コンラド・ウォルター・マッサガー | |
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| キューバ観光研究所広報部長 | |
| 在任期間 ：1952～1960年 | |
| 社長 | |
| Carteles Magazineの創設者兼発行者 | |
| 在任期間 ：1919～1953年 | |
| 後継者 | ミゲル・アンヘル・ケベド |
| 個人情報 | |
| 生まれる | （1889年3月3日）1889年3月3日 |
| 死亡 | 1965年10月18日（1965年10月18日）（76歳） |
| 受賞歴 |
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| ニックネーム | エル・セザール・デ・ラ・カリカトゥーラ |
コンラド・ウォルター・マッサゲール・イ・ディアスは、キューバの芸術家、政治風刺作家、雑誌発行者であった。[1] [2] [3] [4]彼はアール・ヌーヴォーの弟子とみなされている。[5]彼は自分の作品をテレビで放送した世界初の風刺画家であった。[5]彼は五番街で展示会を開いた世界初の風刺画家であった。[5]彼は自分の風刺画を木に展示した世界初の風刺画家であった。[5]彼と彼の兄弟オスカーは、写真平版印刷を採用した世界初の雑誌発行者であった。[5] [6]
彼は兄オスカルと共に、キューバの芸術的才能を紹介する雑誌『ソシアル』を創刊した。後に二人は雑誌『カルテレス』を創刊し、同誌は一時期キューバで最も人気のある雑誌となった。この雑誌は1953年に ミゲル・アンヘル・ケベドに買収された。
彼は生涯でフランクリン・D・ルーズベルト、ウォルト・ディズニー、アルバート・アインシュタイン、スペイン国王など多くの人々と出会い、似顔絵を描いた。[7]全部で2万8千点以上の似顔絵や絵を描いた。[8] アーネスト・ヘミングウェイはかつて、マッサゲールが彼の不名誉な似顔絵を描いたとき、彼の顔を殴るのを我慢しなければならなかった。[5]しかし独裁者ヘラルド・マチャドは、自身の不名誉な似顔絵を理由にマッサゲールを殴ることはせず、この画家を国外追放した。
彼は当時最も国際的に有名なキューバの芸術家の一人であり、彼の作品は今でも西半球やヨーロッパのギャラリーで定期的に展示されています。[1]
若いころ
マッサゲールは1889年10月18日にキューバのカルデナスで生まれた。[9] 1892年に家族はハバナに移住した。[9]
キューバ独立戦争が勃発すると、マサゲールの家族は国外に逃亡した。[1] 1896年から1908年まで、彼はメキシコのメリダに住んでいた。[9]しかし、この間、両親は彼をニューヨーク陸軍士官学校に入学させ、彼は学生時代をそこで過ごした。[1]
1905年、陸軍士官学校を卒業した後、ハバナのサンフェルナンド学校に短期間通い、リカルド・デ・ラ・トリエンテとレオポルド・ロマニャックの指導を受けた。[10]
1906年、1年も経たないうちに彼はメキシコの実家に戻った。
アーティストとしてのキャリア
初期のキャリア
メキシコのユカタン半島に住んでいた頃、マッサゲールは地元の新聞や雑誌に最初の風刺画を掲載した。[9]これらの新聞や雑誌には、 「ラ・カンパーナ」、「ラ・アルカディア」、「ディアリオ・ユカテコ」などがある。[10]
1908年、彼はハバナに戻った。[9] 1908年に島に戻った後、マサゲールはハバナの貴族社会と交流を始め、市内で最も有力で影響力のある男性たちと親交を深め、また多くの女性たちの支持も勝ち取り、彼女たちはすぐに彼に魅了された。[5]マサゲールは主に独学で、当時キューバで広く入手できた欧米の雑誌から学んだ前衛的な技法を用いて、自身のスタイルを磨いていった。[5]
彼は『エル・フィガロ』誌に絵を描き始め、1909年には表紙に大きく取り上げられました。
2年間の制作期間を経て、ハバナ市は冬の間、北米からの観光客を誘致することを目的としたポスターコンテストを開催すると発表した。レオポルド・ロマニャック、アルマンド・メノカル、ロドリゲス・モレイ、ハイメ・バルスといった著名人もこのコンテストに応募した。[5]審査員は、当時まだ無名だったマサゲールが署名した作品の現代的な表現と独創的な手法に特に感銘を受けた。[5]
