クリストファー・ロス
ドイツの映画監督、プロデューサー、アーティスト

クリストファー・ロス（1964年6月26日ミュンヘン生まれ）[1]は、ドイツの映画監督、芸術家、テレビプロデューサーである。[2]

バイオグラフィー

ロスは1985年から1992年までミュンヘンテレビ映画大学で学び、2000年にベルリンへ移住した。[3] 2017年からはチューリッヒ工科大学建築学部で建築におけるストーリーテリングを教えている。[4]フランクフルター・アルゲマイネ・ツァイトゥング日曜版の「今年の文化人」リストで14位に選ばれた。[5]ロスは女優のジャンヌ・トレムザールと交際中である。[6]

膜

ロスは映画監督、脚本家、映画プロデューサーとして活動している。[2] [7] 1998年から2010年にかけて、彼は様々な代理店のCMを撮影し、元サッカー選手（ゼップ・マイヤー、フランツ・ベッケンバウアー）やエンターテイメント業界の人々（トーマス・アンダース、ディーター・ボーレン、ドリー・バスター、トーマス・ゴットシャルク、ハラルド・シュミット）と仕事をした。[8]

1995年に『ルーザーズ!』[9]で長編映画監督デビュー。ベルント・ミヒャエル・ラーデとオリバー・コリトケ演じる平凡な才能の2人の広告コピーライターが、リアン・フォレスティエリ演じるウルリカと恋に落ちる物語。2002年、アンドレアス・バーダーと赤軍部隊（RAF）を描いた『バーダー』で第52回ベルリン国際映画祭のNeue Perspektiven der Filmkunst（映画芸術における新たな視点）部門で銀熊賞審査員賞を受賞した。同作で金熊賞の競争にも加わった。 [1] 2016年、ティルダ・スウィントンと共同制作した映画『クインシーの季節：ジョン・バーガーの4つのポートレート』が第66回ベルリン国際映画祭でプレミア上映された。コリン・マッケイブ、バルテク・ジアドス、ティルダ・スウィントンと共に、ロスはドキュメンタリーの共同制作者となった。[10]ロスは、2017年にヘレーネ・ヘーゲマン監督の映画『アホロートル・オーバーキル』に出演している。2022年6月には、1980年代のコミューンで育った人々を描いた映画『セルヴス・パパ、地獄で会おう』がミュンヘン国際映画祭（ミュンヘン国際映画祭）でプレミア上映され[11]、監督、脚本、演技の各部門にノミネートされた。[12]

テレビ

ロス氏はまた、テレビをメディアおよび配信プラットフォームとして活用し、問題を浮き彫りにし、わかりやすい形式で発信している。[13] 2018年にはテレビプラットフォームspace-time.tvを設立し、4つの異なるチャンネル（REALTY-V、station.plus、42、2038）を運営し、継続的に新しいコンテンツを公開している。[2]社会、芸術、政治、科学など、さまざまな分野のコンテンツが紹介されている。[14]ロゴはデザイナー兼アーティストのディアン・バウアー、アンジェラ・ブロック、マヌエル・ビュルガーによって制作された。[15]

チャンネルREALTY-Vは、ティルダッド・ゾルガドルによる長期プロジェクトREALTYの一環として作成され、ジェントリフィケーション、アーバニズム、グローバルおよびローカルな文脈における未来などのトピックを扱っています。コンテンツでは、都市再開発の近年の歴史における現代美術の役割を探求しています。[16] 2022年5月、 REALTY. アートとジェントリフィケーションの伝統的な青写真を超えてという書籍がREALTY-Vの寄稿により出版され、 KW現代美術研究所で発表されました。[17] station.plusは主に、ETHチューリッヒ建築学部のアルノ・ブランドルフーバー教授の講座の学生が作成したコンテンツを放送しています。この放送局は、アルノ・ブランドルフーバーとオラフ・グラワートとともに2017年に設立されました。[14] [18]

