ソニー＆シェール
アメリカのポップミュージックデュオ

ソニー＆シェール
1966年のソニーとシェール
1966年のソニーとシェール
背景情報
起源ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
ジャンル
活動年数1964–1977 [a]
ラベル
過去のメンバーソニー・ボノ†
シェール

ソニー＆シェールは、夫婦であるソニー・ボノとシェールからなるアメリカのポップ＆エンターテイメント・デュオでした。1960年代半ばに名声を博したこの2人は、「ベイビー・ドント・ゴー」「アイ・ガット・ユー・ベイブ」「バット・ユーアー・マイン」「ホワット・ナウ・マイ・ラブ」「ザ・ビート・ゴーズ・オン」など、数々のヒットシングルを生み出し、60年代を代表するアーティストの一つとなりました。

このカップルは、レコードプロデューサーのフィル・スペクターのR&Bバックシンガーとしてキャリアをスタートさせた。デビューアルバム「Look at Us」 （1965年）でフォークロックとポップシーンの重要人物としての地位を確立し、独特のファッションセンスとカウンターカルチャースタイルで時代のアイコンとなった。アトコレコードと契約し、1960年代に3枚のスタジオアルバムをリリースしたほか、映画「グッドタイムズ」（1967年）[1]と「チャスティティ」 （1969年） [2]のサウンドトラックを2枚リリースした。初期のチャートでの成功の後、彼らの音楽キャリアは1960年代後半に停滞した。1972年、2人はスタジオに戻り、MCA / Kappレコードレーベルから2枚のアルバムをリリースし、「A Cowboy's Work Is Never Done」という別のヒット曲を生み出した。 1970年代にはテレビに進出し、人気バラエティ番組『ソニー&シェール・コメディー・アワー』（1971年～1974年）と『ソニー&シェール・ショー』（1976年～1977年）に出演し、有名アーティストとしての地位を固めました。

1975年に離婚し、1977年に二人の関係が終わった後、シェールはソロ歌手、女優として大成功を収め、一方ソニー・ボノは最終的にカリフォルニア州の共和党下院議員に選出された。

ソニー＆シェールはグラミー賞に2度ノミネートされ、世界中で4000万枚以上のレコードを売り上げました。[3] [4]ソニーがスキー事故で亡くなった後、1998年にハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに殿堂入りしました。ローリングストーン誌の「史上最高のデュオ20」では、18位にランクされました。[5]

キャリア

1962年～1964年：起源とキャリアの発展

シェリル・サーキシアンがサルヴァトーレ・ボノと初めて出会ったのは1962年11月[6] 、彼女が16歳のときだった。[7] : 14-15  彼女より11歳年上のボノは、[7] : 430 ハリウッドのゴールドスター・スタジオでレコードプロデューサーのフィル・スペクターのために働いていた。[8]二人は親友になり、やがて恋人になり、1964年に非公式の結婚式を挙げた。[9] 1969年に子供が生まれた後、正式に結婚した。[9]

ボノを通してシェールはセッションシンガーとして活動を始め、スペクターの名曲の数々でバックコーラスを務めた。その中にはロネッツの「ビー・マイ・ベイビー」、ライチャス・ブラザーズの「ユーヴ・ロスト・ザット・ラヴィング・フィーリング」 、ダーレン・ラヴの「ア・ファイン・ファイン・ボーイ」などがある。ダーレン・ラヴの録音では、シェールとソニーがマイクの近くにいるのがはっきりと聞こえる（バックコーラスを録音したラヴも一緒に）。[8]ボノは作曲、編曲、プロデュースを続け、二人は「シーザー・アンド・クレオ」というデュオで活動を始めた。[6] [10] [11] 1964年にはヴォールト・レコードから「ザ・レター」、リプリーズ・レコードから「ザ・レター」「ドゥ・ユー・ワナ・ダンス」「ラブ・イズ・ストレンジ」など数枚のシングルをリリースした。[12]

