チャールストン(ダンス)

フランク・ファーナムがポーリン・スタークにチャールストンダンスを指導している

チャールストン、サウスカロライナ州の港湾都市チャールストンにちなんで名付けられたダンスです。このリズムは、作曲家兼ピアニストのジェームズ・P・ジョンソンが1923年に作曲した「ザ・チャールストン」という曲によって、アメリカ合衆国の主流のダンスミュージックに広まりました。この曲はブロードウェイのショー「ランニン・ワイルド」で使われ、1920年代で最も人気の高かったヒット曲の一つとなりました。 「ランニン・ワイルド」は1923年10月28日から1924年6月28日まで上演されました。 [ 1 ]チャールストンダンスの人気は1926年半ばから1927年にかけてピークを迎えました。

起源

無声映画『ラ・フォリー・デュ・ジュール』(1926年)でチャールストンを踊るジョセフィーヌ・ベイカー、レビュー・ネーグルより、パリのフォリー・ベルジェールにて

このダンスは、アフリカ系アメリカ人のダンス「ジュバ」を構成する「スター」ダンスやチャレンジダンスから派生したものと考えられますが、 「ランニン・ワイルド」に登場する特定のステップは、大衆受けを狙って新たに考案されたと考えられます。[ 2 ]「当初、このステップは足を軽くひねるシンプルな動きで、ゆったりとしたリズムを刻んでいました。ハーレムに伝わると、新しいバージョンが加わりました。それは、足を前後に蹴り上げる素早いキックステップとなり、後にタップも加わりました。」舞台に上がる前に、さらなる変更が加えられたことは間違いありません。[ 3 ]ハロルド・クーランダーの言葉によれば、チャールストンは伝統的な黒人ダンスの特徴をいくつか備えながらも、「広く大衆受けするように新たに考案された合成物であり、合成されたものです。」 「ジェイ・バード」と呼ばれるステップやその他の特定の動作はアフリカ系アメリカ人に由来しますが、プランテーションでチャールストンダンスがそのような形で踊られていたという記録は発見されていません。[ 2 ]

エリザベス・ウェルチが歌う「チャールストン」が『ランニン・ワイルド』の舞台に追加されたことで人気を博したが、このダンス自体は1923年春、アーヴィング・C・ミラーの『ライザ』で初めて紹介されていた。[ 4 ] [ 5 ]ウィリー・「ザ・ライオン」・スミスは、この名前は新しいものだったが、このダンスはそれ以前から知られていたと指摘し、特にラッセル・ブラウンが「ギーチー・ダンス」という名前で演奏したバージョンについて言及している。[ 6 ]チャールストンの作曲家ジェームズ・P・ジョンソンは、1913年にはニューヨーク市のサン・ファン・ヒル地区にあるジャングルズ・カジノでこのダンスが踊られているのを見たことがあると述べている。[ 7 ] [ 8 ]

チャールストンリズム。[ 9 ]遊ぶ

ジョンソンがチャールストンの港湾労働者から初めて聞いたというチャールストン特有のビートは、クラーベのリズムを取り入れており、作曲家で評論家のガンサー・シュラーは、ハバネラスパニッシュ・ティンジェと同義だと考えていた。[ 10 ]ジョンソンは実際にいくつかの「チャールストン」を録音しており、後年、それらのほとんどを「あの忌々しいビートだ」と嘲笑した。これらのいくつかは自動ピアノロールに録音されており、そのいくつかは今日まで残っている。

チャールストンや、ブラックボトムといった「かかとを蹴り上げる」動きを伴う類似のダンスは、1920年代後半に非常に人気がありました。しかし、1930年代以降、この流行は下火になりました。これは、脚を締め付ける床まで届くシース丈のイブニングドレスが流行し、女性たちには似合わなかったことが一因と考えられます。1933年の英国パテの教育用短編映画では、サントス・カシーニとジーン・メンスが、タンゴやワルツに似た非常に落ち着いたダンスである「クロール・チャールストン」という新しいバリエーションを披露しています。チャールストンが映画で再び見られるようになったのは、ドレスの裾が長くなった1930年代後半になってからでした。

