| スリーズ・カンパニー | |
|---|---|
| ジャンル | シットコム |
| に基づく | |
| 開発者 | |
| 監督 |
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| 主演 |
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| テーマ音楽作曲家 | ジョー・ラポソ |
| オープニングテーマ | 「Come and Knock on Our Door」、レイ・チャールズとジュリア・リンカーによる演奏 |
| エンディングテーマ | 「私たちのドアをノックして」(インストゥルメンタル) |
| 原産国 | アメリカ合衆国 |
| 元の言語 | 英語 |
| 季節の数 | 8 |
| エピソード数 | 172 (エピソード一覧) |
| 生産 | |
| エグゼクティブプロデューサー |
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| 生産拠点 |
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| カメラのセットアップ | ビデオテープ;マルチカメラ |
| 実行時間 | 25分 |
| 制作会社 |
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| オリジナルリリース | |
| ネットワーク | ABC |
| リリース | 1977年3月15日 ~1984年9月18日(1977年3月15日)(1984年9月18日) |
| 関連している | |
『スリーズ・カンパニー』は、1977年3月15日から1984年9月18日まで、 ABCで8シーズンにわたって放映されたアメリカのテレビコメディです。ドン・ニコル、マイケル・ロス、バーニー・ウェストによって企画され、ブライアン・クックとジョニー・モーティマーによって制作されたイギリスのコメディ『マン・アバウト・ザ・ハウス』に基づいています。
物語は、ジャック・トリッパー、ジャネット・ウッド、クリッシー・スノーの3人の独身ルームメイトを中心に展開する。3人はカリフォルニア州サンタモニカにある[ 1 ]スタンリー・ローパーとヘレン・ローパー夫妻所有のアパートでプラトニックな生活を送っている。この番組は茶番劇で、3人組の絶え間ない誤解、社交、金銭面での苦労を描いたもの。1977年から1983年にかけてトップ10ヒットを記録し、再放送やDVDリリースを通じて人気を博し続けている。この番組からは、『 Man About the House』と同様のスピンオフ作品も制作されている。『The Ropers』と『Three's a Crowd 』はそれぞれ『 George and Mildred』と『Robin's Nest』を題材にしている。
花屋のジャネット・ウッド (ジョイス・デウィット) と秘書のクリッシー・スノー (スザンヌ・サマーズ) は、カリフォルニア州サンタモニカで、ルームメイトのエレノア・ガーベイ (マリアンヌ・ブラック) と2寝室1バスルームのアパートに住んでいます。エレノアが結婚して出て行くとき、料理学生のジャック・トリッパー (ジョン・リッター) がアパートでの彼女の送別会に乱入します。翌朝、ジャネットとクリッシーは、彼がバスタブで気を失っているのを発見します。エレノアの家賃分を肩代わりする人が必要だった女性たちは、ジャックに2つ目の寝室を提供します。彼はすぐに受け入れ、地元のYMCA以外の住む場所が持てるようになります。ジャックはクリッシーに惹かれますが、3人ともプラトニックな生活を送ることに同意します。
しかし、横暴な大家スタンリー・ローパー(ノーマン・フェル)は、未婚の男女が建物内で同棲することを拒否する。ジャネットがジャックが同性愛者であることを告げた後、ローパーはようやくジャックの入居を許可する。スタンリーの妻ヘレン(オードラ・リンドリー)は、ジャックが実はストレートであることをすぐに見抜くが、娘たちを彼に託し、スタンリーには秘密にしておくと約束する。ヘレンと3人のルームメイトとの絆は、二人が家を出るまでシリーズを通して深まっていく。そして、スピンオフ作品『ザ・ローパーズ』へと繋がっていく。
