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動物の運動:動物の運動の連続的な段階の電子写真による調査は、ペンシルバニア大学でエドワード・マイブリッジが1884年と1885年に動物(人間を含む)の運動を研究するために一連の科学写真です。 [ 2 ] [ 3 ] 1887年7月9日に出版されたこのクロノ写真シリーズは781枚のコロタイプ版で構成され、各版には1つの対象の特定の運動のさまざまな段階の写真が最大36枚含まれていました(合計20,000枚以上の画像)。 [ 4 ]
カリフォルニアでの動作研究とズープロキシスコープを用いた講義の後、マイブリッジはペンシルベニア大学から動物の運動に関する科学的研究における写真面の監督を依頼されました。彼の作品は、写真芸術と科学の両面への貢献として高く評価されています。[ 5 ]
1878年、マイブリッジは実業家で馬の飼育者でもあるリーランド・スタンフォードからの依頼で撮影した記録から、最初のクロノフォトグラフィー写真シリーズ「The Horse in Motion(動く馬)」を6枚のキャビネットカードにまとめ、出版しました。この革新的な写真は世界的な注目を集め、マイブリッジは「写真風景画家」から科学写真家兼講師へとキャリアを転換するきっかけとなりました。
1879年、マイブリッジは写真術、幻灯機、ゾートロープの技術を融合させ、動物の動きを周期的にアニメーション化する投影装置、ズープラクシススコープ(動物行動観察装置)を発明した。マイブリッジは、自らが撮影したモーションスタディ写真に基づいて、ズープラクシススコープのガラス板に一連の絵画を描き、初期のアニメーションを制作した。マイブリッジは、これらの絵画を用いてアメリカとヨーロッパの聴衆に向けた講演を行い、「近代における時間体験」という観点から写真と映画への貢献を示した。[ 6 ] [ 7 ]

1885年の報道記事で、マイブリッジは動物の運動への興味は、数年前にカリフォルニア州ヨセミテ渓谷を飛ぶワシを観察したことに触発されたと述べています。マイブリッジは、その鳥について「翼を何度も羽ばたかせていたが、谷を横切って別の山頂へ飛ぶ際には、たった一度の羽ばたきで1マイル(約1.6キロメートル)以上も飛んでいた。私は、個々の羽の動きが鳥を支え、推進力を与えていると確信していた。そして、先週木曜日に撮影したワシの飛行のネガフィルムによって、私の結論が正しかったことを証明できる」と述べています。[ 8 ]

動物の移動プロジェクトは、写真家とペンシルバニア大学の機関委託委員会との共同事業でした。[ 8 ] 1883年、マイブリッジはウィリアム・ペッパー、JBリッピンコットと会い、動物と人間の動きの分析に焦点を当てた科学的研究の計画について話し合った。大学は、提案されたプロジェクトが人類学、生理学、医学、スポーツに役立つ重要な研究であると考えて、5,000ドルを拠出した。[ 7 ]委員会は1884年3月に任命され、大学の教授であるペッパー、ジョセフ・ライディ、ジョージ・フレデリック・バーカー、ルイス・M・ハウプト、名誉教授のハリソン・アレン、ペンシルバニア美術アカデミーのトーマス・エイキンスとエドワード・ホーナー・コーツが参加しました。このプロジェクトは最終的に3年以上続き、費用は3万ドル近くに上りましたが、大学は予想外の時間とお金は有効に使われたと考えました。この膨大な作品は科学と芸術にとって永遠の重要性を持つと考えられており、すべての資料を批判的に検討するには何年もかかるだろう。[ 9 ]
1884年の春から1885年の秋にかけて、マイブリッジと彼のチームは10万枚以上の画像を制作した。[ 10 ]ほとんどは大学敷地内の36番街とパイン通りの北東の角にある屋外スタジオで、獣医病院の動物や、大学教授、学生、運動選手、ブロックリー救貧院の患者、地域住民など、人間の動きを記録した。[ 11 ]トーマス・エイキンズも短期間彼と仕事をしたが、エイキンズは一枚のネガに多重露光で作業することを好んだのに対し、マイブリッジは複数のカメラを使って動きを捉えることを好んだ。[ 12 ]
