カルダー・ウィリンガム | |
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| 生まれる | カルダー・ベイナード・ウィリンガム・ジュニア (1922年12月23日)1922年12月23日 アトランタ、ジョージア州、アメリカ合衆国 |
| 死亡 | 1995年2月19日(1995年2月19日)(72歳) ラコニア、ニューハンプシャー州、アメリカ合衆国 |
| 職業 |
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| 言語 | 英語 |
| ジャンル | フィクション、脚本、短編小説 |
| 注目すべき作品 | 永遠の炎 卒業(脚本) ランブリング・ローズ |
カルダー・ベイナード・ウィリンガム・ジュニア(1922年12月23日 - 1995年2月19日)[1]は、アメリカの小説家、脚本家であった。
30歳になる前に3冊の長編小説と短編集を出版したウィリンガムは、ニューヨーカー誌で「現代ブラックコメディの父」と評され[2]、彼の特徴であるドライで真面目なユーモアは、秘められたコメディの意図によってさらに面白さを増していた。彼の作品はさらに6冊の長編小説を経て成熟し、その中には『永遠の炎』(1963年)も含まれる。ニューズウィーク誌は「アメリカ小説の偉大さを語るなら必ず挙げなければならない12冊ほどの小説の中に位置づけられるに値する」と評した[3] 。彼は映画界でも輝かしいキャリアを築き、 『突撃』 (1957年)、『片目のジャックス』(1960年)、『卒業』(1967年) 、『リトル・ビッグ・マン』 (1970年)などの脚本を手掛けた。
人生とキャリア
ウィリンガムはジョージア州アトランタで、エレノア・チャーチル(ウィルコックス)とホテル支配人のカルダー・ベイナード・ウィリンガムの息子として生まれた。[4]ザ・シタデルを中退し、ワシントンD.C.の戦時情報局に勤務した後、ウィリンガムはニューヨークに移り、そこで10年間執筆活動を行い、3冊の小説をニューヨークを舞台にした。1940年代後半から1950年代初頭にかけて、ウィリンガムは、ノーマン・メイラー、ジェームズ・ジョーンズ、トルーマン・カポーティ、ゴア・ヴィダルなど、当時のグリニッチ・ヴィレッジの文学界を支えた多くの作家たちとともに、荒々しく現実的な戦後小説家たちの最前線にいたと考えられていた。 [2]
ウィリンガムのキャリアは、1947年の『人間としての終焉』 [2]という論争から始まった。この作品は、士官学校のマッチョ文化を告発し、彼の最初の象徴的なキャラクターであるサディスティックなジョッコ・ド・パリを登場させた。この物語には、露骨ないじめ、性行為、そして同性愛を暗示する描写が含まれていた。ニューヨーク悪徳撲滅協会は、出版社であるヴァンガード・プレスをわいせつ罪で告訴した。告訴は最終的に取り下げられたが[5]、その前に裁判が開かれ、この作品は有名作家たちが擁護する大事件となった。批評家たちは、その残酷なユーモアとリアルな台詞を特に高く評価した[2] 。
ウィリンガムはニューヨークのアクターズ・スタジオでこの本を舞台化し、オフ・ブロードウェイで若き日のジェームズ・ディーンと新進俳優のジョージ・ペパード主演で上演され成功を収めた。[2]ハリウッドのトッププロデューサーの一人、 サム・シュピーゲルはウィリンガムにこの小説の映画化を依頼した。これが彼の最初の映画となり、コロンビア映画のために『The Strange One』(1957年)と改題された。映画側はこれを「アクターズ・スタジオのキャストと技術者だけで完全に撮影された最初の映画」と宣伝した。
ウィリンガムはこれに続き、作家志望のディック・ダヴェンポートを描いた半自伝的三部作の第1作を著した。『ジェラルディン・ブラッドショー』(1950年)は、第二次世界大戦中のシカゴのホテルが舞台で、ディックはベルボーイとして働いており(ウィリンガムと同じく)、新しいエレベーターガールに欲情している。性的な描写が露骨なため批評家の間では賛否両論で、題材が作家の才能にそぐわないと感じられたが、売れ行きは好調で、作家の間でカルト的な人気を保っている。ウィリアム・スタイロンは、ウィリアム・フォークナーを訪ねた際、机の上に目立つようにこの本が置いてあるのに気づいたと報告しており、さまざまな出版物の「失われた古典」リストにも載っている。初版は415ページだったが、かなり短縮された1964年版が決定版で、ウィリンガムによる序文が掲載されている。序文では、『人間としての終焉』の成功によるプレッシャーが、続編を三部作の次の2作へのあいまいな言及で埋め尽くすという壮大なアイデアへと導いたと説明されている。 「成功は常に危険を伴い、初期の成功は命取りになる」と彼は1953年のインタビューで語った。「2冊目の本を執筆中に私が経験したようなことは、犬には起こってはならないことだ」[2]