1930年代と1940年代には、チャールストンの少し異なる形態が人気を博し、リンディホップと関連付けられています。この後者の形態では、 1920年代のチャールストンのホットジャズのタイミングがスウィングジャズ音楽に合わせてアレンジされています。このスタイルのチャールストンは、リンディチャールストン、サヴォイチャールストン、30年代または40年代のチャールストン、スウィンギングチャールストンなど、多くの通称で呼ばれており、基本ステップは8カウントで、一人で踊ることも、パートナーと踊ることもできます。フランキー・マニングをはじめとするサヴォイダンサーは、チャールストンそのものを踊るというよりも、リンディの中でチャールストンのステップを踏んでいると考えていました。[ 11 ]

現代のチャールストン

今日、チャールストンはリンディホップダンス文化において重要なダンスであり、ソロ、パートナーとのダンス、カップルやソロダンサーのグループなど、様々なバリエーションで踊られています。この基本ステップは、幅広いバリエーションと即興を可能にします。20年代スタイルとスウィンギング・チャールストンの両方が現在人気ですが、スウィンギング・チャールストンはリンディホップダンスに取り入れられることが一般的です。

チャールストンダンスの最大参加者数としてのギネス世界記録は、2018年9月22日に英国シュルーズベリーでRevel In Danceが記録した1,096人です。

ソロ

チャールストンはソロでも、パートナーと踊ることもできます。シンプルで柔軟性のある基本ステップなので、スタイリング、即興、そして音楽性に集中できます。

カリフォルニアのチャールストンダンス(2025年)

どのスタイルのチャールストンを選ぶにせよ、一人で踊るにせよ、パートナーと踊るにせよ、グループで踊るにせよ、基本ステップは歩くときの自然な動きに似ているが、通常はその場で踊られる。腕は前後に振り、左足が前に踏み出すと同時に右腕が前に出て、左腕と右足が前に動き出すと同時に後ろに下がる。つま先は伸ばさないが、足首が脚と直角になるのが一般的である。腕は通常、肩からまっすぐ伸ばされるが、より一般的には肘を曲げ、手首に対して手を直角に伸ばす(多くのアフリカのダンスの特徴)。この点から、チャールストンの種類によってスタイルは異なる。[ 12 ]

ソロ20sチャールストン

ソロ 20 年代チャールストンは、アルティメット リンディ ホップ ショーダウン(特に 2005 年と 2006 年)などの競技や、ハーレムホット ショット(旧称ザ リズム ホット ショット)などの有名ダンサーやさまざまな独立系ダンサーが教えるダンス ワークショップによって、2000 年代初頭に世界中の多くの地元のリンディ ホップ シーンで人気を博しました。

通常、1920 年代に録音または作曲されたホットジャズ音楽に合わせて踊られるソロ 20 年代チャールストンは、1930 年代、1940 年代やリンディ ホップに関連付けられたチャールストンと構造的には似ていますが、スタイルはかなり異なります。

ソロ20sチャールストンは、比較的速いテンポ(通常200または250bpm以上 300bpm以上は「速い」とみなされる)の音楽に合わせて踊られることが多く、エネルギーの高いダンスが特徴です。速い動きと、ゆっくりとした、引きずるようなステップや即興的な動きの対比が見られることが多いです。

今日のソロ20年代チャールストンは、1920年代に関連する複数のダンスのステップを組み合わせることがよくあります。ソロ20年代チャールストンで最も評価の高い形式は、振り付けに即興と、お馴染みのダンスステップの独創的なバリエーションを組み合わせたものです。何よりも、最も人気があり、最も「成功」しているソロ20年代チャールストンダンサーは、音楽に応えて創造的な方法で自己表現をします。

ソロ20sチャールストンは、社交ダンスフロアやフォーマルな振り付けでグループで踊られることが多いです。近年では、チャールストンから派生した「シェビン」がヨーロッパのダンスホールで見られるようになりました。シェビンの起源​​は不明ですが、セルビアの自由闘士エリオット・シェビンにちなんで名付けられたという説もあります。

ソロ20sチャールストン大会

ソロ20sチャールストンの競技では、ジャムサークル形式の要素がしばしば取り入れられます。ジャムサークル形式では、参加者が順番に観客の前で一人で踊ります(通常は1フレーズまたは複数のフレーズのインターバル)。参加者はインフォーマルな列から観客に向かって進み、通常はこの動きを利用して「ストロール」やその他の「トラベリング」ステップを披露し、「輝き」を演出します。

