『チェボリューション』は、キューバの著名な写真家アルベルト・ディアス・グティエレスが撮影した写真「ゲリレロ・ヒロイコ」の歴史と遺産を検証する2008年のドキュメンタリー映画です。チェ・ゲバラの死後数十年にわたり、この写真は人々の心に深く刻まれ、様々な理想を体現する象徴的な写真へと進化を遂げました。このドキュメンタリーは、写真の誕生秘話、様々な解釈や意味を持つようになった経緯、そしてエルネスト・「チェ」・ゲバラの写真が商業化された経緯を掘り下げています。
シェボリューションは、歴史的な画像や多数の芸術家、音楽家、写真家、俳優、学者、友人、ファン、知人を利用して、「共産主義と資本主義、理想主義と日和見主義、芸術と商業、そして過去半世紀の間にそれらがどのように同じ素材上で相互作用し、機能してきたか」という対照的なテーマを探求しています。[1]
写真家
ドキュメンタリー「チェボリューション」では、アルベルト・ディアス・グティエレスがチェをアイコンとして創造し再生産する上で不可欠な人物である。アルベルト・コルダは有名なキューバのファッション写真家で社交界の名士だった。ドキュメンタリーは、彼が「ラ・ニーニャ」と題した貧しいキューバの幼児の少女の力強い写真を撮影した後、ファッションの世界を離れ、写真家としての才能をキューバ革命の促進と記録に使うことを決意した経緯を説明している。コルダはプロパガンダ新聞「レボルシオン」のために写真を撮り始めた。ドキュメンタリーはまた、コルダがチェに写真を撮らせてほしいと頼んだとき、ゲバラがコルダにどこの出身で、砂糖を切ったことがあるかと尋ねたという逸話を紹介している。コルダは、自分はハバナ出身で砂糖を切ったことはないと答えた。ゲバラは、コルダが1週間サトウキビを切ったらゲバラの写真を撮ってもいいと条件を付けた。
写真
「チェボリューション」は、ハバナ港でベルギーから武器を積んだ船「ラ・クーブレ」が爆破され亡くなった人々の大規模な葬儀が革命広場で行われた際、コルダが写真を撮ったことを記念するものです。コルダはその日、幸運にもゲバラの写真を2枚しか撮れず、新聞社に提出したものの、採用されませんでした。2枚のうち1枚には「ゲリレロ・ヘロイコ」が写っていました。共産主義時代のキューバに住んでいたため著作権法は存在せず、コルダは当初、肖像画の権利を取得していませんでした。
イメージの進化
Chevolutionは、政治的に急進的で、率直な発言をし、自称共産主義者のジャンジャコモ・フェルトリネッリが、この写真を何十万枚もポスターに印刷することで、初めて大量生産した経緯を解説しています。フェルトリネッリはこれらのポスターの左下に「Copyright Feltrinelli 1976」と記載しましたが、コルダのクレジットは一切記載されていませんでした。このことは論争を巻き起こしており、コルダを含む一部の人々は、フェルトリネッリがこの写真で多額の利益を得たと主張していますが、一方で、これは全く事実ではないと主張する人もいます。
ドキュメンタリーは、この写真が最初に使われたのはいつなのか正確にはわからないとも強調している。この写真は、ゲバラがボリビアで死去した後、広く知られるようになった。ドキュメンタリーに出てくる評論家たちは、ゲバラの葬儀でフィデル・カストロが弔辞を述べる際の背景に使った横断幕にこの写真を使ったと主張している。1960年代後半を通して、世界中の学生運動や米国の公民権運動は、この写真を闘争、反乱、革命の象徴として利用した。『シェヴォリューション』は、ジャン＝ポール・サルトルを訪ねた後、コルダがこのフランスの哲学者に写真のコピーを渡し、サルトルがそれを芸術家のジム・フィッツパトリックに渡した場面を描いている。ドキュメンタリーの中でフィッツパトリックは、ゲバラ暗殺の話を聞いた後、打ちのめされてとても悲しかったと語っている。そして、ゲバラの遺産を後世に残すために、この写真に自分の芸術的なタッチを加えることを決意した。ポップアートとして知られるスタイルで、彼は赤い背景にゲバラの白黒写真を、ベレー帽に金色の星を配した。フィッツパトリックは意図的にこの写真の著作権を取得せず、「ウサギのように繁殖してほしい」と願っていた。ドキュメンタリーでは、1990年代までにこの写真が抗議活動の手段として使われていたものから、利益を生むものへと変化していった様子が描かれている。コルダは写真の利益の一部を自分も得るべきだと考え、著作権を取得するために弁護士を雇った。コルダは人々がこの写真を使うことを全面的に禁止したわけではなかったが、商業目的や不適切な目的でこの写真が使われることを防ぐため、この写真がどのようなメッセージや商品に使用されるかを制限したいと考えていた。