マイブリッジは1884年8月と9月の3週間[ 13 ]、そして1885年8月の3週間をフィラデルフィア動物園で過ごし、あらゆる種類の動物を撮影した。[ 14 ]出版された外来種の版画には、世界最大の齧歯動物を描いた「カピバラの歩行」[ 15 ] [ 16 ]「ダチョウの走行」[ 17 ] (これも青写真として印刷) [ 18 ]「アメリカバイソンのキャンター」 [ 19 ] [ 11 ]などがある。
サラブレッドの写真はフィラデルフィアのジェントルメンズ・ドライビング・パークで撮影された。[ 9 ]
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野外スタジオで、マイブリッジのチームは 4 インチ×5 インチのカメラ 24 台を 15 センチメートル (6 インチ) 間隔で配置したアレイを使用した。可変ゴムバンドを備えた改良型電磁シャッター システムが露出を調節した。マイブリッジは、さらに小型でポータブルなカメラ 2 台を追加で製作した。これにより、配置の柔軟性が向上し、操作が迅速化された。[ 9 ] 12 台のカメラを 2 台配置したアレイは通常、トラックの前方と後方に配置され、24 台のカメラ セットによる横方向のビューに加えて、被写体が近づいてくる様子や遠ざかる様子を撮影した。[ 20 ]出版されたシリーズの多くは 36 枚の写真で構成され、動く被写体が 2 つまたは 3 つの角度から記録されている。マイブリッジはまた、6 台のカメラを同時に異なる角度に配置して短縮効果の研究も行った (後のバレット タイム効果に相当)。
トリップワイヤーは、被写体が一定の歩行を保たないと不規則なシーケンスを引き起こしました。そこでマイブリッジは、連続した電気接点を自動的に、そして等間隔で、必要に応じて長くても短くても接続できる回路遮断器を発明しました。[ 9 ]各シャッターは、露出を記録するクロノグラフ時計に接続されていました。マイブリッジは電信キーを携帯しており、それが時計仕掛けに接続されており、ワンタッチで一連のカメラ全体を撮影することができました。[ 21 ]
カリフォルニアで活動していた頃、マイブリッジはアルブミンプリント写真の制作に湿板コロジオン法を用いていた。フィラデルフィアに到着すると、より短い露光時間を要する標準化された乾板法を採用し、コロタイプ写真製版法を用いてプリントした。[ 8 ]

出版されたポートフォリオには、36×36インチの額縁に入った19×24インチの版画が含まれており、主に動作の種類に基づいた順序(「歩く」から始まり、「歩いて振り返る」、「走り出す」、「走る」など)で1から781まで番号が付けられている。[ 22 ]版画は、タイトルページ付きの11の分類された巻で構成されていた:第1巻と2巻。男性(裸体)、第3巻と4巻。女性(裸体)、第5巻。男性(骨盤布) 、第6巻。女性(半裸と透明なドレープ)と子供、第7巻。男性と女性(ドレープ)とその他の主題、第8巻。異常な動き、男性と女性(裸体と半裸体)、第9巻。馬、第10巻。家畜、第11巻。 XI. 野生動物と鳥類。[ 23 ]主題の分類と順序は、裸の男性から鶏に至るまでの階層構造を示唆しており、[ 24 ]キリスト教の「大いなる存在の連鎖」の概念に従っている。[ 25 ]
購読者は、ポートフォリオの目論見書と完全なカタログから100枚のプレートを100ドルで選ぶことができました。[ 11 ]完全なセットは600ドルで提供されましたが、売れ行きは非常に悪く、適切なバージョンは37枚しか生産されなかったと言われています。[ 26 ]
コレクションのタイトルから動物に焦点を当てていることが示唆されているにもかかわらず、男女の動きを捉えたプレートは514枚、男女の異常な動きを捉えたプレートは27枚、子供を捉えたプレートは16枚、成人男性の手の動きを捉えたプレートは5枚で、動物を被写体としたプレートはわずか221枚でした。動物のプレートの多くは馬を描いていますが、これはマイブリッジが個人の馬主に対し、研究費用の負担と引き換えに馬の撮影を申し出たことが一因です。[ 7 ]動物は短距離を横断する様子が撮影されることが多く、人間も日常的な動作から競技スポーツまで、様々な活動を行う様子が描かれています。[ 11 ]
マイブリッジは、成人男性のモデルを職業別に分類し、成人女性のモデル(「社会のあらゆる階層から選ばれた」)を婚姻状況、年齢、体格別に分類した。彼は自身(モデル95)を「60歳くらいの元アスリート」と表現した。[ 27 ]