こうした競技ではソロダンスに重点が置かれるものの、競技者同士、そして観客と競技者の間でも活発な交流が見られることが多く、コミカルな演出(「おどけ歩き」や物まねなど)や、派手で体当たりの「スタント」な動きなどが頻繁に見られます。こうした交流は、西アフリカやアフリカ系アメリカの音楽やダンスにおけるコール・アンド・レスポンスの典型的な特徴です。このコール・アンド・レスポンスでは、観客や他の競技者が歓声、叫び声、拍手、身振り、その他のフィードバックでダンサーを鼓舞します。

このような競技形式は、世界中のリンディホップコミュニティでますます人気が高まっており、ダンサーにとって新たな挑戦の機会となり、観客には新たな楽しみを提供し、即興や音楽性といった社交ダンスのスキルを重視するようになっています。この形式は、ラルフ・エリソンが1930年代のライブジャズに関する著書の中で描写している ジャズのカッティングコンテストにも通じるものがあります。

パートナー チャールストン

パートナー・チャールストンは、上記の基本的なステップを踏むものですが、1920年代、1930年代、1940年代のスタイルの変化により、スタイルだけでなくパートナーの抱き方も変化しました。パートナー・チャールストンでは、男性がリードし、女性がフォローするという伝統的なスタイルが一般的でしたが、21世紀に入り、このスタイルはますます稀になってきました。

20代のパートナーチャールストン

20年代のパートナー・チャールストンでは、カップルはヨーロッパの伝統的なパートナーダンスのポーズで向かい合って立ちます。このポーズは、リードとフォローを容易にするクローズドポジションとも呼ばれます。リードの右手はフォロワーの背中、肩甲骨の間に置きます。フォロワーの左手は、リーダーの肩または上腕二頭筋に置きます。リーダーの左手とフォロワーの右手は、手のひら同士を合わせ、肩の高さかそれより高く持ちます。パートナーは体の間に距離を保つことも、胴体を触れ合わせながら踊ることもできます。

基本ステップは、1と2のカウントでリーダーが左足を後ろにタッチしますが、体重移動は行いません。フォロワーは右足を前にタッチして、体重移動をせずに同じ動きを真似します。3と4のカウントで、両方のパートナーは足を元に戻し、体重を先ほど動かした足に移します。5と6のカウントで、リーダーは右足を前にタッチし、フォロワーは左足を後ろにタッチします。7と8のカウントで、両足を元に戻し、必要な体重移動を行い、基本ステップを繰り返すことができます。

30代と40代のパートナーチャールストン

タンデムチャールストン

30 代と 40 代のパートナー チャールストンには、閉じたポジションが開かれ、両方のパートナーが離れることなく前を向くことができる 「ジョッキー ポジション」を含む、さまざまなポジションが含まれます。

「サイド・バイ・サイド」チャールストンでは、パートナーはクローズドポジションを完全に開き、互いの接触点は腰の接触部分と、リードの右手と腕がフォロワーの背中に触れ、フォロワーの左手と腕がリーダーの肩と腕に触れる部分のみになります。その後、両パートナーはソロチャールストンと同様に、空いている腕を振ります。ジョッキーチャールストンとサイド・バイ・サイドチャールストンの両方において、リードは左足で後退し、フォロワーは右足で後退します。「タンデムチャールストン」では、片方のパートナー(通常はフォロワーですが、配置は異なる場合があります)がもう片方のパートナーの前に立ち、両方が左足で後退してスタートします。後ろのパートナーは前のパートナーの手を腰の高さで持ち、繋いだ腕を基本ステップと同様に前後に振ります。

これらのホールドには、「ハンド・トゥ・ハンド」チャールストンなど、他にも数多くのバリエーションがあり、フットワークにも無数のバリエーション(ジョニーズ・ドロップ、フリーズ、サボイキックなど)があります。それぞれの名称はリンディホップの地域によって様々ですが、その多くは考案者や当時のコミュニティの人々にちなんで名付けられています。当時最も有名なダンサーは、アリア・サパタとテレサでした。

グループ

今日のスウィング ダンスやリンディ ホップのコミュニティでは、ソロ 20 チャールストンとソロスウィング チャールストンの両方が、社交ダンスフロアでグループがゆるやかな円を描いて踊ったり、向かい合ったダンサーの長い 2 列 (等間隔) で踊ったり、またはより厳密に振り付けられたパフォーマンスの他のフォーメーションで踊られることがよくあります。