審査員の審議は大きな論争を引き起こした。[5]最終的に賞は、保守系新聞「ディアリオ・デ・ラ・マリーナ」の裕福なオーナーであるニコラス・リベロの娘と結婚したばかりのガリシア州出身の画家マリアーノ・ミゲルに授与された。マサゲルは佳作にとどまったものの、詐欺事件が大きな騒動となり、彼の名前は瞬く間に世間の注目を集め、一夜にして一躍有名になった。[5]
1910年、彼はラウレアーノ・ロドリゲス・カステルスと共に広告代理店メルクリオの共同所有者となった。[9] [5]メルクリオではスシニ葉巻のキャンペーンを指揮し、かなりの富を築いた。
マッサゲールは、心身ともに落ち着きのない男として描写されてきた。[5]芸術で十分な収入を得て旅に出られるようになると、彼はほぼ常に旅を続けた。ニューヨークとハバナ、メキシコとフランス、ヨーロッパとアメリカ大陸を絶えず行き来していた。[5]
1911年、ハバナ社交界での彼の評判は、彼自身の最初の公開風刺画展と、アメリカ大陸で初めての風刺画サロンをハバナのアテネオとシルクロ・デ・ラ・ハバナで開催したことで確固たるものとなった。[9]このサロンの他の出展者には、マリボナ、リベロン、ポルテル・ビラ、ヴァレル、ボテット、バルソ、ガルシア・カブレラ、カルロス・フェルナンデス、ラファエル・ブランコ、ハミルトン・デ・グラウなどがいた。[5]
1912年、彼はニューヨーク・アメリカン・ジャーナル紙にブロードウェイの最初の絵を掲載した。[9]
1913年から1918年まで、彼はグラフィコ誌の編集者を務めた。[9]
社交
1916年、彼は兄のオスカル・H・マサゲールと共に雑誌『ソーシャル』を創刊した。 『ソーシャル』の寄稿者には、ギジェン・カルペンティエ、チャコン・イ・カルボ、エンリケ・ホセ・バローナなどがいた。[9] 『ソーシャル』は、マサゲールが雑誌業界において最も愛した雑誌とされ、歴史家によれば彼が最も大切にしていた財産であったとされている。『ソーシャル』は革新的な雑誌であり、写真平版印刷と呼ばれる近代的な印刷技術を採用した世界初の雑誌であった。[5]
ソーシャル誌は、キューバのファッションだけでなく、芸術、政治、そしてキューバ人のアイデンティティにおいても、文化的なトレンドを決定づけた。[11] ソーシャル誌は、キューバの洗練されたエリート社交界の美的感覚に応えていたが、マサゲールは、その社会階級の人々の人格が軽蔑に値すると判断した際には、この雑誌を使って彼らを嘲笑し、揶揄した。[12]
『ソーシャル』では、短編小説、前衛詩、美術評論、哲学的エッセイ、連載小説のほか、インテリアデザイン、オートクチュール、ファッションに関する記事など、多様なコンテンツが掲載されていた。 [5]また、モーターレース、ボート、テニス、乗馬といったスポーツに関する記事も時折掲載された。 [5 ]マッサゲールとエミリオ・ロイグ・デ・ロイクセンリンク両名の文化振興活動は、この雑誌に色濃く表れている。特筆すべきは、この時期が当時国の知的活動の最前線にいたミノリスタ・グループへの彼らの関与と重なっていることである。 [5]多くの寄稿者がこのグループの熱心なメンバーであったため、一部の専門家は『ソーシャル』をミノリスタの文化的声とみなしている。 [5]
ソーシャル誌の特集の一つに「マッサ・ガールズ」というコーナーがあった。これは彼自身の名前をもじったもので、マッサゲルの「g」の音と同様に声門の「g」で発音される。 [12]マッサゲルは女性を独立した自由な考えを持つ女性として描き、女性有名人を自身の似顔絵として描くことはなく、似顔絵に囲まれた自由な存在として描いた。[11]しかし、マッサゲル自身は私生活では女たらしで、女性解放運動のあらゆる側面を完全に受け入れることに躊躇していたと評されている。
1916 年には、la Unión de Artes Gráficas と広告代理店 Kesevén Anuncios も設立しました。[9]
美術評論家のベルナルド・ゴンザレス・バロアは次のように書いている。
マッサゲールは、懸命に働き、作品の成果で快適な暮らしを送り、芸術、スポーツ、社交行事を欠席しないという問題を解決した。ポケットに幸運を隠した気ままな人物のような、彼の大きく子供っぽい笑い声は、今やどこにでも現れ、生徒のいたずらを隠している。彼らは潜み、嘲り、そして最後には魂を分析した特徴的な点を見つけて満足げに光り輝くのだ…マッサゲールの個性は今や確固たるものになりつつある。彼は長らく最も有名で人気のある風刺画家であったが、彼の技法は、彼の最新作で提示されている、非常に自然で説明可能な、安心感と価値観の掌握には達していなかった。」[5]
