
カントリー・ウエスタン・ダンスは、カントリー・ウエスタン音楽に合わせて踊られる典型的なダンス形式やスタイル、そしてアメリカのカントリーやウエスタンの伝統と様式的に関連するダンス形式やスタイルを包含する。その多くは、1700年代初頭にイギリスやヨーロッパからの移民によってアメリカにもたらされたダンスに由来し、アメリカの大衆文化に統合された。 [ 1 ]カントリーダンスは、テキサス州では「キッカーダンス」としても知られている。[ 1 ]
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ウエスタンカップルダンスは社交ダンスの一種です。カントリー・ウエスタン音楽に合わせて、様々なダンスが踊られます。これらのダンスには、ツーステップ、ワルツ、カウボーイまたはトラベリング・チャチャ[ 2 ] 、ポルカ・テンステップ[ 3 ] (テンステップ・ポルカ[ 4 ]とも呼ばれる)、ショティッシェ、その他のウエスタン・プロムナードダンス、イーストコースト・スウィング、ウエストコースト・スウィング、ナイトクラブ・ツーステップなどがあります。ツーステップや様々なウエスタン・プロムナードまたはパターン・カップルダンスは、カントリー・ウエスタン・ダンス特有のものです。
西洋の集団ダンスには以下のものがあります。
カントリーダンスはインフォーマルなダンスです。カウボーイブーツを履くため、カントリー・ウエスタンダンスは「つま先立ち」のダンスよりも、かかととつま先を少し触りながら、足を平らにして滑るような動きが特徴的です。[ 5 ]
それぞれのダンスには多くのバージョンがあり、多くのダンスには「正しい」ステップの組み合わせはありません。アメリカ合衆国の地域によって、それぞれのダンスは異なる名称で呼ばれることがあります。中には、特定のダンス会場に固有の名称を持つダンスもあります。[ 6 ]カウボーイワルツ、または「カントリー」ワルツは、クラシックバージョンの「つま先立ち」の素早いステップではなく、カウボーイブーツを履いた時の滑らかなステップで構成されています。どちらの足も地面から完全には離れません。ステップは、フラットフットシャッフルではなく、軽やかな足取りで滑るように行う必要があります。[ 7 ]

伝統的なカントリー・ウエスタン・ダンスでは、男性がペースと歩幅を決め、ステップを変えるタイミングを決めることでダンスをリードします。男性はパートナー(通常は女性)の動きを、力強く、かつ優しく指示することでリードします。パートナーは男性と同期し、男性のペースに合わせて自分のパートを踊ることが期待されます。女性がルーティンを理解していて男性が理解していない場合、女性が男性にさりげなく指示を出すことは許容されますが、それでも女性は引き続きパートナーとして従います。[ 8 ]
開拓時代、女性がいない時は、男性同士が踊っていました。[ 9 ]テキサスの初期開拓者によると、「ダンスには女性が少ない…二人の男性が一緒に踊らなければならず、二人で踊らなければならなかった」とのことです。別の記録では、「若い女性が少なかったため、髭を剃ったり、磨いた靴を履いたりした若い独身男性が淑女として扱われた」とされています。女性がいない「スタッグダンス」もありました。「雌牛の烙印を押された」男性、つまり女性役を踊る男性は、片腕にハンカチを巻き付けていました。[ 10 ]初期の「スタッグダンス」の写真には、「男性」の右腕が「女性」の背中に回された「クローズド」ダンスの姿勢が写っています。[ 11 ]また、女性役を踊る男性がエプロンを着用する時代もありました。[ 12 ]
カントリー・ウエスタン・ダンスは、イギリス諸島やヨーロッパ大陸の人々によってアメリカ合衆国にもたらされたダンスと音楽に端を発しています。特に、 1789年から1799年のフランス革命期には、アメリカ合衆国でフランス文化が流行し、多くのフランスのダンスがアメリカの大衆文化に吸収されました。例えば、アメリカ版のヴァージニア・リールは、「サー・ロジャー・ド・カヴァリー」と呼ばれるフランスのダンスに基づいています。フランスのダンス教師たちは、4組のカップルが正方形の形で踊るカドリーユも持ち込みました。コティヨンはクアドリリオンから派生したと考えられています。これらのダンスは、スクエアダンスの発展に特に影響を与えました。[ 13 ]
