チャップリンスタジオ
| チャップリンスタジオ | |
|---|---|
 メインゲート、2006年 | |
| 位置 | 1416 N. La Brea Avenue Hollywood、ロサンゼルス、カリフォルニア、米国 |
| 座標 | 北緯34度5分47秒、西経118度20分35秒 / 北緯34.09639°、西経118.34306° / 34.09639; -118.34306 |
| エリア | 80,000平方フィート（7,400平方メートル） |
| 建設された | 1917 （1917年） |
| 統治機関 | プライベート |
| 所有者 | ジョン・メイヤー、McG |
| 指定された | 1969年[ 1 ] |
| 参照番号 | 58 |
  ロサンゼルス都市圏のチャップリンスタジオの場所 | |
チャップリン・スタジオ（旧A&Mスタジオおよびジム・ヘンソン・カンパニー・ロット）は、ハリウッドのラ・ブレア・アベニューとサンセット・ブールバードの南東角のすぐ南に位置する、映画、テレビ、音楽のレコーディング・スタジオです。映画スター、チャーリー・チャップリンによって設立されたこの建物は、1917年から1953年までチャーリー・チャップリン・スタジオとして使用され、後にロサンゼルス歴史文化記念物に指定されました。
1953年にチャップリンによって売却された後、この土地は何度か所有者が変わり、その中には『スーパーマンの冒険』の撮影場所となったクリング・スタジオ、ハンナ・バーベラ・プロダクションズの最初のスタジオ、そして『ペリー・メイスン』の撮影場所となったレッド・スケルトン・スタジオなどがある。
1966年から1999年まではA&Mレコードの本社とA&Mレコーディング・スタジオが置かれていました。2000年から2024年までは、ジム・ヘンソン・カンパニーの本社として使用され、ヘンソン・サウンドステージとヘンソン・レコーディング・スタジオも併設されていました。2024年11月、ミュージシャンのジョン・メイヤーと映画/テレビプロデューサーのマックGがこの建物を購入し、2026年初頭に施設の名称をチャップリン・スタジオに復活させました。[ 2 ] [ 3 ]
歴史
工事
1917年10月、チャーリー・チャップリンはラ・ブレア通りとサンセット通りの南東の角に自身の映画スタジオを建設する計画を発表しました。[ 4 ]チャップリンは自伝の中で、この決断について次のように述べています。
ミューチュアルとの契約終了時、私はファースト・ナショナルで仕事を始めたくてうずうずしていましたが、スタジオがありませんでした。そこでハリウッドに土地を購入し、スタジオを建てることにしました。敷地はサンセット通りとラブレア通りの角で、10部屋の立派な家と、5エーカーのレモン、オレンジ、桃の木がありました。現像工場、カッティングルーム、オフィスを備えた完璧なユニットを建てました。[ 5 ]
チャップリンは、この土地に住み、敷地内に大きなオレンジの木立を所有していたR.S.マクレランから土地を購入した。[ 4 ]この土地は、サンセット通りに300フィート (91 メートル)、ラ ブレア通りに600フィート (180 メートル) の正面があり、南はデ ロンプレまで伸びていた。チャップリンは、この土地の北側に家を建て、ラ ブレアとデ ロンプレの交差点にある南側に自分の映画工場を建てると発表した。チャップリンの「絵のように美しいイギリスの村の通りのような効果を出すように配置された」6棟のイギリス風の建物の計画は、1917年10月のロサンゼルス タイムズに掲載された。 [ 4 ] この計画はミルウォーキー ビルディング カンパニー (マイヤー & ホラー) によって作成され、総投資額は約10万ドルと見積もられた。[ 4 ]建物のレイアウトは2002年にロサンゼルス・タイムズ紙によって「おとぎ話のコテージ・コンプレックス」と評された。[ 6 ] 別のライターは、そのスタイルを「風変わりなピーターパン建築」と表現した。[ 7 ]
