クリス・トゥーミー
クリス・トゥーミー 2010 ASTRAL FLUFF:Carnal Bodies in Celestial Orbit インスタレーション

クリス・トゥーミー（1954年生まれ）は、アメリカの女性マルチメディアアーティスト兼映画製作者です。彼女の作品は、自身の人生と経験を題材に、科学的、心理学的、そしてコンセプチュアルアート的なテーマを通して、社会における個人との関係における起源とアイデンティティを探求する、人間のあり方についての瞑想の出発点となっています。

クリス・トゥーミーは、映画、写真、絵画、彫刻、デジタルメディア、サウンド、インスタレーションなど、さまざまな媒体を使用してシリーズ作品を制作しており、これらの要素の 1 つまたはすべてを組み込むことができます。

バイオグラフィー

トゥーミーの家族は、イリノイ州シカゴ、ニュージャージー州ナイアック、ニュージャージー州ティーネック、サウスカロライナ州グリーンビル、テネシー州ヒクソン、ニューヨーク州ロチェスターと、アメリカ国内を頻繁に転々とした後、ニュージャージー州ワイコフに定住しました。トゥーミーはオレゴン州ポートランドのリード大学に進学し、1976年にニュージャージー州ラマポ大学で彫刻の学士号を優秀な成績で取得しました。その後、プラット・インスティテュートに進学し、1979年に美術学修士号を取得しました。[ 1 ]

1976年、学士号を取得後、トゥーミーはメレディス・モンク、ヴィト・アコンチ、ローリー・アンダーソンといったマルチメディアのコンセプチュアル・アーティストに影響を受けて「パフォーマンス・ピープル」というアート・パフォーマンス・グループを結成した。トゥーミーは映画製作技術を用いてパフォーマンスを記録し、その過程で映画製作者となった。後に、アート映画に没頭したことで、主題、音、時間ベースの媒体、モンタージュのような映像を一貫して使用する感性が養われた。その結果、トゥーミー自身が出演し、歌唱や多くのサウンドトラックの作曲も手掛けたスーパー8の短編映画が数多く制作された。 [ 2 ]ラマポ・カレッジ・アートギャラリーで開催されたトゥーミー回顧展のレビューで、ダニエル・ロスバートは次のように書いている 。

このシリーズの映画『Get Ahead』は、変容、性別を超越したアイデンティティ、性的攻撃、愛国心といったテーマを扱っています。トゥーミーは全編を通して主役を務め、カメラにしっかりと捉えられながら、微笑み、優しく歌い、髪を梳かしています（「Get Ahead」はトゥーミーが作曲・歌唱した重層的な音声トラックで歌われます）。[ 2 ]

実験テレビセンターでの滞在と、キッチンビデオ＆フィルムセンターのメディア局からの助成金により、トゥーミーは映画制作の可能性に興味を持つようになりました。

1970年代、トゥエミーは映画制作に深く関わり、当時の実験精神を反映した作品を制作しました。『Get Ahead』、『What's the Point』、『Feed Us』、『Fun and Games』といった作品は、ジョン・ケージ、ロバート・ウィルソン、ディック・ヒギンズ、ジョナス・メカス、スタン・ブラッケージ、マヤ・デレンといった人物との対話を示唆しています。これらの短編映画は、シュルレアリスム的な並置、オーバーレイ、アニメーション技法を用いて、女性の経験における矛盾を反映しています。[ 3 ] —エレノア・ハートニー

1979年にプラット・インスティテュートを卒業し、ニューフォームズを専攻して美術学修士号（MFA）を取得したトゥーミーは、1978年に多層構造のポータパックビデオ『Unmoved 』でフォード財団助成金を受賞。その後、物語映画制作に専念した。1979年にはハイ・ゴールドマン基金の支援を受けて短編映画『Phenelzine Sulfate』を制作。また、『One Way』はニューヨーク州芸術評議会が後援する1980年のクリエイティブ・アーティスト公共サービス助成金を受賞し、ニューヨーク近代美術館で展示された。