生産
ルイス・ロペスとトリシャ・ジフが監督を務めたドキュメンタリー映画『チェボリューション』は、アルベルト・コルダが撮影したチェ・ゲバラの写真の長年の保存期間を称える作品である。2008年4月1日に劇場公開され、2010年1月19日にDVDが発売された。上映時間は1時間26分。この映画では、俳優のアントニオ・バンデラスとガエル・ガルシア・ベルナル、『チェ・ゲバラ 革命の生涯』の著者ジョン・リー・アンダーソン、アメリカのロックバンド、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのギタリスト、トム・モレロ、写真家のホセ・フィゲロアとラボリオ・ナバル、アーティストのシェパード・フェアリーとジム・フィッツパトリック、そして長年の友人アルベルト・グラナドなど、様々な視点からの解説が収録されている。 [2]
表現
ドキュメンタリー「Chevolution 」では、チェ・ゲバラのイメージは、社会運動やデモといった歴史的出来事を通して、生き残り、存在感を示してきたものとして描かれています。チェのイメージは、使われる人、場所、時代によって異なる意味を持ちます。彼は、彼によって力を与えられた運動に関わる人々を象徴しています。例えば、サパティスタは、チェが植え付けた種を収穫し続け、今も意味を持ち続けています。チェは反逆者にとって究極の象徴です。「Chevolution」は、著作権の欠如に起因する、有名で大量生産されたチェ・ゲバラのイメージの解釈の重要性を検証しています。著作権の欠如は、資本主義に関するチェの理想を反映しているとも主張されています。ドキュメンタリーで論じられているように、チェは人々とその闘争を象徴しています。チェは社会的、政治的闘争において採用されてきました。そのイメージは、その多様な表現を通して、多くの異なる意味を帯びてきました。
商業化
チェのイメージとその理想化は今もなお強力な意味を持ち、時とともに進化する様々な解釈とともに大量生産されている。ドキュメンタリー「Chevolution」では、このイメージは各個人や大義に固有の何かを表すシンボルとして描写されている。ドキュメンタリーは、その多様な意味と解釈が、様々な芸術形式や肖像の商業化を通してどのように示されているかを説明している。様々な芸術形式を通して、チェは異なる意味を持たせたり表現を操作したりするために修正され、再構築され続けている。イメージの商業化は、写真、水着、ビール、財布、靴下、シャツ、タバコにまで拡大し、「サウスパーク」や「シンプソンズ」などの漫画にも登場している。あらゆる形でのチェの商業化は、このアイコンの認知度と持続性に貢献している。チェは、企業モデルと資本主義を拒否した敬虔なマルクス主義者だった。「Chevolution」では、資本主義社会がチェのイメージをどのように凌駕してきたか、そしてそれが彼のイデオロギーを反映しているかどうかについても議論している。
チェのタトゥー
ドキュメンタリーでは、若いキューバ人男性が腕にチェの顔のタトゥーを入れられる様子が映し出されています。彼は、キューバ人として幼い頃から学校でチェについての物語を聞かされ、常に話題にされてきたことが、チェのタトゥーを入れようという幼少期のインスピレーションになったと語っています。チェは、キューバ国民の闘争と英雄的な自由の闘士を象徴する象徴です。ドキュメンタリーはまた、チェのイメージがキューバ人にとってどのように英雄的行為を反映し、それがどのようにキューバらしさと結びついているかを描いています。
チェとキリストを比較する