当時、その場所は住宅街であり、チャップリンの建築許可申請は地域住民から反対され、ハリウッド高校に近すぎると不満を言う者もいた。しかし、市議会は8対1でチャップリンの許可を承認した。[ 8 ] チャップリンは1917年11月から3ヶ月で「英国コテージ風スタジオ」を建設したと伝えられており、その費用はわずか3万5000ドルだったと伝えられている。[ 9 ] 「チャップリン・コレクション」と題されたDVDコレクションには、チャップリンの1918年の映画『映画の作り方』[ 10 ]が収録されており、スタジオ建設の様子をタイムラプス撮影で描いている。[ 11 ]
スタジオの建設は1919年頃に完了した。[ 12 ]チャップリンは敷地の北端（サンセット大通り）にあった大きな邸宅を保存し、そこに住む計画を立てていたが、実現することはなかった。長年にわたり、兄のシドニー・チャップリンを含む様々なスタジオスタッフがそこに住んでいた。ラ・ブレア通り沿いの「イングリッシュ・コテージ」は、オフィス、試写室、フィルムラボのファサードとして機能した。敷地内には厩舎、プール、テニスコートもあった。[ 12 ] 元々は果樹園だった敷地の中央部分は、大規模な屋外セットが建設されるバックロットとなった。撮影に使用された2つの大きな野外ステージは敷地の南端に建設され、残りの施設は更衣室、ガレージ、大工小屋、フィルム保管庫で構成されていた。
チャップリン・スタジオ（1919–1952）
.jpg){kind=link}
.jpg/1280px-The_Jim_Henson_Company_Lot_-_Charlie_Chaplin_Studio_plaque_(July_2023).jpg)
チャップリンの名作映画の多くはこのスタジオで撮影された。その中には『キッド』（1921年）、『黄金狂時代』（1925年）、『街の灯』（1931年） 、 『モダン・タイムス』（1936年）、『独裁者』（1940年）、 『狂人』（1947年）、 『ライムライト』（1952年）などがある。 [ 9 ] [ 13 ] [ 14 ]チャップリンはまた、ウィンストン・チャーチル、ヘレン・ケラー、マウントバッテン卿、ハリー・ローダーなど、多くの有名人をラ・ブレアのスタジオで撮影した。[ 13 ]
その後20年間、スタジオは幾度となく変化を遂げた。1930年代半ば、『モダン・タイムズ』の撮影前に、2つの野外ステージは閉鎖されたサウンドステージに改装され、当時スタジオのプールがあった場所には小さなステージも建設された。ステージ2は、 1927年の『サーカス』の撮影中に火災に見舞われ、深刻な被害を受けていた。また、1928年から1929年にかけてのラ・ブレア・アベニューの拡張により、通りに面した建物は元の位置から15フィート（4.6メートル）後退せざるを得なくなり、 『街の灯』の撮影に支障をきたした。[ 15 ]
1942年、チャップリンは敷地の北側、つまり住居、テニスコート、バックロットの一部を含む部分をセーフウェイ・ストアーズに売却した。[ 12 ] 家は取り壊され、[ 16 ]その場所にショッピングセンターが建設された。
1943年10月、チャップリンのスタジオは初めて外部作品の撮影のために開放され、コロンビア映画製作の『依頼人カーリー』（1944年公開、邦題『ワンス・アポン・ア・タイム』）が撮影された。[ 17 ] ロサンゼルス・タイムズ紙は当時、チャップリン・スタジオは「部外者がそこで働くことは事実上決して許されなかったという意味で、多かれ少なかれ神聖視されてきた」と報じた。[ 17 ] しかし、スタジオ・マネージャーのアルフレッド・リーブスはタイムズ紙に対し、チャップリンの組織は「スペースのレンタル事業には参入しない」と語り、コロンビアによるスタジオ使用は前例にならないと述べた。[ 17 ]
