クレティス・カー

クレティス・カー
クレティス・カー
クレティス・カー
背景情報
生まれる
クレティス・カー
（1959年8月4日）1959年8月4日
ポートランド、オレゴン州、アメリカ合衆国
ジャンルオルタナティブ・カントリー、フォークロック、ブルースロック、アコースティック
職業歌手、ソングライター、レコードプロデューサー、ギタリスト、キーボード奏者
楽器ボーカル、ギター、スライドギター、マンドリン、ベースギター、ピアノ、オルガン
活動年数1975年～現在
WebサイトCletis.com

クレティス・カー（1959年8月4日生まれ）は、アメリカのシンガーソングライター、ギタリスト、レコードプロデューサーです。カーは、1970年代に太平洋岸北西部で活躍したニューウェーブ・ミュージックバンド、スニーカーズの創設者の一人であり、その後、ビッグ・ウィスキーやヒルビリー・ムーンといったバンドを結成し、ソロ活動を開始しました。

若いころ

カーはプロのカントリーミュージック奏者の一家に生まれました。父ボブ・カーは、かつてレイ・プライスのチェロキー・カウボーイズとツアーを共にした経験があります。叔父のジョー・カーとレイリー・「カーリー」・クレティス・カーも1950年代から1960年代にかけて演奏活動を行っていました。1961年、カーのいとこトム・ブレアと彼のバンド、ウェスト・コースターズが「Dollar Bills」でトップ40ヒットを記録しました。カーの家族は毎年、楽器を準備し、家族全員が演奏する週末の同窓会を開いていました。カーはオレゴン州ポートランドで生まれましたが、 8歳の時に家族が オレゴン州ユージーンに引っ越し、そこで育ちました。

バイオグラフィー

オレゴン州の様々な学校のバンドで活動した後、カーはオレゴン州東部のゴーストタウン[ 1 ]にちなんで名付けられたシャニコという地元のバンドに参加しました。数年後、バンド名とメンバーの変更を経て、彼らはザ・ニュースに改名しました。しかし、元クローヴァーのフロントマン、ヒューイ・ルイスがサンフランシスコでザ・ニュースというバンドを結成したことを知りました。彼らは再びバンド名を変更し、スニーカーズに落ち着きました。

地元のコンサートプロモーターで、アーティスト・マネジメント業に進出しつつあったアレン・コヴァックとフィリップ・コヴァック、そして地元の実業家ハック・コールマンとタッグを組み、バンドはデビューアルバムのレコーディングに着手した。コヴァック夫妻は、アニマルズやモンキーズでのヒット曲[ 2 ]で知られるコルジェムズのソングライター、ロジャー・アトキンスをプロデューサーに迎えた。ニューヨークを拠点とするMMOグループとレコード契約を結び、 1980年後半にリリースされたアルバム『イヤー・カートゥーン』は絶賛され、ビルボード誌の「今週のおすすめ」にも選ばれた。

ロサンゼルスの伝説的なライブハウス、ウィスキー・ア・ゴー・ゴーでの公演を含む、1年間の精力的なツアーの後、バンドはキャリアの方向性に幻滅し、コヴァックス兄弟とレーベルとの契約を解消した。カーは1981年にバンドを脱退したが、翌年、数回のライブとセカンドアルバム『ミュージック・フロム・ザ・ソール』（未発表）の共同プロデュースで復帰した。

スニーカーズを脱退後、カーはオレゴン州ポートランドに移り、ニューウェーブのヒーロー、ザ・マルチックスのレニー・ランチャーが結成したスピンオフバンド、ゼム・ルースターズに加入した。その後3年間、カーは自身のクレティス・カー・バンドや他のバンドと共に、アメリカとイギリスをツアーしながら演奏活動を行った。デビューシングル「That Kind of a Girl / Without Yo」をレコーディングし、続いてEP「Visible Tracks」をリリースした。