1979年、ラルフ・ファーリー(ドン・ノッツ)がルームメイトたちの新しい管理人としてキャストに加わる。シーズン5の序盤、クリッシーが両親との長期休暇で家を留守にしていたが、結局二度と戻ることはなかった。その際、クリッシーの従妹であるシンディ・スノー(ジェニリー・ハリソン)がアパートに引っ越してくる。シンディはシーズン6の第1話でUCLAのキャンパス内寮に入居し、その後は定期的に登場するキャラクターとなる。シンディの代わりに、テリ・オールデン(プリシラ・バーンズ)がアパートに入居する。彼女はシンディが引っ越した日に救急室でジャックの重度の切り傷を治療した看護師である。
| 季節 | エピソード | 最初にリリースされた | ランク | 評価 | ||
|---|---|---|---|---|---|---|
| 初公開 | 最終リリース | |||||
| 1 | 6 | 1977年3月15日 (1977年3月15日) | 1977年4月21日 (1977年4月21日) | 11 | 23.1 | |
| 2 | 25 | 1977年9月13日 (1977年9月13日) | 1978年5月16日 (1978年5月16日) | 3 | 28.3 | |
| 3 | 22 | 1978年9月12日 (1978年9月12日) | 1979年5月8日 (1979年5月8日) | 2 | 30.3 | |
| 4 | 25 | 1979年9月11日 (1979年9月11日) | 1980年5月6日 (1980年5月6日) | 2 | 26.3 | |
| 5 | 22 | 1980年10月28日 (1980年10月28日) | 1981年5月19日 (1981年5月19日) | 8 | 22.4 [ a ] | |
| 6 | 28 | 1981年10月6日 (1981-10-06) | 1982年5月18日 (1982-05-18) | 4 | 23.3 | |
| 7 | 22 | 1982年9月28日 (1982-09-28) | 1983年5月10日 (1983-05-10) | 6 | 21.2 | |
| 8 | 22 | 1983年9月27日 (1983-09-27) | 1984年9月18日 (1984-09-18) | 33 | 16.8 [ 2 ] | |
有名なブロードウェイの脚本家ピーター・ストーンは、イギリスのシットコム「Man About the House」をアメリカ化しようとした。彼は当初シリーズの舞台をニューヨークに設定し、男性のルームメイトは高級フランス料理店で成功しているが低賃金のシェフ、女性のルームメイト2人は役員秘書と高級ファッションモデルという設定だった。ABCのフレッド・シルバーマンが脚本を読んだとき、中流階級の人々はこのようなコンセプトを好まないだろうと感じ、脚本を却下した。シルバーマンは「M*A*S*H」の製作者兼プロデューサーであるラリー・ゲルバートにシリーズの制作協力を依頼した。当初ゲルバートは、この番組には関わりたくなかった。その比較的単純な前提が「M*A*S*H」に比べて水準が低いと感じていたからである。
最終的に、ゲルバートはシルバーマンへの頼み事として、義理の息子の協力を得てパイロット版を製作し、シリーズは『スリーズ・カンパニー』と名付けられた。ゲルバートの脚色は英国のシリーズに忠実に従ったものとなった。ゲルバートはルームメイトの男性に、住む場所を探している映画製作者志望でたまたま料理が上手なデビッド・ベルという名前を付けた。2人の女性ルームメイトは、DMVの職員ジェニー役のヴァレリー・カーティンと女優志望のサマンサ役のスザンヌ・ゼナーが演じた。ゲルバート版では、シリーズの舞台はカリフォルニア州ハリウッドのハシエンダ・パームズというアパートだった。ドン・タフナーとテッド・バーグマンがプロデュースした。
シルバーマンはゲルバート版を気に入り、ABCはパイロット版を発注し、1976年初頭に収録された。番組のフォーマットは1976年秋のABCのラインナップに辛うじて収まったが、後にABCは幹部がより有望なシリーズだと判断したため、この番組を削除した。ABCがパイロット版の再撮影を検討していた頃、CBSがこの番組に興味を示した。CBSはプロデューサーのタフナーとバーグマンに対し、1977年2月にゲルバート版をシーズン途中の代替として放送することを確約した。しかし土壇場でABCは結局この番組を放送したいと決断し、シーズン途中に新キャストで放送することを確約した。