1964年9月、ソニー＆シェール名義で「ベイビー・ドント・ゴー」[11]をリリースし、これが彼らにとって初の地域ヒットとなった。この曲は後に、1965年にリプライズからリリースされたコンピレーションアルバム『ベイビー・ドント・ゴー ソニー＆シェール・アンド・フレンズ』に収録され、ビル・メドレー、ザ・レターメン、ザ・ブレンデルズといったアーティストの楽曲も収録された。[要出典]

1965年～1967年: チャートでの成功

1966 年 5 月 26 日、Rediffusion Television のウェンブリー スタジオでのリハーサル休憩中のソニーとシェール。

2人は1965年の夏に最初のアルバム『ルック・アット・アス』をリリースした。 [13]このアルバムにはシングル「アイ・ゴット・ユー・ベイブ」が収録されており、1965年後半にはビルボードチャートで8週間2位を記録した。 [11]

ソニー＆シェールは1965年8月の最初の2週間、イギリスで初のプロモーションツアーを行った。 このツアーは、イギリスのロックバンド、キンクスの共同マネージャーであるラリー・ペイジが企画・監督した。ペイジはシェールと1ヶ月前に出会い、シェールがデビューアルバムのレコーディングを終え、キンクスがアメリカツアーを行っていた頃のことだった。ペイジとキンクスの広報担当であるブライアン・サマービルは、すぐにソニー＆シェールのヨーロッパ・ビジネスマネージャーとイギリスの広報担当として契約を結んだ。イギリス滞在中の2週間、ソニー＆シェールは主にイギリスのテレビやラジオに出演したが、8月5日にはロンドン中心部の100クラブでも公演を行った。[15]

二人は、エド・サリバン・ショー、アメリカン・バンドスタンド、ホエア・ザ・アクション・イズ、ハリウッド・ア・ゴーゴー、ハリウッド・パレス、ハラバルー、ビート・クラブ、シンディグ！、レディ・ステディ・ゴー！ 、トップ・オブ・ザ・ポップスなど、当時の人気テレビ番組の多くに出演した。[13]また、映画『ワイルド・オン・ザ・ビーチ』では本人役で出演し、「イッツ・ゴナ・レイン」を歌った。彼らの最初のアルバムでは、ボノは下院議員選挙に立候補するずっと前から、歌詞に政治への関心を示していた。

1965年9月までに、彼らのアルバム「Look at Us」は100万枚を売り上げたと伝えられ、ソニー＆シェールは流行を先導するスタイルとトレードマークのロングヘアで広く知られるようになった。[16]二人は色鮮やかでコーディネートされた特注の衣装をよく着ており、シェールは100足以上のベルボトムを所有していたと言われている。[16] [17]彼らの名声が高まるにつれ、ヴォーグ誌やライフ誌に写真特集が掲載されるようになった。[18]アルバムの成功後、彼らは1965年10月にサンフェルナンドバレーのエンシーノ地区に7万5000ドルのワンベッドルームの家を購入した。 [18]

1966年4月、 彼らは2枚目のスタジオアルバム『The Wondrous World of Sonny & Chér 』をリリースし、最高34位を記録した。[19]ある時点では、彼らの曲が5曲同時に米国ビルボードのトップ50にランクインし、これを達成したのはビートルズとエルヴィス・プレスリーだけだった。[20]タイム誌のジニア・ベラファンテによると、彼らはロック界の「イット」カップルになったという。 [21]この間もシェールは定期的にソロリリースを続け、1966年には「Bang Bang (My Baby Shot Me Down)」やバート・バカラックとハル・デヴィッドの「アルフィー」のテーマ（映画「アルフィー」で聞くことができ、シングルリリースもされている）が大成功を収めた。彼らは、サンセットストリップの夜間外出禁止令暴動の際に、サンセットストリップで嫌がらせを受けていた若者の側に立ったためである。1967年1月に行われたトーナメント・オブ・ローズ・パレードで、彼らは約束されていた名誉ある地位から外された。[22]

