| チャーリー・バートレット | |
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![]() 劇場公開ポスター | |
| 監督 | ジョン・ポール |
| 著者 | ガスティン・ナッシュ |
| 制作: |
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| 主演 | |
| 撮影 | ポール・サロッシー |
| 編集者 | アラン・バウムガルテン |
| 音楽: | クリストフ・ベック |
制作会社 | |
| 配布元 | MGMディストリビューション社[ 1 ] |
発売日 |
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実行時間 | 97分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 1200万ドル[ 1 ] |
| 興行収入 | 530万ドル[ 1 ] |
『チャーリー・バートレット』は、ジョン・ポール監督による2007年のアメリカの青春コメディドラマ映画です。ガスティン・ナッシュの脚本は、人気者になるために転校先の高校で生徒たちに治療アドバイスや処方薬を配り始める10代の少年を描いています。
この映画は2007年5月1日にトライベッカ映画祭で初公開され、カンヌ映画祭、マウイ映画祭、ケンブリッジ映画祭で上映された後、2008年2月22日に米国とカナダで劇場公開されました。この映画は批評家から賛否両論の評価を受け、1200万ドルの製作費に対して530万ドルの収益を上げました。[ 2 ] [ 3 ]
裕福なティーンエイジャー、チャーリー・バートレットは、数々の私立学校から様々な違反行為で退学処分を受けた後、アルコール依存症で恨み深い校長ネイサン・ガードナーが経営する公立学校に入学する。ほとんどの同級生と馴染めないチャーリーは、ADHDと診断される。彼は学校のいじめっ子マーフィー・ビベンスと手を組み、様々な精神科医とのカウンセリングで身体的および精神的な症状を装って入手した様々な処方薬の売上の半分をビベンスに提供する。
チャーリーは生まれ持った魅力と好感度の高さで、やがて学校の専属セラピストとなり、男子トイレという限られた空間でアドバイスや薬を提供するようになる。生徒たちの信頼と称賛を得て、校長の反抗的な娘スーザンと交際を始めるにつれ、チャーリーの社会生活は目に見えて改善していく。しかし、ビベンスが様々な生徒を殴打する様子を映したビデオを配布したため、チャーリーは3日間の停学処分を受ける。母親はチャーリーを脱税で服役中の父親に面会に連れて行くが、チャーリーは中に入ることをためらう。
重度の鬱病に陥ったキップ・クロムウェルが、チャーリーから渡された抗うつ剤を一握り飲み込んで自殺を図ったことで、事態は複雑化する。チャーリーはガードナー校長とじっくり話し合った後、キップと親しくなる。チャーリーはキップが思春期の問題について劇を書いていることを知り、ガードナーにそのアイデアを提案する。ガードナーは最初は戸惑っていたが、キップが「これで自殺願望が減る」と言うと、賛成する。チャーリーは生徒への薬物販売をやめるが、無料のセラピーは続ける。
チャーリーはデートの約束でスーザンを迎えに彼女の家へ行き、薬の入った袋を渡す。ガードナー先生が出てきた。袋の中に薬が入っていると思い、スーザンを掴んで家の中に入れようとする。チャーリーはガードナー先生にスーザンに触れないように警告するが、先生はチャーリーを突き飛ばしてしまう。するとチャーリーは反射的にガードナーを殴りつけ、謝ろうとするガードナーだが、校長は許さない。スーザンとチャーリーは車で出発するが、袋の中にはスーザンの禁煙を助ける ニコチンガムが入っていた。
その夜、大勢の学生が学生ラウンジの防犯カメラに抗議していた。警察が到着し、チャーリーを暴行の疑いで逮捕すると、学生たちは抗議して暴動を起こし、校舎を破壊した。その結果、ガードナー校長は解雇され、チャーリーは保釈された。スーザンが出演する劇の前に、チャーリーはガードナー氏の家を訪ね、彼を招待する。チャーリーは、ガードナー氏が酒に酔って銃を振り回しているのを見つける。二人は激しい口論になり、チャーリーはガードナー氏にタックルしようとしてプールに落ち、頭を打ってしまう。ガードナー氏は我に返り、彼を助けるためにプールに飛び込む。チャーリーは、ガードナー氏が自殺しようとしていると思ったと言い、ガードナー氏は、責任が多すぎるので自殺することはできないと答える。二人はチャーリーの父親とスーザンについての悩みを話し合い、その後劇を見に行く。