チェヴォリューションは、チェの死と、ボリビアのセメントの上に横たわるチェの遺体写真の解釈についても論じている。その解釈とは、チェをイエス・キリストと比較することだった。劇的な展開ではあるものの、ドキュメンタリーは、チェの遺体写真が公開された直後に、この比較がどのようにして生まれたのかを考察している。チェは人々の闘争への連帯を繰り返し主張し、いかなる手段を用いても勝利を信じていた。ドキュメンタリーはまた、イエスの死因と比較し、チェが人々の自由のために命を落とした際に多くの人々が抱いた集団的罪悪感についても言及している。チェヴォリューションは、ボリビアにおけるチェの聖なる象徴としての姿、そしてボリビアの人々が彼を聖人として崇敬していることについても語っている。ドキュメンタリーは、ボリビアのバジャグランデにおけるチェの解釈の重要性を強調している。ボリビアでは、カトリック教会はエルネスト・チェ・ゲバラを聖人とは認めていないものの、人々は聖エルネスト・デ・ラ・イゲラに祈りを捧げている。チェはキリストの象徴とも見なされてきた。チェのベレー帽は彼の茨の冠と解釈され、それはチェの思想の冠となる。ドキュメンタリーでは、アルゼンチンの作曲家アルマンド・クリーガーがピアノ曲を演奏する中、天使のような声でチェを称える歌を歌う女性が映し出される。社会におけるこの宗教的な側面は、チェの力、彼の理想、イメージ、そして彼が貧困層や恵まれない人々に与えた希望を反映している。
政治の象徴
Chevolutionでは、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンが1992年のシングル「ボムトラック」でチェのイメージを使用したことについても論じている。 [3] Chevolutionで、バンドのギタリスト、トム・モレロは、ステージ上の楽器にチェのイメージを使用することが、5人目のメンバーをどのように表現しているかを説明している。チェはバンドの政治的思想を表現し、急進的な文脈で使用されている。モレロはまた、チェのイメージはパブリックドメインの作品であり、人々全体がイメージの所有者であると信じていると述べている。チェは、自由と人権が尊重されることを望む貧しく、無力で、疎外された人々を表現しており、今も表現している。チェの理想は、彼が死んでも消えることはなく、彼のイメージを通して生き続けている。著名な芸術家シェパード・フェアリーは、チェのイメージがポップカルチャーと文化創造の重要な側面になったと述べて、ドキュメンタリーに貢献している。シェパードは、イメージの解釈について言及する際に、彼自身の再創造や搾取について語っている。フェアリーはこの特定の政治的に影響力のあるイメージに参加し、コメントしながら、彼が再現したイメージはチェが表す継続的な革命的メッセージを伝えていると説明している。彼はまた、資本主義システム内での彼の仕事についても語り、チェの信奉者の消費と、彼の創作物が他の多くのものにどのように加わったかを強調した。チェに対するさまざまな形の称賛が彼の遺産に貢献しており、この場合、ドキュメンタリーはチェに捧げられた膨大な数の曲を提供している。ドキュメンタリー全体を通して、以下の曲が流れる。「El Che 2007」アルマンド・クリーガー作曲、ロベルト・ファルコン演奏、「Che Guevara T-shirt Wearer」ルーク・ホスキンス作曲、ザ・クラップ演奏、[4] 「Hasta Siempre」カルロス・マヌエル・プエブラ作曲、ボイコット演奏。[5]
参考文献
- ^ French, Philip (2009年9月20日). 「Chevolution 映画レビュー」. The Guardian . ロンドン.
- ^ IMDbのChevolution
- ^ 「ボムトラック」.
- ^ 「ザ・クラップ」.
- ^ 「ボイコット」.
- https://www.youtube.com/watch?v=cz6tqWFCy-E
- https://www.youtube.com/watch?v=YMDCaKcceKM
- https://www.youtube.com/watch?v=LzJLkjJg_Qw
- キューバの読者
- ゲバラ：革命家としての生涯