続いてディック・ダヴェンポートの2作目となる『星に手を伸ばして』(1951年)が出版された。ロサンゼルスのベルボーイとして働くディックは、ハリウッドの上流社会の片隅で観察と性的な行為に耽溺する。ウィリンガムは1951年、主に喜劇を題材とした唯一の短編集『地獄の門』 (1951年)も出版した。この作品は文壇で高く評価され、1970年にはトム・ウルフが「第二次世界大戦以降、最も不当に無視されてきた作品」と評し、ウィリンガムを「アメリカ小説界の偉大な喜劇の天才」と称した[2] 。
ウィリンガムのニューヨークでの最初の小説『ナチュラル・チャイルド』(1952年)は、当時のボヘミアン・ライフスタイルを生きる二人の若い男性と二人の若い女性を描いた作品である。洗練されたプロットとウィリンガムの写実的な会話を巧みに操るセンスが融合したこの作品は、彼のコレクションの中でもあまり知られていない逸品の一つである。『桃を食べる』(1955年)は、サマーキャンプを運営する大人たちの生活と情欲を描いた作品である。文学的であると同時に好色的であるとみなされる作品をどのように位置づけるべきかという混乱から、ペーパーバック版が二種類出版された。一つは原題のまま、もう一つは刺激的な表紙絵で『ドッグウッド小屋の少女』と改題された。この小説が容易に書かれたように見えることから、三週間で書き上げられたという噂が広まったが、これは事実であった。[2]
映画の仕事で多忙を極めたウィリンガムは、次作にして最も野心的な作品『永遠の炎』 (1963年)を発表するまで8年を要した。この叙事詩は、彼の故郷であるジョージア州ロームの架空の代役であるジョージア州グレンビルを舞台としている。この物語は、説明のつかない自殺願望に悩まされている高潔な教師と、若い跡取り息子の結婚を描いたものだ。この作品はウィリンガムの生涯で最高の評価を受け、売れ行きも好調で、彼を当時の主要作家の一人として確固たる地位に押し上げた。[2] シェルビー・フットは、この小説によってウィリンガムが「ドストエフスキーのコートを街頭で掴む資格を持つ、存命のアメリカ人作家の中でほぼ唯一の人物」であると確信したと述べている。 [6]
ウィリンガムの次作は6年後に出版され、これもまた壮大な物語『プロビデンス島』(1969年)である。テレビ局の重役である男性が、抑圧された既婚女性と、地味で内気な両性具有の女性と共に難破する物語である。前作ほど批評家からの評価は高くなかったものの、ペーパーバックでベストセラーとなった。20世紀フォックスは、ポール・ニューマンとジョアン・ウッドワード夫妻の映画化権を記録的な額に近い金額で購入したが、映画化には至らなかった。[2]
ウィリンガムが脚本家として多作になるにつれ、小説の執筆ペースは鈍化した。『人間失格』の映画化後、プロデューサーのシュピーゲルはウィリンガムに、デヴィッド・リーン監督の『戦場にかける橋』 (1957年)の脚本執筆を依頼した。ウィリンガムはセイロン島へ渡り、リーンと会ったが、リーンはウィリンガムの脚本を気に入らなかったため、すぐにアメリカに帰国した。[7] [8]
スタンリー・キューブリックは最初、シュテファン・ツヴァイクの小説『燃える秘密』の脚色をウィリンガムに依頼したが、この企画は頓挫し、最終的にキューブリックはジム・トンプソンが初期稿を執筆していた『突撃』(1957年)の脚本をウィリンガムに依頼した。キューブリック、トンプソン、ウィリンガムの最終脚本への具体的な貢献度が争点となり、この件は脚本家組合との仲裁に持ち込まれた。[9] [10] [11]ウィリンガムは『突撃』の主演カーク・ダグラスとの仕事を続け、ダグラス、トニー・カーティス、ジャネット・リー主演の興行収入大ヒット作『ヴァイキング』(1958年)のスクリーン・クレジットに名を連ねた。その後まもなく、キューブリックはアンソニー・マンに代わって『スパルタカス』(1960年)の撮影監督に就任。ダグラスはこの作品で主演とプロデュースを務め、ウィリンガムは脚本と戦闘シーンの制作に参加した。[2] [12]