ガードナー氏は以前勤めていた歴史教師の職に復帰し、以前よりずっと幸せに暮らしています。チャーリーはついに刑務所にいる父親を訪ねる自信を取り戻し、精神病院の夏季インターンシップに応募します。
この映画には、チャーリーの同級生役として、当時の『デグラッシ』のキャストメンバーのうち、ジェイク・エプスタイン(クレイグ・マニング)、ローレン・コリンズ(ペイジ・ミハルチャック)、ドレイク(ジミー・ブルックス)、イシャン・ダヴェ(ライナス) の 4 人が出演しています。
この映画はトロントのほか、オンタリオ州オシャワのパークウッド・エステート、オンタリオ州ウィットビーのトラファルガー・キャッスル・スクールでも撮影されました。また、 『ビリー・マディソン』『フィーバー・ピッチ』『アイス・プリンセス』『アリー・キャッツ・ストライク』『ビーイング・エリカ』の一部が撮影されたウェスタン・テクニカル・コマーシャル・スクールでも撮影されました。
チャーリー・バートレットのサウンドトラックは2008年1月1日にリリースされました。[ 4 ] [ 5 ]
| いいえ。 | タイトル | アーティスト | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「チャーリーの独白」 | モノローグ | 1:22 |
| 2. | 「チャーリーのテーマ」 | クリストフ・ベック | 0:51 |
| 3. | "テニス" | クリストフ・ベック | 1:01 |
| 4. | 「不必要なトラブル」 | ハードファイ | 1:01 |
| 5. | 「面会時間」 | クリストフ・ベック | 1:17 |
| 6. | 「DVD販売」 | クリストフ・ベック | 0:55 |
| 7. | 「チャーリーと精神病者」 | 対話 | 0:50 |
| 8. | 「プッシャーマン」 | カーティス・メイフィールド | 5:02 |
| 9. | 「ジャズ・イット・アップ」 | クリストフ・ベック | 1:58 |
| 10. | 「処方箋フラッシュ」 | クリストフ・ベック | 0:58 |
| 11. | 「カメラ設置」 | クリストフ・ベック | 0:38 |
| 12. | 「ファーストキス」 | クリストフ・ベック | 1:16 |
| 13. | "そうそう" | 地下鉄 | 2:57 |
| 14. | 「キップの過剰摂取」 | クリストフ・ベック | 2:14 |
| 15. | 「ブードゥー」 | スパイラルビーチ | 3:26 |
| 16. | 「メモを渡す」 | クリストフ・ベック | 1:07 |
| 17. | 「ここは学校であって刑務所ではない」 | クリストフ・ベック | 1:19 |
| 18. | 「新しい雲、雲ではない」 | スパイラルビーチ | 3:41 |
| 19. | 「ガードナー、どん底に陥る」 | クリストフ・ベック | 1:19 |
| 20. | 「日中大丈夫」 | スパイラルビーチ | 2:18 |
| 21. | 「この電車の座席」 | トム・フロイント | 4:22 |
| 22. | 「あなたは一人じゃない」 | クリストフ・ベック | 3:26 |
| 23. | 「バートレット博士」 | クリストフ・ベック | 1:44 |
| 24. | 「歌いたいなら歌いなさい」 | キャット・スティーブンス(キャット・デニングスによる演奏) | 2:09 |
| 全長: | 47:11 [ 5 ] | ||
Rotten Tomatoesでは、129件のレビューに基づき59%の支持率を獲得し、平均評価は10点満点中5.8点となっている。同サイトの批評家による評論では、「チャーリー・バートレット監督の作品は、一貫性のないトーンと魅力的な演技によって、巧妙なティーンエイジャーの苦悩を描いたコメディと、混乱したストーリーテリングが入り混じった作品となっている」とされている。 [ 6 ] Metacriticは、25人の批評家による加重平均スコアを100点満点中54点と評価し、「賛否両論」の評価となっている。[ 7 ]