1949年には、このスタジオでグレタ・ガルボの最後のスクリーンテストが行われたと伝えられている。[ 13 ]
テレビ番組制作（1953～1966年）
チャップリンは1952年10月に政治的迫害を受けて米国を離れ、翌年スタジオをウェッブ・アンド・ナップに65万ドルで売却した。[ 9 ]新しい所有者はスタジオを取り壊す計画だったが、すぐにテレビ制作会社に貸し出され、クリング・スタジオとして知られるようになった。[ 9 ] [ 18 ] 1955年には、ジョージ・リーブス主演のテレビシリーズ「スーパーマンの冒険」の撮影に使用された。[ 13 ]
1959年からレッド・スケルトンはこの施設でテレビシリーズの撮影を始め、1960年4月にスケルトンはこのスタジオを購入した。[ 19 ] [ 20 ] かつてチャップリンが使っていたオフィスの机の後ろで、スケルトンはこう語った。
私はスタジオの責任者ではありません。社長として、ただスタジオを所有するだけです。…正直に言うと、資格がないので、スタジオの幹部にはなれません。…人々を笑わせるという仕事は十分にこなせるので、それを台無しにするつもりはありません。それに、スタジオを経営するよりも大変なことです。[ 21 ]
スケルトンはカラーテレビ番組の収録用に大型移動式録音機3台を購入し、総投資額は推定350万ドルに上った。[ 21 ]スケルトンはラ・ブレア・アベニューの正門に「スケルトン・スタジオ」の 大きな看板を立てた。 [ 21 ] スケルトンはまた、スタジオ敷地内の歩道の一部を撤去した。これはチャップリンが1918年1月21日にサインと足跡を残した場所で、パームスプリングスの自宅に展示するためである。1997年のスケルトンの死後、この部分はヴィンセンヌ大学のスケルトン博物館に寄贈された。
1957年、ウィリアム・ハンナとジョセフ・バーベラはチャップリン・スタジオにHBプロダクション（後にハンナ・バーベラ・プロダクション）を設立した。ラフ・アンド・レディ・ショー、エミー賞を受賞したハックルベリー・ハウンド・ショー、クイック・ドロー・マグロウ・ショー、原始家族フリントストーン、トップ・キャット、宇宙家族ジェットソンなどの古典アニメがこの場所で制作され、その後ハリウッドのカフエンガ・ブールバードに移転した。[ 22 ]
スケルトンは1962年にスタジオをCBSに売却し、CBSは1962年から1966年までそこでペリー・メイスンのテレビシリーズを撮影した。 [ 16 ] [ 23 ]
チャップリン・スタジオは1969年2月にロサンゼルス歴史文化記念物に指定されました。当時、ロサンゼルス文化遺産委員会のカール・デンツェル委員長は、この建物はハリウッド初期の制作現場のレイアウトを完全に残している数少ないロケ地の一つであると述べました。デンツェルはまた、チャップリンの「スタジオはここに最初に設立されたスタジオの一つであり、運命のいたずらで、映画の黎明期から今日のテレビや録音の需要に至るまで、継続性が保たれてきた」と述べています。このスタジオは、グローマンズ・チャイニーズ・シアターに次いで、エンターテイメント関連の建物として歴史文化記念物に指定された2番目の建物でした。[ 12 ]
1972年4月、高齢のチャップリンはアカデミー名誉賞を受け取るために唯一アメリカに戻った際、かつてのスタジオを短期間再訪した。A&Mは式典で彼の復帰を歓迎することを期待していたが、彼は注目を避けることを選択し、代わりに週末にスタジオの門の前を車で通ることにした。[ 24 ] 1989年4月、「ハリウッド・ヘリテージ」という組織はチャップリン生誕100周年を祝い、チャップリンの1918年のドキュメンタリー映画『映画の作り方』と『キッド』の珍しい上映会をA&Mレコードのチャップリン・ステージで行った。チャップリンの息子のシドニーは上映会で父の功績を称える盾を受け取った。[ 25 ] 1992年の伝記映画『チャップリン』のために、スタジオのオフィスビルの外観セットがロサンゼルス北部のフィルモア、ルート126、ベンチュラとバレンシアの間にあるオレンジ畑の中に作られた。[ 26 ]実際のスタジオは映画の終盤に登場し、1972年にチャップリンのリムジンが門の前に止まっている様子が描かれている。
