キャリー・メイ・ウィームズ
アフリカ系アメリカ人写真家（1953年生まれ）

キャリー・メイ・ウィームズ
生まれる（1953年4月20日）1953年4月20日（72歳）
アメリカ合衆国オレゴン州ポートランド
教育カリフォルニア芸術大学( BA )
カリフォルニア大学サンディエゴ校( MFA )
知られている写真
受賞歴マッカーサー・フェローシップ（2013年）、アノニマス・ワズ・ア・ウーマン賞（2007年）、ローマ賞フェローシップ（2006年）、ポロック・クラスナー財団写真助成金（2002年）、王立写真協会名誉フェローシップ（2019年）、ハッセルブラッド賞2023年。
Webサイトwww.carriemaeweems.net

キャリー・メイ・ウィームズ（1953年4月20日生まれ）は、テキスト、布、音声、デジタル画像、インスタレーションビデオなどを駆使して作品を制作するアメリカ人アーティストであり、写真作品で最もよく知られています。[1] [2]彼女は1990年代初頭の写真プロジェクト「キッチンテーブル・シリーズ」で注目を集めました。彼女の写真、映画、ビデオ作品は、人種差別、性差別、政治、個人のアイデンティティ など、現代のアフリカ系アメリカ人が直面する深刻な問題に焦点を当てています。

彼女はかつて、「政治と同様に、芸術においても私の最大の関心事は、この国におけるアフリカ系アメリカ人の地位と立場です」と語っていた。[3]しかし最近では、「黒人の経験は実際には重要な点ではありません。むしろ、複雑で多面的な人間的経験と社会的な包摂こそが重要なのです」と述べている。[4]彼女は、アメリカにおける有色人種、特に黒人女性の経験について社会的な論評を行う芸術作品を作り続けている。[1]

彼女の才能はハーバード大学とウェルズリー大学から認められ、フェローシップ、アーティスト・イン・レジデンス、客員教授の職を得ています。 1980年代後半にはハンプシャー大学で写真を教え、マサチューセッツ州西部の自宅で「キッチンテーブル」シリーズを撮影しました。ウィームズは、 2019/20年にソロモン・R・グッゲンハイム美術館で開催された「アーティスティック・ライセンス：グッゲンハイム・コレクションを巡る6つの試み」展で選考を行った6人のアーティスト・キュレーターの一人です。[5]彼女はシラキュース大学のアーティスト・イン・レジデンスです。[6]

バイオグラフィー

幼少期と教育（1953～1980年）

ウィームズは1953年、オレゴン州ポートランドで、キャリー・ポークとマーリー・ウィームズの7人兄弟の2番目として生まれました。 [7]彼女は1965年からダンスとストリートシアターに参加し始めました。[1] 16歳の時、彼女は唯一の子供である娘、フェイス・C・ウィームズを出産しました。[8]

その年の後半（1970年）、彼女は両親のもとを離れ、すぐにサンフランシスコに移り住み[9]、アンナ・ハルプリンが他の数人のダンサーやアーティストのジョン・ケージ、ロバート・モリスと始めたワークショップでモダンダンスを学びました。[10]ウィームズは回想して、「私は有名で並外れたアンナ・ハルプリンと一緒に踊り始めました。アンナのカンパニーには1、2年いたと思います。ダンスの非常に深い部分やダンスに関する考えを実験していました。アンナは平和に関する考えや、多文化表現の手段として異なる文化をつなぐ方法としてダンスを使うことにとても興味を持っていました。私はダンス自体にはそれほど興味がなく、ただダンスの仕方がとても上手でした。とても幼い頃から自分の身体に対する深い感覚を持っていたと思います。」と言いました。[9] 30年後の2008年、ウィームズはアトランタのサバンナ芸術工科大学で行ったプロジェクト「歴史の構築：その瞬間を刻むレクイエム」でダンスに戻り、「ブルースとフラメンコ、そしてダンスと動きについてのアイデアを探求するこのプロジェクトを始めたばかりです」と述べました。[9]

彼女は芸術の勉強を続けることを決意し、ロサンゼルス近郊にあるカリフォルニア芸術大学に入学し、28歳で美術学士号（BFA）を取得して卒業した。その後、カリフォルニア大学サンディエゴ校で美術学修士号（MFA）を取得した。[11]また、カリフォルニア大学バークレー校の民俗学大学院プログラムにも参加した。[12]

20代前半の頃、ウィームズは労働組合の組織者として労働運動に積極的に関わっていた。[1]誕生日プレゼントとしてもらった最初のカメラは、[13]芸術的な目的で使用される前にこの仕事に使われていた。彼女は、アフリカ系アメリカ人写真家のショーン・ウォーカー、ビューフォード・スミス、アンソニー・バルボーザ、ミング・スミス、アジャー・コーワンズ、ロイ・デカラバ[14]らの写真集『The Black Photographers Annual』に出会って、写真を志すようになった。これがきっかけで、彼女はニューヨーク市とハーレムのスタジオ美術館に行き、そこでコリーン・シンプソンやフランク・スチュワートなど他の芸術家や写真家と知り合い、コミュニティを形成し始めた。1976年、ウィームズは美術館でダウド・ベイが教える写真クラスを受講し、アンソニー・バルボーザのアシスタントとして生計を立てた。[15]彼女はサンフランシスコに戻ったが、両岸に住み、ジャネット・ヘンリーに招かれてスタジオ・ミュージアム[16]とニューヨークの写真コミュニティで教えることになった。 [14]

