツアーにも参加したニューヨークの著名なセッション・ドラマー、ヘクター・ベセラや、LESグループ「ハルシネーション・ステーション」でミディメーションのクライアントだったマニー・オケンドなど、他のミュージシャンもアダムスのセットでジャムセッションを始め、バイザーは流動的な集団へと成長していきました。ニューヨーク大学を卒業しエンジニアとしても働いていたミゲル・ロペスは、マイク・ソーンの「ステレオ・ソサエティ・スタジオ」（ソフトセルの本拠地）で営業時間外のスタジオ時間を提供し、バイザーはスタジオでの集中的な実験を始めました。
Abstract Waveのもう一人のレギュラーパフォーマー兼コラボレーターである作曲家兼エレクトリックMIDIヴァイオリニストのカーティック・スワミナサンは、ニューヨーク大学の同級生ルーシー・ウォーカーの紹介で、アダムスと共にエリオット・シャープのコンピレーション『State of the Union』で初のコラボレーションをレコーディングしました。Byzarの活動が拡大するにつれ、カーティックはジャムセッションのコラボレーター兼パフォーマンスアーティストであるローラ・マリー・ウィリアムズとカール・フランケを招聘し、Byzarのライブショーにビジュアル、パフォーマンス、そしてサウンドの要素を加えました。
Byzarは電子音楽の即興実験として構想され、楽曲構成やポピュラー音楽のフォーマットに固執しませんでした。ライブショーとスタジオレコーディングは完全に即興で行われ、様々な楽器や機材を演奏する「表現者」たちが入れ替わり立ち替わり登場しました。ダブミュージックの影響を受け、Byzarはダブスタジオのミキシング技術をライブパフォーマンスに取り入れ、ポリリズムのエレクトロニックダンスミュージックで多様な雰囲気のテクスチャを生み出しました。[4]
メンバー
メンバーは次のとおりです:
- エイキン・アダムス：エレクトロニック＆アコースティックリズム、エレクトリックギター、エフェクト、ライブミキシング。リズムに関するあらゆることに焦点を当てていることから「Quantyk」というコードネームが付けられている。
- Manny Oqeundo 別名 MegMan : エレクトリックベース、アナログシンセサイザー、加工されたボーカルエフェクト、アコースティックミュージシャンとしての経歴から「Acoustyk」というコードネームで呼ばれる
- ミゲル・ディアス・デ・ロペス：エンジニアリングと電子音デザイン、サンプラーとアナログシンセサイザー。ディレイとループの奇抜な使い方から「Ylyptyk」というコードネームで呼ばれる。
- Karthik Swaminathan：エレクトリックバイオリンとエフェクト、コードネームは「Karttyk」、現在はKit Krashとして知られている
- ローラ・マリー・ウィリアムズ：エレクトリックベース、ボーカル
- ルーシー・ウォーカー ：DJとサウンドエフェクト
- Hector Becerra : 生ドラム、加工されたアコースティックおよびボーカルエフェクト、「Acoustyk」の対比として「Elektryk」というコードネームが付けられている
- Karl Francke : ハーモニカとカスタムアナログシンセ/オシロスコープコントローラー
コラボレーション
グループはサウンドラボのイベントで、ヴァーノン・リード、DJスプーキー、マーク・リボー、ラス・メシナイ、マイカ・ゴーといったミュージシャンとコラボレーションし、アンチ・ポップ・コンソーシアムのプリーストとのコラボレーション曲「Yaizon」をレコーディングした。この曲はジャングル・スカイのコンピレーション「FUNK」に収録されている。サウンドラボの創設メンバーとして、バイザーはヴァーノン・リード、アレック・エンパイア、DJクラッシュらと共演した。バイザーはマルチメディア・アーティストの森真理子とコラボレーションし、彼女の3D作品「Nirvana」の音楽を制作した。この作品は1997年のヴェネツィア・ビエンナーレで展示された。
設備
バイザールは、マルチメディアパフォーマンスインスタレーションや会場改装の設計も手掛け、ザ・キッチンの「Resonatryx」やニッティングファクトリーの「Abstrakt Phusion」なども手掛けている。アダムスは、1996年にブルックリン・ブリッジ・アンカレッジで開催されたクリエイティブ・タイム・サウンドラボ・イベントのために、5万ワットのマルチゾーン統合サウンドシステムを設計・運営し、6000人以上の観客を集めた。[5] プロモーターのマット・E・シルバーと協力し、バイザールはニューヨークで行われたジ・オーブ、プロディジー、ケミカル・ブラザーズなどのショーのために「チルアウト」ルームを制作した。
デビューアルバム
デビューアルバム『Gaiatronyk vs. the Cheap Robots』はAsphodel Recordsからリリースされ、CMJダンスミュージックチャートで11位に達した。[6]
ルーシー・ウォーカーはMTVのAmpで放送された「Phylyx」の前衛的なビデオを監督し、AMPのエピソード#116、#122、#124で放映された[7]。ビデオには、高度に加工されたストック映像、ライトペインティング、急速な同期編集が特徴的で、グループのメンバーが誰一人として容易に認識できる形では映っていない。
ビザールはWire Magazine第154号の表紙を飾った。[1]
ビザールは国際的に公演を行い、フランスのテレビ局（M6）でニューヨークをテーマにした「世紀末」の特別番組に出演、ロンドン現代美術館やブリクストンのセント・マシューズ教会で演奏、ベルリンのデア・フォルクスビューネで演奏した。