A&Mレコード（1967–1999）
1966年、ハーブ・アルパートとジェリー・モスはCBSからチャップリンのスタジオを購入し、A&Mレコードの本社とした。[ 16 ] A&Mレコードの売上高は1964年の50万ドルから1967年には3000万ドルに成長していた。アルパートとモスは「銀行に100万ドルを超える全額の出納係小切手を振り出させ、大手ネットワークを驚かせた」と伝えられている。A&Mは古いサウンドステージ2つとチャップリンのプールをレコーディングスタジオに改装した。[ 13 ] 1968年のアルパートとモスのプロフィール記事では、チャップリンの古いスタジオの改修について次のように記されている。「古いサウンドステージは、世界で最も豪華で快適なレコーディングスタジオへと完全に建て替えられる途中です。チャップリンのセメントの跡は、過去を偲ばせる数少ないものの一つです。」[ 27 ]
新しいスタジオでの最初のレコーディング・セッションは、セルジオ・メンデスとブラジル'66によるアルバム『フール・オン・ザ・ヒル』（1968年）だった。[ 28 ]初期にA&Mスタジオでレコーディングしていた他のアーティストには、ハーブ・アルパート・アンド・ザ・ティファナ・ブラス、バート・バカラックなどがいた。[ 2 ] 1969年、A&Mはカーペンターズと契約し、このデュオはキャリアを通じてほぼ独占的にA&Mスタジオでレコーディングを行った。スタジオはA&Mレコード以外の顧客も惹きつけており、例えばジョニ・ミッチェルは1969年に2枚目のスタジオ・アルバム『クラウズ』をこのスタジオでレコーディングし、その後19枚のスタジオ・アルバムのうち13枚をこのスタジオでレコーディングした。
スタジオは社内マスタリングエンジニアとしてバーニー・グランドマンを雇用し、彼は1984年に自身のマスタリングスタジオを設立するまでA&Mスタジオで働いた。グランドマンの在任中、U2の『ラトル・アンド・ハム』やプリンスの『コントロバーシー』など、数多くのアルバムがA&Mでミックスまたはマスタリングされた。[ 28 ]
1970年、A&Mスタジオの全スタジオが16トラックにアップグレードされた。翌年、キャロル・キングはグラミー賞受賞でベストセラーとなったアルバム『つづれ織り』をこのスタジオでレコーディングした。同時期、ミッチェルは『ブルー』、カーペンターズは『カーペンターズ』をレコーディングしていた。[ 29 ]ジョージ・ハリスン＆フレンズのアルバム『ザ・コンサート・フォー・バングラデシュ』のライブ音源とドキュメンタリー映画の最終ミックスは、A&Mスタジオのエンジニア、ノーマン・キニーとスティーブ・ミッチェルによって行われた。 [ 30 ] [ 31 ] 1970年代にA&Mスタジオでレコーディングした他のアーティストには、イングランドのダン&ジョン・フォード・コーリー、ジョン・レノン、ビリー・プレストン、スーパートランプ、チューブス、[ 32 ]ジョージ・ハリスン、ジョニー・マシス、クインシー・ジョーンズ、バーブラ・ストライサンド、キャプテン&テニールなどがいた。[ 28 ]