1980～2000年

ナショナル・ギャラリー所蔵「無題」（1996年、2020年印刷）の最初のパネル

1983年、ウィームズは写真、テキスト、スポークンワードを収録した初の写真集『Family Pictures and Stories』を完成させた。[17]写真は彼女の家族の物語を語るもので、彼女はこのプロジェクトで、黒人家族が南部から北部へと移住する様子を、自身の家族をより大きなテーマのモデルとして探求しようとしたと述べている。[14]次のシリーズ『Ain't Jokin '』は1988年に完成し、人種差別的なジョークと内面化された人種差別に焦点を当てている。1989年に完成した別のシリーズ『American Icons』も人種差別に焦点を当てている。ウィームズは1980年代を通してドキュメンタリー写真というジャンルから離れ、「一見記録のように見えて実際には演出された表現を創作」し、「テキストを組み込み、複数の画像、二連画、三連画を用いて物語を構築」したと述べている。[14]性差別が彼女の次の焦点となった。これは、彼女の最も有名な写真集の一つである「キッチン・テーブル」シリーズのテーマであり、このシリーズは2年間（1989年から1990年）かけて完成されました。ウィームズ自身も写真の中心人物として描かれています。[13] [18] [19]キッチン・テーブルと「家族の写真と物語」について、ウィームズは次のように述べています。「私は、伝統の役割、家族の本質、一夫一婦制、一夫多妻制、男女間、女性と子供、女性と女性同士の関係性といった概念に疑問を投げかける手段として、私自身が構築したイメージを用いています。そして、これらの重要な問題と解決策の可能性を強調しています。」[14]彼女は、黒人社会、特に黒人女性のイメージが大衆メディアから排除されていることに憤りと懸念を表明し、これらの排除された主題を作品を通して表現し、彼女たちの経験を語ることを意図しています。これらの写真は、他の黒人女性アーティストがさらに創作活動を行うための場を創出しました。ウィームズはまた、作品全体のテーマとインスピレーションについて次のように振り返っています。

…最初から、私は権力という概念と、それがもたらす結果に興味を持っていました。人間関係は権力を通して築かれ、明確に表現されるのです。初期の作品でもう一つ興味深いのは、自伝という概念に取り組んできたにもかかわらず、他の概念の方が重要だったということです。物語の役割、ユーモアの社会的レベル、ドキュメンタリーの脱構築、歴史の構築、テキストの使用、ストーリーテリング、パフォーマンス、そして記憶の役割などは、自伝よりも私の思考の中心にありました。[14]

2000年～現在

2022年にワシントンD.C.のウォルター・E・ワシントン・コンベンションセンターで展示される「アームストロング三連祭壇画（ハンプトン・プロジェクトより）」（2000年） 。

ウィームズは、ルイジアナ プロジェクト（2003 年）やローミング（2006 年）、『ミュージアムズ』（2006 年）、『コンストラクティング ヒストリー』（2008 年）、『アフリカン ジュエルズ』（2009 年）、『マンディンゴ』（2010 年）、『スロー フェード トゥ ブラック』（2010 年）、『エクイヴァレントズ』（2012 年）、 『ブルー ノーツ』（2014 年 - 2015 年）などの最近の写真プロジェクトや、インスタレーション、ミクスト メディア、ビデオ プロジェクトを含む幅広い作品群で、アートの世界で精力的に活動しています。 [20] [ 13 ] [21] [22] 彼女の最近のプロジェクトであるGrace Notes: Reflections for Now は、「民主主義の追求における恩寵の役割」を探るマルチメディア パフォーマンスです。 [23]彼女の最近の作品であるスローフェード トゥ ブラック（2010 年）カメラレンズの静止画では、画像がフェードインしているのかフェードアウトしているのかを見分けることは不可能である。[24]この一連の写真には、マリアン・アンダーソンやビリー・ホリデイなど、私たちの集合的記憶から消えていった前世紀の著名なアフリカ系アメリカ人女性アーティストが数多く登場している。[24]アーティストのぼやけた画像は、アフリカ系アメリカ人のエンターテイナーが目立ち、関連性を保つために今もなお奮闘していることのメタファーとなっている。2023年、ウィームズは黒人女性として初めてハッセルブラッド賞を受賞した。[25]