これらのダンスはすぐに、特にジグダンスを中心に、より形式にとらわれないダンスへと発展しました。1774年のある記録には、「カントリーダンスの合間に、私が永遠のジグダンスと呼ぶものがある。カップルが立ち上がり、(黒人の曲に合わせて)ジグダンスを踊り始める。他の者もやって来て、それを止め、これらのダンスはバイオリン奏者が演奏できる限り続く」と記されています。別の著述家は、白人が「ギグダンス」を踊っていると書いています。[ 14 ]サザンは、「白人自身、特に若い白人は、メヌエットやコティヨンといった「社交界の曲」に軽く挨拶した後、自分たちのダンスでリールダンスやジグダンスを踊る傾向があった」と書いています。[ 15 ]
パートナーと踊る人気のリールには、レディ・ウォルポールズ・リール(別名ボストン・ファンシー)、レディ・ワシントンズ・リール、スピード・ザ・プラウなどがありました。1880年代には、「オールド・ジップ・クーン」によく似た「デビルズ・ドリーム」が人気のダンスでした。[ 16 ] 19世紀後半には、「スウィンギング」と呼ばれるカントリーダンスが登場しました。これは、カップルがダンスフロアを一緒に高速で回転するダンスで、多くの「エチケット専門家」から非難されました。[ 17 ]
19世紀初頭、大きな農家にはダンス用の部屋が設けられることもありました。小さな家では、台所がダンスに使われました。タウンホールも集会の場として利用されました。ハウスダンスは「ジャンケット」または「ヒールバーナー」と呼ばれ、カジュアルな雰囲気で行われました。これらのダンスは午後半ばから翌朝まで続きました。[ 18 ] 19世紀初頭、バージニア州リッチモンドでは、毎年恒例の競馬の締めくくりとして、リール、コントラダンス、コンゴ、ホーンパイプ、ジグを使ったボールが投げられました。[ 19 ]
初期のソロダンスは、主に男性による即興のジギングで構成されていました。「ジグ」という言葉は、様々なソロダンスのステップや音楽を指す言葉として使われてきましたが、明確な定義はされていません。ジグ、クロッグ、シャッフル、リープ、ヒールクリッキング、ホーンパイプなどのステップダンスは、様々な民族の伝統に由来する可能性があり、あるいは個人の即興に過ぎないのかもしれません。ソロダンスやサークルダンスやスクエアダンスの一部として行われるステップを指す初期の言葉としては、バック・アンド・ウィング、フラット・フッティング、ダブル・シャッフル、ホーダウン、ブレイクダウンなどがあります。[ 20 ] [ 21 ]ジギングは「木片を飛ばす」ことと呼ばれ、ダンスパーティーの余興としてジグコンテストが開催されることもありました。1829年に開催されたテキサスの「スタッグダンス」では、ジグとホーンパイプがパッティング・ジュバの伴奏で踊られていました。[ 22 ]音楽はしばしばフィドル奏者によって演奏され、その多くは黒人であった。あるいは、即席の「楽器」、例えばクレビスとピン、ナイフで綿鍬をこする音、足で叩く音、薄い紙を通して櫛で吹く音、グラスを叩く音、桃の葉を吹く音などもあった。軍楽隊や弦楽隊は、大きな町や特別な行事で用いられた。[ 23 ]
草原の辺境で踊られたダンスには、スキャンパーダウン、ダブルシャッフル、ウエスタンスウィング、ハーフムーンなどがありました。[ 24 ]
「フロリック」とは、トウモロコシの脱穀や家の建て上げといった共同作業と結びついたコミュニティイベントでした。作業が完了すると、参加者は祝宴とダンスで祝いました。これらのイベントでは、フィドラー(多くの場合黒人)がダンスの音楽を担当していました。バンジョーもまた、古代アフリカの楽器に由来し、重要な役割を果たしました。リール、スクエアダンス、ワルツ、ポルカ、その他のカップルダンスは、自由と即興の精神をもって演奏されました。音楽史家ビル・C・マローンは、これらのダンスを「すべてが混ざり合っていて、名前のないダンスである」と表現しています。[ 25 ]
