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| モルドバの映画 | |
|---|---|
シネマ・パトリア・バルツィ | |
| スクリーン数 | 29(2011)[1] |
| • 一人当たり | 10万人あたり0.9人(2011年)[1] |
| 主な販売代理店 | コラジ・ エラトレントサービス・ ガウディアムス・シネマ[2] |
| プロデュースした長編映画(2009年)[3] | |
| 架空の | 1 |
| アニメーション | - |
| ドキュメンタリー | - |
| 入院者数(2012年)[4] | |
| 合計 | 59万8000 |
| • 一人当たり | 0.168 |
| 興行収入(2006年)[5] | |
| 合計 | 1000万MDL |
モルドバ映画はソビエト連邦時代の1960年代初頭に発展し、約15年間にわたり全盛期を迎えました。その後停滞し、 1991年にモルダビア・ソビエト社会主義共和国が独立した後、映画産業はほぼ完全に消滅しました。
歴史
1897-1939
モルドバ映画の起源を辿ることは困難である。これは主に、左岸地域と右岸地域の映画史の相違によるものであり、この分断は現在も続いている。1897年から1927年にかけて、モルドバにおける映画製作はまばらで、記録はほとんど残っていない。1918年にベッサラビア(現在のモルドバ領土の一部)がルーマニアに吸収された後、ソ連は1924年にドニエストル川左岸にモルダビア自治ソビエト社会主義共和国(MASSR)を建国した。この新たに建国されたソビエト共和国には、ウクライナから割譲された領土に加え、現在のトランスニストリア(国連加盟国から未承認の分離独立地域)も含まれていた。当時、ソ連はマサチューセッツ社会主義共和国の近代化とソビエト化を図り、ルーマニア語のクリル語化、同地域の工業化、隣国ウクライナのオデッサ国立映画大学でマサチューセッツ社会主義共和国の多くの映画専門家の教育などを行った。
初期のモルドバ映画界が制作した映画のほとんどはドキュメンタリー作品であり、その多くはプロパガンダ映画であった。例えば、『抗議集会:ベッサラビアを忘れるな』(1928年)、『ベッサラビア農業共同体』(1928年)、『マッサラビアの五年間』(1928年)などである。しかし、この時期の最も注目すべき作品は1928年のドキュメンタリー『すべては静か』 (1928年)であり、撮影クルーはモルドバ人のみであった。
こうした努力にもかかわらず、この地域には独自の国立映画スタジオは設立されませんでした。MASSRの存在下、モルドバ映画産業とウクライナ映画産業はほぼ一体でした。1930年、ソ連はウクラフィルムにモルドバ映画撮影部門を設立しました。同部門は1934年と1936年に名称を変更しました。さらに、これらの初期のMASSR作品に関わった映画制作者の多くはウクライナ人でした。
1939-1952
右岸地域では、ベッサラビアの映画製作は事実上存在していませんでした。なぜなら、同地域の映画製作のアイデンティティはルーマニアのそれと結びついていたからです。ルーマニアの映画製作は、第一次世界大戦による荒廃のため、緩やかなペースで進んでいました。1939年のモロトフ・リッベントロップ協定によりベッサラビアは事実上ソ連に割譲され、ソ連軍はベッサラビアに侵攻し、この地域を支配下に置きました。1940年から1944年にかけて、ベッサラビアは1918年以来最大の映画産業の隆盛を経験しました。ロシア語の映画にルーマニア語の字幕が付けられる作品もいくつかあり、ソ連の映画製作者たちは『ドナウ川にて』など、この地域を題材にしたドキュメンタリーやニュース映画の製作を始めました。
しかし、ナチス・ドイツと枢軸国側についたばかりのルーマニアがベッサラビアに侵攻し、ドニエストル川を渡って現在のトランスニストリアに進出したことで、映画産業の成長は終焉を迎えた。その後、ソ連を構成するすべての共和国の映画産業は戦争遂行に駆り立てられ、連合国の映画産業と同様に、ソ連の軍事行動に関するドキュメンタリーやニュース映画を制作した。
