コンチェッタ・スカラヴァリオーネ | |
|---|---|
 | |
| 生誕 | (1900-07-09)1900年7月9日 ニューヨーク市、米国 |
| 死去 | 1975年9月4日(1975-09-04)（享年75歳） ニューヨーク市、米国 |
コンチェッタ・マリア・スカラヴァリオーネ（1900年7月9日 - 1975年9月4日[1]）はアメリカの彫刻家である。両親はイタリアのカラブリア州からの移民で、コンチェッタは9人兄弟の末っ子であった。[2]彼女は、巨大な具象彫刻、連邦芸術計画（FAP）への貢献、そして教師としての経歴で知られている。[2] 1946年にはアメリカ芸術文学アカデミーから助成金を受け、1947年にはアメリカ芸術文学アカデミーの視覚芸術部門でローマ賞を受賞した初の女性となった。
幼少期
コンチェッタ・スカラヴァリオーネは、多くの芸術家と同様に、芸術家としてのキャリアを支えるために経済的に苦労しなければなりませんでした。幼い頃、父親が亡くなり、母親は子供たちの助けを借りながら、小さな食料品店を一人で切り盛りするようになりました。公立学校では、教師のセシリア・ホルマンドが彼女の芸術的才能を見出し、芸術を職業として追求するよう奨励しました。その後、スカラヴァリオーネはニューヨークにある授業料無料の国立デザインアカデミーに通いましたが、男女共学のクラスがなく、アカデミーが一人の女子生徒にクラスを提供することを拒否したため、彫刻の授業は中止になりました。その後、彼女はランプシェードと香水工場で働き、資金を貯め、アート・スチューデンツ・リーグに通うための奨学金を獲得しました。[3]そこで、ジョン・スローン、A・スターリング・カルダー、ウィリアム・ゾラック、ボードマン・ロビンソンに師事しました。 1924年、ニコラス・レーリッヒ奨学金を受け、マスターズ・インスティテュート・オブ・スカルプチャーでロバート・ローランに師事しましたスカラヴァグリオーネはルイス・コンフォート・ティファニー助成金を受け取ったため、1928 年の夏をロングアイランドのオイスター ベイで過ごしました。
中年期
ティファニー邸からニューヨーク市に戻った後、スカラヴァグリオーネはニューヨーク大学で教職に就きました。ローマに短期間旅行し、ヨーロッパ各地を巡った後、アメリカに戻りました。ブラックマウンテン・カレッジやサラ・ローレンス・カレッジでも教職に就き、教職の幅を広げました。その後、芸術活動に専念するため、再び教職を離れました。1952年、スカラヴァグリオーネはヴァッサー大学で教職に復帰しました。
教師としてのキャリアとその後の休職を経て、スカラヴァグリオーネの芸術家としてのキャリアは飛躍的に成長した。1926年、彼女はニューヨーク女性芸術家協会の会員に選出され、「水浴者」と題された木彫作品を制作した。 1930年には、ニューヨーク近代美術館で開催された「35歳以下の画家と彫刻家46人展」に出展した。[4]彼女の作品「母と子」は、1934年にペンシルベニア美術アカデミーからウィデナー金メダルを受賞した。その間、彼女は公共事業促進局（WPA）の連邦芸術プロジェクト（FAP）に雇用された。[5] WPAとFAPとの関わりにより、コンチェッタ・スカラヴァグリオーネは財務省絵画彫刻課から委嘱を受けた12人の彫刻家の一人となった。この委託により、スカラヴァグリオーネは 4 つの作品を制作しました。郵便局に展示されたアルミニウム像「鉄道郵便配達員、1862 年」、連邦取引委員会の石灰岩レリーフ「農業」、ニューヨーク万国博覧会の連邦ビルに展示された大きな石膏像「山羊を連れた女性」、ペンシルバニア州のドレクセル ヒル郵便局の木彫レリーフ 「アボリジニ」です。
1937年、スカラヴァグリオーネは建築家、画家、彫刻家協働組合に参加しました。このグループは主に連邦芸術計画に参加した他のアーティストで構成され、公営住宅、病院、その他の公共空間のための作品制作が奨励されていました。同年、彼女は彫刻家ギルドの創設メンバーの一人となりました。ギルドは1938年に独自の展覧会を開催し、約39,000人の来場者を集めました。スカラヴァグリオーネはこの展覧会に彫刻作品「ガゼルを抱く少女」を出品し、ニューズウィーク誌とアートダイジェスト誌の表紙を飾りました。
晩年
1947年、コンチェッタ・スカラヴァリオーネはローマのアメリカン・アカデミーからローマ賞を受賞しました。彼女は女性として初めてこの栄誉を受けました。この賞には、ローマのアメリカン・アカデミーへの交通費と宿泊費、スタジオスペース、そして年間1,250ドルの奨学金が含まれており、彼女は1947年から1950年まで毎年この奨学金を受け取りました。[6]