通常、建築家や建築学生はコンセプトや建物を設計し、実現します。しかし、建築家がテレビ番組を作ることは可能でしょうか？これは新しい試みです。そして「Station.plus」は、この試みに挑戦しています。

— スヴェンヤ・ビンツ、「新しいプラットフォーム、建築に対する新しい視点」、Topos Magazine、2018年11月26日

チャンネル42は、ベルリン＝リヒテンベルクの交通機関にあるハウブローク財団の敷地内にあります。このチャンネルは、テレビを芸術的およびユートピア的な思想の放送手段として使用し、1970年代以降に制作されたアーティストによるテレビ番組を放送しています。[14] 2038は、2021年の第17回ヴェネツィア・ビエンナーレ建築展のプロジェクト中に発展したチャンネルで、2019年にプロジェクト2038 – The New Serenityのためにキュレーションされたアーティスト、生態学者、経済学者、科学者、政治家、作家を紹介しています。[19] [20]いわゆるTVハッキングを利用して、2020年には3週間にわたってspace-time.tvの番組を特集した20以上のウェブサイトがハッキングされました。その中には、CAF x Copenhagen Architecture Festival、e-flux architecture、ARCH+のサイトが含まれていました。[21]

著者

ロートは作家兼編集者として活動している。1982年の小説『200D』では、ミュンヘンでの週末を主人公に、実在の人物を架空の物語に織り交ぜて描いている。出版後しばらくして、ドイツの批評家たちはこの物語をドイツのポップ文学（英語： popliteratur ）の先駆けと評した。2012年にこの小説は30年後に再出版され、モーリッツ・フォン・ウスラーの序文が添えられた。[3] [22] 1996年の著書『Willkommen im Dataland（英語：Welcome to Dataland）』では、インターネットは情報の交換とアクセスを再編成し、新しい形のインタラクションを生み出すネットワークであると述べている。情報はハイパーリンクされ、スマートエージェントやノウボットといっ​​た人工知能がユーザーの嗜好を把握するようになるだろうとされている。[23]

インターネット6上で自分がどこにいるのか、あなたは決して正確には知りません。あなたは一つのノードから別のノードへと移動します。ネットワークは中央集権的に構築されていません。中心のないシステムです。アドレスはありますが、サーバー6がどこにあるかさえ分かりません。一体何のために？仮想GPSがあれば、インターネット上であなたが世界のどこにいるのか、他のサーファー5、データ愛好家5、ノウボット1、さらには悪意のあるエージェントやウイルス2に対して、常にあなたがどこにいるのかを教えてくれます。（ Willkommen im Datalandより抜粋） [23]

2004年に出版されたフィンランドの映画監督アキ・カウリスマキに関する文章集では、ロンドンのパブでの個人的な出会いや、カウリスマキが自身の映画と過去および現在の政治的出来事を相互参照する際に利用する場所を通して、カウリスマキの映画とアプローチについて説明している。[24]

コラボレーション

ロスは、そのプロジェクトの大半を共同作業で実現している。[13]ゲオルク・ディーツとともに、ドイツ連邦文化財団（Kulturstiftung des Bundes）の資金提供を受けた研究プロジェクト80*81が 2010 年に創設された。 [25] [26] 2010 年 5 月、ニューヨークのウォーターミル・センターでライブ・パフォーマンスが行われ、最初の 4 冊の本が発表された。 [27] [28]プロジェクトの過程で、10 冊の本が制作され、出版された。[25] [29] 2011 年には、8 時間のオペラ「The 80*81 Findings , 2081」がミュンヘン・オペラ・フェスティバルでミュンヘンのバイエルン州立歌劇場で上演された。[26] 1 年後、ベルリン、ヨハネスブルグ、ニューデリー、サンパウロ、テルアビブで一連の会議が開催され、その記録は「2081 年、何が起こったか? 」という本にまとめられている。[30] 2016年にメルヴェ出版社は『What Happened? 80*81』という一巻本を出版した。[31]