ダンサーは、指定されたコーラーまたは各ダンサーが順番に「コール」したステップに従うことができます。このコールされたステップでは、グループはフレーズの間、または新しいステップが「コール」されるまで、同じステップを繰り返します。個々のダンサーは、コールされたステップの構造の中で、しばしば即興的に、自分なりの「フレーバー」を加えます。

このグループダンスには、地域によって様々なバリエーションがあり、例えば以下のようなものがあります。通常、1人がバリエーション(例えば、5~10カウントでその場で360度回転するなど)を指示し、次の小節で全員が同じステップを繰り返し、続く2小節も同様に繰り返します。指示者がすぐに次のステップを指示しない場合は、ダンサーは(デフォルトの)基本ステップに戻ります。左右を入れ替える指示が出ることもあります。その場合は、ダンサーは5~8カウントで左足で反対側へ飛び移り、左に180度回転します。

よりカジュアルな社交グループの状況では、個々のダンサーは「一人で」踊ることを選択し、音楽に応じて即興で踊ったり、周りのダンサーを真似したりすることがあります。

映画での描写

参考文献

注記
  1. ^ブロードウェイ作品:ランニン・ワイルド
  2. ^ a bエメリー 1972、227ページ
  3. ^エメリー 1972、228ページ
  4. ^エメリー 1972、225ページ
  5. ^ジョンソン、ジェームズ・ウェルドン (1991).ブラック・マンハッタン. ソンドラ・キャサリン・ウィルソンイラスト. ダ・カーポ・プレス. ISBN 978-0-306-80431-1
  6. ^ジャッキー・マローン『 Steppin' on the Blues: The Visible Rhythms of African American Dance』1996年、 ISBN 0-252-06508-584ページ
  7. ^ 「Runnin' Wild: A Biography of James P. Johnson」ジム・カラム・リバーウォーク・ジャズ・コレクション - スタンフォード大学図書館. 2022年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月15日閲覧
  8. ^ウィリアムズ、キース(2017年12月21日)「リンカーンセンターの建設経緯(美しくはなかった)」ニューヨーク・タイムズ。 2023年5月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  9. ^シュラー 1968、375ページ
  10. ^シュラー、1968、158、173ページ
  11. ^マニング、フランキー; ミルマン、シンシア・R. (2007).フランキー・マニング:リンディホップの大使. テンプル大学出版局. p. 49. ISBN 978-1-59213-563-9
  12. ^ "Solo Charleston & Jazz" . Swing.Wien . 2017年7月31日. 2018年10月21日閲覧
  13. ^ 「クリムゾン・プレイゴア:メトロポリタン劇場が無制限の観客と非常に公平なオープニングアトラクションに扉を開く」ハーバード・クリムゾン。1925年10月21日。
  14. ^ヴリーランド、フランク(1926年1月)「スクリーンランド」『シアター・マガジン』32ページ。この映画が記憶に残るのは、ただ一つ、ベッシー・ラブがチャールストンを完璧に演じ、このダンスが極めて優雅かつ機敏に、それでいて下品な動きを一切感じさせないことを証明している点である。我々はここに、ラブ嬢に、スクリーン上、いや舞台上において最も優れたチャールストンの達人として栄誉を授ける。これは奇跡と言えるだろう。というのも、通常、映画のダンスはヤギの跳ねる動きのように滑稽に見えるからだ。
  15. ^ 「新聞の意見」ザ・フィルム・デイリー35 (30):8. 1926年2月5日。
  16. ^「リンカーン・ウェイ劇場」『ゲティスバーグ・タイムズ』 、ペンシルベニア州ゲティスバーグ、1926年8月31日、6ページ。
  17. ^ 「フラット・チャールストン」 . Silent Era - Progressive Silent Film List . silentera.com. 2022年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  18. ^ 1955年のBritish Pathé「This was Yesterday」リール2で再上映され、 Eve's Film Review #302で議論された。
  19. ^ Aaron1912 (2007年2月25日). 「1920年代のチャールストン」 . 2007年11月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。YouTubeより。{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
  20. ^ベルクシュタイン・シグルソン (2021 年 1 月 28 日)。「Fyrsta íslenska kvikmyndin eftir konu komin í leitirnar」RÚV (アイスランド語) 2021 年1 月 28 日に取得
  21. ^ “チャールストンの空気” . IMDb 2022 年3 月 30 日に取得
  22. ^ティム・エングル(2004年12月25日)「『素晴らしい』季節の定番料理についてのちょっとしたトリビア」シカゴ・トリビューン。 2022年9月9日閲覧
参考文献