番組を作り直すため、プロデューサーはドン・ニコル、マイケル・ロス、バーニー・ウェストを雇った。彼らはイギリスのテレビドラマ「ティル・デス・アス・ドゥ・パート」を原作とした「オール・イン・ザ・ファミリー」の脚本家だった。彼らが改訂したパイロット版はイギリスのテレビドラマにさらに忠実に従ったものだった。男性のルームメイトは映画監督のデイビッド・ベルから、イギリス版のシェフ、ロビン・トリップに似た料理学校生のジャック・トリップ(後にトリッパーに改名)に変更された。女優志望のサマンサは秘書のクリッシー[ b ]となり、デニス・ガリックが演じる。ガリックはパイロット版の収録の2、3日前に解雇され、スーザン・ラニエが後任となった。もう1人の女性のルームメイトでDMV職員のジェニーは花屋のジャネット・ウッドとなり、ジョイス・デウィットが演じる。また、番組の舞台もノースハリウッドからサンタモニカの海岸に変更された。
ニコル、ロス、そしてウェストは、この番組を完全な茶番劇として構想し、登場人物たちが遭遇する数々の誤解を軸にストーリーを組み立てていった。このパイロット版は、実際にはイギリス版シリーズの第2話「そして母は4人になる」のリメイク版だった。この新しいコンセプトは、ラニアーのクリッシーの演技を除けば、概ね好評だった。
ラニエのクリッシー役の演技に疑問があったにもかかわらず、シルバーマンは番組をネットワークのラインナップに加え、1977年3月の放送予定とした。一方で、彼はクリッシー役の別の女優を探すよう指示した。シリーズの制作が始まる前日、シルバーマンは必死になってオーディションテープを早送りで見直した。すると突然、以前は見ていなかったスザンヌ・サマーズのオーディションが目に留まった。シルバーマンはザ・トゥナイト・ショーに出演していたサマーズを認識しており、彼女のオーディションを見て、彼女がこの役に最適だと判断した。制作スタッフの誰も、サマーズが最初に拒否された理由をシルバーマンに明確に答えることができなかった。プロデューサーはすぐに彼女に連絡を取り、彼女は翌日にはセットにいた。[ 3 ]
パイロット版の収録直前、プロデューサーたちはジョン・リッターのキャスティング変更を検討した。テスト視聴者はリッターを高く評価したものの、プロデューサーたちはリッターのジャック役の愚かで不器用な演技が、彼をやや女々しく見せていると感じた。キャスティングの初期段階では、バリー・ヴァン・ダイクや後にテレビディレクターとなるマイケル・レンベックといった俳優が候補に挙がっていた。シルバーマンはリッターに信頼を寄せ、番組への残留を強く主張した。
サマーズ、リッター、デウィットがそれぞれの役を演じ、パイロット版の第3バージョンが1977年1月に急遽製作された。ABCはこのバージョンを承認し、春の番組初公開に向けてさらに5つのエピソードが撮影された。
『スリーズ・カンパニー』は2つの場所で収録されました。シーズン1、7、8はメトロメディア・スクエアとABCテレビジョン・センターで、シーズン2から6はCBSテレビジョン・シティのスタジオ31で収録されました。キャストは月曜日に台本を受け取り、火曜日から木曜日にかけてリハーサルを行い、金曜日に撮影を行いました。各エピソードは、異なる観客と3台のマルチカメラを用いて2回連続で撮影されました。
収録は順番に行われ、プロデューサーの厳しさからリテイクはほとんどなかった。プリシラ・バーンズはかつて「上司は非常に厳しく管理していました。髪が金髪すぎると、オフィスに呼び出されました」と語った。[ 4 ]
オープニングクレジットの3人が遊歩道で戯れたりバンパーカーに乗ったりするシーンは、隣接するより大きな遊園地が建設される前にサンタモニカ桟橋で撮影された。 [ 5 ]
