| 失踪の記録 | |
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DVDカバー | |
| 監督 | エリア・スレイマン |
| 著者 | エリア・スレイマン |
| 制作: | エリア・スレイマン |
| 主演 | エリア・スレイマン |
| 配布元 | 国際映画サーキット(米国) |
発売日 |
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実行時間 | 88分 |
| 国 | イスラエル、パレスチナ |
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『失踪の記録』(アラビア語: سجل اختفاء) [ 1 ]は、パレスチナ人監督兼俳優のエリア・スレイマンによる1996年のドラマ映画である。スレイマンは、家族、親戚、そして他の俳優以外の俳優と共にこの映画に出演している。 [ 2 ]制作はダット・プロダクションズ。 [ 3 ]この映画には、明確なストーリーラインや登場人物の弧はない。スレイマンは、長い不在の後、イスラエルとヨルダン川西岸に帰国する自身の役を演じ、その後、ほとんど繋がりのない一連の小話やスケッチが続き、パレスチナ人の無国籍による不安や焦燥感を伝えることを意図している。映画のトーンは、これらのシーンによって変化し、「ナザレ個人日記」は明るく家庭的なトーン、「エルサレム政治日記」はよりイデオロギー的なトーンとなっている。 [ 4 ]
『失踪の記録』はスレイマンの長編デビュー作であり、国際的な批評家から高い評価を受け[ 5 ]、1996年のヴェネツィア国際映画祭で最優秀新人賞を受賞しました[ 6 ] 。
この映画はイツハク・ラビンの暗殺とベンヤミン・ネタニヤフの選出直後のイスラエル・パレスチナ和平プロセスの緊迫した時期を舞台としており、緊張した関係は暗示されているものの、明確には描かれていない。[ 7 ]映画は2つの主要なセクションに分かれており、そのすべてがスレイマンのヨルダン川西岸とイスラエルへの帰還の物語として緩く結びついている。[ 8 ]映画の中でのスレイマンの人物像は「ES」とのみ表現されている。 [ 9 ] ESはニューヨーク市での12年間の亡命から戻り、今は見知らぬ土地にいる。[ 7 ] [ 8 ]映画の中では、実際の筋書きや人物の発展は現れない。ほとんど無関係な場面の連続がドキュメンタリー映画のように次々に繰り広げられる。徐々に蓄積されるイメージと会話は、結論なしに始まり、不安な気持ちにさせるが、これは無国籍であるにもかかわらずパレスチナ人が送る生活の質を伝えることを意図していた。[ 2 ]
最初の、そして最も軽妙なセクションは「ナザレ個人日記」で、彼の家族や親戚の生活についての温かい観察が綴られています。注目すべきエピソードとしては、「ホーリーランド」という土産物店の店主の、退屈ながらも滑稽な日常が挙げられます。店主は自宅の蛇口から聖水と称する水をボトルに汲み上げ、棚の上で安物のラクダの像が倒れるのを防げないのです。[ 3 ] ESと店主は、観光客が立ち寄るのを待つために停留所の前で座り込み、無駄な時間を過ごすのです。アラブ人男性でいっぱいの船が釣りをしていて、そのうちの一人が、友人が属していないパレスチナ人の家族を非難する一方で、友人が属する家族を称賛しています。スレイマンはまた、観光客によるガリラヤ湖の汚染を非難するロシア正教会の聖職者にもインタビューしています。[ 8 ]
短い中間部分では、ESがパレスチナ映画製作に関する会議で演説するために立ち上がる場面が映し出される。マイクがすぐにフィードバックし始め、彼は演壇を降りる。最後のセクション「エルサレム政治日記」では、物語のテンポが速く、より露骨なイデオロギー的メッセージが込められている。[ 8 ]登場人物たちが社会全体で抱くパラノイアの感情とともに、不条理なユーモアが喚起される。例えば、パレスチナ人が持っていたテロリストの手榴弾のように見えたものが、実はライターだったというエピソードなどである。[ 3 ]
スレイマンはイスラエル人警官のトランシーバーを発見し、その後、アパート探しに励む若いアラブ人独身女性と出会うが、その探し物は二人の男たちの観光客探しと同じくらい無駄に終わる。[ 3 ] [ 10 ]ヘブライ語を流暢に話すその女性は、ユダヤ人の家主からアラブ人には家を貸さないと言われ、一方アラブ人の家主はイスラムの伝統に従って家にいるようにと彼女に告げる。彼女はトランシーバーを使ってイスラエル警察に様々ないたずらを仕掛け、ある場面ではイスラエル国歌の過度に悪意のあるバージョンを放送で歌う。[ 8 ]映画の終盤では、その女性が演じる劇の中で、警官たちは知らず知らずのうちにゲリラ劇団の一員として参加することになる。[ 10 ]最後は、スレイマンの両親が眠っているロングショットの後、部屋の電気がすべて消え、テレビでイスラエルの映像が流れている。[ 4 ]
エリア・スレイマンは1960年、極度の貧困の中でナザレに生まれた。あるインタビュアーは、彼の生い立ちを故パレスチナ人漫画家ナジ・アル=アリの作品に例えた。彼は16歳で学校を中退した。教育の「組織化され、閉鎖的な」性質と困難な社会経済的条件への反発からだった。そしてニューヨークに移住し、数年間そこで暮らした。レバノン系カナダ人の映画監督ジェイ・サルームから映画の一部を翻訳するよう依頼されたことがきっかけで、彼は映画制作に真剣に興味を持つようになった。スレイマンは2本の短編映画を監督した後、1994年にエルサレムに移り、ビル・ツァイト大学で働いた。[ 6 ]