カルテル
1919年、マサゲールとその兄弟は雑誌『カルテレス』を創刊した。[9] 『カルテレス』はラテンアメリカで最も発行部数の多い雑誌となり、キューバでも一時期最も人気のある雑誌となったが、後に『レビスタ・ボヘミア』がその座を奪った。『カルテレス』は1960年7月まで発行された。[13]この雑誌は、革命以前のキューバの商業、芸術、スポーツ、そして社会生活を紹介した。[13]
1924年、カルテレスはより政治的な方向へ向かい、ヘラルド・マチャド政権を批判する記事を掲載した。[13]カルテレスは、オラシオ・ロドリゲス・スリアやアンドレス・ガルシア・ベニテスといった芸術家がキューバの社会と政治を反映するために用いたユーモアとグラフィックデザインの好例となった。[13]アレホ・カルペンティエやエミリオ・ロイグ・デ・ロイクセンリングといった著名な作家もその記事に寄稿した。[13] 1953年、カルテレスはボヘミアのディレクター、ミゲル・アンヘル・ケベドに買収された。
1921 年、マッサゲルはプリメーラ エクスポシシオン デ ユーモア (第一回ユーモア展覧会) を創設しました。[9]
シネランディア
1921年1月、マサゲールと彼の兄弟は共同で、ハリウッドと映画ライフスタイルに焦点を当てた雑誌『シネランディア』を創刊した。 [5]マサゲールはこの雑誌の芸術監督を務め、芸術的なトーンの設定、写真の選定、レイアウト、トーン、そして雑誌の視覚的バランスの管理を行った。[5] 『シネランディア』は視覚的な要素を重視し、文章には重点を置いていなかった。この雑誌は、当時のハリウッド俳優や著名人を多く特集しており、メキシコやアルゼンチンの著名人よりもはるかに多くの特集を組んでいた。当時、3つの異なる映画産業の規模は比較的似通っていたにもかかわらずである。[5]
1921 年 4 月、シネランディアはアルゼンチンのコロンビア大学教授エンリケ・ギルの言葉を引用しました。
「（ラテンアメリカの）商人たちは映画を頼りにしている。彼らは、アメリカ映画が地元で上映されると、アメリカ製の商品への需要が非常に高まることを発見した。そのため、彼らはアメリカの主要メーカーが制作した映画の上映日を非常に知りたがっているのだ。…私は南北アメリカ間の商業関係の将来について非常に楽観的だ。なぜなら、戦時中の（北アメリカの）無私無欲で理想主義的な態度のおかげで、南米の住民の心理的な先入観と関心が、あなたに有利に働いているからだ。」[5]
1923年、マサゲールは自身の作品集『ギニョール』を出版した。 [9] 『ギニョール』の序文でマサゲールは次のように書いている。
「きつい靴、花柄のボタンホール、歩くときの独特な動きなどが、モデルの魂を露わにすることがある…現代のカリカチュアの流派に従う私たちは、誇張によって単純化しようとする傾向がある」[5]
結婚とニューヨークスタジオ
1924年、彼はマリオ・ガルシア・メノカルの姪である妻と共にニューヨークに移住した。[9]二人はウォルドルフ・アストリア・ニューヨークで新婚旅行を過ごした。その後、マサゲールはニューヨークにスタジオを設立した。[1]
ニューヨークに住んでいた頃、彼は雑誌の編集に携わっていた。[9]
ハバナに戻る
1925年、マサゲールはハバナに戻り、しばらく定住し、その後数年間キューバを離れなかった。[5]
マッサゲールの娘コンチータは1927年に生まれた。[14]
1927年、彼は『Sobremesa sabática』を出版し、エミリオ・ロイグ・デ・ロイクセンリンク、フェルナンド・オルティス、ホセ・マヌエル・アコスタ、フアン・ホセ・シクレ、ハイメ・ヴァルス・ディアス、ルベン・マルティネス・ビレーナ、フアン・マリネロ、ホルヘ・マニャハ、アレホ・カルペンティエ、ホセ・アントニオ・フェルナンデス・デを特集した。カストロ、アントニオ・ガットルノ・アギラ、ホセ・ザカリアス・タレット。
1929年、マサゲールはパリの美術館「ジャン・シャルパンティエ」で個展を開き、ヨーロッパツアーも行いました。[4]
また1929年にはジュネーブで開催された国際連盟においてキング・フィーチャーズ・シンジケートの美術編集者を務めた。[9]
亡命
1920年代後半、マサゲールはキューバの独裁者ヘラルド・マチャドの不名誉な風刺画を作成するという失策を犯し、国外追放された。[15] 1931年から1933年にかけて、彼はアメリカ合衆国に亡命し、大恐慌に対するアメリカ政府の対応に関する出版物の執筆に時間を費やした。[9]亡命生活中に、1933年のキューバ革命でマチャドは打倒された。マサゲールはキューバへの半定期的な帰国を再開したが、1937年まで主にニューヨークで生活した。