映画とテレビのキャリア

美術学修士号を取得後、トゥエミーは1984年から1991年まで映画とテレビ業界でフルタイムで働きました。トゥエミーは「Channel 2 The people」の編集者として全米テレビ芸術科学アカデミー賞を受賞し、 CBSニュース「48 Hours」の編集中に他の多くの映画業界の賞を共同受賞しました。ニューヨークの「48 Hours」のドキュメンタリービデオ編集者からプロデューサーになった数少ない人の1人であるトゥエミーは、CBS This Morningのレポーター、マーク・マキューアンの音楽プロデューサーになりました。この間、彼女は4本の長編映画の脚本も完成させました。「Last Monarch」（1991年）、「Love Vindiloo」（1987年）、「Red Bayou」（1986年）、「The Comets Eye」（1983年）です。1991年にはアメリカ映画協会の監督インターンシップに合格し、マーサ・クーリッジ監督の下でニール・サイモン脚本の「Lost in Yonkers」のインターンをしました。

写真とインスタレーション

1991年に第一子を出産した後（1998年に3人の子供のうち最後の子供を出産）、トゥメイは映画業界を離れ、スタジオでフルタイムのアーティストとして活動するようになりました。彼女は、赤ちゃんのイメージを刺激的な題材として用い、感傷的な決まり文句に挑戦しました。写真やコンピューターを頻繁に使用するクリス・トゥメイは、16個の正方形が12列にグリッド状に並べられ、各列に小さな赤ちゃんの油絵が描かれた大きな油絵を出品しました。「ベビーキルト」は、フリーハンドのコンタクトシートのように見えます。これは、従来の影響経路とは奇妙な逆転です。[ 4 ]

2004年、ニューヨークのトライブス・ギャラリーで、幹細胞研究という政治的・社会学的なテーマを扱った初の個展「オムニ・シリーズ：デジタル時代の芸術と遺伝学」が開催されました。CNNのジーン・ムースが、アンダーソン・クーパー360で放送されたこの番組のストーリー・セグメントを制作しました。[ 5 ]

2006年、トライブス・ギャラリーは、もう一つのマルチメディア・インスタレーションであるマドンナ・シリーズを展示し、アート・イン・アメリカ[ 6 ]、「ASCI」[ 7 ] 、 「ザ・サイエンティスト」[ 8 ] 、そしてNYアーツ・マガジン[ 9 ] などで批評された。マドンナ・シリーズは、ルネサンス古典絵画に影響を受けながらも、DNAを精神的な宇宙観として用い、働くアメリカ人の母親とその子供たちを題材としている。その後の個展には、2010年にニューヨークのクレオン・ギャラリー、2010年にウェストベス・ギャラリー、2011年にHPガルシア・ギャラリーで開催された「ASTRAL FLUFF: Carnal Bodies in Celestial Orbit」がある。

2007年、クリス・トゥーミーとペギー・サイファーズは、戦争、生態系の破壊、不平等に直面しても生き続けるためのアイデアを探求する進歩的な概念を視覚的に促進する革新的なアートを展示するキュレーションプロジェクト、ブロードシンキングを設立しました。ソーホーのブロードウェイギャラリーでは、11人のアーティストが自然物や廃棄物を変形させて、別の存在の形や素材に新しい命を吹き込むインスタレーションを集めています。[ 10 ]

「21世紀のメディアへの情熱の先鋒として、近年パフォーマンス、映画、音響、加工写真の可能性を発見した多くのアーティストと共に、そして彼らに先んじて、トゥーミーは天上的なものと肉体的なもの、霊的なものと科学的なもの、崇高なものと知的なものを融合させる、特に革新的なセンスを持っています。」

アストラル・フラフ：天体軌道上の肉体（インスタレーション詳細 クレオンギャラリー 2010

2010年の「アスタル・フラフ：天体軌道上の肉体」に関するインタビューで、トゥーメイは自身の制作過程について次のように説明しています。「（インスタレーションには）二つの要素があります。一つは、（インスタレーションに見られる）ふわふわとした天体の形。もう一つは、（DVDに収録されている）人間が日常的に行う、肉体的で、地に足のついた、忍耐力を重視した行為です。写真では、この二つの要素を融合させています。なぜなら、私たちがこれらの行為を行う時、その行為がより良い結果をもたらすという希望や信頼を抱くからです。」