カーは1986年に家族と休暇を過ごすためにオーストラリアに移住した。数日のうちに彼は地元の楽器店で仕事を見つけ、2つのバンドに参加した。ルーシー・デソートとローズ・タトゥーの伝説的アーティストピーター・ウェルズのバンドで演奏しているうちに、CBS （現​​ソニー）がレーベルを配給していた業界のアイコン[ 3 ]セバスチャン・チェイスに紹介された。彼はレコーディング契約のオファーを受け、1987年に次のアルバム「カラーブラインド」の制作を開始した。このアルバムではウェルズと、同じくローズ・タトゥーのギタリストであるミック・コックスの演奏がフィーチャーされている。そのリリースのプロモーションでツアーを行った後、 AC/DC、ザ・セインツ、ジミー・バーンズのメンバーが参加したツアー・アンサンブル、クリス・ターナーのビッグ・ロック・バンドに参加した。

カーはメルボルンに拠点を移し、1991年に『Tales of Ordinary Madness』 、1992年に『Wooden Nails』とい​​う2枚のソロアルバムを発表した後、カントリーロックバンド、ビッグ・ウィスキーに参加した。1994年に発表された彼らのデビューアルバムの大部分を作曲し、その後バンドを離れ、ウェルズとトップ40アーティストのポール・ノートンと共に結成した「トラベリング・ウィルベリーズ」風のアコースティックバンド、ヒルビリー・ムーンという自身の新プロジェクトに集中した。[ 4 ]このトリオには、ノートンの妻で歌手のウェンディ・ステイプルトン、ウェルズの作曲パートナーのデソート、元ディヴァイナルズやコンクリート・ブロンドのベーシスト、ティム・ミリカンが加わった。彼らのファーストアルバム『Volume One』は1994年12月にリリースされ、メルボルンのコンチネンタルクラブで初演され完売となった。

バンドはしばらくツアーを行っていたが、すぐに他の活動が入り、活動は中断した。ステイプルトンは人気バンド「ダスティ・スプリングフィールド・ショー」に出演し始め、ウェルズは再結成した「ローズ・タトゥー」でヨーロッパへ旅立った。カーはシドニーに戻り、ワーナー／チャペル・ミュージックのスタッフライターとなり、ABCミュージックの新人タレント育成プログラムのために一連のリリースをプロデュースした。彼は新進気鋭のカントリーアーティスト、クロスビー・シスターズとオーストラリアの伝説的アーティスト、ラッセル・モリスをタッグに組み、ラッセルの1972年のヒット曲「Wings of an Eagle」のリメイクカバーをプロデュースし、1998年のオーストラリアン・カントリー・ミュージック・アワードでデュオ／トリオ・オブ・ザ・イヤーを受賞した。

1999年、カーはナッシュビルに移り、作詞作曲のキャリアを追求しました。多くの著名な作家と共作し、ブルーバード・カフェ、ダグラス・コーナー、ブロークン・スポークなどのサーキットで定期的に演奏しました。彼は再び舞台裏に身を置き、マネージャー仲間のグレッグ・ショー（キース・アーバン）とジーナ・メンデッロ（トミー・エマニュエル）の補佐を務め、ニューメディア系のドットコム企業数社での仕事も得ました。しかし、軽い心臓発作をきっかけに活動が停滞し、2001年にシドニーに戻り、リベレーション・ミュージックで活動するようになりました。

2000年代を通して、彼は演奏と作曲を続けた。ブルック・リールと共作・共演した「What About You 」の音源は、2003年のオーストラリアのヒット映画「ダニー・デッキチェア」のエンドクレジットで使用された。[ 5 ]彼は3つのカフェ/音楽会場を共同所有し、シドニーで定期的に日曜日にソングライターのセッションを開催し、1年間休業して、オーストラリアのガレージロックバンド、ライムスパイダースの独立レコードレーベル、フィグツリー・ワーズ・アンド・ミュージックを運営した。2010年には、新進アーティストに成長し、スキルを向上させる機会を提供することを目的とした、アコースティックシンガー兼パフォーマーのショーケース、ザ・リスニングルームを設立した。 [ 6 ] 2015年には、ブルーマウンテンズでソールドアウトした公演[ 7 ]で、ローズ・タトゥーの伝説、アングリー・アンダーソンのバックダンサーとして、才能ある地元の若手ミュージシャンのバンドを結成した。

その後10年間、彼は主にオーストラリア、イギリス、アイルランド、ヨーロッパでレコーディング、演奏、ツアーを続けた。2016年には8枚目のソロアルバム[ 8 ]をリリースし、そのプロモーションとしてアメリカツアーを行った[ 9 ] 。