1982年、ライオネル・リッチーはA&Mスタジオでデビュー・ソロ・アルバムをレコーディングした。1985年、ヒットしたチャリティ・シングル「We Are the World」のレコーディング最終夜がA&MスタジオAで行われた。[ 33 ]リッチー、スティーヴィー・ワンダー、ケニー・ロジャース、ティナ・ターナー、ビリー・ジョエル、マイケル・ジャクソン、ダイアナ・ロス、ディオンヌ・ワーウィック、ブルース・スプリングスティーン、ヒューイ・ルイス、シンディ・ローパー、ボブ・ディラン、レイ・チャールズなど、多くのアーティストが参加した。参加者の多くはその夜開催されたアメリカン・ミュージック・アワードの授賞式に出席していたため、レコーディングは翌朝8時まで続いた。[ 34 ]
1986年、A&MはスタジオAに素晴らしいAIR Montserrat Neveミキシングコンソールを設置しました。このコンソールはジョージ・マーティンのレコーディングスタジオのために特注されたもので、ルパート・ニーヴが製作した最後のオリジナルデスクだと考えられています。[ 28 ]
1980年代にA&Mでレコーディングした他のアーティストには、ハート、トト、ピーター・フランプトン、ボン・ジョヴィ、ピンク・フロイド、フィル・コリンズ、ドン・ヘンリー、メリッサ・エサリッジ、シェール、U2、リチャード・マークスなどがいた。[ 28 ]
1991年、ガンズ・アンド・ローゼズはA&Mで『ユーズ・ユア・イリュージョンI』と『ユーズ・ユア・イリュージョンII』の一部をレコーディングした。1990年代にA&Mでレコーディングした他のアーティストには、ジョン・ボン・ジョヴィ、キッス、モトリー・クルー、ナイン・インチ・ネイルズ、アンスラックス、ポイズン、オジー・オズボーン、サウンドガーデン、コーン、インセイン・クラウン・ポッセ、メリッサ・エスリッジ、エアロスミス、マイケル・ボルトン、オインゴ・ボインゴ、ノー・ダウト、テイク・ザットなどがいる。[ 32 ]
ジム・ヘンソン・カンパニー（2000–2026）
1999年、ジム・ヘンソンの子供たちがスタジオを1250万ドルで購入し、ジム・ヘンソン・カンパニーの新しい本拠地とした。[ 13 ] [ 14 ] [ 35 ] [ 36 ]ヘンソンの娘、リサ・ヘンソンは「建物は風変わりで珍しい空間の寄せ集めで、愛らしいものです。オリジナルの金庫室や水槽のようなトイレなど、いくつかのオフィスには予想外の要素があります。典型的な企業空間ではありませんが、マペットには理想的です。」と語った。 [ 13 ] 2000年6月の式典で、ヘンソン・カンパニーはスタジオの正門の上に、チャップリンのキャラクター「わんわん物語」に扮したカエルのカーミットの高さ12フィート (3.7 m) のカラー像を披露した。ヘンソンの息子、ブライアン・ヘンソンは当時、「チャップリンの土地が売りに出されていると聞いた時、どうしても手に入れたいと思いました。ここはマペットたちと、私たち独自の上品でありながら風変わりなエンターテイメントにとって完璧な場所です。人々が私たちの土地に足を踏み入れると、再びハリウッドに恋をするでしょう。」と語っていた。[ 14 ]
2007年、Sci-Fiチャンネルのシリーズ「ゴーストハンターズ」がスタジオでエピソードを撮影し、敷地内で働く従業員から長年語られてきた幽霊話を報道した。
2010年2月1日、「We Are the World」はハイチ地震の被災者を支援するための「 We Are the World 25 for Haiti 」のためにスタジオで再録音された。 [ 37 ]
この場所は、2011年の映画『マペット』で、廃墟となったマペット・スタジオのセットとして使用されました。同年、ヴァン・ヘイレンのカムバック（そして最終的には最後のアルバムとなった）アルバム『ア・ディファレント・カインド・オブ・トゥルース』が、プロデューサーのジョン・シャンクスと共にスタジオCでレコーディングされました。2012年2月1日、彼らはヘンソン・スタジオで、多くの著名人が詰めかけた観客の前でライブを行い、このスタジオのパフォーマンスの伝説に新たな息吹を吹き込みました。[ 38 ]
