コリン・デ・ランド

コリン・デ・ランド（1955年 - 2003年）は、ニューヨークの美術商で、Vox PopuliとAmerican Fine Arts, Co.を経営していました。デ・ランドは、 1994年にアメリカの美術商パット・ハーンとともにアーモリー・ショーを設立しました。

デ・ランドはニューヨーク大学で哲学と言語学を学んだ。

1984年、デ・ランドはイースト・ヴィレッジのイースト・シックス・ストリートにヴォックス・ポピュリをオープンした。デ・ランドはギャラリー名をアメリカン・ファイン・アーツ社に改名し、1986年にウースター・ストリート40番地に移転した。コリンは、アンドレア・フレイザー、キャディ・ノーランド、マーク・ディオン、ジェシカ・ストックホルダー、ジョン・ウォーターズ、クリスチャン・フィリップ・ミュラーといったアーティストの初期の支援者であった。ウォーターズはデ・ランドを「カルト的なガター・クチュールの象徴」と評した。[ 1 ]

デ・ランドは定期的に美術コレクター向けの美術理論と美術史の授業を行っていた。クーパー・ユニオンの卒業生6名からなるアート・クラブ2000は、1992年にデ・ランドとの共同で結成された。アート・クラブ2000はその後7年間、アメリカン・ファイン・アーツ社で毎年展覧会を開催した。[ 2 ]ロバータ・スミスは彼の死亡記事の中で、「彼は気楽な制作習慣と、さらに気楽なインスタレーション作品（全てが予定通りには開店しなかった）で知られ、またホワイト・トラッシュ・ルックを予感させるような強引なファッションスタイルも特徴だった。ジョン・ドッグのような架空のアーティストの作品を展示することもあったが、その作品はデ・ランドとリチャード・プリンスによって制作されたと広く信じられていたが、確認されることはなかった。」と記している。[ 3 ]

アーモリーショー

1994年、現在アーモリーショーと呼ばれるグラマシー国際アートフェアが、ニューヨークのグラマシーパークホテルの客室と廊下で初めて開催されました。[ 4 ]当時、このフェアは、アートバーゼルやアートシカゴのような、より洗練され確立されたフェアに代わるものでした。パットハーン、コリンデランド、マシューマークス、ポールモリスの4人のディーラー兼ギャラリストが協力して、 1980年代を苦しめた不況の中で活動していたダウンタウンの若い世代のアーティストを呼び込もうとしました。[ 5 ]フェアでは、マークディオンの「レモネードスタンド」（1996年）、アンドレアフレイザーの「ミュージアムハイライト：ギャラリートーク」（1989年）、 「メイアイヘルプユー」 （1991年）、ルネグリーンの「ザピッグスキンライブラリー」（1990年）など、数多くの重要な現代アート作品とパフォーマンスが初めて発表されました。 [ 6 ]

財団

1996年、デ・ランドの10年間連れ添った妻、美術商パット・ハーンが癌と診断されました。デ・ランドは、保険で償還されない医療費を賄うための慈善美術販売を共同で企画しました。300人以上のアーティストとディーラーがこのイベントに作品を寄贈しました。このイベントで集まった資金は、現在パット・ハーン・コリン・デ・ランド癌財団となっている非営利団体の設立に繋がりました。この財団の使命は、癌を患う視覚芸術コミュニティのメンバーの医療費を支援することです。ハーンが2000年に亡くなった後、デ・ランドとアーモリー・ショーの創設者2人は、ニューヨーク近代美術館にパット・ハーン収集基金を設立しました。これは、美術館の学芸員が正当な評価を受けていないと考えるアーティストの作品を、あらゆる媒体で収集することを唯一の目的としていました。2003年にデ・ランドが亡くなった後、生き残った創設者たちは、基金の名称をコリン・デ・ランドの名前に改名するよう要請しました。[ 7 ]

コレクション

アメリカン・ファイン・アーツ社とパット・ハーン・ギャラリーのコレクションは、ニューヨーク州アナンデール・オン・ハドソンにあるバード大学キュレーター研究センター（バードCCS）に収蔵された[ 8 ] [ 9 ]。 2018年、バードCCSはヘッセル美術館で「パット・ハーン・ギャラリーとアメリカン・ファイン・アーツ社、コリン・デ・ランド・ファイン・アートの共通の歴史、芸術、プログラム活動」をテーマにした展覧会「アートであることの条件：パット・ハーン・ギャラリーとアメリカン・ファイン・アーツ社（1983-2004）」を開催し[ 10 ]、同名の書籍（ダンシング・フォクシーズ・プレス、2018年）を出版した。さらに、コリン・デ・ランドの文書はスミソニアン・アーカイブス・オブ・アメリカン・アートに所蔵されている[ 11 ] 。

出版物

アメリカン・ファイン・アーツ社とコリン・デ・ランドをテーマにした2冊の本があります。『コリン・デ・ランド、アメリカン・ファイン・アーツ社』（2008年）は、デ・ランドのアーカイブからの写真と50名以上のアーティストのステートメントを掲載しています。[ 12 ]『アメリカン・ファイン・アーツ社に関連するテキスト、画像、思考を扱う』（2012年）は、アメリカン・ファイン・アーツ社がギャラリーとしてどのように機能していたかを理解しようと試みています。[ 13 ]

参考文献

  1. ^ Dazed (2014年4月1日). 「カルトVIP：コリン・デ・ランド」 . Dazed . 2018年9月24日閲覧。
  2. ^ “Zingmagazine 19” . 2015年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年2月27日閲覧。
  3. ^スミス、ロバータ (2003年3月6日). 「実験精神を育んだ47歳の美術商、コリン・デ・ランド」 .ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2018年2月8日閲覧。 
  4. ^ 「グリットからグリッターへ：アーモリーショー25周年を振り返る」 The Art Newspaper - 国際アートニュースとイベント2019年3月6日 2022年5月10日閲覧。
  5. ^ Morris, Paul (2016年3月2日). 「アーモリーショーの共同設立者ポール・モリスが思い出を振り返る」 . ARTnews.com . 2022年5月10日閲覧。
  6. ^ 「The Armory Show | the Gramercy Years」 . www.thearmoryshow.com . 2022年5月10日閲覧。
  7. ^ http://www.phcdl.org/articles/patcolin_article1.pdf
  8. ^ 「CCSバード、コリン・デ・ランドのアメリカン・ファイン・アーツ・アーカイブとパット・ハーン・ギャラリーを買収」ニューヨーク・オブザーバー、2012年11月7日。
  9. ^ “アーカイブコピー” . 2015年4月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年4月10日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: アーカイブされたコピーをタイトルとして (リンク)
  10. ^ 「芸術であることの条件：パット・ハーン・ギャラリーとアメリカン・ファイン・アーツ社（1983-2004）」。
  11. ^ 「コリン・デ・ランド コレクションの検索補助ツール、1968-2008、大部分は1980-2003年」。
  12. ^コリン・デ・ランド著『American Fine Arts Co.』、デニス・バルク編、パワーハウス・ブックス、ニューヨーク、2008年、参照： http: //www.bookforum.com/inprint/015_01/2289
  13. ^『Dealing with––Some Texts, Images, and Thoughts Related to American Fine Arts』、Valérie Knoll、Hannes Loichinger、Magnus Schaefer編、Sternberg Press、ベルリン、2012年、参照： http ://www.sternberg-press.com/index.php?pageId=1397 。本書は、2011年にリューネブルクのHalle für KunstとKunstraum of Leuphana Universitätの2会場で開催され、展覧会に付随して出版された。
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