2013年6月、彼の演劇作品『Mahagonny ist überall und Chefsessel schon ab 59 Neuro』（英語：Mahagonny is everywhere and you can get a Executive Chair already at 59 Neuro）は、ブレーメンのマハゴニー・フェスティバルの中心的なプロジェクトでした。[32]スペキュレイティブな世界博覧会の行程で、ロスは複数の階にまたがり、物の価値を中心に展開するシーンを設計しました。彼は建築家、弁護士、ジャーナリスト、科学者、政治家、経済学者、学生、音楽家、哲学者とコラボレーションしました。とりわけ、アルメン・アヴァネシアン、ベンクト・ボイトラー、フロリアン・ヘッカー、ユリア・フマー、アントニア・ケーゼル、カーチャ・リーマン、ミヒャエル・シュトップラー、モーリッツ・フォン・ウスラー、そしてブレーメン・フィルハーモニー管弦楽団（英語：Bremen Philharmoniker）が制作に参加しました。[33]

2017年以来、彼はアルノ・ブランドルフーバーやオラフ・グラヴェルトと協力し、建築と政治のつながりや、地域レベルおよび世界レベルでの決定の影響を示す映画を制作している。 [ 2] [13]映画には、サンドラ・バルトリ、オアナ・ボグダン、ルネ・ガイルハウステ、ヨナ・フリードマン、パトリック・シューマッハ、ハンス=ヨッヘン・フォーゲル、アンナ・イェボアなどへのインタビューが収録されている。映画「Legislating Architecture（2016年）」は、建築が単に構築された環境としてだけでなく、社会的領域としても理解されていることを強調している。この映画は、2016年の第15回ヴェネツィア・ビエンナーレ建築展で初めて上映された。 [13] 「The Property Drama（2017年）」は、2017年シカゴ建築ビエンナーレ[34]で初公開され、財産権に誰が影響を与えるかを探っている。[13] 「Architecting after Politics（2018年）」は、公権力と民間部門の利益の関係を探っている。[13]この映画は巡回展の一環として上映され、地域に関連したシーンやコンテンツが補足されている。[35] [36] [37]この映画は継続的に上映されており、様々な国際建築映画祭のプログラムにも含まれている。[38] [39]

ヴェネツィア・ビエンナーレ建築展

2021年、ロスは第17回ヴェネツィア・ビエンナーレ建築展のドイツ館の4人のキュレーターの一人を務めた。アルノ・ブランドルフーバー、オラフ・グラヴェルト、ニコラウス・ヒルシュと共に、様々な専門家や貢献者からチーム2038を結成し、「 2038 - 新しい静寂」プロジェクトを実現した。[40] [41]いわゆるヒストリーチャンネルでは、2020年から2038年にかけて「新しい静寂」に至るまでの出来事が紹介されている。 [42]ロスの記事は2021年に出版された「2038 - 新しい静寂」に掲載された。[43]

美術

ロスは、エスター・シッパーのギャラリーでアーティストとして展示をしており、ドイツ、米国、イタリアなど他の国々で展覧会を開催しました。[44] [45]ロスは、作家、建築家、芸術家、デザイナーなど、さまざまなグループでコラボレーションしています。 1991年、彼はサンパウロアートビエンナーレにロスシュタウフェンベルクと共に出展しました。[46] 2008年に彼らの作品集「Based On A True Story」が出版されました。[47]彼は、個展「ロス」で真実とフィクションを物語の要素として用いています。この展覧会では、ホラー映画、ビデオドキュメンタリー、彫刻が個人の痕跡や物と並べて展示されています。[48] [49] 2015年3月に開催された「DEVOUR! 社会的カニバリズム、政治的再定義、そして建築」展の一環として、アルノ・ブランドルフーバーと共同で映画作品を制作しました。[50] [51]彼は、アートフィルム「Blow Out」でヴェラ・レーンドルフと共同作業を行いました。この映画は、サルデーニャ島にあるミケランジェロ・アントニオーニ監督の荒廃したモダニズム建築のコンクリートドーム「ラ・クーポラ」で撮影されました。ロスはナレーションに複数の視点を用いており、誰がナレーションをしているのかは明確ではありません。この映画は、彼の個展「クリストファー・ロス、ブロウ・アウト・フィーチャリング・ヴェルシュクア」の一環として制作され、建築家ダンテ・ビーニと未来へのオマージュとなっています。[52] [53] [54]