プリシラ・バーンズが番組に加わった際、プロデューサーは新たなオープニング・シークエンスを撮影した。このシークエンスは、新しい3人組と他のキャストメンバーが動物園のトラムに乗り、園内の様々な動物を観察するというものだった。これらのシークエンスは、グリフィス・パークにあるロサンゼルス動物園で撮影された。[ 5 ]このシークエンス中、動物園でヤギに餌をあげているジャネットに近づくオーバーオール姿の男の子を演じたのは、ジョン・リッターの長男ジェイソン・リッターである。 [ 6 ]アパートの外観のショットは、サンタモニカの4番街2912番地で撮影された。[ 7 ]
1976年から1977年のテレビシーズンにABCで初放送されたすべての新しいシットコムのうち、第2シーズンに戻ったのは『Three's Company』と夏の初回放送の『What's Happening!!』のみであった。
『スリーズ・カンパニー』は放送期間中に何度もキャストが変更されました。最初の変更は1979年春、ローパー一家が独自のテレビシリーズ『 』に出演したことでした。このシリーズは、スタンリーがアパートを売却した後、ヘレンとスタンリー、そしてその隣人たちが住むタウンハウスコミュニティを舞台にしており、1シーズン半続きました。『マン・アバウト・ザ・ハウス』も同様にローパー一家をスピンオフさせたシリーズ『ジョージ・アンド・ミルドレッド』を制作しました。
1979年秋、第4シーズンの初めに3つの変化があった。1つ目は、ジャックを追いかける年上の女性、ラナ・シールズの追加である。彼女は彼を追いかけ続けたが、彼は彼女のアプローチに感謝しなかった。アン・ウェッジワースはシリーズでのラナの役割が縮小していることを嫌ったため、プロデューサーはシーズン半ばになる前に何の説明もなく彼女を番組から外した。その秋に2つ目に追加されたのは、新しいビルの管理人、ラルフ・ファーリー(ドン・ノッツが演じる)で、彼の兄弟バートがローパー家からビルを購入した。ファーリー氏はラナを追いかけたが失敗し、ラナもジャックを追いかけたが失敗した。ラナとは異なり、ファーリー氏はシリーズの最後まで残った。3つ目に、以前は定期的な役柄だったラリー・ダラス役のリチャード・クラインが、フルキャストメンバーに昇格した。
シーズン5(1980-1981)は契約再交渉の始まりとなり、撮影現場で軋轢が生じた。サマーズは1エピソードあたり3万ドルから15万ドルへの大幅増額と番組利益の10%を要求した。当時、番組のトップスターであるジョン・リッターは1エピソードあたり15万ドルの収入を得ていた。[ 8 ] サマーズの要求が受け入れられなかったため、サマーズは一種のストライキを行った。番組幹部はサマーズが完全にいなくなると番組の人気が損なわれると考え、妥協案が成立した。契約が継続していたサマーズは番組に出演し続けたものの、出演シーンは数エピソードの1分間のエンディング・タグシーンのみであった。サマーズのシーンは番組の通常の収録とは別の日に収録され、他の出演者と一緒に撮影現場に現れることはなかった。サマーズによると、CBSとの契約中断とプロデューサーのマイケル・ロスとの対立が解雇の理由であり、テッド・ハーバートがこれを確認していることからも、解雇は個人的な理由によるものだと彼女は述べている。[ 9 ]番組内のストーリーによると、彼女のキャラクターは病気の母親の世話をするために故郷のフレズノに戻っており、以前のルームメイトに電話をかけ、その週の出来事を話す時だけ姿を見せた。この状況は1シーズン続いた。サマーズの契約は更新されず、クリッシーのアパートの部屋は、不器用な従妹のシンディ・スノー(ジェニリー・ハリソン)に取って代わられた。
もう一人の交代要員、テリー・アルデン(プリシラ・バーンズ演)は、聡明で時に生意気な看護師で、シーズン6(1981~82年)にキャストに加わりました。脚本では、シンディは獣医になるという夢を叶えるために大学に進学し、シーズン6を通してシンディを訪ね続けることになっていました。
番組はリッターを除く全キャストの降板で終了しました。ジャネットは結婚して新たな生活を始め、テリーはハワイへ移住します。リッターはスピンオフ作品『Three's a Crowd』 (Three's Companyのシンジケーションパッケージでは『Three's Company, Too』としてシンジケート)に出演しました。この作品は『 Man About the House』のスピンオフ作品『Robin's Nest』を原作としています。