ローマ滞在中に、スカラヴァグリオーネは「イカロス」を制作しました。この作品の着想は、イタリアの飛行家で反ファシストであったラウロ・デ・ボシスの詩「イカロ」にありました。「イカロス」は、批評家たちの間でも賛否両論の反応を呼びました。批評家たちは、この作品は彼女の以前の作品と比べて様式化されすぎていると批判しましたが、ファンたちは傑作だと称賛しました。「イカロス」はローマで初めて展示され、その後ティシュマン・ビルに収蔵され、現在はニューヨーク市サットン・プレイス60番地のロビーに展示されています。
アメリカ合衆国に戻った後、スカラヴァグリオーネは1952年にヴァッサー大学の非常勤講師として採用され、1967年に退職するまで彫刻を教えた。彼女は彫刻と彫像制作を続け、「彫刻は彼女の芸術的表現の限界を超えていると感じた」[7]ため、金属を溶接して彫刻を制作する技術を模索し始めた。コンチェッタ・スカラヴァグリオーネは、長い闘病生活の末、1975年にニューヨーク市で亡くなった[8] 。
選集
[9]
- ヴィンセント・カナデ、1927年、ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク
- 鉄道郵便配達員 1862年、1936年、アリエル・リオス連邦ビル、ワシントンD.C.
- アメリカの過去と現在の労働：農業、1938年、連邦取引委員会ビル、ワシントンD.C.
- 牧神と少女、1938-1940年、ウィリアム・カレン・ブライアント高校、ニューヨーク州クイーンズ
- バード、 1952-1953年 アリゾナ州立大学、大学美術館、アリゾナ州テンピ
- エンジェル、1962年、ヴァッサー大学、フランシス・レーマン・ローブ・アート・センター、ニューヨーク州ポキプシー
- 母と子、941作、バージニア美術館、バージニア州リッチモンド
- 座る少女、1939年、ペンシルベニア美術アカデミー、ペンシルベニア州フィラデルフィア
- ギターを持った座る女性、 nd、シンシナティ美術館、オハイオ州シンシナティ
- 立つ女性ヌード（彫刻）、 1939年、スミソニアン・アメリカン美術館、ワシントンD.C.
主な展覧会とショー
[10]
1930年ニューヨーク近代美術館展「35歳以下の画家と彫刻家46人」
1933年フェアモントパーク美術協会展
1934年、ラガーディア市長主催の第1回市立美術展
1938年連邦芸術プロジェクト屋外彫刻展
1941年 バージニア美術館個展
1964年ニューヨーク万国博覧会
1967年 ヴァッサー美術館個展
1972年 クラウシャー・ギャラリー、ニューヨーク、個展
参考文献
- ^ 「コンチェッタ・スカラヴァリオーネ死去。受賞歴のある彫刻家は75歳だった」ニューヨーク・タイムズ。1975年9月6日。ISSN 0362-4331 。 2021年12月6 日閲覧
- ^ ab クシュナー、キャロル (1993)。 「コンチェッタ・スカラヴァリオーネ：イタリア系アメリカ人の彫刻家」。イタリアのアメリカーナ。11 ( 2): 179–191。ISSN 0096-8846 。JSTOR 29776160。
- ^ 「コンチェッタ スカラヴァリオーネ」.スミソニアン アメリカ美術館。2018 年3 月 21 日に取得。
- ^ “NYSWA 創設者: Concetta Scaravaglione (1900-1975)” . 2024 年8 月 17 日に取得。
- ^ スカラヴァグリオーネ『コンチェッタ』（1939年）『彫刻の楽しみ』第32巻、ワシントンD.C.：アメリカ芸術連盟。
{{cite book}}:|work=無視されました (ヘルプ) - ^ クシュナー、キャロル。「同上」。
{{cite journal}}:ジャーナルを引用するには|journal=（ヘルプ）が必要です - ^ ヒルズ、P.、ターベル、RK (1980). 『比喩的伝統とホイットニー美術館』ホイットニー美術館、103ページ。
{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link) - ^ 「コンチェッタ・スカラヴァリオーネ死去。受賞彫刻家は75歳」ニューヨーク・タイムズ、1975年9月6日。 2018年3月21日閲覧。
- ^ 「スカラヴァグリオーネ、コンチェッタ」.スミソニアン協会研究情報システム. 2018年3月21日閲覧。
- ^ AIRギャラリー、ヴァッサー大学美術館（1976年）。『7 American Women: The Depression Decade』ニューヨーク：Hamilton Reproductions Inc.