ソニー＆シェール（オランダのテレビ番組、1967年）

1967年、ソニーとシェールは3枚目のアルバム『In Case You're In Love 』をリリースした。このアルバムは全米チャートで最高45位を記録した。このアルバムには、ボノが書いた2曲のヒットシングル、「The Beat Goes On」（ビルボードホット100 で6位）と「Little Man 」（ビルボードホット100で21位）が収録されている。「Little Man」は「I Got You Babe」を抜いてヨーロッパでこのデュオの最大のヒットとなり、ベルギー、フランス、ドイツ、オランダ、スウェーデン、イギリスでトップ10入りを果たした。[23]アルバム『In Case You're In Love』からは「The Beat Goes On」もリリースされ、今日でもこのデュオの偉大さを象徴する曲となっている。

1967年、2人は俳優のトニー・カーティスから、クラウド・ロードにある34室のベルエア邸宅を25万ドルで購入した。[24]

1967年～1969年：映画界でのキャリアと苦悩

ボノは二人の初期の成功に乗じようと、すぐに二人が主演する映画の企画を手配したが、1967年の長編映画『グッド・タイムズ』は、駆け出しの監督ウィリアム・フリードキンと共演者のジョージ・サンダースの努力にもかかわらず、大失敗に終わった。[ 25] 『グッド・タイムズ』が1968年に失敗すると、コロンビア映画はすぐに次作『スピードウェイ』の権利をMGMに売却した。[26]二人の代わりにエルヴィス・プレスリーとナンシー・シナトラが出演した。1969年には、ソニーが脚本とプロデュースを務めたシェール主演の映画『チャスティティ』も商業的に失敗した。[要出典]

ソニーとシェールのキャリアは1968年までに停滞し、アルバムの売り上げは急速に落ち込んだ。彼らの穏やかでイージーリスニングなポップサウンドとドラッグフリーの生活は、1960年代後半のアメリカのポップカルチャーの進化を象徴するサイケデリックロックにますます夢中になっていた時代には、不評を買っていた。 [27] [28]「ヒッピーたちは私たちを古臭いと思っていたし、古臭い人たちは私たちをヒッピーだと思っていた」とシェールは後に回想している。[24]

ボノはラスベガスのリゾートでデュオとして新たなキャリアを築くことを決意し、シェールが軽妙で魅力的な歌手、ボノが彼女の侮辱を温厚に受け止めるというイメージを固めていった。実際には、ボノは音楽のアレンジからジョークの作成まで、彼らのパフォーマンスのあらゆる側面をコントロールしていた。成功はゆっくりとしたものだったが、1970年代にサイケデリックロックが「アシッド中毒者」の多発を受けて廃れ始めると、彼らのようなドラッグフリーのアーティストが再び流行し始め、彼らの運は好転した。[29]ネットワークテレビのスカウトが、このカップルのラスベガス公演の一つを見学し、バラエティ番組に出演できる可能性を秘めていると判断した。

ソニーとシェールは1969年3月4日に、シェールの映画にちなんで名付けられた最初のそして唯一の子供、チャスティ・ボノを迎えました。[30]

1970年～1977年：テレビでの成功、シェールのソロ活動と離婚

1971年のソニー＆シェールの宣伝写真。

1970年、ソニーとシェールは初のテレビスペシャル『ザ・ニッティー・グリッティ・アワー』 [ 31]に出演しました。これはスラップスティック・ コメディ、寸劇、そして生演奏を組み合わせた内容でした。この番組は批評家から高い評価を受け、他のテレビ番組へのゲスト出演も数多く獲得しました。[31]また、二人は『スクービー・ドゥー・ムービーズ』にもゲスト出演しました。

ソニーとシェールは、ザ・マーヴ・グリフィン・ショーのゲスト司会中にCBSの番組編成部長フレッド・シルバーマンの目に留まり、シルバーマンは二人に独自のバラエティ番組をオファーした。[32]ザ・ソニー＆シェール・コメディ・アワーは、 1971年に夏の代替シリーズとして初めて放送された。[32]同年後半にゴールデンタイムに復活したこの番組は、たちまち人気を博し、トップ10入りを果たした。[32] CBSでの最初の4シーズンで 、この番組は放送期間中に15回のエミー賞ノミネートを受け、演出賞を1回受賞した。 [33]

