ケイン1
アメリカのグラフィティアーティスト
ケイン1
ケイン1号は、1982年にポンチッタ・ピアースが司会を務めるWNBCのToday in New Yorkに出演した。
生まれる
エドワード・グロワスキー

1958
死亡1982年3月14日（24歳）
コロナ、クイーンズ、ニューヨーク
知られている
  • 7ラインの王
  • 史上初の全列車
注目すべき作品
動き落書き
記念碑
  • ケイン1 永遠の自由（1982）
  • ようこそ天国へ（1982）
  • 地獄へようこそ メモリアルカー（1982年）

エドワード・グロワスキー（通称ケイン1）は、ニューヨーク州クイーンズ区ウッドサイド出身のアメリカ人グラフィティアーティストでした。彼は7番線の王者と称され、グラフィティ史上 初の列車全体を描くことで知られています。

バイオグラフィー

グロワスキーは1973年にグラフィティを描き始め、キャラクターを組み込んだ複雑なテーマの車両を制作することで知られるようになった。[1]彼は、映画キャラクターのチャールズ・フォスター・ケインの名字をなぞって「ケイン」というタグを思いついた。[2]彼の最も有名な列車の絵画の中には、ディック・トレイシーの車両、[3]スペルバウンド、[4]ウェルカム・トゥ・ヘルの車両があり、後者は他のグラフィティアーティストに敬意を表して何年も塗り直されることなく走り続けたと言われている。[5] 1976年までに、ケイン1はニューヨークの他のグラフィティアーティストから7ラインの王と見なされていた。[6]彼の絵画のほとんどは単独で描かれたが、ケイン1はナイトホークスグラフィティクルーの一員だった。[7]

1976年、グロワスキーはグラフィティ史上初とされる車両全体を描いた作品を企画・制作した。この絵画は「フリーダム・トレイン」と名付けられ、アメリカ合衆国建国200周年に合わせて完成した。[8]ケイン1世による完成以前は、車両全体を描いた作品は、コンセプトとして、グラフィティライターが達成できるものの頂点とみなされていた。[9]その後、ニューヨーク市交通局によって作品が破壊された後、ケイン1世の車両全体は、ニューヨークのグラフィティ史において伝説的な地位を獲得した。[10]

1977年11月17日、グロワスキーはニューヨーク市クイーンズ区の2つの別々の墓地で墓荒らしをした容疑で、他の3人のティーンエイジャーと共に逮捕された。墓荒らしは、悪魔崇拝カルトに人骨を供給するために行われたと考えられていた。[11]カルバリー墓地とセント・マイケルズ墓地に埋葬された遺体から頭蓋骨が盗まれ、1つ500ドルで売却されたと伝えられている。[12] 4人の被告は後に窃盗品所持、不法侵入、死体窃盗の罪で起訴された。[13]グロワスキーは裁判を待つ間、キングス郡病院で観察下に置かれ、そこで連続殺人犯のデイビッド・バーコウィッツと知り合い、友人となった。[14]

1978年、ケイン1世はグラフィティで装飾されたジャケットの制作を開始し、これを「ホールジャケット」と名付けました。[15]グラフィティアーティストの仲間であるPCキッドと共に、グロワスキーはニューヨークのアストリア地区を頻繁に訪れるバイカーにインスピレーションを得た「アストリア・ロックス」デニムジャケットシリーズを制作しました。 [16]また、アーティストのレディー・ピンクと共同で、依頼されたジャケットのバックピースのペイントも行いました。[17]

1982年、グロワスキーはグリニッチ・ヴィレッジのグラフィティ・アバブ・グラウンド・ギャラリーで、フリーダム、イズ・ザ・ウィズ、レディ・ピンクなどの作品と並んで自身の作品を展示した。[18]

死

1982年3月15日、ニューヨーク・タイムズ紙は、24歳のグロワスキが強盗未遂の際に銃撃され、その後エルムハースト病院で死亡したと報じた。報道では、殺害された男性の名前はアーティストのケイン1とされ、最近彼の作品がグラフィティ・アバブ・グラウンド・ギャラリーで展示されていたことも記されていた。[19]

