エルヴィス・プレスリーの文化的影響

1970年12月21日、ホワイトハウスでエルヴィス・プレスリーとリチャード・ニクソン大統領

エルヴィス・プレスリー の文化的影響は、20世紀を決定づける大きな出来事でした。ミュージシャンでありエンターテイナーであったプレスリーの影響は、音楽の枠をはるかに超え、ファッション、若者のアイデンティティ、セクシュアリティ、メディアといった分野における大衆文化を形作りました。『ローリングストーン・エンサイクロペディア・オブ・ロックンロール』は、プレスリーを「1950年代半ばに音楽と文化の流れを独力で変えた、20世紀アメリカの音楽界の巨匠」と評しています。[1]  多様な音楽ジャンル（特にアフリカ系アメリカ 人ブルース、クリスチャン ゴスペル、サザンカントリー）を融合させ、奔放な演奏スタイルと組み合わせることで、当時の社会や人種の壁に挑戦し、若者志向の新しい消費文化を活性化させました。Q誌がまとめた最も偉大な英語圏の歌手のリストでは、プレスリーは1位にランクされ、[2] 、 BBCラジオによる20世紀の最も偉大な歌手のリストでは2位にランクされました。[3]

エルヴィスのモノマネ芸人
ルイジアナ州シュリーブポートのエルビス・プレスリー・アベニュー

プレスリーは力強いロックンロール、ロカビリーダンス、そしてバラードを歌い、他のロックミュージシャンがキャリアを築く商業的な基盤を築きました。ビッグ・ジョー・ターナー、ワイノニー・ハリス、ファッツ・ドミノといったアフリカ系アメリカ人のパフォーマーは、プレスリーが白人アメリカ人の成人層に受け入れられた後、全米で注目を集めるようになりました。ジェリー・リー・ルイス、エヴァリー・ブラザーズ、チャック・ベリー、ボ・ディドリー、リトル・リチャード、バディ・ホリー、ジョニー・キャッシュ、ロイ・オービソンといった歌手たちが、すぐにプレスリーの後を継ぎました。ビートルズが自宅を訪れた翌日、ジョン・レノンはこうコメントしました。「アメリカ合衆国で会いたかったのはエルヴィス・プレスリーだけでした。昨夜、どれほど興奮したか想像もつかないでしょう。エルヴィスを聴くまでは、何も私を感動させませんでした。エルヴィスがいなかったら、ビートルズも存在しなかったでしょう。」[4]

1950年代の反骨精神あふれるロッカーから1970年代のラスベガスのショーマンまで、プレスリーのイメージは世界的な象徴として揺るぎない地位を築き、現代史において最も認知され、そして不朽の名声を誇る人物の一人となりました。プレスリーの「ダックテール」ヘアカットに加え、黒のスラックスやゆったりとした開襟シャツの需要が高まり、10代の少年向けの新たな服のラインが誕生しました。

プレスリーがアメリカの若者消費市場に与えた影響は、 1956年12月31日付のウォール・ストリート・ジャーナル紙の一面で大きく取り上げられ、ビジネス・ジャーナリストのルイス・M・コールメイヤーが「今日のエルヴィス・プレスリーはビジネスだ」と書き、彼のレコードとグッズの売上について報じた。半世紀後、歴史家のイアン・ブレイルスフォード（ニュージーランド、オークランド大学）は、「1956年のエルヴィス・プレスリーの驚異的な成功は、若者市場に存在する経済的チャンスを疑っていた多くの人々を確信させた」と評した。[5]