ウィリンガムは1953年にニューヨークを離れると文壇から退いたが、ウラジーミル・ナボコフとの友情は続いた。破産し孤立していたナボコフはコーネル大学で教鞭をとり、米国からの移住も検討していたが、ウィリンガムは彼にハリウッドに本を売るよう勧め、『ロリータ』をキューブリックに渡し、キューブリックはそれを買うことに同意した。ウィリンガムは契約を取りまとめ、最初の草稿を執筆した後、脚本を書いたことのないナボコフに譲った。ナボコフは脚本に大きく貢献し、経済的にも利益を得た。この映画はナボコフの脚本としてクレジットされているが、実際にはウィリンガム、ナボコフ、キューブリックの3人の作品が融合した作品であり、アカデミー賞にノミネートされた。[13]ウィリンガムとキューブリックの5作目にして最後の共同制作作品は、マーロン・ブランドと共演した『片目のジャックス』(1961年)で ある。3人は1年間共同で脚本を執筆した後、キューブリックが去り、ブランドが自ら監督を務めた。[2]
ウィリンガムの次の仕事は、マイク・ニコルズ監督のためにチャールズ・ウェッブの小説『卒業』の脚色だったが、ニコルズ監督はウィリンガムの脚本を却下し、バック・ヘンリーの脚本を選んだ。映画公開前にウィリンガムは脚本のクレジットは脚本家組合との仲裁によって決定されるべきだと主張したが、ヘンリーとニコルズの怒りをよそに、ウィリンガムは共同でクレジットされた。[14]この映画はアカデミー賞で作品賞と脚本賞を含む7部門にノミネートされた。ウィリンガムと俳優ダスティン・ホフマンの共同制作は、トーマス・バーガーの『リトル・ビッグ・マン』の脚色で続き、ウィリンガムは脚本家組合賞にノミネートされた。彼らは3作目の共同制作として、マルコム・ブレイリーの獄中記『オン・ザ・ヤード』の脚色を試みたが、実現しなかった。この時期にウィリンガムは映画『パットン』 (1970年)の長編脚本やロバート・アルトマン監督の『泥棒たち』 (1974年)の脚本も執筆した。[2]
ウィリンガムは常に映画の仕事よりも執筆を優先していた。次作『ランブリング・ローズ』(1972年)は、ジョージア州での幼少期を描いた自伝的小説で、両親や兄弟姉妹をコミカルに描写している。唯一完全に架空の人物は、12歳のバディが性に興味を持ち始めた頃、一家に居候することになるエロチックな家政婦ローズである。
『ビッグ・ニッケル』(1975年)は、最初の成功を受けて25年前に構想されたディック・ダヴェンポート三部作の完結編となった。彼の最後の小説は風刺的な作品『ヴィーナス・フォーの建設』(1977年)で、あまり評価されなかった。
その後まもなく、ウィリンガムは大惨事に見舞われる。ニューハンプシャー州の自宅が全焼し、私文書がすべて焼失したのだ。彼は仕事を辞め、健康を取り戻し、10年間の哲学的・精神的な再考の中で読書と思索に励んだ。1989年に映画界に復帰し、これが彼の最初の仕事となった。自身の小説を映画化したのだ。[2]
『ランブリング・ローズ』(1991年)では、ロバート・デュヴァル、ダイアン・ラッド、ローラ・ダーンがローズ役を演じました。1994年には、映画監督でアンブリン社の創設者でもあるスティーブン・スピルバーグのために、『ジュリーズ・バレー』 (原題: Julie's Valley)の脚本も書き始めました。これはオレゴン・トレイルでネイティブ・アメリカンに襲われた開拓者一家を描いた作品です。しかし、徴兵命令を届けた後、肺がんと診断され、1995年2月19日に亡くなりました。そのため、この映画は制作されることはありませんでした。 [2]
ウィリンガムの作品は現在、ほとんど絶版となっている。文芸ギルドに寄稿した伝記の中で、著者のハーマン・ウォーク[15]は『永遠の火』の出版と重なった新聞ストライキが読者数を制限したという運命のいたずらを非難した。出版者のドナルド・I・ファイン[16]も1986年に同書を再版した際にこの見解に同調しており、おそらくこれが、戦後の殿堂でより輝かしい地位を確保したであろう文学賞による評価に値したであろう『永遠の火』が見過ごされた理由の一部説明となっている。同時に、早くも1969年には、「カルダー・ウィリンガム:忘れられた小説家」と題する記事が文芸季刊誌[17]に掲載されており、最近の参考文献のほとんどが彼を同世代の過小評価された才能の一人として挙げている。[2]
小説
- 男としての終焉(1947年)