グロワスキーの死に至った事件に関する報道は、その後、グロワスキーの知人によって異議を唱えられており、彼らはグロワスキーは窃盗を犯したのではなく、実際にはバーの外で強盗未遂事件から逃げようとしていたと主張している。[20] 2014年のインタビューで、レディー・ピンクは、グロワスキーが死亡する前に、ギャングや以前関わっていた悪魔崇拝カルトから殺害予告を受けていたと述べている。[21]

遺産

グロワスキーの死後、ケイン1号を偲んで様々な記念碑が作られた。例えば、アーティストのジョーイによる「 Welcome to Hell Memorial Car」などである。 [22] 1982年、ニューヨークのグラフィティライターのミッジは、ケイン1号の車両全体を上から下までフリー・フォー・エタニティとして制作し、そのイメージは後に「Subway Art」という本の中で碑文として使用された。[23] [24] 2010年、この記念碑はシェイクスピアの言葉を使って再構想され、地下鉄アート史プロジェクトの一環として壁画として描かれた。[25]

ケイン1によるエッセイは、ジャック・スチュワートによる原著『マス・トランジット・アート　地下鉄グラフィティ』の序文として引用された。グロワスキーは、このエッセイの中で、 「キルロイ・ワズ・ヒア」と「タキ183」から始まり、1974年のグラフィティの終焉に至るまで、ニューヨークのグラフィティの歴史を概説した。彼は、グラフィティの取り締まりが労働者階級のグラフィティ・アーティストの志に悪影響を及ぼしたと主張した。[26]

様々なグラフィティアーティストが、ケイン1の影響を作品に認めており、その中にはLEE [ 27]、 PC Kid [28]、Gear 1 [29]などがある。1981年、ケイン1はフォトジャーナリストのマーサ・クーパー[30]のためにジャケットを描き、クーパーはその後、数多くのイベントでそのジャケットを展示した。[31]彼がレディ・ピンクのために描いた別のジャケットは、フェニックス美術館を含む様々な美術館で展示されている。[32]

2013年、コンプレックス誌はケイン1をニューヨーク市で最も偉大な50人のグラフィティアーティストのリストの13位に選出した。[33]グロワスキーの作品は2014年にニューヨーク市立博物館で開催された「City as Canvas」展に展示された。[34]

ケイン1はモノグラフ「100万のJaタグは何を意味するのか？」の中で死者の国に住む架空の人物として登場します。[35]