彼は特に、ハバナのクラブで合法的にアルコール飲料を購入し、飲むためにキューバへ再び自由に渡航できるようになったことを喜んだ。アメリカ合衆国では禁酒法がマチャドの失脚と同じ年に廃止されていたのに対し、キューバでは再び自由になったのだ。キューバのナイトクラブ、特にバカルディ・ビルの中にひっそりと佇むバカルディ・クラブへ出かける間も、彼はハバナの社交界の名士やその他の著名人との交流を続けた。[16]
亡命中の1933年、彼はコスモ・ハミルトンの著書『語る価値のある人々』に挿絵を描いた。[9]
マッサゲールは定期的に訪問を受け、ニューヨークの社交界のエリートや、パブロ・デ・ラ・トリエンテ・ブラウやテレサ・カスーソ・モリンといった多くのキューバ人亡命者と交流していた。[8]マッサゲールはウォルト・ディズニーを描いただけでなく、ディズニーとジェームズ・モンゴメリー・フラッグの両者が彼を非常に尊敬しており、3人の漫画家は一緒に社交行事に出席していたと伝えられている。[8]
晩年
1937年にキューバに戻った後も、彼はニューヨークへの旅を続け、1939年のニューヨーク万国博覧会のキューバ館に巨大なグラフィック壁画を描いた。[1]しかし、この壁画はキューバ島をルンバダンサーとして描き、フランクリン・D・ルーズベルト大統領がキューバの踊りに合わせてドラムを演奏している様子を描いていた。この壁画は、フェデリコ・ラレド・ブルー大統領の命を奪い、展示品を直ちに破壊させた。[5]キューバ大統領は、この展示がルーズベルト大統領を中傷することで、アメリカにおけるキューバの評判を傷つけたと述べた。[5]
1945年から1949年まで、彼は新聞「インフォマシオン」の風刺画家として働いていた。[9]
1952年に彼はキューバ観光研究所の広報部長に就任した。 [9]
1959年、キューバ革命の終結に伴い、フルヘンシオ・バティスタ政権はフィデル・カストロと7月26日運動によって打倒されました。カストロ政権は彼に革命の英雄たちを描く「機会」を与えました。[8]この時期のマサゲールの最も有名な作品の一つは、カミーロ・シエンフエーゴス、チェ・ゲバラ、フィデル・カストロと、彼らの肩に止まった鳩を描いたものです。[8]
1962年、マサゲールは手の疲労と震えを訴え、芸術界から引退した。彼は自身の作品集20枚をキューバ国立公文書館に寄贈した。[8]
1965年、マサゲールは自伝を出版した。[9]
マサゲールは1965年10月18日にハバナで亡くなった。[9]
芸術作品の第二の人生
キューバ
1989年、マサゲール生誕100周年を記念して、キューバ国立美術館でマサゲール展が開催され、共産主義国キューバでこの芸術家が再び脚光を浴びることとなった。[8]
1998年、ハバナ大学は「コンラド・マッサゲール・グラフィックアート講座」を創設し、定期的に彼の作品展を開催している。[8]
彼の作品は、パラシオ・デ・ロス・カピタンス・ヘネラレス、ハバナ市立博物館、カルデナス美術館 にも展示されています。
アメリカ合衆国
フランクリン・D・ルーズベルト大統領図書館・博物館は、大恐慌時代の大統領を不名誉な形で風刺したマサガーの歴史的著作を管理している。[15]
歴史家のヴィッキー・ゴールド・レヴィは、しばらくの間、米国で最大のマッサゲールの個人コレクションを所有していたが、2019年にフロリダ国際大学のウォルフソニアン美術館にマッサゲールの作品数十点を寄贈した。[7]
その夏、ウォルフソニアン誌はマサガーの作品をいくつかのコレクションで特集した。[2] [12]
- カバーガールズ[17]
- 似顔絵[18]
彼のオリジナル作品のいくつかは、それ以来美術市場でオークションに出品され成功を収めている。[19] [20]
2022年、マサゲールの作品はニューヨークのキューバ文化センターで展示された。[21] [22]
参考文献
- ^ abcdef 「キューバの風刺画と文化：マッサージの芸術」Google Arts & Culture . 2024年10月1日閲覧。
- ^ ab カルデナス、パトリシア. 「キューバの風刺画と文化：ウルフソニアン-FIUで展示されているマッサゲルの芸術」. FIUニュース. 2024年10月1日閲覧。