ヘンソン・レコーディング・スタジオは、パンクロックバンドのオフスプリングがプロデューサーのボブ・ロックと共に9枚目のスタジオアルバム『デイズ・ゴー・バイ』（2012年）をレコーディングした場所の一つでもある。[ 39 ]
アリス・イン・チェインズはこのスタジオで3枚のアルバムをレコーディングした。2009年の『Black Gives Way To Blue』、2013年の『The Devil Put Dinosaurs Here』[ 40 ]、2018年の『Rainier Fog 』 [ 41 ]である。
シーザーは2014年のアルバム『Isolate and Medicate』もヘンソン・レコーディング・スタジオでレコーディングした。2000年代と2010年代にヘンソン・スタジオでレコーディングを行ったアーティストには、リンジー・ローハン、デヴィッド・リー・ロス、アヴェンジド・セヴンフォールド、ウェストライフ、ダフト・パンク、ポール・マッカートニー、イーグルス、アリシア・キーズ、マライア・キャリー、ジャスティン・ティンバーレイク、パール・ジャムなどがいる。[ 32 ]
ジョン・メイヤーは2021年のアルバム『Sob Rock』をこのスタジオでレコーディングし、そこで自身の曲「 Last Train Home 」のバラードアレンジのパフォーマンスビデオを撮影した。[ 42 ]
2024年6月20日、ジム・ヘンソン・カンパニーは、ジム・ヘンソン・カンパニーの敷地を売却する計画を発表した。これは「ジム・ヘンソン・カンパニーとバーバンクに拠点を置く有名なジム・ヘンソンズ・クリーチャー・ショップを同じ屋根の下に置こうという長期的な戦略の一環であるが、ハリウッドではスペースの問題から実現不可能だ」という。[ 43 ]同年11月、ミュージシャンのジョン・メイヤーと映画/テレビプロデューサーのマックGがこの土地を購入したことが発表された。 [ 44 ]購入は2026年に完了した。[ 45 ]カエルのカーミットの像はパペットリー・アーツ・センターに寄贈される。[ 46 ] [ 47 ]
設備
レコーディングスタジオ
敷地内のレコーディング スタジオは、もともとA&M スタジオとして設立され、後にヘンソン レコーディング スタジオとして運営されており、4 つのスタジオ スイートとミキシング スイートで構成されています。
サウンドステージ
敷地内には、チャップリン ステージ、A&M サウンド ステージ、ヘンソン サウンド ステージとして知られているサウンド ステージがあります。
A&Mの所有期間中、ポリスの「 Every Breath You Take 」やレイ・パーカー・ジュニアの「ゴーストバスターズ」などのミュージックビデオの撮影に使用された。 [ 48 ]さらに、ソウル・トレインが1981年から1985年にかけてここで録音された。フランク・オーシャンのアルバム「ブロンド」も部分的にここで録音された。
参照
参考文献
- ^ロサンゼルス市計画局（2009年2月28日）「歴史・文化記念物（HCM）リスト：市指定記念物」ロサンゼルス市。2007年9月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月1日閲覧。
- ^ a bウィルマン、クリス（2026年1月4日）「ジョン・メイヤーとマックG、ヘンソン/A&Mの土地を購入しチャップリン・スタジオとして保存することについて語る：「人生において、大切なもののために全力を尽くす時の一つだ」」「 . Variety . 2026年1月5日閲覧。
- ^アトキンソン、ケイティ（2026年1月5日）「ジョン・メイヤーとマックGがチャップリン・スタジオのリブランディングについて語る。しかし、何を残すべきかを知っている：「タペストリーとストリングライトには、人々に曲を書きたくなる何かがある」」.ビルボード. 2026年1月5日閲覧。