西テキサスでは、大規模なダンスイベントが主要な地域行事でした。牧場で開催されるダンスは「牧場ダンス」と呼ばれることもありました。小規模な地域で開催される地元の人々のためのダンスは夜通し行われ、参加者はその後帰宅しました。大規模なダンスにはより広い地域から参加者が集まり、中には馬や車で移動する人もいました。当日中に帰るのは大変なので、これらのイベントは夜通し続くこともありました。子供たちが眠っている間、大人たちは朝まで踊り、交流を深めました。[ 26 ]:10 珍しいことに、これらのイベントでは女性ではなくカウボーイが料理を担当しました。バーベキューやその他の田舎料理をふんだんに使った深夜の食事が提供されました。人が多い場合は、ダンサーが交代で踊り、踊るたびに料金を支払い、ミュージシャンに報酬を支払いました。[ 26 ]:11–12
1920年代にはカントリーミュージックの商業化が急速に進みました。しかし、アメリカ南部では依然として、家庭でのダンスパーティーが盛んに行われ、フィドラーによるポピュラー音楽が演奏されていました。「セイラーズ・ホーンパイプ」や「ヴァージニア・リール」など、演奏された曲の多くはかつて特定のダンスと結び付けられていましたが、こうした結びつきは時とともに薄れ、最終的には元のダンスから完全に切り離されてしまいました。[ 27 ]
1930年代後半から1950年代にかけて、ウエスタン・スウィングはグレートプレーンズのダンス会場で非常に人気がありました。ダンスに重点を置いたこのスタイルでは、フォックストロット、メキシカンワルツやカウボーイワルツ、さらにはシンプルなワンステップやツーステップなどが人気のステップでした。[ 28 ]
第二次世界大戦の結果、アメリカ国内外で労働者と兵士が大規模に移動したことが、カントリーミュージックの普及に間接的な影響を与えました。愛好家たちは、それぞれの好みの音楽やダンスを新しい故郷に持ち込んだのです。[ 29 ]第二次世界大戦中、ロサンゼルスのベニス地区は敵艦の警戒にあたる州兵で溢れていました。その結果、ベニスにはカントリー・ウェスタンやスウィング・ミュージックをフィーチャーしたダンスホールやラウンジが立ち並び、活気に満ちたナイトライフシーンが生まれました。[ 30 ]
1951年から1961年にかけて、カリフォルニア州最大のバーンダンスがコンプトンで開催されました。タウンホールパーティーとしてラジオやテレビで放送され、当時人気のカントリー&ウエスタンミュージシャンが出演しました。[ 31 ] [ 32 ]
1970年代から1980年代にかけて、テキサス州パサデナにあるカントリー&ウエスタンダンスクラブ「ギリーズクラブ」は、収容人数6,000人、床面積48,000平方フィート(4,500平方メートル)で、世界最大のナイトクラブとしてギネス世界記録に認定されました。[ 33 ]
1994年にスキッピー・ブレアというライターが「この執筆時点で、カントリーはこの10年のダンスとなっている」と記している。ブレアは、ツーステップ、ワルツ、イーストコースト・スウィング、ウエストコースト・スウィングを最も人気のあるカップル・カントリー・ダンスとして挙げている。[ 34 ]
クロッギングは、ブルーグラス音楽に合わせてグループで踊られるステップダンスです。アパラチア地方が起源で、ブルーグラスの前身である「オールドタイム」音楽(アイルランドおよびスコットランド・アイリッシュのフィドル音楽をベースにした音楽)と関連があります。アイリッシュステップダンスのより活気のあるバージョン、あるいはタップダンスのカントリーバージョンと言えるでしょう。クロッギングのダンスコンテストも開催されています。