1972年2月12日の金庫広告

番組におけるソニーとシェールのセリフは、ルイ・プリマとキーリー・スミスのナイトクラブでの成功例を模倣したものだった。陽気な夫が、面白がらない妻の辛辣な言葉に押しつぶされるという設定だ。番組には、テリー・ガー、フリーマン・キング、テッド・ジーグラー、ビリー・ヴァン、そして後に『ザ・ゴング・ショー』の無名コメディアンとなったマレー・ラングストンなど、風変わりなコメディアンが勢ぞろいしていた。CBSの探偵番組『キャノン』とその太っちょスター、ウィリアム・コンラッドを風刺したスケッチが大成功を収めたため、ソニーとシェールはトニー・カーティスを「デブ刑事」として起用した続編を複数制作した。これらのスケッチに登場する人物は皆、ウエストの広い「ファットスーツ」（フープスカートに似たもの）を着用していたため、デブ刑事とその依頼人や容疑者は、ほとんどの時間、互いにぶつかり合ったり、混雑した部屋を跳ね回ったりしていた。

二人はまたレコーディングのキャリアを復活させ、アルバム『All I Ever Need Is You』をリリースし、1972年にはさらに2つのトップ10ヒット、「 All I Ever Need Is You」と「A Cowboy's Work Is Never Done 」をチャートインした。[34]この頃、シェールはシングル「 Gypsies Tramps and Thieves」と「Half-Breed 」の成功もあり、単独でも大スターになっていた。両曲ともポップチャートで1位に達した。

1972年、ソニーとシェールは俳優トニー・カーティスのアウルウッド・エステート（ロサンゼルス、ホルムビー・ヒルズにある12,600平方フィートのトスカーナ様式の邸宅）を75万ドルで購入した。[24]二人の職業的なコラボレーションは成功したが、シェールは後に回想録の中で、ボノの支配的な態度によって「愛のない結婚」に「閉じ込められた」ように感じたと記している。[9] 1972年、二人がラスベガスで仕事をしていた頃、ボノの気分の浮き沈みがますます激しくなり、シェールは感情の限界に達した。[9]彼女はホテルのバルコニーに立って、結婚生活から抜け出す方法として自殺を一瞬考えた。[9]

ソニー＆シェール・コメディ・アワーの第3シーズン（1974年）までに、ソニーとシェールの結婚生活は破綻し、二人はその年の後半に別れました。[32]番組は視聴率トップ10を維持したまま崩壊し、二人の離婚は大きく報道されました。[35]シェールは1974年の『ソニー＆シェール・コメディ・アワー』でゴールデングローブ賞のテレビシリーズ（ミュージカル・コメディ部門）最優秀女優賞を受賞しました。[36]

1977 年、 『ソニー＆シェール ショー』で放送されたエジプトのメロドラマの寸劇のワンシーン。

ボノは1974年秋、自身のショー「ザ・ソニー・コメディ・レビュー」を立ち上げました。 [37] [38]コメディアンと脚本家からなる「ソニー・アンド・シェール」一座はそのまま残りました。シェールはまた、自身の新しいバラエティ番組に出演する計画も発表しました。批評家たちは、ボノが単独のコメディ番組で大成功を収めると予想し、シェールの音楽的なショーケースにはあまり期待していませんでした。しかし、わずか6週間後、ボノのショーは突然打ち切られました。[32]

シェール・ショーは、1975年2月16日に、フリップ・ウィルソン、ベット・ミドラー、そして特別ゲストのエルトン・ジョンをフィーチャーした、豪華なオールスター・スペシャルとして初放送された。[32] 数週間後、ゲスト出演したクロリス・リーチマンとジャック・アルバートソンは共にエミー賞を受賞し、 [32]同年、シリーズはさらに4部門にノミネートされた。最初のシーズンは、年間視聴率トップ25にランクインした。

ソニーとシェールの離婚は1975年6月26日に成立した。[39]その結果、二人は別々の道を歩むことになったが、シェールがボノのレストランのオープニングに出席し、和解したようなものだった。ソニー＆シェール・ショーは1976年に復活したが、二人はもはや結婚していなかった（二人はユーモラスな握手で「再会」した）。1976年、メゴ・トイズもソニー＆シェールを模した玩具や人形のシリーズを発売した。 [40]これらのファッションドールの発売は、ソニー＆シェール・ショーの人気と時期を同じくした。[41] 1977年までに、バラエティ番組というジャンルは廃れ、番組は終了し、ソニーとシェールはついに完全に別れた。