ビザールは1997年2月にホワイトレーベル限定のマッシュアップ「ダース・ベイダー vs. シュガー・プラム・フェアリーズ」を制作した。これは「インペリアル・マーチ」をミュータント・ヒップホップ・ビートにリミックスし、チャイコフスキーの「シュガー・プラム・フェアリーズの踊り」をブレンドしたものである。このレコードはジョン・ピールに個人的に贈られ、彼の番組で何度も演奏された。DJスプーキーは最近のミックステープで、ラキムの「ペイド・イン・フル」の歌詞のバックトラックとしてこのレコードを使用した。
Byzarの作品は無料サイトで広くダウンロードされていたが、売上不振を理由にAsphodelは続編アルバムのリリースを見送った。Byzarは数年間活動を停止し、1998年に自主制作アルバム『Yaizon』をリリースしようと試みたものの、あまり成功しなかった。メンバーはそれぞれ個別に活動を続けており、ニューアルバム『Polykronyk 13:20』のリリースを示唆する発言も聞かれる。
最近のアクティビティ
ビザールにちなんで名付けられたヒト遺伝子が存在する。[8]
2009年、アダムスはニューヨークのバンド、ジェシカ6の「Fungirl」のリミックスでByzarブランドを復活させ、現在はジェシカ6のデビューアルバムを共同プロデュースしています。Byzarは2009年にワシントンD.C.で開催されたアートマティック・フェスティバルでパフォーマンスを行うなど、再起に向けて努力しているようです。
サンプルレビュー
Byzarの触覚を奪うような流動的なサウンドは、ダークなダブと軽やかなアンビエントの間を漂う。エコープレックスのいびき、無名の20世紀のエレクトロニック音楽作曲家のレコードが畏敬と悪意を込めて傷つけられる。音は加工され、再加工されて聴覚の曖昧さを帯び、元の音を消し去り、完全に電気の領域に収まる何かを作り出す。これは体内に存在する電気と同じものだ――シナプスの発火、オルゴンの蓄積、神経伝達、そして気の流れ――これらはすべて、マクロレベルで何らかの形で聞き取れる。体外で増幅されたこのような親密なプロセスを聴くのは、何とも不思議な感覚だが、Byzarは純粋な至福のスローモーション爆発なのだ。[9] [/]
Byzarは、Asphodelからのデビューアルバムで、まさにその通りの作品を発表した。DJ Spookyの得意とするRes Logis（論理的思考）としてすぐに注目を集めたが、ビートを操り、シグナルを変化させるこの放浪集団は、はるかに興味深い領域で活動している… 不均衡なリズムと奇妙で恐ろしい単色のアコースティックとエレクトロニックのテクスチャに焦点を当て、ビート重視の斬新なアンビエント・ダブホップは、ScornやTechno Animalの成功作を彷彿とさせるが、これらのグループにありがちな単調な反復やリバーブへの執着には陥っていない。驚くほど成熟したデビュー作だ。[10]
ディスコグラフィー
アルバムとEP
- ビヨンド・ウィズイン vol.1 (アスフォデル・レコード) [1996]
- ガイアトロニク vs. ザ・チープ・ロボッツ( Asphodel Records ) [1997]
- ビヨンド・ウィシンから来た者たち、第2巻（（（アスフォデル・レコード）））（1998）
コンピレーションアルバム
- 「これがホームエンターテイメント：第1巻」
曲：「トランスパイレーター」（ホームエンターテイメント）[1995]
- 「Incursions In Illbient」コンピレーション（Asphodel Records）[1996]
- 「This is Jungle Sky, Vol.6, Funk」（ジャングル・スカイ・レコード）1998
- 「ネクロポリス：対話プロジェクト」（ニッティング・ファクトリー）
参考文献
- ^ ab Shapiro, P.：「イルビエント・アライアンス」『ワイヤー・マガジン』第154号、1996年12月
- ^ コックス、クリストフ;ワーナー、ダニエル (2004 年 9 月 1 日)。オーディオ カルチャー: 現代音楽の朗読 - Google Boeken。ISBN 9780826416155. 2014年5月20日閲覧。
- ^ “Illbient”. Bostonphoenix.com. 2013年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月20日閲覧。
- ^ [1] 2008年9月6日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ 「Music In The Anchorage」. Creativetime.org . 2014年5月20日閲覧。
- ^ CMJ New Music Monthly - Google Booken. 1997年10月. 2014年5月20日閲覧。
- ^ 「AMPリスト」My.execpc.com. 2013年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月20日閲覧。
- ^ Danielle Thierry-Mieg、Jean Thierry-Mieg. 「AceView: Gene:byzar、mRNAまたはESTsによるヒト、マウス、および線虫遺伝子の包括的なアノテーションAceView」Ncbi.nlm.nih.gov . 2014年5月20日閲覧。
- ^ "RealNetworks". Uk.real.com . 2014年5月20日閲覧。
- ^ Sean Cooper (1997年6月30日). 「Gaiatronyk Vs. The Cheap Robots - Byzar | Songs, Reviews, Credits, Awards」. AllMusic . 2014年5月20日閲覧。
外部リンク