ソ連がベッサラビアとトランスニストリアを奪還した後、両地域は戦争によって壊滅的な被害を受けた。モルドバの首都キシナウは爆撃によってほぼ完全に破壊された。しかし、レオニード・ブレジネフが指摘したように、ベッサラビア地域は更なる困難に直面していた。1920年代にはソ連の一部ではなかったため、バッサラビアはソ連の同地域と比較して未開発のままであった。そのため、第二次世界大戦後、急速な集団化とソビエト化が進んだ。この時期には、モルドバの映画文化を育成する努力がなされ、ロシア語映画にルーマニア語の字幕が付けられ、政府はモルドバに焦点を当てたソビエトニュース映画を出版するなど、映画事情は1950年代まで停滞したままであった。
1952年から1970年
1952年4月26日、ソ連映画省は綿密な計画を経てキシナウにドキュメンタリー映画スタジオを設立した。初年度には『コドゥリ』と『モルドバの缶詰工場』という2本のドキュメンタリー映画が公開された。しかし、これらの映画は、モルドバ社会主義共和国(MASSR)の作品と同様に、明確なモルドバらしさが欠けていた。当時モルドバで活動していた監督はモスクワとオデッサ出身者で、これはモルドバには訓練を受けた映画監督がいなかったことも一因である。1952年から1957年にかけて、6本のドキュメンタリー映画が上映された。
その後、モルドバ人映画製作者が国内映画製作に参加するようになり、ミャスト・ミャスト社会主義共和国(MSSR)は国民映画文化の発展における国家の役割にますます関心を寄せるようになりました。そのため、1957年1月24日、ミャスト・ミャスト社会主義共和国(MSSR)閣僚理事会は国立映画スタジオを「キシナウのフィクション映画とクロニクル・ドキュメンタリースタジオ」(通称「モルドバ・フィルム」)に改名しました。モルドバ・フィルムは、前身よりもはるかに多くの作品を制作しました。国からの資金援助を受けて、モルドバ・フィルムは1957年から1992年の間に160本の長編映画、1,500本のドキュメンタリーと教育用短編映画、そして100本以上のアニメ映画を製作した。数年後の1967年、ミャスト社会主義共和国はテレフィルム・キシナウを設立した。テレフィルムもモルドバ・フィルムと同様に国からの資金援助を受け、同様に生産的で、存続期間中に300本以上のドキュメンタリー、ミュージックビデオ、テレビ映画を製作した。
この時期、多くの著名なモルドバ映画監督がモスクワのVGIKで訓練を受け、モルドバに戻って母国で映画撮影を行うようになりました。これにより、モルドバ映画は独自のアイデンティティを確立することができました。芸術表現の自由度が高まったフルシチョフの雪解け期には、エミール・ロテアヌやヴァレリウ・ガギウといったモルドバ映画監督が「モルドバ詩的映画」と呼ばれる作品を制作しました。これはリアリズムとロマンスを融合させたジャンルで、ソ連で広く受け入れられました。
しかし、他のソビエト連邦諸国と同様に、国家はこれらの映画の内容に相当な影響力を及ぼし、レオニード・ブレジネフが第一書記に就任すると、公式の検閲が再び強化された。かつてスターリン政権下で必須であった社会主義リアリズムは、再び映画界の芸術的規範となり、ソビエト史批判は党指導部から激しく非難された。例えば、ヴァレリウ・ガギウ監督の『パンの味』(1966年)は、第二次世界大戦後のスターリンによる厳格な農業集団化政策下におけるモルドバ人の抵抗を描いた作品であるが、映画祭では熱狂的な反響を呼んだにもかかわらず、党指導部から激しい非難を浴びた。こうして、モルドバ映画と文化に対する国家による組織的な弾圧の一環として、モルドバ共産党中央委員会は1970年にこの映画を禁止した。他のモルドバ映画も同様の運命を辿った。
1970年から1990年
1970年代の雪解け後、停滞期に特徴づけられる時代において、スタジオは芸術的自由を制限し続けましたが、エミール・ロテアヌ監督の『ラウタリ』(1972年)や『ジプシーは天国の近くにいる』(1976年)といった、この時期にもいくつかの芸術的成功を収めました。しかし、1980年代になると、ペレストロイカとグラスノスチによって芸術的自由が復活し、ヴァレリウ・イェレギ監督の『イオナ』(1987年)、ゲオルゲ・ウルシ監督の『誓う者は支払う』(1989年)、ヴィクトル・ブカタル監督の『クルシフィクス』(1990年)といった印象的なモルドバ映画が生まれました。