手数料

ウィームスは、2020/2021年シーズンのウィーン国立歌劇場で、ミュージアム・イン・プログレスが企画した展覧会シリーズ「セーフティ・カーテン」の一環として、大型絵画（176平方メートル）「クイーンB（メアリー・J・ブライジ）」をデザインした。[26]

2024年、ボッテガ・ヴェネタは ウィームズにラッパーのエイサップ・ロッキーとその息子たちを起用した広告キャンペーンの制作を依頼した。[27]

アート市場

ウィームズは2008年からジャック・シェインマン・ギャラリーに所属している。[28]

出版物

  • キャリー・メイ・ウィームズ：ニューヨーク近代美術館（ニューヨーク）、[29] 1995年。
  • キャリー・メイ・ウィームズ：イメージメーカー、[30] 1995年。
  • キャリー・メイ・ウィームズ：最近の仕事、1992-1998、[31] 1998年。
  • キャリー・メイ・ウィームズ：ルイジアナ・プロジェクト、[32] 2004年。
  • キャリー・メイ・ウィームズ：歴史の構築、[33] 2008年。
  • キャリー・メイ・ウィームズ：社会科、[34] 2010年。
  • キャリー・メイ・ウィームズ：写真とビデオの30年、[35] 2012年。
  • キャリー・メイ・ウィームズ、イェール大学出版局、2012年。[36]ウィームズの200以上の著作に加え、学者によるエッセイ集を含む、ウィームズのキャリアに関する最初の主要な調査研究。[37]
  • キャリー・メイ・ウィームズ：キッチンテーブルシリーズ、[38] 2016年。

展示会

彼女の作品の初の包括的な回顧展は、2012年9月にテネシー州ナッシュビルのフリスト視覚芸術センターで開かれた[ 13] [39]同センターの展覧会「キャリー・メイ・ウィームズ：写真とビデオの30年間」の一環として行われた。ケイティ・デルメズがキュレーターを務めたこの展覧会は、2013年1月13日まで開催され、その後ポートランド美術館、クリーブランド美術館、カンター視覚芸術センターを巡回した。30年を振り返る回顧展は2014年1月にニューヨーク市のソロモン・R・グッゲンハイム美術館で開かれた[13] [40] 。これはグッゲンハイムで「アフリカ系アメリカ人女性が個展を開催した」初のケースであった。[41]ウィームズの作品は、2013年10月にフリスト美術館に戻り、ジャン＝ミシェル・バスキアからケヒンデ・ワイリーまで幅広い黒人アーティストの作品とともに、同美術館の「30 Americans」ギャラリーに展示されました。[42] 2021年には、パーク・アベニュー・アーモリーで「The Shape of Things」展を開催しました。[43]

ドイツでの彼女の最初の個展は、2022年にシュトゥットガルトのヴュルテンベルク美術館で開催され、 「目に見えないものの証拠」と題されている。[44]

2023年、ロンドンのバービカン・センターでウィームズ初の英国における大規模展覧会「 Reflections for Now」が開催され、30年以上にわたる写真とビデオのインスタレーションが展示された。[45]また、彼女の作品は、2023年にデューク大学ナッシャー美術館で企画・展示され出版物も出版されたグループ展「Spirit in the Land」にも出品され、この展覧会は後に2024年にマイアミ・ペレス美術館に巡回した。キャリー・メイ・ウィームズは、2024年2月にPAMM主催のアーティスト・トーク・シリーズ「ショール・レクチャー・シリーズ」で自身のキャリアの軌跡について講演した。[46] [47] [48] [49]

2023年9月22日から2024年7月7日まで、スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム（SAAM）は、最近SAAMが収蔵した2点の作品「キャリー・メイ・ウィームズ：前を向いて、後ろを向いて」 [50]を展示しました。この2点、 「リンカーン、ロニー、そして私 ― 5部構成の物語」（2012年）と「歴史の構築」（2008年）は、時間軸メディアに特化した新設ギャラリーに展示されました。

公共コレクションの著名な作品

ミカリーン・トーマスとウィームズが、キュレーターのユージニー・ツァイと、自分たちの作品を使って美、人種、性別に関する従来の概念に挑戦することについて語ります（ブルックリン美術館、2013年）

受賞歴

私生活

ウィームズは夫のジェフリー・フーンとともに ブルックリンのフォートグリーン[77]とニューヨーク州シラキュースに住んでいる。

参考文献

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ウィキメディア・コモンズには、キャリー・メイ・ウィームズに関連するメディアがあります。
  • 公式サイト
  • キャリー・メイ・ウィームズの伝記、ギャラリー・バーバラ・サム
  • コッター、ホランド（2014 年 2 月 23 日）、「明確な目撃者の証言」、ニューヨーク タイムズ。
  • スターツ、ケン（2013年9月25日）「シラキュースの写真家が名誉あるマッカーサー・フェローシップを受賞」、Syracuse.com
  • ミネアポリス美術館（ミネソタ州ミネアポリス）のキャリー・メイ・ウィームズ
  • キャリー・ウィームズの作品における女性主義と黒人フェミニズム
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