現在

カーはオーストラリアのシドニーとテネシー州ナッシュビルに居住し、ソングライター、ギタリスト、メンター、教師、作家として活躍しています。

ディスコグラフィー

  • 汚れた天使– シャニコ (1977)
  • イヤー・カートゥーン– スニーカー（1979）
  • ミュージック・フロム・ザ・ソール– スニーカーズ (1981)
  • 『ザット・カインド・オブ・ア・ガール』 – クレティス・カー (1984)
  • 可視トラック– クレティス・カー (1985)
  • カラーブラインド– クレティス・カー (1987)
  • 『Tales of Ordinary Madness』 – クレティス・カー (1991)
  • ウッデン・ネイルズ– クレティス・カー (1992)
  • ザ・ディスタンス– ビッグ・ウィスキー (1994)
  • 第1巻– ヒルビリー・ムーン（1994）
  • 第2巻– ヒルビリー・ムーン (1996)
  • ABCセッションズ– クレティス・カー (1999)
  • ブルース・パイレーツ– ブルース・パイレーツ (2007)
  • 足跡– クレティス・カー (2011)
  • サンデー・モーニング・チューンズ– クレティス・カー (2011)
  • ストーンズ– クレティス・カー (2012)
  • セダリア・ブルース– クレティス・カー (2016)
  • 存在の不気味なカジノ– クレティス・カー (2021)
  • ハード・ワーキング・ピープル– クレティス・カー (2022)
  • トラブル＆ミー– クレティス・カー (2023)
  • ジ・オープン・ロード– ヴァリアス・アーティスト (1997)
  • オープン・ロード II – ヴァリアス・アーティスト (1998)
  • 25 Years of Big Rock – Various Artists (2005)
  • ベイカーズ・ダズン– ヴァリアス・アーティスト (2007)
  • 30 Years of Big Rock – Various Artists (2010)
  • 35 Years of Big Rock – Various Artists (2015)
  • デルタ・ブルース・ヴァリアンツ– ヴァリアス・アーティスト (2021)
  • ビッグ・ロックの40周年– ヴァリアス・アーティスト (2021)

プロダクションと共同プロダクション

  • デズ・ウィリアムズ– ウォーキング・オン・ア・ボーダー (1992)
  • アンジー・マーキス– Love Me Again (1995)
  • ラッセル・モリス＆クロスビー・シスターズ– Wings of an Eagle (1996)
  • クロスビー・シスターズ– トレイン・オブ・デスペレーション (1996)
  • ニコール・ブロフィ– ランニング・アウト・オブ・ラブ (1996)
  • タニヤ・サリバン– ストレンジ・タウン (1996)
  • ジョジョ・レスリー– フォー・ノー・オーザー・リーズン (1997)
  • トレイシー・リー・キリーン– オフィーリアの魅力 (1998)
  • カレン・リン– 愛の労働 (1998)
  • ニコール・ブロフィ– Maybe It's Time (1998)
  • ルーク・シュバイツァー– Younger Days (2015)
  • セイント・ラーニア– フェイデッド / ボトルトップ・ブルース (2016)
  • イジー・コブクロフト– ウェイイング・ミー・ダウン (2020)

参考文献

  1. ^ 「シャニコ - オレゴン州のゴーストタウン」 GhostTowns.com 2017年6月21日閲覧。
  2. ^ 「Roger Atkins Discog」 Discogs . 2017年6月21日閲覧。
  3. ^ 「MGMのセバスチャン・チェイスがARIA業界のアイコンとして殿堂入り」 themusic.com.au 2017年6月21日閲覧。
  4. ^ 「ARIA 1988年末シングル」ariacharts.com.au . 2017年6月21日閲覧。
  5. ^ "IMDb の「ダニー デッキチェア」のリスト. IMDb . 2017年4月19日閲覧。
  6. ^ 「リスニングルーム オープンマイクセッション」weekendnotes.com . 2017年6月21日閲覧。
  7. ^ 「怒りのデニムのジッパー開け」『ザ・ヘイズ』誌、2017年8月13日。 2019年7月26日閲覧。
  8. ^ 「Alternate Root Magazineのレビュー」。The Alternate Root 。 2017年4月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年4月19日閲覧。
  9. ^ 「クレティス・カー、再び帰国（しばらくの間）」ユージーン・デイリー・ニュース。 2017年4月19日閲覧。
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