ニューヨーク・タイムズのスティーブン・ホールデンは、「もしチャーリー・バートレットの集中力があちこちに散漫でなければ、この映画はアレクサンダー・ペインの『選挙』と比較されるに値する高校風刺劇になっていたかもしれない。しかし、物語があちこちと動き回り、やがて穏やかな展開を迎えるにつれて、思考の流れが失われていく… [そして] 期待されるような、登場人物主導の、心のこもったシリアスコメディには決してなっていない」と書いている。[ 8 ]
サンフランシスコ・クロニクル紙のデイヴィッド・ウィーガンドは次のように評した。「脚本はまずまずだが、脚本家のナッシュは次から次へと不快なキャラクターを生み出し、映画全体を通してほっとするようなユーモアはほとんど感じられない。…もし製作陣が風刺的なトーン、あるいは『アメリカン・パイ』のような路線を踏襲していれば、この作品はもっとうまく機能したかもしれない。しかし、この映画は明るい場面がほんのわずかしかなく、ただ延々と続くだけだ。しかし、最大の問題は脚本ではなく、演出、特に映画のテンポの遅さにある。初監督のジョン・ポールが映画編集の経験があることを考えると、これは意外なことだ。一瞬一瞬で何が起こるかがほぼ分かっているせいかもしれないが、ポールと彼のキャストには早く先に進んでほしい、あるいは少なくとも何らかの形で映画に活力を与えてほしいと願わずにはいられない。トーンはしばしば重苦しい…しかし、こうした問題点にもかかわらず、この映画はしばしば誠実で、真摯である…観客は、監督たちを応援したくなるだろう。自分自身のせいで、そしてもっと言えば、彼らが犯した間違いのせいで。」[ 9 ]
シカゴ・リーダー紙のジョナサン・ローゼンバウムは、この映画を「 『パンプ・アップ・ザ・ボリューム』ほど良くも過激でもない反抗的なティーンコメディだが、それでも元気をくれるような、不遜なエネルギーに満ちた作品だ」と評した。さらに、「主人公の父親の不在という効果のないサブプロットがあるにもかかわらず、大人の偽善を風刺した良い演出(ロバート・ダウニー・Jr.が苦境に立たされたアルコール依存症の校長役を好演)や、過小評価されている『マンフォード』を彷彿とさせる部分、そして明るい雰囲気がたくさんある」と付け加えた。[ 10 ]
ニューヨーク・サンのダレル・ハートマンは、「ジョン・ポールの反抗的なティーン・コメディは、近年のジャンルヒット作『ジュノ』や『スーパーバッド スーパーバッド』が設定した高い基準をはるかに下回っている。前半は何でもありの奇抜さが漂っているが、その後はありきたりな展開になり、そのあり得ない前提を際立たせるだけだ」と述べた。[ 11 ]
トロント・ライフ誌のデイビッド・バルザーは、本作に5つ星のうち3つの評価を与え、「ティーン向けドラマコメディとしてはクールな旅だが、もっとスマートにできたのではないかと思う。バートレットの麻薬売買は、結局映画の主題ではなく、『めちゃくちゃな人々』が主題であり、チャーリー・バートレットは当初は必死に嘲笑しようとしていた不満についての心理学的な言葉に頼ることになる。キャット・スティーブンスの『ハロルドとモード』のアンセム「歌いたいなら歌え」を映画が使用している点が、この映画の問題点を端的に表している。バートレットの暗い哲学を皮肉っぽく表現する代わりに、この歌は、そもそもティーンエイジャーをプロザックに駆り立てるような、自己啓発の陳腐なメッセージになっているのだ。」[ 12 ]
MGMホーム・エンターテイメントは2008年6月24日にリージョン1のDVDで本作をリリースした。視聴者はフルスクリーン(ジョン・ポールとガスティン・ナッシュによるコメンタリー付き)またはアナモルフィック・ワイドスクリーン(ポール、アントン・イェルチン、カット・デニングスによるコメンタリー付き)で視聴できる。[ 13 ]英語とスペイン語の音声トラックと字幕が付属。特典映像として「レストルーム・コンフェッショナルズ」とスパイラル・ビーチによるミュージックビデオが収録されている。
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