独立から現在まで1991年のソビエト連邦崩壊と市場経済への移行 後、モルドバ映画産業は大きな課題に直面しました。モスクワのゲラシモフ映画大学の卒業生を多く含む監督やプロデューサーたちは、国営の映画製作会社が存在しない状況に陥りました。モルドバ・フィルム・スタジオは適応に苦戦し、スタッフの大半は他の職業に就かざるを得ませんでした。その後30年間で、同スタジオは長編フィクション映画をわずか3本しか制作しませんでした。『パトゥル・ルイ・プロカスト』(2001年)、『ヤナ』(2004年)、『ルピイ・シ・ゼイ』(2009年)です。
1990 年代初頭、ヴラド・ドゥリュック監督とミルチャ・チストルガ監督は、『Cheamă-i』、『Doamne înapoi』、および『Mâine iar va răsări soarele』という2 つの寓話映画を制作しました。同時期に、ディミトリエ・カンテミール、シュテファン・セル・マーレ、ミハイ・エミネスクなどの歴史的人物にスポットライトを当てた一連のドキュメンタリーも制作され、過渡期における国家アイデンティティへの焦点を反映しました。[6]
1990年代には、市場経済への適応が容易になった民間映画スタジオも登場しました。これらのスタジオは、短編映画、ドキュメンタリー、その他の視聴覚作品を自主制作しました。国家資金援助なしに制作された最初の長編フィクション映画は、OWHスタジオが主導したモルドバ、ルーマニア、ルクセンブルクの共同制作作品『ヌンタ・イン・バサラビア』(2010年)でした。
2022年に公開された映画『カーボン』は、国内外で前例のない成功を収めました。2024年現在も、モルドバ映画の中で最も成功した作品となっています。[7]
フィルモグラフィー
1957年、最初のフィクションコメディ映画は、イオン・ドゥルータの脚本にちなんで 「Cînd omul nu-i la locul lui (その男が自分ではないとき)」と名付けられました。
1968年、イオン・クレアンガの同名童話に着想を得た最初のアニメ映画『三匹の子ヤギ』が公開されました。1972年には、風刺漫画シリーズ『ウストゥリチ』が放送されました。
1952年から1982年にかけて、モルドバ・フィルム・スタジオでは、フィクション映画120本、ドキュメンタリー800本、映画雑誌『ソビエト・モルドバ』 750号、ウストゥリチ誌40号、そしてアニメ40本が撮影されました。また、1980年代末までに、毎年フィクション映画12本と短編小説70本の吹き替えが制作されていました。
1950 年代初頭にキシナウの中心部に映画館が建設され、現在はモルドバの「パトリア」チェーンに加盟しています。
国際的な認知
国際的に高く評価された最初のヒット作は、モルドバのプロデューサー、ミハイル・カリクの映画『子守唄』 (ロシア語:Колыбельная)で、1960年にモルドバ・フィルム・スタジオで公開されました。この映画はロカルノ国際映画祭の国際映画コンペティションで「参加賞」を受賞し、台頭しつつあったモルドバ映画産業に注目を集めることになりました。
ヴァレリウ・ガギウとミハイル・カリクが脚本を手掛けた『太陽を追う男 』 (ロシア語:Человек идет за солнцем )も国際的な成功を収めた。世界中のメディアはこの映画を、アルベール・ラモリス監督の『赤い風船』と比較した。モルドバ映画『赤い風船』と同様に、主人公は少年だった。撮影監督のヴァディム・デルベネフは、この作品で ヘルシンキ国際映画祭の審査員特別賞を受賞した。
モルドバ映画の初期作品の一つに『コドゥルの首長』(ロシア語:Атаман кодр)があり、アジアとラテンアメリカで成功を収めました。観客はこの映画を「首長カディル」と呼びました。
モルドバ映画界が世界映画界に躍進を遂げたのは、イオン・ドゥルツァ脚本、ヴァディム・デルベネフ製作・撮影による『秋の終り』(ロシア語:Последний месяц осени)である。この映画はマル・デル・プラタ映画祭で「観客同情賞」をはじめとする数々の賞を受賞した。エフゲニー・レベデフは、最優秀男優賞にノミネートされ、映画祭の最高賞である「ビッグ・サザン・クロス」を受賞した。ラ・ナシオン紙はこの映画を「驚くほど美しい作品」と評した。ラ・プレンサ紙は「映画界を席巻したあらゆる混乱の中で、この映画は私たちを人生の真の源泉へと誘う」と評した。この映画はアルゼンチンで高く評価されたほか、1966年のカンヌ映画祭でグランプリを受賞した。ヴィリニュス国際キノ・パヴァサリス映画祭では、監督のヴァディム・デルベネフが最優秀作品賞を受賞した。しかし、ヴィリニュスでは、この映画は主要映画賞の二冠に留まり、一冠はヴィタウタス・ジャラケヴィチュス監督の『誰も死にたくなかった』 (ロシア語:Никто не хотел умирать)に奪われた。