1960 年代の未来であった現代は、もっとワイルドなものになるだろうと私は思っていました。

— クリストファー・ロス、アートネットニュース、2016年2月19日

2016年の第9回ベルリン・ビエンナーレでは、アルメン・アヴァネシアンとアレクサンダー・マルトスとのコラボレーションにより、30分の映画「DISCREET - An Intelligence Agency for the People」が制作された。 [55] [56]彼らは、芸術、理論、技術、政治、法律、ハクティビズム、金融の専門家とコラボレーションし、脱国家主権、グローバル金融封建主義、新しいアルゴリズム体制の課題に取り組んだ。[57] [58]アルメン・アヴァネシアンとともに、ロスは2016年に映画「Hyperstition」も制作し、哲学からの様々な声と、時間と物語という主題に関する彼らの研究をまとめた。この映画はSFの要素を取り入れ、過去、現在、未来を舞台にしており[59]、ヨーロッパやアメリカの芸術祭で上映されている。[60]アルメン・アヴァネシアン、エリー・アヤチェ、レイ・ブラシエ、イアン・ハミルトン・グラント、ヘレン・ヘスター、デネブ・コジコスキ、ロビン・マッケイ、スティーヴン・シャビロ、ニック・スルニチェク、クリストファー・K・トーマス、ピート・ウルフェンデール、スハイル・マリクがこの映画に出演しています。[ 59] JGバラード、ニック・ランド、フィリップ・ラーム、クエンティン・メイヤスー、レザ・ネガレスタニ、パトリシア・リード、トム・ストレイドル、ジェームズ・トラフォード、ジーン・トレムサル​​、アレックス・ウィリアムズ、スラヴォイ・ジジェクも出演しています。

レビュー

「ロスが演出した2作目の『春』は、間違いなく最も型破りで実験的な作品だ。残念ながら、ロスはバーガーの妻ベバリーの死後、このアプローチを取らざるを得なかった。そのため、当然のことながら、当初の主題であるベバリーは制作過程から姿を消した。ロスの解決策は、バーガーがクインシーで愛していたと思われるもの――動物、風景、畑仕事――に焦点を当て、時に滑稽で時にシュールな、楽しい創作を生み出した。」 —アンドリュー・パルバー、ガーディアン紙、2016年2月16日[10]

ロスのミニマルでありながら豊かな展示は、そのタイトルから始まる緻密な網を織り成している。「Blow Out（吹き飛ばす）」は、ミケランジェロ・アントニオーニ監督の1966年の映画『欲望』をすぐに想起させる。しかし、それは建築家ダンテ・ビニが発明した、巨大な気球を膨らませて形を作る円形のコンクリート構造物、ビニシェルの建設に用いられた建築技術にも言及している。—ヒリ・パールソン、Artnet News、2016年2月19日[52]

受賞とノミネート

  • 1993年：『タイム・ジョブ』でノルトライン＝ヴェストファーレン州脚本賞受賞（マーティン・ラウハウスとの共著）
  • 2002年：第52回ベルリン国際映画祭銀熊賞受賞（バーダー監督）
  • 2022年：ミュンヘン映画祭2022ドイツ映画新人賞『Servus Papa, See You in Hell』（英語：So Long Daddy, See You in Hell）（監督賞ノミネート：クリストファー・ロス）
  • 2022年：ミュンヘン映画祭2022ドイツ映画新人賞『Servus Papa, See You in Hell』（英語：So Long Daddy, See You in Hell）（脚本ノミネート：Jeanne Tremsal、Christopher Roth）