フィルモグラフィー

  • 1976年: ロール1とロール2 - スーパー8フィルム（各1分）
  • 1976年：What's the Point? - スーパー8フィルム（6分）
  • 1976年：チューブ - スーパー8フィルム（3分5秒）
  • 1976年：ゲット・アヘッド - スーパー8フィルム（7分）
  • 1978年：ファン・アンド・ゲームズ - スーパー8フィルム（1分9秒）
  • 1979年：Feed Us - スーパー8フィルム（2分20秒）
  • 1978年：アンムーヴド - ポルタパック リール・トゥ・リール（7分）
  • 1979年：フェネルジン硫酸塩 - 16mm短編物語ドラマ（8分）
  • 1985年：ワン・ウェイ・イフ・ユー・レット・ミー - 16mm短編物語ドラマ（14分00秒）
インスタレーション用またはアート ループとして作成された DVD をセレクトします。
  • 2004 - オムニシリーズ（ループ）
  • 2006 - マドンナシリーズ（ループ）
  • 2008年 - マドンナシリーズ（ループ）写真：リサとイアン：職業：ミュージシャン
  • 2008年 - XXの勝利（ループ）
  • 2009年 - 津波3000年（ループ）
  • 2009年 - Waves Awayループ
  • 2009年 - インタビュー - UNNATURAL ACTS and Other Illicit Thoughts About Natureのビデオオープニング
  • 2010年 - クリス・トゥーミーとのインタビュー「ASTRAL FLUFF: Carnal Bodies in Celestial Orbit」
  • 2011年 – フラッキング・ヴィーナス – ループ
  • 2011年 – Lay Me Down –ダニエル・ロスバートとのパフォーマンスコラボレーション
  • 2011年 – 1% Solution – 映像パフォーマンス

モノグラフ

「クリス・トゥーミー・パララックス：時間、メディア、そして意義」は2011年に出版され、エレノア・ハートニーによる批評エッセイ、デイヴィッド・フロイント、スティーブ・キャノン、ノーム・ヒンジー、クリス・トゥーミーによる文章が掲載されている、フルカラー、141ページ、8.5 x 11の完璧な製本で、約130ページのアートイメージを含む、トゥーミーの過去30年間のキャリアの概要と並行して展開される個人的な回想録を詳述している。[ 3 ]

このモノグラフは、2009 年に転移性ステージ IV 乳がんと診断された後に出版されました。彼女が最初に乳がんと診断されたのは 2002 年のステージ IIA でした。

参考文献

  1. ^ジェンキンス、シドニー。「ラマポ卒業生展：多面的なキャリアのサンプル」 。 2011年10月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年8月30日閲覧。
  2. ^ a bダニエル・ロスバート「クリス・トゥーミー、ラマポ・カレッジ美術館にて」 HPガルシア。2013年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年12月14日閲覧。
  3. ^ a b c Twomey, Chris; Eleanor Heartney; Norm Hinsey; David Freund; Steve Cannon (2011). Norm Hinsey (ed.). CHRIS TWOMEY PARALLAX: Time, Media, and Significance (soft-cover) (第1版). New York, New York: CREON Publishing. p. 135. ISBN 978-0-615-47814-2. 2012年2月2日閲覧。
  4. ^ビショフ、ダン（2000年9月）「ギャラリー、先駆者として25周年を祝う」サンデー・スター・レジャー：1ページ。
  5. ^ Moos, Jean (2004年6月21日). 「Navel Gazing」 . Anderson Cooper 360 , CNN.com - トランスクリプト. 2015年10月4日閲覧。
  6. ^ラブレース、キャリー（2007年3月）「クリス・トゥーミー・アット・トライブス」『アート・イン・アメリカ』 176ページ。
  7. ^ Simpson, Joel (2006年9月30日). 「Review - Chris Twomey」 . fastpublish CMS. 2007年2月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年9月30日閲覧。
  8. ^アーサー、ワーウィック。「ミトコンドリア・マドンナ」。マリオ・ディ・ウバルディ。2006 年10 月 27 日に取得。
  9. ^ Clark, EK 「Chris Twomey Madonna Series」。Abraham Lubelski。2012年9月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年11月1日閲覧。
  10. ^スーザン・L・ヤング「ブロードシンキング：ブロードウェイ・ギャラリーにおける自然に関する不自然な行為とその他の違法な思考」。部族の集まり。 2018年3月13日閲覧。
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