
キャロライン・オドネルは建築家、作家、教育者です。彼女は、米国ニューヨーク州イサカに拠点を置く建築事務所CODA(Caroline O'Donnell Architecture)の創設者であり、個人事業主です。CODAは2013年にMoMAのPS1 Young Architects Programを受賞し、ニューヨーク州ロングアイランドシティのPS1に「Party Wall」を建設しました。[ 1 ]オドネルはコーネル大学 のエドガー・A・ターフェル建築学教授であり、同大学の建築学科長でもあります。[ 2 ]彼女は以前、クーパー・ユニオンのアーウィン・S・チャニン建築学校とハーバード大学GSDで教鞭を執っていました。[ 3 ]
オドネルはアイルランドのアスローンで生まれ育ち、後に北アイルランドのデリーに移りました。2000年にイギリスのマンチェスター建築学校で生物気候学を専攻し、建築学士号を取得しました。最終学年で最も優秀な学生に贈られるヘイウッド賞を受賞しました。1997年から1998年まではオーストラリアのシドニーでネットルトン・ウィロビー・ウィリアムズに勤務し、2000年から2004年まではオランダのロッテルダムでKCAP(キース・クリスティアーンセ建築設計事務所)に勤務しました
彼女は2006年にアイルランド芸術評議会とオランダのBKVB基金の支援を受けてプリンストン建築大学で建築学修士号を取得し、建築デザイン研究を通して卓越した能力と才能を示した修士課程卒業生に贈られるスーザン・K・アンダーウッド賞を受賞した。その後、2008年までアイゼンマン・アーキテクツに勤務し、ハンブルク図書館設計コンペ、ポンペイ・サントゥアリオ駅などにおいて主任設計者として活躍した。 [ 4 ]
オドネル氏は2008年にコーネル大学で教えるためにイサカに移り、そこで建築と環境の密接な関係を通じて持続可能性を促進する建築事務所、CODAを設立しました。
2010年には、トロイ・シャウムと共同でドイツのライスニヒ市の都市再生を提案したアーバン・プンクで、ユーロパン10コンペティションで2位を獲得した。[ 5 ]また、2012年には、ダブリン・ドックランズの敷地に設計されたプロジェクト「カウンタースペース」で、ユーロパン11コンペティションで1位を獲得した。[ 6 ]
2013年、CODAはスケートボード製造の副産物と余った鉄骨を使ったプロジェクト「Party Wall」でMoMA PS 1 Young Architects Programを受賞したほか、ロイヤル・ハイバーニアン・アカデミーの優れた建築作品に贈られるアーサー・ギブニー賞も受賞した。 [ 7 ]
2016年、CODAのプロジェクト「Urchin」(完全にプラスチック製の椅子で作られたパビリオン)が、コーネル芸術評議会ビエンナーレのために建設されることに選ばれました。[ 8 ]
2014年以来、オドネルはOMGという名義でマーティン・ミラーとコラボレーションしている。彼らは、ヘルシンキ・グッゲンハイム美術館のコンペに提出したアート・ドック、歩行者用住宅ジマー、そしてニューヨークのニューミュージアム/アートと建築のストアフロントで開催されたストリート・アーキテクチャー:アイデア・シティ・パビリオン・コンペでファイナリストとなったリキシャなど、いくつかのプロジェクトでコラボレーションしてきた。2017年、OMGは最初の建築作品となる分解中のパビリオン、プリミティブ・ハット[ 9 ]をゲントのアート・オミにオープンした。2018年、OMGは2つ目のパビリオン、エビティム[10]をオープンした。これはプリミティブ・ハットの廃棄物から作られたパビリオンである。[ 11 ]さらに、オドネルはコーネル大学のエコロジカル・アクション・ラボ(EAL)を率いており、その研究プロジェクトでは徹底的な実践、新素材、物体の機能の再考などを実験している。現在のプロジェクトには、ジャガイモのでんぷん、肥料、板金、木材を用いた建築と廃棄物の融合研究が含まれています。OMGおよびEALとのコラボレーションに加え、オドネルはコンスタンス・サルトンストール芸術財団へのインクルーシブな増築や、ニューヨーク州イサカにおける様々な規模の住宅建設など、CODAを率いるプロジェクトを続けています。
2017年、オドネルはAzure Magazineによって世界のトップ30女性建築家の1人に選ばれました。[ 12 ]
オドネルの処女作『ニッチ・タクティクス:建築と敷地の創造的関係』は2015年4月に出版された。『ニッチ・タクティクス』は、建築と敷地の関係を、生態学的な類似物である生物と環境の関係に照らし合わせている。『ニッチ・タクティクス』は羅楽とマリア・ユエ・マによって中国語に翻訳され、2021年に出版された。[ 13 ] [ 14 ]
キャロライン・オドネルとスティーブン・チョドリフスキーが編集した短編小説集「これは壁ではない:MoMA PS1のCODAのパーティウォールに関する短編小説集」には、多様な参加者による75の短編小説が収録されている。[ 15 ]
2020年、オドネルは『The Architecture of Waste: Design for a Circular Economy』を共同執筆・編纂し、ラウトレッジ(ニューヨーク)から出版された。本書には、フェリックス・ハイゼルとマリアナ・モギレヴィッチに加え、コーネル大学建築学部とハーバード大学GSDの学生数名による寄稿も含まれている。[ 16 ]
ホセ・イバラと共同執筆・共同編集した『 Werewolf: The Architecture of Lunacy, Shapeshifting, and Material Metamorphosis』は、2021年にAR+D/ORO Publicationsから出版されました。この本には、マーティン・ミラー、スパイロス・パパペトロス、ジェシー・ライザー、カリ・ウェイル、ピーター・アイゼンマン、シンシア・デイビッドソン、ヒメネス・ライ、グレッグ・リンの寄稿が含まれています。 [ 17 ]『Werewolf』の中国語翻訳が進行中です。
オドネルは、ダーシー・ウェントワース・トンプソンの『芸術、デザイン、建築における生成的影響:力から形態へ』 (エレン・K・レヴィ編、ブルームズベリー・プレス、2021年)、[ 18 ]『デザインと建築におけるパフォーマティビティのラウトレッジ・コンパニオン:時間を使って永続的で弾力性のある適切な建築を作る』(ミトラ・カナニ編、ラウトレッジ、2020年)、[ 19 ] 『建築と醜さ:ポストモダン建築における反美学と醜さ』(ウーター・ヴァン・アッカーとトーマス・ミカル編、ロンドン:ブルームズベリー、2020年)、[ 20 ] 『愚鈍の哲学』 (ジョセフ・チョマ編、ORO エディションズ、2021年)などの書籍にも寄稿している。[ 21 ]および『キリン、電信、アレクサンドリアの英雄』(S.ミュラーとA.クエドナウ、ルビープレス、2016年)。[ 22 ]
オドネルは、マーク・マククエイドとブライアン・タボルトとともに、2005年にプリンストン大学でジャーナル『ピジン』を共同設立しました。 [ 23 ]
2008年から2017年まで、彼女はコーネル建築ジャーナルの編集長を務め、第8号「RE」、第9号「数学:理想から不確実性へ」、第10号「スピリッツ」を出版しました。[ 24 ]オドネルは、ログ、スレッショルド、コーネル建築ジャーナル、ピジンなど、いくつかのジャーナルにエッセイを寄稿しています。
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