エミール・ロテアヌ監督(製作:ヴィタリー・カラシニコフ、作曲:オイゲン・ドーガ)の『ラウタリイ』は、特にイタリアで成功を収めた。「観客同情賞」と副賞の「銀の貝殻賞」を含む4つの賞を受賞した。ノルウェーの新聞『アルバイテルブラーデット』は、モルドバ映画をブロードウェイミュージカル『サウンド・オブ・ミュージック』に例えた。チェコの週刊誌『フィルム・ア・ディヴァドロ』は、「どの国もその心の奥底にある感情を最もよく表現するが、モルドバ映画はそれを最もうまく表現した」と評した。1975年、この映画はハリウッド映画の伝統を凌駕し、「最優秀外国映画賞」を受賞した。ナポリで開催されたソビエト映画週間では、「銀のニンフ賞」を受賞した。
エミル・ロテアヌ監督の『赤い草原』も、ロカルノ国際映画祭におけるモルドバのもう一つの大きな成功作でした。ルーマニア・リベラはこの作品の象徴性を強調し、忘れられない光景となりました。
モルドバでは独立以来、映画製作が極めて少ない。政府は国内産業の保護に失敗し、資金援助も稀である(時折の共同製作を除く)。また、同国の映画館入場者数は世界で2番目に低い。[8]
漫画
モルドバ・スタジオで制作されたアニメーション映画は、国際的な観客に届けられています。レオニード・ゴロホフとユーリー・カツァプが制作し、ヴラド・ドルクが脚本を手掛けたアニメ『ハイドゥク』は、カンヌ国際映画祭のアニメ部門でグランプリを受賞しました。
人物
ソ連のトップポップスター、ソフィア・ロタルが、モルドバ映画スタジオで撮影されたミュージカル映画『 Dnestrovskiye melodiy』に主演した。
参照
参考文献
- ^ ab 「表8:映画館インフラ - 収容人数」ユネスコ統計研究所。2013年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月5日閲覧。
- ^ 「表6:上位3社の販売業者シェア(Excel)」ユネスコ統計研究所。2018年12月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年11月5日閲覧。
- ^ 「表1:長編映画制作 - ジャンル/撮影方法」ユネスコ統計研究所。2018年12月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月5日閲覧。
- ^ 「表:映画インスタレーション、1995-2011」。国家統計局。2013年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月10日閲覧。
- ^ 「表11:展覧会 - 入場者数と興行収入(GBO)」ユネスコ統計研究所。2013年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月5日閲覧。
- ^ “Cinematografia moldovenească reînvie. Vedem tot mai multe filme autohtone. Explicăm acest fenomen.”.モルドバ.org (ルーマニア語)。
- ^ 「Carbon a făcut istorie: Premiera online, vizionată de circa 100,000 de oameni」 (ルーマニア語)。 2024 年 11 月 18 日。2024 年11 月 19 日に取得。
- ^ スティーブ・コッカーとキャスリン・ケンプ。ルーマニアとモルドバ、p.35。ロンリープラネット (2004)、ISBN 1-74104-149-X
外部リンク
- 数字と画像で見るモロヴァン映画の歴史。
- モルドバ映画百科事典;
- モルドバの海外映画;