スレイマンは『ある失踪の記録』について、「パレスチナ人であることの意味を探求する旅」だと述べている。[ 3 ]スレイマンは映画の中で自身の個人的な経験を語った。[ 11 ]制作ノートには、「私の人生は私を笑わせてくれる…私は勇敢とは程遠い。冒険が嫌いだ。落ち着いて直線的な人生を送りたいのだが、意図的に従おうとすると、何かがうまくいかない」と記している。[ 7 ]映画ではアラビア語、ヘブライ語、フランス語、英語、ロシア語が使用されている。 [ 10 ]
出演者にはエリア・スレイマン本人のほか、フアード・スレイマン、ナジラ・スレイマン、ウラ・タバリ、ジェームズ・ダヘル、ジュリエット・マッザウィ、ファワズ・エイレミ、レオニード・アレクセーエンコ、イアハ・ムハマドなどがいる。[ 5 ]出演者の多くはスレイマンの親戚である。[ 9 ]この映画は、Dhat Productions社が、欧州連合メディアプロジェクト制作会社、国立映画センター、イスラエル高品質映画振興基金、独立テレビ局の支援を受けて製作した。Norma Productionsのアサフ・アミールが製作総指揮を務めた。[ 3 ]
この映画は国際的に批評家の称賛を受けた。[ 5 ]サンダンス映画祭やニューヨーク近代美術館の新人監督/新作映画シリーズで上映された。[ 2 ] 1996年のヴェネツィア映画祭で上映され、「最優秀新人賞」を受賞した。[ 6 ] 1999年10月、ニューヨークタイムズ紙が引用したイスラエルの批評家グループが、この映画をその年の最高のイスラエル映画に選んだ。[ 12 ] 1997年秋に米国で公開された数少ないパレスチナ映画の1つであることは注目に値する。 [ 7 ]
この映画を賞賛するレビューは、オースティン・クロニクル紙とロサンゼルス・タイムズ紙に掲載された。[ 2 ] [ 3 ]アートフォーラム紙は、この映画の芸術的なミニマリズムを称賛し、「平和のための巧妙で柔らかな声による議論」と呼んだ。[ 7 ]ニューヨーク・タイムズ紙のジャネット・マスリンは、この映画を「非常に遠い」だけでなく「図式的で抽象的」だと評した。彼女はまた、「フラストレーションに満ちた文化についての鋭敏で啓発的な細部には、ソファで眠りに落ちる人や、憂鬱そうに空を見つめる人の姿が垣間見える可能性がある」と述べた。[ 13 ]映画学者のギョニュル・ドンメズ=コリンは、2007年の著書『北アフリカと中東の映画』の中で、この映画に1章を捧げている。彼女は次のようにコメントした。「パレスチナ映画の多くは、国、国民、そして自分自身の喪失と消滅という境界性を扱っています。しかし、他のパレスチナ映画では、こうした喪失と消滅のプロセスが『ある失踪の記録』よりも美しく描かれています。」[ 4 ]
ニューヨーカー誌のリチャード・ブロディは、この映画を「ウィットに富んだ」と評し、「優雅な芸術性とレトリック」を称賛した。また、スレイマンは「彼が省略した政治を軸に、不誠実に映画を構築している」と述べた。[ 10 ]オール・ムービー・ガイドは、「断片的で、個人的で、自己批判的で、控えめな手法で、スレイマンは、彼が記録している失踪は、彼の民族のアイデンティティの失踪であるという主張を突きつけている」と評した。[ 5 ]フィラデルフィア・シティ・ペーパーのサム・アダムスは、この映画が「政治的ではなく美学によって成功した」と述べ、紛争に関するイデオロギー的な論評を避けている。[ 9 ]オズ・ワールド・ムービー・レビューの批評家デニス・シュワルツはこの映画を酷評した。特に、ナザレとエルサレムがイスラエルの主権の歴史を持つにもかかわらず、両都市を「パレスチナ」の一部として描いている点を不適切かつ挑発的だと指摘した。また、支離滅裂で非線形な構成も批判した。[ 8 ]タイムアウト・ニューヨークに寄稿したアンドリュー・ジョンストン(批評家)は、 「スレイマンのデビュー作は、一見すると『何もない』というサインフェルドのコンセプトを新たな極限まで押し進めているように見えるが、『クロニクル』 (1996年ヴェネツィア国際映画祭で最優秀長編映画賞に選ばれた)を構成する極めて平凡な短編は、最終的には、レトリックではなくユーモアを用いて、興味深い論点を展開している」と述べている。[ 14 ]
IndieWireによるこの映画に対する国際的な批評家の称賛について尋ねられると、スレイマンは次のようにコメントした。
驚きは特にありませんが、観客がどう反応するかは予測できません。ただただ怖いのです。とはいえ、この映画は難解な映画のように見せかけているかもしれませんが、実際はそうではなく、非常にシンプルな映画です。唯一欠けているのは、単刀直入な物語です。しかし、それぞれの場面にはユーモアがあり、生命力があり、観客は物語に関心を抱きません。これは、人々を楽しませる映画を作ることができ、必ずしも始まり、中間、終わりにこだわる必要がないことを証明しています。つまり、面白いのは、映画祭の観客だけでなく、一般の観客もナザレの人々と同じように反応したということです。おそらく、この映画には誰にとっても何かがあるからでしょう。[ 11 ]