1978–1999: 晩年のキャリアと再結成

ソニー・ボノは俳優としてキャリアを積み、後に政界入りし、最終的には米国下院議員となった。シェールはグラミー賞を受賞したソロ歌手、そしてアカデミー賞を受賞した女優となった。

2人は2度にわたりサプライズで即興の再結成パフォーマンスを披露した。1度目は1979年春の『マイク・ダグラス・ショー』で、「ユナイテッド・ウィー・スタンド」と「ウィズアウト・ユー」のメドレーを歌った。 [42] 2度目は1987年11月13日の『レイト・ナイト・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』で[43] [44]、ヒット曲「アイ・ゴット・ユー・ベイブ」を披露した。これが2人が一緒にパフォーマンスをしたのは最後となった。[45]

1999年初頭、デヴィッド・バートン・モリス監督、ジェイ・アンダーウッドとレニー・ファイア主演の『アンド・ザ・ビート・ゴーズ・オン：ソニー＆シェール・ストーリー』がABCで放送された。このテレビ映画はボノの自伝に基づいており、1960年代初頭から1970年代半ばの離婚に至るまでの夫婦関係に焦点を当てている。この映画はエミー賞にも2部門ノミネートされた。[46]

ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムにあるソニーとシェールの星。

1998年1月5日、ボノはタホ湖のヘブンリー・スキーリゾートでスキー中に木にぶつかり、負傷して亡くなった。享年62歳だった。[47] [48]ボノの死は、マイケル・ケネディが同様の事故で亡くなった数日後に起きた。ボノの未亡人メアリーは、ケネディの残任期間を務める下院議員に選出され、自身の権限で再選され、2012年の再選で落選するまでその職を務めた。彼女は、ソルトン湖をいかに最善に救うかという継続的な闘いを含め、亡き夫の多くの活動の擁護を続けている。

シェールは知らなかったが、葬儀はCNNで生中継された。彼女は涙ながらに弔辞を述べ、その後、参列者たちは「ザ・ビート・ゴーズ・オン」を歌った。数百万の観衆の前で、シェールは涙ながらにボノを熱烈に称賛し、「今まで出会った中で最も忘れられない人物」と呼んだ。[49]ボノの永眠の地は、カリフォルニア州カセドラルシティ近郊のデザート・メモリアル・パーク。同年後半にフランク・シナトラも埋葬されたのと同じ墓地である。ボノの墓石には「そしてザ・ビート・ゴーズ・オン」と刻まれている。[50]

1998年、ソニーとシェールはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムのテレビ部門に星を獲得しました。シェールは、亡き夫に代わって賞を受け取ったメアリー・ボノと共に式典に出席しました。シェールはCBSの特別番組『ソニー・アンド・ミー：シェール・リメンバーズ』でボノへの追悼の意を表し、その悲しみを「決して乗り越えられないもの」と表現しました。[51]同年、シェールは22枚目のアルバム『ビリーブ』をリリースしました。このアルバムはボノの死に深く影響を受けており、ブックレットには「息子を偲んで」と記されています。[52]

シェールとボノは離婚の際、一緒にレコーディングした楽曲の収益を分割することに合意しました。ボノが亡くなった際、彼の権利の3分の1は妻のメアリー・ボノに、6分の1は子供たちに分配されました。シェールは2009年にUMGを提訴し、自身とボノの相続人に500万ドルの「隠れた」著作権料が支払われるべきだと主張しました。[53]

2024年5月、シェールはソニーとのレコーディングによる印税をめぐってメアリー・ボノを相手取った訴訟に勝訴した。1978年の離婚調停では、シェールは出版収入の半分を受け取る権利があったが、メアリー・ボノは2021年に著作権終了条項を主張し、支払いを停止した。連邦判事は印税は別個の契約上の義務であると判断し、シェールに約41万8000ドルの差し押さえ分を支払うよう命じた。[54]

