セザール・レガスピ

セザール・レガスピ
生まれる	セザール・トレンテ・レガスピ (1917-04-02)1917年4月2日 トンド、マニラ、フィリピン諸島
死亡	1994年4月7日(1994-04-07)（77歳） マニラ、フィリピン
教育	フィリピン大学
知られている	絵画
動き	キュビズム ネオレアリズム
受賞歴	フィリピン国立芸術家勲章

セサル・トレンテ・レガスピ（1917年4月2日 - 1994年4月7日）は、フィリピンの 国民的画家でした。1960年代に本格的に視覚芸術活動を始める前は、アートディレクターも務めていました。初期の作品（1940年代から1960年代）は、同時代のエルナンド・オカンポの作品と並んで、都市の乞食や労働者の苦悩と非人間性を描いた作品として知られています。これらの作品には、「男と女」（別名「乞食」）や「ガジェット」などがあります。批評家たちは、主にこの初期の作品群を理由に、レガスピが絵画において「キュビズムの無感情で幾何学的な人物配置を、リズミカルな動きに満ちた相互作用する形態によって表現される社会表現主義へと再構成した」と評しています。^{[1] [2]}

若いころ

レガスピはマニラのトンドでマヌエル・レガスピとロサリオ・トレンテの子として生まれた。フィリピン大学美術学部で1学期だけ絵を学んだが、その後商業美術のコースを取ることにした。そこで遠近法とイラストレーションのプロジェクトでメダルを受賞。1936年に熟練度証明書を取得し、その後パブロ・アモルソロのもとで美術の勉強を続けた。 1953年にマドリードに行き、1954年まで文化庁の奨学金を得て美術を学んだ。またパリに渡り、アカデミー・ランソンで1か月間アンリ・ゲッツに学んだ。フィリピンに戻った後、1963年にルス・ギャラリーで初の個展を開催。これをきっかけに主要作品で活動する一方で、雑誌のイラストレーターや広告代理店のアートディレクターとしても働いた。1968年に広告代理店を退社し、絵画に専念した。

その後のキャリア

アーティストとしてのキャリアの中で、彼は海外でのいくつかの展覧会に参加する機会に恵まれた。その中には、1953年にローマで開催された第1回造形芸術会議、1967年と1969年のサンパウロ・グラフィックアート・ビエンナーレ、1982年にフィリピン人アーティストのマウロ・マラン・サントスとベネディクト・カブレラが参加したロンドンのラクソール・ギャラリーなどがある。これ以外にも、1978年にフィリピン美術館、1988年に国立博物館とメトロポリタン美術館、1990年にルス・ギャラリーとフィリピン文化センターと、異なる会場で5回の回顧展を開催した記録を持っている。彼はフィリピン美術協会の積極的な会員であり、ネオリアリストの一員でもあった。また、1978年から1994年4月7日に亡くなるまで、サタデー・グループのアーティストの代表を務めた。

レガスピの主な作品は以下のとおりです。

• 1945年 –男と女
• 1947年 –ガジェット

私生活

彼はベティ（ヴィタリアナ）と結婚し、5人の子供を育てて家計を支えました。その間、彼はまだ芸術活動を確立し始めたばかりでした。彼らの子供は、年代順にデニス、レベッカ、マリセル（セレステ）、アリシア、そしてダイアナです。ダイアナはアメリカに移住する前は照明デザイナーとして活躍していました。彼の次女であるセレステ・レガスピは、歌手、女優、そして舞台・映画プロデューサーとして活躍しています。

死

セザール・レガスピは1994年4月7日（誕生日の5日後）、76歳で前立腺癌のため亡くなりました。

Libingan ng mga Bayani grave

大衆文化において

アンソロジーシリーズMaalaala Mo Kayaのエピソード「Portrait」（2018年） でイアン・ヴェネラシオンが演じた。

参考文献

1. エンダヤ、イメルダ・カヒペ（アーティスト、インディペンデント・キュレーター）、セシリア・B・レボン（フィリピン総領事）。 「パマナ：モダニオン・シニング」（近代美術の遺産）ニューヨーク・フィリピンセンター所蔵の美術展、印刷カタログ、フィリピン総領事館、フィリピンセンター運営委員会、PCGNY.net、2007年6月11日、12ページ。
2. Cesar Legaspi Archived November 9, 2021, at the Wayback Machine . ncca.gov.ph (June 1, 2015)

参照

• フェルナンド・アモルソロ
• ビセンテ・マナンサラ
• ニューヨーク市フィリピンセンターの美術コレクション