フィルモグラフィー（抜粋）

  • 1995年: ルーザーズ!
  • 1996年: ハワイ'96
  • 1998年：キャンディ
  • 1998年から2010年まで：100本以上のコマーシャル
  • 2002年：バーダー
  • 2007年：ラコマ（未完成）
  • 2007年から2013年まで：モーツァルトビーク
  • 2014年：アンチ・ヴィラ（9分30秒）
  • 2015: ハワイ '962036m (7分)
  • 2015年：AnnA（14分20秒）
  • 2015年：anna+3（18分40秒）
  • 2016年：ハイパースティション
  • 2016年：ブローアウト（10分）
  • 2016年：クインシーの四季：ジョン・バーガーの4つの肖像
  • 2016年：建築の立法化（30分24秒）
  • 2017年：アホロートル・オーバーキル（俳優）
  • 2017年：シェンゲン・テープス
  • 2017年：不動産ドラマ（32分）
  • 2018年：政治後の建築
  • 2019年：ヨーロッパ・エンドレス（23分20秒）
  • 2019年：今日のキーワード（23分15秒）
  • 2019: ニュー・ドイチュラント (20 分)
  • 2021年：2038年 - 新たなる静寂（4時間分の素材）
  • 2022: 2038、その方法はこうだ!
  • 2022年：さようならパパ、地獄で会おう

展示会

個展   

  • 2012年：ロス、ギャラリー・エスター・シッパー、ベルリン
  • 2016: Blow Out featuring Ver(uschk)a、Galerie Esther Schipper、ベルリン
  • 2016年：スイスの建築立法、アルノ・ブランドルフーバー＆クリストファー・ロス、建築史理論研究所（GTA）
  • 2018:アーキテクチャの法制化 |政治後の建築 (*****S)、ヴァイ・フォアアールベルク建築研究所、ドルンビルン
  • 2019:建築の法制化: 政治後の建築、aut.建築家とチロル、インスブルック
  • 2019年：もっとテレビを観よう！、ギャラリー・エスター・シッパー、ベルリン

グループ展  

  • 2013: Das Christoph-Projekt、kunstraum pro arte、ザルツブルク
  • 2015:サマー・キノ、ヨーネン・ギャラリー、ベルリン
  • 2015年：「貪れ！社会的カニバリズム、政治的再定義、そして建築」パートII、ZK/Uベルリン - 芸術都市センター、ベルリン
  • 2015年：「貪り食う！社会的カニバリズム、政治的再定義、そして建築」第3部、ライプツィヒ美術工芸工場
  • 2016: Between Frames、FAHRBEREITSCHAFT、ベルリン
  • 2016年：DISCREET – 人民のための諜報機関、第9回ベルリン・ビエンナーレ、 DIS（集団）キュレーション、ベルリン
  • 2016:グリュンシュテルト。 Im Fokus einer Farbe、MARTa Herford、Herford
  • 2017年：プロパティドラマ、シカゴ建築ビエンナーレ：新たな歴史を作る、シカゴ文化センター
  • 2017:ミザンセン – 建築ポートレート、Deutsches Architektur Zentrum DAZ (ドイツ建築センター)、ベルリン
  • 2018: An Atlas of Commoning: Orte des Gemeinschaffens、ARCH+、CMU、ifa、Kunstraum Kreuzberg/Bethanien、ベルリンによってキュレーション
  • 2020:マイン・ファーター、マイネ・ナッハバーン、マイネ・フロインデとデレン・フロインデ、FAHRBEREITSCHAFT、ベルリン
  • 2020年：PS81E、ギャラリー・エスター・シッパー、ベルリン