遺産と功績

1965年、キャッシュボックス誌は、ローリング・ストーンズやビートルズと並んでソニー＆シェールを「世界的なスター」と評し、アメリカとイギリス両国での成功は、国籍がもはや国際的なスターダムへの障壁ではないことを証明した。[55] 2人は当時のブリティッシュ・インヴェイジョンやモータウン・サウンドに対抗して成功を収めた。 [56]作家のジョセフ・マレルズは、彼らを「ロック・フォーク・メッセージ型の歌の代表的な提唱者」と評し、ロックの楽器編成、フォークのテーマ、そして抗議の歌詞を融合させた。[57]一方、ガーディアン紙は彼らの音楽を「成長しつつあった60年代のカウンターカルチャーのサウンド」と呼んだ。[58]

1965年から1972年にかけて、ソニー&シェールはビルボードホット100のトップ40シングル10曲をチャートインさせた。その中にはトップ10ヒット5曲、「アイ・ゴット・ユー・ベイブ」「ベイビー・ドント・ゴー」「ザ・ビート・ゴーズ・オン」「オール・アイ・エヴァー・ニード・イズ・ユー」「ア・カウボーイズ・ワーク・イズ・ネヴァー・ダン」が含まれている。[59]ある時期、彼らの曲が5曲同時にトップ50にランクインしたことがあり、これはビートルズとエルヴィス・プレスリーに匹敵する偉業だった。[60]

賞と栄誉

ソニー＆シェールのブレイクスルーシングル「I Got You Babe」（1965年）はグラミー賞の殿堂 入りを果たし[61]、ローリングストーン誌の2003年「史上最高の500曲」にも選出された[62] 。

ソニー＆シェール・コメディ・アワーは数々のエミー賞にノミネートされ、アート・フィッシャー監督は1972年にバラエティ番組の優秀監督賞を受賞しました。シェールは1974年にゴールデングローブ賞のテレビシリーズミュージカル・コメディ部門で最優秀女優賞を受賞しました。[63]

ソニーとシェールは以下の栄誉を受けました:

ポップカルチャーでは

2024年の映画『ジョーカー：フォリエ・ア・ドゥ』には、音楽によるトリビュートとして、ホアキン・フェニックスとレディー・ガガがジョーカーとハーレイ・クインをソニーとシェールの殺人バージョンとして演じるバラエティ番組のシーンが収録されている。

フィルモグラフィー

膜
1965 ワイルド・オン・ザ・ビーチ 彼ら自身
1967 楽しい時間 本人/様々なキャラクター
テレビ
年 タイトル 役割 注記
1967 『UNCLE』の男 ジェリーとラモナ 第3シーズンのエピソード「The Hot Number Affair」にカメオ出演
1970 ソニー＆シェールのニッティ・グリッティ・アワー 彼ら自身 テレビスペシャル、1エピソード
1971–1974 ソニー＆シェール コメディーアワー 本人/様々なキャラクター 3シーズン；エミー賞ノミネート、19回ノミネート
1972 新しいスクービー・ドゥー映画 本人/吹き替え 「シャークアイランドの秘密」のエピソードでの声
1974 ソニー・コメディ・レビュー 本人/様々なキャラクター 1シーズン; ノミネート –エミー賞、1ノミネート
1975–1976 シェール・ショー 本人/様々なキャラクター 2シーズン；ノミネート –エミー賞、11回ノミネート
1976–1977 ソニー＆シェール・ショー 本人/様々なキャラクター 2シーズン；ノミネート –エミー賞、3回ノミネート
1998 ソニーと私：シェールの思い出 彼女自身 テレビスペシャル、1エピソード；ボノへのトリビュート

ディスコグラフィー

参照

注記

  1. ^ 1979年と1987年に一度だけ再結成。

参考文献

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本

  • ソニー＆シェールの制作秘話：1970年までの完全ディスコグラフィーとレコーディングの歴史
  • ソニーとシェールの不思議な世界
情報サイト
  • IMDbのソニー＆シェール
  • ソニーとシェールがハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに名を連ねる
  • AllMusicのSonny & Cher
  • DiscogsのSonny & Cherのディスコグラフィー
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