30年間口をきかなかったスザンヌ・サマーズとジョイス・デウィットはついに和解し、2012年2月2日に放映されたサマーズのウェブシリーズ「Breaking Through 」で再会した。 [ 10 ] [ 11 ]以前、サマーズは2003年9月11日に大動脈解離で亡くなる数日前にリッターと和解していた。彼らは、彼女がリッターの新番組「 8 Simple Rules 」にカメオ出演することについて話し合ったこともあった。[ 12 ]
テーマソングは、ジョー・ラポソ(子供向けテレビ番組『セサミストリート』や『エレクトリック・カンパニー』の作曲で知られる)が作曲し、長年ロサンゼルスでセッション・ミュージシャンとして活躍するレイ・チャールズとジュリア・リンカーが歌った。最初のパイロット版では、メロディーは最終的な歌詞ではなく、「ドゥ・ドゥ・ドゥ」という連続した発声で歌われていた。作詞は脚本家兼プロデューサーのドン・ニコルが手掛けた。[ 13 ]
番組のユーモアは茶番劇をベースとしており、ほのめかしや誤解、そして身体的コメディに頼り、登場人物たちが状況や窮地から抜け出すために必ず思いつく突拍子もない策略を強調していた。ジョークは、ジャックの(想定上の)性的指向、ローパー氏の性欲のなさ、クリッシーのブロンド時代などに基づいていることが多かった。番組中の対立は、ローパー夫妻の破綻した結婚生活、ジャネットのルームメイトとの恋愛への不寛容、そして後にジャックとラリーの友情とラリーによるその友情の濫用から生まれた。全登場人物の中で、ジャック、ジャネット、ラリーの3人だけが全8シーズンに登場した。ジャックは全エピソードに登場する唯一のキャラクターで、ジャネットは1エピソード(シーズン3の「スタンリーのホットライン」)を除く全エピソードに登場している。
アンカー・ベイ・エンターテインメントは、スリーズ・カンパニーの全8シーズンをリージョン1のDVDでリリースしました。これらはオリジナルの編集されていない、カットされていないネットワークテレビ放送版であり、1982年秋からシンジケート放送されてきた編集版ではありません。一部のエピソードには、特典として解説が含まれています。 [ 14 ]また、シーズン2セットには、2つの未放送パイロットのうち最初のものが特典として含まれており、シーズン3セットにはもう1つが含まれています。[ 15 ]
アンカー・ベイは2014年8月19日にシリーズ全巻セットを発売した。[ 16 ]その後、このセットは2018年2月13日にライオンズゲート・ホーム・エンターテイメントによって再発売された。[ 17 ]
2023年12月22日、Visual Entertainment Inc.は、スピンオフ作品『The Ropers』と『Three's a Crowd』も収録されたシリーズの公式40周年記念コレクションをリリースした。[ 18 ]
ABCは1981年6月15日から9月11日まで、昼間に『スリーズ・カンパニー』を連続再放送した。番組は1982年からニューヨーク市のWNEW-TV(現WNYW)などの地元局で再放送され、プロジェクトの売上は1億5000万ドルを超え、そのうちテムズが12.5%(1900万ドル)を得た。[ 19 ]ケーブルテレビでは1992年にTBSで放送開始し、1999年まで放送された。ニック・アット・ナイトが2000年に番組を買収し、TV LandやTNNなどの他のバイアコム・ネットワークと7年間の契約を結んでいる。2007年、バイアコムは番組の再放送契約をさらに6年間更新した。
2001年3月、視聴者からの通報を受け、ニック・アット・ナイトは急遽、ジョン・リッターの陰嚢の皮膚が青いボクサーパンツの裾から一瞬見えてしまうエピソード(「チャーミング・ストレンジャー」)を編集しました。この問題に関する最も有名なジョークは、ニューヨーク・オブザーバー紙からこの論争について質問されたリッター自身による発言です。「ニコロデオンには、編集版と未編集版の両方を放送するよう要請しました。なぜなら、自分が変人だと感じる時もあれば、そうでない時もあるからです」[ 20 ](アーモンド・ジョイとマウンズ・キャンディーバーのCMソングを引用)。この事件は1990年代後半にコナン・オブライエンの深夜番組「セレブリティ・シークレット」のコメディでも取り上げられ、緊張した様子のリッターは「誰かが私にわざとやったのかと聞いてきた…」と冗談を言った。緊張しながら水を一口飲んだ後、「もちろんやったよ!」と答えた。[ 21 ]