アフリカ系アメリカ人の音楽の影響

アフリカ系アメリカ人音楽への恩恵、黒人アーティストへの影響

ナット・キング・コールが1959年に全米7位、1961年に全米1位を獲得し、チャック・ベリーが1955年に「メイベリン」で大ヒットを記録したにもかかわらず、1950年代のアメリカでは、特にディープサウス（南部）において、アフリカ系アメリカ人に対する法的隔離と差別が蔓延していました。それでもプレスリーは、 B.B.キング、アーサー・“ビッグ・ボーイ”・クラダップ、アイヴォリー・ジョー・ハンター、ファッツ・ドミノといったアーティストを挙げ、アフリカ系アメリカ人音楽への恩恵を公に認めました。 1956年にニューヨークでプレスリーに初めてインタビューを行った記者は、プレスリーが「明らかに彼にとって大切な存在だった」ブルース歌手の名前を挙げたことを記しています。「彼がニューヨークの黒人パフォーマーについて、そして自分がいかに彼らの音楽を続けようとしたかについて語るのを聞いて、彼は非常に驚いた」[6]その年の後半、ノースカロライナ州シャーロットで、プレスリーは次のように語ったと伝えられている。「黒人たちは、俺が今やっているのと同じように、それを歌い、演奏してきたんだ。俺が覚えているよりもずっと昔から。彼らはそれをシャンティや酒場で演奏していたが、俺がそれを洗練させるまで、誰も気に留めなかった。俺は彼らからそれを受けたんだ。ミシシッピー州テューペロでは、昔のアーサー・クラダップが俺が今やっているようにボックスを叩くのをよく聞いていた。そして俺は、もし俺が昔のアーサーが感じていたすべてを感じられるような場所に行くことができたら、誰も見たことがないような音楽家になれるだろうと言っていたんだ。」[7]リトル・リチャードはプレスリーについて次のように語っている。「彼は統合者だった。エルヴィスは祝福だった。彼らは黒人音楽を通さなかった。彼は黒人音楽への扉を開いたんだ。」[8] BBキングは、アーサー・"ビッグボーイ"・クラダップの作品を手掛けた後にプレスリーを尊敬するようになったと語り、実際に会ってからは、この歌手は本当に特別な存在で、死ぬまで音楽が常に成長し続けた人だと思ったと語った。[9]

1950年代半ばまで、黒人アーティストの録音音源は、国内市場の潜在力に比べてごくわずかしか売れませんでした。黒人ソングライターの視野は限られており、かろうじて生計を立てるしかありませんでした。しかし、プレスリーがアフリカ系アメリカ人シンガーソングライターのオーティス・ブラックウェルの楽曲を購入し、自身の会社「グラディス・ミュージック」に才能ある黒人ソングライターのクロード・デメトリウスを雇わせた後、業界は劇的な変化を遂げました。1957年の春、プレスリーはアフリカ系アメリカ人のパフォーマー、アイヴォリー・ジョー・ハンターをグレイスランドに招待し、二人は一日を共に過ごし、「アイ・オールモスト・ロスト・マイ・マインド」などの曲を歌いました。ハンターはプレスリーについて、「彼は私にあらゆる礼儀を示してくれました。彼は最高のソングライターの一人だと思います」と述べています。[10]

エルヴィスへの不信、社会の境界線の侵害

「人種差別主義者たちは、ロックンロールが暗示し、実現する黒人と白人の混血、そして彼らが黒人音楽に下品で動物的なリズムを通して堕落させる力があると見なしたため、ロックンロールを攻撃した。…エルヴィス・プレスリーの人気も同様に、人種や性別の境界に対する彼の反抗的な立場に基づいていた。…黒人ミュージシャンによるヒット曲の白人によるカバーは…オリジナルよりも売れた。多くのアメリカ人は黒人が登場しない黒人音楽を求めていたようだ」[11]。そしてエルヴィスは間違いなく「1940年代後半の黒人リズム・アンド・ブルース・パフォーマーからそのスタイルを学んだ」[12] 。

サム・フィリップスは、プレスリーのサン・シングルのプロモーションに問題が生じることを予想していた。彼はこう回想している。「白人のDJは…黒人の音楽には手を出そうとしなかった。黒人のDJは白人が作ったレコードには一切関わりたくなかったんだ。 」 [13]フィリップスは、白人DJでありながら「黒人」音楽をプレイするデューイ・フィリップスが新作をプロモーションしてくれるだろうと考えていたが、「ザッツ・オール・ライト」が放送された際に放送局に連絡を取った数百人のリスナーの多くは、プレスリーが黒人に違いないと確信していた。プレスリーはDJから何度かオンエアでインタビューを受け、リスナーに自分が白人であることを確信させるために、どの学校に通っていたかとあからさまに尋ねられた。[14]

プレスリーのヒーローの一人であるヒルビリー歌手のミシシッピ・スリムは、この歌手の最も厳しい批評家の一人でした。[15]