参考文献

  1. ^ エドリン、ジェイ (2011).グラフィティ 365。エイブラムス。 p. 54.ISBN​ 978-0810997448。
  2. ^ Alva, Freddy (2024年5月2日). 「Caine One Forever」. animalnewyork.com . 2024年6月3日閲覧。
  3. ^ “Caine 1”. subwayoutlaws.com . 2024年6月3日閲覧。
  4. ^ エドリン、ジェイ (2011).グラフィティ 365。エイブラムス。 p. 54.ISBN​ 978-0810997448。
  5. ^ 「Joey TPAインタビュー」at149st.com . 2024年6月3日閲覧。
  6. ^ スチュワート、ジャック（2009年）『グラフィティ・キングス：1970年代のニューヨーク公共交通機関アート』エイブラムス社、190頁。ISBN 978-0810975262。
  7. ^ Alva, Freddy (2024年5月2日). 「Caine One Forever」. animalnewyork.com . 2024年6月3日閲覧。
  8. ^ スチュワート、ジャック（2009年）『グラフィティ・キングス：1970年代のニューヨーク公共交通機関アート』エイブラムス社、178頁。ISBN 978-0810975262。
  9. ^ デナント、パメラ (1997). アーバン・エクスプレッション…アーバン・アサルト…アーバン・ワイルドスタイル…ニューヨーク・シティ・グラフィティ (学士論文).テムズバレー大学.
  10. ^ バージン、エドワード（2019年2月）「地下鉄の芸術（efact）」（PDF）（博士論文）ベルリン自由大学、39頁。
  11. ^ 「2つの墓地から頭蓋骨と宝石を盗んだとして4人が逮捕」ニューヨーク・タイムズ、1977年11月 18日。ISSN 0362-4331 。 2023年11月17日閲覧。
  12. ^ 「地下聖堂窃盗事件で10代の若者が押収される」ニューヨーク・タイムズ1977年11月19日ISSN  0362-4331 2023年11月17日閲覧。
  13. ^ 「死体窃盗罪で4人の若者が起訴される」ニューヨーク・タイムズ1977年12月13日ISSN  0362-4331 2023年11月17日閲覧。
  14. ^ デビッド・バーコウィッツ. 「エドを偲んで」. AriseandShine.org . 2023年11月17日閲覧。
  15. ^ 「PC KID インタビュー @149st」www.at149st.com . 2023年11月17日閲覧。
  16. ^ 「An Elephant Never Forgets - Queens Scene」. Queens Scene - . 2014年8月1日. 2023年11月17日閲覧。
  17. ^ Worisch, Niklas (2014年5月30日). 「バックピース・ジャケット：ペイント・ジャケットの進化」. Issuu . p. 49. 2024年6月4日閲覧。
  18. ^ オースティン、ジョー（2001年）『電車で行く：ニューヨーク市におけるグラフィティアートの都市危機』コロンビア大学出版局、191頁。ISBN 978-0-231-11143-0。
  19. ^ 「クイーンズで強盗未遂に遭い、24歳男性が銃撃され死亡」ニューヨーク・タイムズ1982年3月15日ISSN  0362-4331 2023年11月17日閲覧。
  20. ^ Dime 139. 「Dime 139 Freedom Train Essay」. at149st.com . 2024年6月4日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
  21. ^ Worisch, Niklas (2014年5月30日). 「バックピースジャケット：ペイントジャケットの進化」. Issuu . p. 50. 2024年6月4日閲覧。
  22. ^ 「Joey TPAインタビュー」at149st.com . 2024年6月3日閲覧。
  23. ^ バージン、エドワード（2019年2月）「地下鉄の芸術（efact）」（PDF）（博士論文）ベルリン自由大学pp.  209– 210.
  24. ^ 「1982年、クイーンズ区アストリアを通過するケイン1世記念車」eazel.net . 2024年6月3日閲覧。
  25. ^ バージン、エドワード（2019年2月）「地下鉄の芸術（efact）」（PDF）（博士論文）ベルリン自由大学、  pp.3-4。
  26. ^ スチュワート、ジャック（2009年）『グラフィティ・キングス：1970年代のニューヨーク公共交通機関アート』エイブラムス社、  pp.4-5、ISBN 978-0810975262。
  27. ^ 「亡くなった方々のご冥福をお祈りします。このページは、地下鉄時代に亡くなったすべてのキングに敬意を表します」subwayoutlaws.com . 2024年3月1日閲覧。
  28. ^ 「PC Kidインタビュー」. at149st.com . 2024年6月3日閲覧。
  29. ^ 「Gear One インタビュー」. at149st.com . 2024年6月3日閲覧。
  30. ^ Worisch, Niklas (2014年5月30日). 「バックピース・ジャケット：ペイントジャケットの進化」. Issuu . p. 8. 2024年6月4日閲覧。
  31. ^ バージン、エドワード（2019年2月）「地下鉄の芸術（ファクト）」（PDF）（博士論文）ベルリン自由大学pp.  267– 268.
  32. ^ Worisch, Niklas (2014年5月30日). 「バックピースジャケット：ペイントジャケットの進化」. Issuu . p. 52. 2024年6月4日閲覧。
  33. ^ クリス・ペイプ著「ニューヨークで最も偉大な50人のグラフィティアーティスト」complex.com 2024年6月3日閲覧。
  34. ^ ニコール・ジェリナス（2014年8月18日）「グラフィティの美化 ― 展覧会がニューヨークの子供たちに恐ろしい教訓を与える」ニューヨーク・ポスト、マンハッタン研究所。 2024年6月3日閲覧。
  35. ^ Novy, Dumar (2019). 『100万個のJaタグは何を意味するのか？（第2版）』EU: Possible Books. p. 28. ISBN 978-3-944591-75-9。
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Caine_1&oldid=1297999752"