多くの場合、人物像には裸体または半裸の男性や女性が描かれており、芸術における裸体モデルの使用をめぐる地元の論争に直接的に直面することとなった。[ 7 ]
マイブリッジの「アニマル・ロコモーション」プロジェクトは、彼の特異な性格や奇行、そして写真プロジェクトについて報道され、注目を集めました。[ 8 ]このコレクションのヌードの描写は、学術的な研究の焦点となっています。[ 28 ] [ 29 ]
当初は科学的研究として構想され、受け入れられていたにもかかわらず、歴史家たちは『アニマル・ロコモーション』の多くのプレートは科学とはほとんど関係がないように見えると指摘している。男性の被写体のほとんどがスポーツや肉体労働に従事しているのに対し、女性の被写体の動きの多くは、19世紀文化のジェンダー化された伝統に関連した、より想像力豊かな設定を作り出すために小道具で装飾されている。[ 30 ]多くのプレートは、クロノグラフと背景グリッドの使用によって示唆された客観的な記録ではない。マイブリッジは美学を重視していたため、画像を切り取ったり、シーケンスの要素を自由に省略したり、異なるテイクの写真を組み合わせたりした。[ 31 ] [ 26 ]
歴史家や理論家は、マイブリッジの動物運動に関する研究が、マルセル・デュシャン、トーマス・エイキンス、ウォルト・ディズニーなど、多くの芸術家、写真家、映画製作者に影響を与えたと主張している。[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]
作曲家のフィリップ・グラスは1982年に「写真家」と題した3部構成の室内オペラを作曲し、第2幕では動作研究のスライドショーを取り上げました。[ 36 ]
コンセプチュアル・アーティストのソル・ルウィットは、動物の移動の研究の連続性に触発され、それを直接参照した作品を制作しました。[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]
詩人で伝説的な歌手のジム・モリソンは、 1970年に出版された著書『貴族と新しい生き物たち』( The Lords and New Creatures )の中で、このプロジェクトについて次のように書いている。「マイブリッジは動物の題材をフィラデルフィア動物園から、男性のパフォーマーは大学から集めた。女性たちはプロのアーティストのモデルであり、女優やダンサーでもあり、48台のカメラの前で裸でパレードしていた。」[ 40 ]
1992年、アディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アートは「モーション・アンド・ドキュメント ― シークエンス・アンド・タイム:エドワード・マイブリッジと現代アメリカ写真」展を開催し、マイブリッジの動物動作研究と、ヴィト・アコンチやサラ・チャールズワースを含む42名のアーティストや写真家の作品を展示した。この展覧会は後にロングビーチ美術館に巡回した。[ 39 ]
2012年4月9日、マイブリッジの生誕182周年を記念して、アニマルロコモーションの馬のプレートのアニメーションがGoogle Doodleに使用されました。 [ 41 ]
マイブリッジが撮影した疾走する馬アニーGの写真(プレート626)のアニメーション[ 42 ]は、ジョーダン・ピール監督の2022年のSFホラー映画『ノープ』に登場した。映画の中で、キキ・パーマー演じるエメラルド・“エム”・ヘイウッドは、自分と兄のOJ・ヘイウッド(ダニエル・カルーヤ)と父親が写真の騎手の直系の子孫であると主張する。[ 43 ]このアニメーションは、テルテール社制作の『バック・トゥ・ザ・フューチャー: ザ・ゲーム』にも短時間登場した。
ペンシルバニア大学にはマイブリッジ・コレクションがあり、781枚のプレートのうち740枚と彼の写真機材の一部が含まれています。[ 11 ]このシリーズの画像は、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ、[ 17 ]ペンシルバニア美術アカデミー、[ 44 ]メトロポリタン美術館、[ 45 ]ブルックリン美術館、[ 46 ]ニューヨーク近代美術館[ 47 ]など、数多く の永久コレクションに収蔵されています。