カソーネ

カッソーニ、フィレンツェ、バルディーニ美術館所蔵

15世紀のフィレンツェのカッソーネ（ MAN、マドリード）

古代の石棺の形をしたクルミ材のカッソーネ、ローマ、16世紀（ウォルターズ美術館）

カッソーネ（複数形はカッソーニ）または結婚用チェストは、豪華で華やかなイタリア製のチェストで、象嵌や彫刻が施され、ジェッソで下地処理され、その後、彩色および金箔が施されます。パスティリアはジェッソで彫刻または成形された低浮き彫りの装飾で、広く使用されていました。カッソーネ（「大きなチェスト」）は、中世後期以降のイタリア文化において、裕福な商人や貴族の戦利品家具の一つでした。カッソーネは当時の最も重要な家具で、花嫁に贈られ、ブライダルスイートに置かれました。結婚式で花嫁に贈られ、花嫁の両親が結婚式に寄付したものでした。

実際、当時の記録には箪笥を表す様々な用語が使用されており、現代の学者によるそれらの区別は推測の域を出ません。今日では装飾された箪笥はすべて「カッソーニ」と呼ばれますが、当時はそうではなかったようです。例えば、「フォルジエール」は、鍵の付いた装飾された箪笥を指していたと考えられます。^[1]

カッソーネには花嫁の所持品が入っていたため、紋章学では結婚を記念する絵画装飾の自然な媒体となり、クアトロチェント初期から人物を描いたパネルが装飾に取り入れられるようになると、お世辞を言う寓意画にもなりました。側面のパネルは平らな面を提供し、宮廷ロマンスや、頻度は低いものの宗教的な題材を描いた絵画を飾るのに適しています。15世紀までには、古典的な神話や歴史の題材が最も人気がありました。15世紀のフィレンツェの偉大な芸術家たちはカッソーネの装飾を依頼されましたが、ヴァザーリが嘆いているように、16世紀の彼の時代までには、芸術家たちはそのような作品を自分たちの作品にふさわしくないと考えるようになっていました。シエナとフィレンツェのトスカーナ州の一部の芸術家は、そのようなカッソーネのパネルを専門に制作し、19世紀の収集家や商人によって独立した芸術作品として保存されましたが、ときにはカッソーネ自体が廃棄されることもありました。 1850年代後半から、ウィリアム・ブランデル・スペンス、ステファノ・バルディーニ、エリア・ヴォルピなどの画商のために、ネオルネッサンス様式のカッソーニが製作され、現存するカッソーニのパネルをより「本物」で華やかな形で顧客に提示するようになった。^[2]

このようなカッソーネが典型的に置かれた場所は、カーテンで仕切られたベッドの足元の部屋でした。このような状況は、「受胎告知」や「聖アンナの聖母マリア訪問」の描写でよく見られる光景です。カッソーネはほとんど動かすことができませんでした。椅子が重要な人物のために確保されていた文化では、部屋の床に散らばった枕がカジュアルな座席として使われることが多く、カッソーネは背もたれとテーブル面の両方の役割を果たしました。現代の学者たちは、「受胎告知」の聖母マリアが床に座って読書をする場面に象徴的な「謙虚さ」を読み取っていますが、これはおそらく、この馴染み深い座り方を過小評価しているのでしょう。

15世紀末には、新たな古典主義様式が出現し、イタリア中部および北部の初期ルネサンス期のカッソーニは彫刻が施され、部分的に金箔が施され、古典的な装飾が施された。パネルの両側には溝付きの角柱が配され、フリーズやコーニスの下には彫刻パネルが、あるいは高浮き彫りまたは低浮き彫りの彫刻パネルが配された。16世紀初頭から中期にかけてのカッソーニの中には、ローマ時代の石棺（右図）から着想を得たものもあった。16世紀半ばには、ジョルジョ・ヴァザーリが、フィレンツェの邸宅で見られるような、絵画による情景描写が施された古風なカッソーニについて言及していた。^[3]

神聖な意味と実用上の理由から、高いパネル張りの背もたれと、時には足置きが備え付けられたカッソーネは、カサパンカ（「チェストベンチ」）と呼ばれる。カサパンカは、パラッツォの主たる公共の空間であるサラまたはサローネに固定されていた。カサパンカは、取り外し可能なガラス窓よりもさらに重要な「 immobili （動かせないもの）」の一部であり、パラッツォが他の家に譲渡された場合でも、そのまま残されることがあった。

エミリア・ロマーニャ州東部では、「カッソーネ」という用語は、地元の食べ物である「テスト」と呼ばれる専用のフライパンで焼いた丸くて平らなパンを指すのにも使われます。

注記

1. アジマール・ウォルハイム、マルタ、デニス、フローラ、『ルネサンス期のイタリアの暮らし』、2006年、ヴィクトリア＆アルバート博物館、 ISBN 1-85177-488-2、ISBN 978-1-85177-488-3
2. エレン・コールマン「ウィリアム・ブランデル・スペンスとルネサンス期カッソーニの変容」バーリントン・マガジン 141（1999年6月：338-348）。
3. ヴァザーリ、『 Le vite de' piu eccellenti pigtori ...』編G.ミラネージ、vol. II p 148、Ellen Callmann 1999:339 および注 7 に記載。

参考文献

• ヴィルヘルム・フォン・ボーデ、イタリア・ルネサンス家具
• Civilta del Legno: mobili dalle collezioni di Palazzo Bianco e del Museo degli Ospedali di S. Martino、Genova、 Palazzo Bianco、1985。展覧会カタログISBN 88-7058-149-7
• ハインリヒ・クライゼル『ドイツ・メーベルの芸術作品』 vol. I、「Von der Änfangen bis zum Hochbarock」1968年。同等のドイツのキャスト。
• フリーダ・ショットミュラー、ヴォーヌング文化とメーベル・デア・イタリア・ルネサンス、（シュトゥットガルト、ジュリアス・ホフマン監督）1921年。イタリア・ルネサンスの室内装飾と家具。やはり欠かせない。
• Paul Schubring、Truhen und Truhenbilder der italienischen frührnaissance (Leipzig) 1914、およびSupplement、1923。 カッソーニとカッソーネのパネルの比類のない写真レパートリーで、非現実的なほど古い日付が与えられることがよくあります。
• ピーター・ソーントン『イタリア・ルネサンス室内空間 1400–1600』（ニューヨーク：エイブラムス社、1991年）
• 「Cassone - イタリア ルネサンス時代の結婚用宝箱」、Eclectique 誌、2009 年 9 月 23 日。
• ヘレン・ウェバーリー、「ルネサンス期イタリアにおける結婚、豊穣、宮廷恋愛：カッソーネ」『Art and Architecture』2011年2月1日号
• ヘレン・ウェバーリー「フィレンツェにおける愛、セックス、そして家族の富」美術と建築を中心に、2013年6月25日
• スーザン・グランジ、「カッソーネ ― ルネサンスの「一番下の引き出し」」、カッソーネ：美術と美術書の国際オンラインマガジン、2011年6月 http://www.cassone-art.com

外部リンク

• 中世とルネサンスの箱とトランク 14世紀から16世紀のカッソーニを含む