- ^ a b c d「チャーリー・チャップリンが自社映画工場を建設」ロサンゼルス・タイムズ、1917年10月16日。
- ^「ミューチュアルの終わりに」：チャールズ・チャップリン『自伝』
- ^メアリー・マクナマラ（2002年1月30日）「ドライブタイム：晴れた日には、ラ・ブレアから多様な街の景色が楽しめる」ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ 「Charlie Chaplin Studios」 . Seeing Stars. 1999年8月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^「ハリウッドの映画スタジオに対する抗議は却下される：実現へ」ロサンゼルス・タイムズ、1917年10月21日。
- ^ a b c d J.A. Aberdeen. 「チャーリー・チャップリン・スタジオ：伝説のスタジオの歴史」ハリウッド・レネゲード・アーカイブ (コブルストーン・エンターテインメント). 2008年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「検索：1918年の映画の作り方」YouTube。
- ^ 「A&Mレコード（オリジナル・チャーリー・チャップリン・スタジオ）」。『ビッグ・オレンジ・ランドマークス』（フロイド・バリスケール）。2011年7月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ a b c dレイ・ヘバート (1969年2月6日). 「市の58番目：旧チャップリン・スタジオが史跡に」ロサンゼルス・タイムズ.
- ^ a b c d e f g「ヘンソン家がチャーリー・チャップリン・スタジオを買収、歴史的敷地の大規模改修を計画」PR Newswire、2000年2月14日。
- ^ a b c「ハリウッド・フロッグ：ヘンソン社、カーミット、マペットがハリウッドに進出」デイリー・ブリーズ、2000年6月24日。
- ^ヴァンス、ジェフリー（2003年）『チャップリン：映画の天才』ハリー・N・エイブラムス著、ISBN 9780810945326。
- ^ a b c「旧チャップリン・スタジオがランドマークとなる可能性」ロサンゼルス・タイムズ、1969年5月5日。
- ^ a b cエドウィン・シャラート（1943年10月4日）「ドラマと映画：チャップリンのスタジオの舞台が侵略される」ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ボブ・トーマス（1954年1月27日）「チャップリン・スタジオの売却でキッドと独裁者の亡霊が蘇る」ミルウォーキー・ジャーナル紙。 2011年6月4日閲覧。
- ^ 「チャップリン・スタジオがスケルトンに売却」ヴィクトリア・アドボケイト 1960年4月20日. 2011年5月21日閲覧。
- ^アディール、カリン編 (2001). 『アメリカテレビ界の偉大な道化師たち』 マクファーランド・アンド・カンパニー. p. 270. ISBN 0-7864-1303-4. 2011年5月21日閲覧。
- ^ a b cジョー・フィネガン (1960年9月15日). 「スケルトンがスタジオを買収、だがボス役は務めない」ロサンゼルス・タイムズ.
- ^エールバー、グレッグ（2024年）『ハンナ・バーベラ 記録された歴史：近代石器時代からおせっかいな子供たちまで』ミシシッピ州ジャクソン：ミシシッピ大学出版局。ISBN 978-1-4968-5185-7。
- ^ Humphrey, Hal (1962年7月14日). 「Red Will Outlast Amateur Analysts」 . Toledo Blade . 2011年5月21日閲覧。
- ^ロビンソン、デイヴィッド (1985).チャップリン：その生涯と芸術.