- ^ “コンラド・マッサゲル | キューバ・プロジェクト” . 2024 年 10 月 1 日に取得。
- ^ ab ヘラー、スティーブン (2020年12月30日). 「デイリー・ヘラー：キューバで最もスタイリッシュなイラストレーター」. PRINT Magazine . 2024年10月1日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ガルシア、ライナー・ルビラ (2011)。 「キューバの漫画作品のロス：コンラド・ウォルター・マッサゲールと、『シネランディア』の再検討は、『スタート・システム』のハリウッドの覇権国家の建設に関わるディスポジティボだ」。Index.comunicación (スペイン語)。1 (1) : 145–169。ISSN 2174-1859 。
- ^ ハバナ、Redacción Opus (1999-11-30)。 「コンラード・W・マッサガーへのトリブート」。www.opushabana.cu (ヨーロッパ系スペイン語) 。2024 年 10 月 7 日に取得。
- ^ ab Communications、フロリダ国際大学デジタル版。「キューバの風刺画と文化：マッサゲルの芸術」wolfsonian.org 。 2024年10月5日閲覧。
- ^ abcdefgh Camero、Angela Oramas (2019-08-13). 「コンラード・マッサガー：時代主義と風刺漫画」。クバペリオディスタス（スペイン語）。2024 年 10 月 5 日に取得。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vw "コンラド・マッサゲル | キューバ・プロジェクト" . 2024 年 10 月 5 日に取得。
- ^ アブ ・クバルテ。 「Revista Social: el gran proyecto de Massaguer (I Parte)」。ポータル クバルテ(スペイン語) 。2024 年 10 月 5 日に取得。
- ^ ab 「キューバの風刺画と抽象芸術 | アーカイブ | キューバ美術ニュース」. cubanartnewsarchive.org . 2024年10月7日閲覧。
- ^ abc South Florida PBS (2020年1月21日). キューバの風刺画と文化：コンラッド・ウォルター・マッサゲルの芸術 | Art Loft 802 セグメント. 2024年10月5日閲覧– YouTubeより。
- ^ abcde "Carteles | global Collections". gcollections.crl.edu . 2024年10月7日閲覧。
- ^ Variety (1927). Variety (1927年7月). メディア歴史デジタルライブラリ. ニューヨーク: Variety Publishing Company.
- ^ ab 「キューバの風刺画家コンラド・マッサゲルのイラストがマイアミで展示」。アート・ニュースペーパー - 国際アートニュースとイベント。2019年12月7日。 2024年10月5日閲覧。
- ^ 「Google Arts and Culture のコンラッド・マッサゲル展」. Wolfsonian-FIU 図書館. 2020年12月22日. 2024年10月7日閲覧。
- ^ フロリダ国際大学デジタルコミュニケーションズ「Cover Girls」wolfsonian.org . 2024年10月5日閲覧。
- ^ フロリダ国際大学デジタルコミュニケーションズ「カリカチュラス」wolfsonian.org . 2024年10月5日閲覧。
- ^ 「コンラッド・マッサゲールがオークション価格で売却」。invaluable . 2024年10月5日閲覧。
- ^ 「Conrado Walter Massaguer | 5 Artworks at Auction | MutualArt」www.mutualart.com . 2024年10月5日閲覧。
- ^ “マッサージ師の芸術 « クバーノ・デ・ヌエバ・ヨーク文化センター”. www.キューバン文化センター.org 。2024 年 10 月 7 日に取得。
- ^ ニューヨーク・キューバ文化センター (2022年11月5日). THE ART OF MASSAGUER . 2024年10月7日閲覧– YouTubeより。