1957年、プレスリーは人種差別主義者だという非難から自らを弁護しなければならなかった。彼は「黒人が私にできることは、レコードを買って靴を磨いてくれることだけだ」と言ったとされている。彼はそのような人種差別的な発言をしたことも、言いたかったことも一切ないと一貫して否定した。アフリカ系アメリカ人によって運営され、アフリカ系アメリカ人のために設立された雑誌「ジェット」はその後、この件を調査したが、その主張には何の根拠も見つからなかった。しかし、この雑誌の記者は、エルヴィスにとって「人種、肌の色、信条に関わらず、人は人である」という結論に至る多くの証言を発見した。 [16]

アメリカ社会の一部の人々は、プレスリーを黒人音楽を盗んだ南部の人種差別主義者に過ぎないと片付けてきた。[17]「エルヴィスは黒人音楽を盗んだ」というテーマは根強く残っており、賛否両論が書籍にも掲載されている。[18] [19]南部出身であることと、主にアフリカ系アメリカ人と結び付けられた演奏スタイルが相まって、「彼が良いものを盗んだと感じている人々からの激しい批判」につながったとタン誌は推測している。[20] 2000年までに、エルヴィスは「西半球における黒人の経験を抑圧していたすべてのものの象徴」であると考える者も現れた。[21] [22]

テネシー州立大学のマイケル・T・バートランド教授は、著書『人種、ロック、そしてエルヴィス』[23] の中で、アメリカの大衆文化と社会変化、そしてプレスリーに対するこうした非難との関係性を検証した。バートランド教授は、プレスリーのロックンロール音楽が、アフリカ系アメリカ人文化への前例のないアクセスをもたらし、1950年代の人種隔離世代に、根深い人種隔離主義的ステレオタイプを再評価させるきっかけを与えたと仮説を立てた。『アメリカン・ヒストリカル・レビュー』誌は、著者は「サウンドの白黒はっきりした特徴とプレスリー自身の人格が、厳格な人種差別を緩和し、ひいては公民権運動の火に油を注いだと説得力のある主張をしている」と評した。

正当かどうかはさておき、人種差別の告発が公になった後、アフリカ系アメリカ人一般の間でプレスリーへの不信感が広まったのは事実である。[24]プレスリーのシングルは1950年代、ビルボードのR&Bシングルチャートに常にランクインしていた が、1960年代初頭にはその頻度は低下し、ビルボードのR&Bチャートに最後にランクインしたのは1963年だった。[25] ジョージ・プラスケテスによると、プレスリーの死後、他のアーティストによる数曲の楽曲が発表されたが、それらは「エルヴィスを人種差別主義者として描くことで、神秘性を解き明かすプロセス」の一環であるという。[26]デビッド・ローディガーは著書『Colored White: Transcending the Racial Past』の中で、エルヴィス・プレスリーが体現した人種的なりすましの緊張関係を踏まえ、現代の「ウィガー」について考察している。[27] チャックDをはじめとする人々は、プレスリーが黒人音楽を「盗んだ」と公然と非難してきた。しかし、2002年、プレスリーの死後25周年を記念したAP通信とのインタビューで、チャックDは、エルヴィスの遺産に対する自身の感情は、12年前に彼が書いた曲「Fight The Power」の歌詞が示唆していた感情とはもはや異なっていると説明した。NBC制作のドキュメンタリー番組「Elvis Lives」の中で放送された際、チャックDはプレスリーについて次のように語っている。「エルヴィスは素晴らしいアーティストでした。音楽学者として ― 私自身もそう思っています ― エルヴィスには常に深い敬意が払われていました。特にサン紙のセッション中はそうでした。黒人として、私たちは皆それを知っていました。（実際）エミネムは新しいエルヴィスです。第一に、彼はエルヴィスと同じように黒人音楽に敬意を払っていたからです。」