- ^「チャップリン生誕記念日上映」ロサンゼルス・タイムズ、1989年4月8日。
- ^ 「映画のロケ地」Movie-Locations.com . 2022年7月19日閲覧。
- ^ウェイン・ワーガ（1968年9月29日）「アルパートとモス：彼らのミダス・タッチは売り物ではない」ロサンゼルス・タイムズ。
- ^ a b c d eビーガー、ハンネス（2014年7月）。「ヘンソン・レコーディング・スタジオ、ロサンゼルス」。Sound On Sound 。 2026年1月6日閲覧。
- ^ホッパー、アレックス（2024年12月23日）「同じスタジオで同時に録音された名盤アルバム」アメリカン・ソングライター誌。2026年1月7日閲覧。
- ^マディンガー、チップ、イースター、マーク（2000年）『Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium』、ミズーリ州チェスターフィールド、米国：44.1 Productions、p. 436、ISBN 0-615-11724-4。
- ^ノーマン・キニーとスティーブ・ミッチェルへのインタビュー、『バングラデシュのためのコンサート再訪』より
- ^ a b c Scoppa, Bud (2009年9月1日). 「LA Grapevine, September 2009」 . Mix . 2026年1月6日閲覧。
- ^ホールデン、スティーブン（1985年2月27日）「ポップ・ライフ：アーティストたちが飢餓救済に協力」ニューヨーク・タイムズ。 2009年7月11日閲覧。
- ^ 「マイケル・ジャクソンとライオネル・リッチーの楽曲がチャリティに数百万ドルを寄付」 Jet誌1985年4月8日. 2009年7月11日閲覧。
- ^ 「ヘンソン、歴史的なチャーリー・チャップリン・スタジオに移転」ロサンゼルス・ビジネス・ジャーナル、2000年2月21日。
- ^ 「The Historic Jim Henson Company Lot」ジム・ヘンソン・カンパニー. 2011年11月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月2日閲覧。
- ^ Boucher, Geoff (2010年2月1日). 「ハイチ救援のためのオールスター『We Are the World』リメイク」ロサンゼルス・タイムズ. 2010年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Roberts, Randall (2012年2月1日). 「Van Halen lights up Henson Studios with an hour of rock」 . Los Angeles Times . 2012年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月5日閲覧。
- ^ Days Go Byの小冊子。
- ^ Rosen, Steve (2013年5月27日). 「アリス・イン・チェインズ ― 音楽のハードルを高く設定し、時代遅れのアルバムをリリースしない」 . M Music & Musicians . 2018年6月27日閲覧。
- ^ 「アリス・イン・チェインズ、8月にアルバム『Rainier Fog』をリリース、新曲「So Far Under」も試聴" .ブラバーマス. 2018 年 6 月 27 日. 2018 年6 月 27 日閲覧。
- ^ジョン・メイヤー(2021年10月28日). John Mayer – Last Train Home (Ballad Version – Official Video) (ビデオ). YouTube . 2022年7月14日閲覧。
- ^テイラー、ドリュー（2024年6月20日）「ジム・ヘンソン・カンパニー、ハリウッドの歴史的土地の売却を計画」。
- ^ Blistein, Jon (2024年11月12日). 「ジョン・メイヤー、ハリウッドの歴史的なジム・ヘンソン・スタジオの敷地を購入」 .ローリングストーン誌. 2024年12月6日閲覧。
- ^タップ、トム、ダレッサンドロ、アンソニー（2026年1月5日）。「ジョン・メイヤーとマックGがジム・ヘンソンの敷地を買収、チャップリン・スタジオに改名」。デッドライン。 2026年1月6日閲覧。
- ^ 「ジム・ヘンソン一家が象徴的なカーミット・ザ・フロッグのチャップリン像を人形芸術センターに贈呈 – ジム・ヘンソン」www.henson.com . 2026年1月12日閲覧。
- ^ Augsburger, Sarah (2025年11月29日). 「ジム・ヘンソン一家がパペットリー・アーツ・センターに象徴的なカーミット・ザ・フロッグのチャップリン像を贈呈」 .パペットリー・アーツ・センター. 2026年1月12日閲覧。
- ^ Ryan, Mike (2014年6月6日). 「『ゴーストバスターズ』ミュージックビデオの裏話」 . ScreenCrush . 2016年6月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年6月10日閲覧。
外部リンク