作品

コラボレーション

  • 2000年から2009年まで：RothStauffenberg、Franz Stauffenbergとのコラボレーション、バーゼル、ベルリン、ニューヨーク、パリ、サンパウロ、ヴェネツィア、チューリッヒでの展覧会
  • 2010年から2011年：80*81、ゲオルク・ディーツとの共同研究プロジェクト1年以上、20回以上の演劇公演
  • 2010年から2011年まで：Minus Odysseus、Prinzregententheater、ミュンヘン
  • 2011年：ゲオルク・ディーツとのコラボレーションによる8時間オペラ『80*81 Findings』2081年、バイエルン州立歌劇場（ミュンヘン）
  • 2011年：READ、2日間の朗読会、パフォーマンス、演劇、バート・ドリブルク
  • 2012年：2081年に何が起こったのか？、会議、ゲオルグ・ディーツとの協力、歴史再現センター、ミニランドへの散歩、ヨハネスブルグ
  • 2013年：2081年に何が起こったのか？、会議、ゲオルグ・ディーツとのコラボレーション、ホール・オブ・ネイションズからロータス寺院まで歩く、ニューデリー
  • 2013年：2081年に何が起こったのか？、会議、ゲオルク・ディーツとのコラボレーション、クンストヴェルケ、ベルリン・ミッテからベルリン・オリンピアスタジアムまでのウォーキング
  • 2013: Mahagonny ist überall und Chefsessel ab 59 Neuro、マハゴニー・フェスティバル、ブレーメン劇場、ブレーメン

著者、出版社

  • 200D。小説。ベルヴィル版、ミュンヘン、1982 年、ISBN 978-3-923646-00-5
  • 実話に基づく。ロス・シュタウフェンベルク著、パトリック・フライ版、チューリッヒ 2008年、ISBN 978-3-905509-74-8
  • 200D . 小説. Bloomsbury Publishing, Berlin 2012, ISBN 978-3-8333-0791-1
  • REALTY-V、クリストファー・ロス著『REALTY. アートとジェントリフィケーションの伝統的な青写真を超えて』Tirdad Zolghadr（編）、Hatje Canz Verlag、ベルリン、2022年、ISBN 978-3-7757-5171-1
  • 2038年、クリストファー・ロス著『2038年。新しい静けさ。Team 2038（編）』Sorry Press、ミュンヘン 2021年、24～45ページ、ISBN 978-3-9820440-4-0

80*81（出版物）

  • 何が起こったのか？（第1巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-01-0
  • カリフォルニアのすべて (Vol. 2)。 Georg Diez / Christopher Roth、パトリック・フライ編、チューリッヒ、2010 年、ISBN 978-3-905929-02-7
  • MAO III（第3巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-03-4
  • u²4u+8=0（第4巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-04-1
  • トラベルログ / 残虐と恩寵（第5/6巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-05-8
  • 『I Love My Time』（第7巻）ゲオルグ・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-06-5
  • スーパーバーグ（第8巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-08-9
  • ファー・フロム・ホーム（第9巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-09-6
  • 『When We Were Good』（第10巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-10-2
  • 第十一サークル（第11巻）ゲオルク・ディーツ／クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ、2010年、ISBN 978-3-905929-11-9
  • 2081. ゲオルク・ディーツ / クリストファー・ロス編、パトリック・フライ版、チューリッヒ 2012年、ISBN 978-3-905929-28-7
  • どうしたの？ 80*81。 Georg Diez、Christopher Roth、Merve Verlag、ライプツィヒ 2016、ISBN 978-3-88396-378-5

作品 ロスシュタウフェンベルク

個展  

  • 2000:シュス・ゲーゲンシュス、シッパー&クローム、ベルリン
  • 2002:ディール、シッパー&クローム、ベルリン
  • 2004: (Schall und Rauch)、シッパー&クローム、ベルリン
  • 2005年：Drips Of Water Fall Onto China、W139、アムステルダム
  • 2007年：オフ・ザ・ウォール：ロス・シュタウフェンベルク、インディアナポリス美術館、インディアナポリス
  • 2007年：モンスター、エスター・シッパー、ベルリン
  • 2008年：それはあなたのことではなく、彼らのことなのです、The House at Nyehaus、ニューヨーク
  • 2008:マスクンボール、ミシェル・ニコル・ファイン・アーツ、チューリッヒ
  • 2009: Cartes Postales、エスター・シッパー、ベルリン