2011年以来、この番組はアンテナTVで放送されており[ 22 ]、同局ではスピンオフも放送されている。[ 23 ]スピンオフはシンジケーション用のエピソードが不足しているため、番組と同時に放送されている。[ 24 ] [ 25 ]カナダでは、DejaView(Corus Entertainmentの所有)が番組を再放送している。
2020年、Pluto TVは同番組をチャンネルラインナップに追加した。[ 26 ]また、2020年11月27日にIFCデビューを果たした。 [ 27 ]
『スリーズ・カンパニー』は1976年から1977年のシーズン中盤、春に初放送されました。1960年代と1970年代には、シーズン中盤のテレビ番組は春に6話放送された後、打ち切られることが多かったのです。ネットワーク関係者は、『スリーズ・カンパニー』が最初の6話で終わるとは思っていませんでした。しかし、番組が記録的な視聴率を記録し、当時のネットワークテレビ史上最高のシーズン中盤番組という壁を破ったことで、彼らの考えは誤りであることが証明されました。ABCは喜んでこの番組を正式なテレビシーズンとして更新し、1977年から1978年のシーズンを通してゴールデンタイムの固定枠で放送することになりました。
視聴率は年々上昇し続けました。最初のエピソード「A Man About the House」は週28位に達しました。初めて1位を獲得したのは1978年2月14日の「Will the Real Jack Tripper…」でした。最も視聴率の高いエピソードは1979年3月13日に放送された「An Anniversary Surprise」で、スタンリー・ローパーがアパートを売却し、ローパー一家がそこから引っ越すという内容でした。このエピソードの直後に、スピンオフ作品『The Ropers』が初回放送されました。
2003年5月、NBCは『 Behind the Camera: The Unauthorized Story of Three's Company』と題した2時間のテレビ映画を放映した。これは、リッター(ブレット・アンソニー)、デウィット(メラニー・パクソン)、サマーズ(ジャド・タイラー)をはじめとするシリーズ出演者を演じる俳優たちをフィーチャーしたドキュメンタリードラマである。映画はパイロット版から最終回までシリーズ全編を網羅しているが、契約交渉とその後のサマーズの降板がドラマの大部分を占めている。デウィットは共同プロデューサー兼ナレーションを務めた。リッターとサマーズは両者とも多少の意見を述べたが、プロジェクトには参加していない。
2016年、ニュー・ライン・シネマは『スリーズ・カンパニー』の映画化権取得交渉を開始し、アビー・コーンとマーク・シルバースタインが脚本を執筆した。ロバート・コートとドン・タフナー・ジュニアがプロデューサーを務め、1970年代を舞台にすることを計画していた。[ 28 ]
「ミセス・ローパー・ロンプス」は、2013年にニューオーリンズで開催されたサザン・デカダンスのイベントがきっかけで始まったと考えられています。このトレンドは全国規模に広がり、ローパー夫人やシリーズの他のキャラクターに扮する地元のクラブの集まりである国際ミセス・ローパーズ協会へと発展しました。 [ 29 ] 2025年4月25日、オクラホマ州タルサで「ミセス・ローパー・ロンプス」が開催されました。 [ 30 ] [ 31 ]カリフォルニア州ヨーバリンダでの同様のイベントに続き、ホームレス支援のために開催されました。このイベントでは、ローパー夫人のキャラクターに似た、ニンジン色の縮れた髪型、大きな眼鏡、カフタンを身に着けた女性たちが目立っていました。 [ 30 ] このテーマは、ローパー夫人の温かさ、ユーモア、そしてスタイルに基づいており、価値ある目的のために人々を結びつけることを体現していると言われています。[ 30 ]
21分頃、
『スリーズ・カンパニー』
について語っている。