- ジェラルディン・ブラッドショー(1950)
- 地獄の門(1951年)
- 星に手を伸ばして(1951年)
- ナチュラル・チャイルド(1952年)
- 桃を食べる(1955)
- 永遠の炎(1963)
- プロビデンス島(1969年)
- ランブリング・ローズ(1972)
- ビッグ・ニッケル(1975)
- ヴィーナスフォーの建設(1977年)
脚本
- 奇妙な人(1957)
- 栄光への脱出(1957年)(スタンリー・キューブリック、ジム・トンプソン出演)
- 戦場にかける橋(1957年)(クレジットなし)
- ヴァイキング(1958年)
- スパルタカス(1960)(クレジットなし)
- 片目のジャック(1961年)
- 卒業(1967年)(バック・ヘンリーと共演)
- リトル・ビッグ・マン(1970)
- 泥棒はわれらに似ている(1974年)(ロバート・アルトマン、ジョーン・テュークスベリー出演)
- 姦淫するなかれ(1978年)(テレビ)(デル・ライスマン出演)
- ランブリング・ローズ(1991)
参考文献
- ^ アレックス・マコーレー、カルダー・ウィリンガムの伝記記事、2012年10月21日アーカイブ、Wayback Machineより、ニュージョージア百科事典より
- ^ abcdefghijklmnop 「カルダー・ウィリンガム」『文学百科事典』2008年1月9日. 2012年12月11日閲覧。
- ^ クロール、ジャック。ニューズウィーク、1969年3月10日
- ^ 「カルダー・ウィリンガム伝記(1923-1995)」。
- ^ People V. Vanguard Press. 84 NYS 2d 198 rc magist. Ct. 1948.
- ^フート、シェルビー。カルダー・ウィリンガム著『 永遠の炎』裏表紙。1986年。ドナルド・I・ファイン社、ニューヨーク、ニューヨーク州
- ^ ブラウンロウ、ケビン (1996). 『デヴィッド・リーン伝記』 ニューヨーク: セント・マーチンズ・プレス. pp. 357–358. ISBN 0312145780. 2015年8月19日閲覧。
- ^ フレイザー・カヴァッソーニ、ナターシャ(2003年)『サム・シュピーゲル』ニューヨーク:サイモン&シュスター、pp. 183–184. ISBN 068483619X. 2015年8月19日閲覧。
- ^ ポリト、ロバート (1996). 『サベージ・アート:ジム・トンプソン伝記』 ニューヨーク: ヴィンテージ. pp. 403– 409. ISBN 0679733523。
- ^ バクスター、ジョン (1997). スタンリー・キューブリック伝記. ニューヨーク: ベーシックブックス. pp. 88– 89. ISBN 0786704853. 2015年8月19日閲覧。
- ^ ロブルット、ヴィンセント (1999). 『スタンリー・キューブリック伝記』ダ・カーポ・プレス. pp. 88– 89, 91, 94– 95. ISBN 0306809060。
- ^ バクスター、ジョン(1997年8月26日)『スタンリー・キューブリック伝記』ハシェット・ブックス、140ページ。ISBN 9780786704859. 2015年8月19日閲覧。
- ^ スタッキー、カレン(2009年9月)「『ロリータ』:ナボコフとキューブリックの旅:ページからスクリーンへ」アーカイブズ・アンド・オートゥールズ、スターリング大学:5ページ。
- ^ ハリス、マーク (2008). 『Pictures at a Revolution: Five Movies and the Birth of the New Hollywood』 ニューヨーク: ペンギン社. pp. 362–363. ISBN 978-1594201523. 2015年8月19日閲覧。
- ^ ウォーク、ハーマン、リテラリーギルドマガジン、1968年12月、7ページ
- ^ 『永遠の炎』。出版社からのメモ。1986年。ドナルド・I・ファイン社。ニューヨーク、ニューヨーク州。
- ^ パー、JL「カルダー・ウィリンガム:忘れられた小説家」批評XL第3号、57ページ。
外部リンク
- ニューヨーク公共図書館デジタルギャラリー所蔵『人間としての終焉』初版ダストジャケット
- 「カルダー・ウィリンガムとハミルトン・バッソ:ぼんやりと記憶された、心をかき乱し啓発する作品」2015年9月20日アーカイブ、ジェームズ・サリスによる評価