グループ展  

  • 2001:ノイエ ヴェルト、フランクフルター美術館、フランクフルト アム マイン
  • 2002:アート&エコノミー、ダイヒトールハレン、ハンブルク
  • 2003: M_ARS、クンストとクリーグ、Neue Galerie Graz am Landesmuseum Joanneum、グラーツ
  • 2004: 3分、シルン美術館、フランクフルト・アム・マイン
  • 2004: Emotions Eins、フランクフルター美術館、フランクフルト・アム・マイン
  • 2006: Modus、ノイエ クンスト ハレ サンクト ガレン、ザンクト ガレン
  • 2006:匿名、シルン美術館、フランクフルト・アム・マイン
  • 2007年：ハウストリップ、アートフォーラムベルリン特別展
  • 2007: Made in Germany、シュプレンゲル美術館、ハノーバー
  • 2008年：アート・アンリミテッド、アート・バーゼル、バーゼル
  • 2008:オールインクルーシブ、シルン美術館、フランクフルト・アム・マイン

さらに読む

  • タタソール、ランカ、デイドリーム ネイション、Texte zur Kunst、オンライン、2009 年 6 月 15 日
  • アレン、ジェニファー、ロス・シュタウフェンベルク、フリーズ、第124号、p. 191、2009年6月-8月
  • プティ、クリス、「映画の余生」、フィルムコメント、ニューヨーク、2009年5月/6月
  • Welzel、Petra、Eine wahre Geschichte (ドイツ語)、アムネスティ インターナショナル マガジン、2009 年 6 月 7 日、p. 64–68
  • クリス・プティ著『スペキュレーションズ：イン・ザ・ルーム』、失われた映画、ポスト・シネマ、ポスト・トラウマティック・シネマ、『ヴァーティゴ』第4巻第3号、夏、ロンドン、2009年
  • Allen、Jennifer、Dieses Hotel ist eine Nation (ドイツ語)、in: die tageszeitung、2009 年 4 月 1 日
  • ヘイデン・ゲスト、アンソニー、「ナイハウスにおけるロス・シュタウフェンベルクについて」、サーチ・オンライン、2008年12月2日
  • カンブリン、ヴィクトリア、ロスシュタウフェンベルク：「彼に仮面を与えれば、彼は真実を語るだろう」、032c、第16号、2008/09年冬、2008年12月1日
  • ポペスク、アディナ、「THE HOUSE [Part I]」、Nyehaus 誌、2008年11月3日、9ページ
  • ポペスク、アディーナ、ETWAS。 Über RothStauffenberg、フェア No.3、2008 年 11 月、p. 9
  • シュミッツ、ブリッタ『モーツァルトビーク王国』フェア第3号、2008年11月、10～11頁
  • グリーンウッド、アーファス、「REWRITE the SCRIPT」、post.thing.net、2008年11月12日
  • ティール、ヴォルフ＝ギュンター、ロス・シュタウフェンベルク「イメージ・マトリックス　新たな表現に向けて」 Flash Art、2000年11/12月号、84～87頁。
  • ハイデンライヒ、シュテファン、シュス・ゲーゲンシュス、フランクフルター・アルゲマイネ・ツァイトゥング（ベルリン・ザイテン）第 43 号、2000 年 2 月 21 日、p. 8.

参考文献

  1. ^ ベルリン国際映画祭 (2002). 「第52回ベルリン国際映画祭年次アーカイブ」(PDF) .ベルリン国際映画祭. 2022年8月18日閲覧。
  2. ^ abcd ギュンゼル、アン＝カトリン (2021). 「2038年。理想郷ゲラッセンハイト」。Kunstforum International (ドイツ語) (275): 164–177 .
  3. ^ ab ワイルド、ベアテ (2012 年 2 月 7 日)。 「『トゥール・デア・ライデン』ドゥルチ・ミュンヘン・ナヒテ」。SZ 南ドイツ新聞。2022 年8 月 18 日に取得。
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  • クリストファー・ロスの公式サイト
  • IMDbのクリストファー・ロス
  • VimeoのChristopher Roth
  • 時空テレビ
  • WorldCatのChristopher Roth
  • クインシーの四季：ジョン・バーガーの4つの肖像の映画ウェブサイト
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