アメリカ文化への危険

1956年の春までに、プレスリーは急速に全国的な現象となり[28]、彼のコンサートには前例のない数のティーンエイジャーが訪れた。初期のコンサートではしばしば暴動が起きた。スコッティ・ムーアは回想している。「彼が『お前はハウンド・ドッグに過ぎない』と歌い始めると、観客はパニックに陥る。いつも同じような反応だった。毎回暴動が起きていた」[29] 。ボブ・ニールは「ティーンエイジャーの少年たちの反応は…恐ろしいほどだった。彼らの多くは、何らかの嫉妬から、彼を憎むようになっていた」と記している。テキサス州ラボックでは、ティーンエイジャーのギャングがプレスリーの車に放火した[30] 。一部の出演者は、プレスリーが自分たちより先にステージに上がることで自分たちのパフォーマンスが「台無し」になるのではないかと憤慨した（あるいは諦めた）ため、プレスリーは急速にトップスターへと上り詰めた。[30] 1956年のミシシッピ・アラバマフェアと酪農ショーで行われた2回のコンサートでは、群衆のトラブルを防ぐために100人の州兵が待機していた。[31]

道徳的および性的影響の認識

プレスリーは、若い女性の道徳的幸福に対する脅威とみなされる者もいた。「エルヴィス・プレスリーは単に新しいタイプの音楽を代表しただけでなく、性の解放をも代表していた」[32]からだ。プレスリーは「反親的な見方」を生み出し、「悪の化身」とされた。多くの大人にとって、この歌手は「十代の反抗期の最初のロックの象徴…彼らは彼を嫌い、堕落したと非難した。黒人に対する偏見が、大人たちの敵意に間違いなく影響を与えていた。親たちが『ロックンロール』という言葉の黒人的起源を知っていたかどうかはさておき、プレスリーは視覚的にも聴覚的にもセックスの体現者として彼らに印象づけた」[33]。 1956年、ニューヨーク・デイリー・ニュース紙の批評家は、ポピュラー音楽は「エルヴィス・プレスリーの『うなり声と股間』の悪ふざけによって最低の水準に達した」と書き、イエズス会は週刊誌『アメリカ』で彼を非難した。[34] 1956年6月11日号の タイム誌は、この歌手を「ドリームボートのうめき声を上げるエルヴィス（プレスリー）」と揶揄した。フランク・シナトラでさえ、「彼の音楽は嘆かわしい。悪臭を放つ媚薬だ。若者にほぼ完全に否定的で破壊的な反応を引き起こす」と評した。[35]

プレスリーは「アメリカ合衆国の安全保障にとって明らかな脅威」とさえみなされた。彼の行動や所作は「着衣のままのストリップティーズ」や「ステージ上での性的自己満足」と評され、「自慰行為やマイクに乗る」行為に喩えられた。一部の人々は彼を性的倒錯者と見なし、心理学者たちは十代の少年少女が「ある種の所作やヒステリー――プレスリーのショーで示されたような類のもの――によって容易に性的耽溺や性的倒錯に駆り立てられる」のではないかと懸念した。[36] 1956年8月、フロリダ州ジャクソンビルの少年裁判所判事はプレスリーを「野蛮人」と呼び、フロリダ劇場での公演中に体を揺さぶったら逮捕すると脅迫した。判事は、彼の音楽がアメリカの若者の尊厳を傷つけていると述べ、その規制を正当化した。プレスリーの奔放で性的なパフォーマンススタイルは、概して1950年代の控えめな社会規範への直接的な挑戦であった。

社会史家のエリック・ロットはPBSテレビのインタビューで、「南部の市民評議会は皆、エルヴィスを『ニガー・ミュージック』と呼び、白人でありながら労働者階級というだけで人種が曖昧なエルヴィスがアメリカの若者を堕落させるのではないかとひどく恐れていた」と述べている。 [37]ロバート・カイザーは、エルヴィスは人々に「彼らの心の奥底、感情の奥底、いや、下腹部にまで響く音楽」を与えた最初の人物だったと述べている。「他の歌手も何世代にもわたって同じことをやってきたが、彼らは黒人だった」[38]そのため、彼のパフォーマンススタイルは頻繁に批判された。社会の保護者たちは、感受性の強いティーンエイジャーに彼の「くるくる回る体つきと挑発的な身振り」を見せた責任者を厳しく非難した。例えば、ルイビルの警察署長は、「群衆を興奮させるような卑猥で好色な身のこなし」を阻止するため、身をよじる行為禁止規則の制定を求めた。[38]プリシラ・プレスリー自身も「彼のパフォーマンスはわいせつとみなされた。私の母は彼が『十代の女の子に悪い影響を与える』と強調した。彼は彼女たちに刺激を与えてはいけないものを刺激する」と証言している。[39]しかし、プレスリーのファンの経済力は、彼のレコードを流すオルタナティブ・ラジオ局にファンがチャンネルを合わせたときに明らかになった。

プレスリーは、あらゆる批判に困惑しているようだった。自身を取り巻く騒動の正当性を問われた際、彼はこう答えた。「私の行為がどうして少年犯罪につながると考えるのか理解できません。私が心がけてきたことと言えば、まっとうで清廉潔白な人生を送り、悪い手本を作らないように努めてきたことです。すべての人を満足させることは不可能ですから」

エルヴィスの音楽的資本は、南部の田舎出身のトラック運転手という経歴の汚名を払拭するほどには拡大しなかった。「エルヴィスがどれほど成功を収めても…多くのアメリカ人の心の中では、彼は根本的に評判の悪い人物であり続けた…彼は大邸宅の小作農の息子であり、それは常に明らかだった。」[40] [41]

一般大衆の間での認知度

プレスリーは、普段はファンとはみなされない層の間でも、すぐに認識できる顔であり続けている。2008年には、エルヴィスに「驚くほど」似ていると評される1800年前のローマ時代の胸像が、オークションに先立って展示された。[42]オークション主催者の広報担当者は、「ファンが憧れのエルヴィスがローマで前世を過ごしたのではないかと考えるのも無理はない」と述べた。[42]

プレスリーは社会に大きな影響を与えたため、今日に至るまで彼を偲ぶ伝統が受け継がれています。毎年8月15日には、テネシー州メンフィスのグレイスランド・エステートで彼を偲んでキャンドルライト・コンサートが開催されます。また、プレスリーと共演した歌手たちは、彼を偲んで「ノスタルジア・コンサート」を開催しています。プレスリーは空手の大ファンで、彼がかつて愛した空手を多くの人に楽しんでもらうため、何年も前にエルビス・プレスリー記念空手トーナメントが開催されました。このトーナメントには毎年約500人の選手が参加し、盛況を博しています。トーナメントの最後には、彼の曲を演奏し、彼の作品を展示するソックホップが開催されます。

参照

参考文献

  1. ^ 「エルヴィス・プレスリー」: pbs.org の 1 段落のページ。palmpictures.com に帰属。
  2. ^ 「史上最高の声」2007年3月7日。
  3. ^ 「シナトラは世紀の声」、BBCニュース、2001年4月18日、2006年10月22日閲覧。
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  5. ^ イアン・ブレイルスフォード、「歴史は繰り返す: 戦後のアメリカのティーンエイジャーは収穫期を迎えていたのか? Archived March 16, 2007, at the Wayback Machine」(Microsoft Word 形式) は、2001 年 5 月 17 日の「Youth Marketing Reachs Forty」で行われた論文の記録。Archived March 10, 2007, at the Wayback Machine。
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参考文献

  • バートランド, MT (2009). 『人種、ロック、そしてエルヴィス』イリノイ大学出版局. ISBN 978-0252025860。
  • カー、ロイ、ファレン、ミック (1989). 『エルヴィス・プレスリー：コンプリート・イラストレイテッド・レコード』 Plexus Publishing Ltd. ISBN 0906008549。
  • 「エルヴィス国際トリビュートウィーク」。世界の祝日・祭り・祝祭日辞典、ヘレン・ヘンダーソン編、オムニグラフィックス社、第5版、2015年。
  • 「大衆文化の変容」『現代アメリカ人の生活：1945年以降のアメリカ史における個人と諸問題』ブレイン・T・ブラウン、ロバート・C・コトレル共著、ラウトレッジ社、第1版、2007年
  • 公式サイト（エルヴィス・プレスリー・エンタープライズ）
  • IMDbのエルヴィス・プレスリー
  • エルヴィスのビデオとオーディオインタビュー エルヴィス・プレスリーの音楽
  • ElvisPedia – エルヴィス自身のウィキ
  • ロックホール
  • Music.com でエルヴィスの完全な経歴とディスコグラフィーをご覧ください
  • エルヴィス・ゴスペル・サービス
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