カーブ(バンド)

イギリスのオルタナティブロックバンド

曲線
カーブのアムステルダム・パラディソでのライブ(1992年)
カーブのライブ、アムステルダムのパラディソ1992年)
背景情報
起源ロンドン、イギリス
ジャンル
活動年数
  • 1990~1994年
  • 1996–2005
ラベル不安カリスマ性ファットリップユニバーサル
過去のメンバートニ・ハリデイ、
ディーン・ガルシア、
デビー・スミス
、アレックス・ミッチェル、
スティーブ・モンティ
Webサイトカーブ

カーブは、ロンドン出身のイギリスのオルタナティブロックエレクトロニックミュージックのデュオで[5] 1990年に結成され、 [6] 2005年に解散しました。バンドのメンバーは、トニ・ハリデイ(ボーカル、ギター担当)とディーン・ガルシア(ベース、ギター、ドラム、プログラミング担当)でした。[7]ハリデイが歌詞を書き、2人とも作詞作曲に参加しました。プロデューサーのアラン・モウルダーは、ハリデイのボーカルに重厚なビートと緻密にレイヤーされたギタートラックを組み合わせた彼らの音楽スタイルを形作る上で、重要な役割を果たした著名なコラボレーターでした。

カーブは、5 枚のスタジオ アルバム ( 1992 年のDoppelgänger、 1993 年のCuckoo、 1998 年のCome Clean、 2001 年のGift、 2002 年のThe New Adventures of Curve )、​​5 枚のコンピレーション アルバム ( 1992 年のPubic Fruit、 1993 年のRadio Sessions、 2001 年のOpen Day at the Hate Fest、 2004 年のThe Way of Curve、 2010 年のRare and Unreleased )、および一連のEPとシングルをリリースしました。

歴史

ディーン・ガルシアはハワイとアイルランドのハーフで、ユーリズミックスのオーディションを受ける前は、いくつかの小さなバンドで演奏していた。[8]イギリス生まれのトニ・ハリデーは、ユーリズミックスデイヴ・スチュワートと出会った。そのインタビューで、ガルシアはスチュワートのユーリズミックス以前のバンド、ザ・ツーリスツを賞賛していた。[8]ハリデーとガルシアはスチュワートによって紹介された。[9]ガルシアは、1983年から1984年にかけてユーリズミックスのライブバンドの一員として、また2枚のスタジオアルバムでベースギターを演奏していた。[10]ハリデーはソロアーティストとしてスチュワートのレーベル、アンキシアス・レコードと契約していた。 2人は1980年代半ばに不運なグループ「ステート・オブ・プレイ」を結成し、その後解散。ハリデーは同じく不運なソロ活動に乗り出し、ガルシアはバックミュージシャンとして活動した後、再び結成し、より長期にわたるパートナーシップを築いて「カーブ」を結成した。

カーブとして、ハリデーとガルシアは1991年を通してアンキシアス・レコードから3枚の高く評価され、だんだん成功していくEP( 『Blindfold』『Frozen』、『Cherry』 )をリリースした。彼らはまた、1992年にデビュースタジオアルバム『 Doppelgänger』でイギリスのアルバムチャートに衝撃を与えた。[11]この時期にグループは広範囲にツアーを行い、ハリデーとガルシアのステージには2人のギタリスト(後にエコベリーのメンバーとなるデビー・スミスとアレックス・ミッチェル)とドラマー(元イアン・デューリー・アンド・ザ・ブロックヘッズのメンバーであるスティーブ・モンティ)がサポートしていた。カーブのライブキャリアのハイライトには、1992年のグラストンベリー・フェスティバルでのパフォーマンスと、ジーザス&メリーチェインスピリチュアライズドとの米国とカナダのパッケージツアーがある

1992年、バンドは最初の3枚のEPとシングル「Faît Accompli」のエクステンデッド・ミックスを収録したコンピレーション・アルバム『 Pubic Fruit 』をリリースした。トニ・ハリデイは、リコイルのアルバム『Bloodline 』収録の2曲(「Edge to Life」と「Bloodline」)にも参加している。1993年、カーブはイギリスの放送局BBCラジオ1のジョン・ピールの番組のために2回行ったセッションの音源を収録したコンピレーション・アルバム『Radio Sessions』をリリースした。

カーブの2枚目のスタジオアルバム、よりハードな印象の『Cuckoo』(1993年)は、デビューアルバムのような全英トップ20入りを果たすことはなかった。このアルバムのプロモーションのためのツアーのストレスが重なり、ハリデーとガルシアが1994年にバンドを解散させる決断を下した一因となったのかもしれない。「ディーンがツアーに行きたがらなくなるほどだった」とハリデーはセレクト誌(1996年8月号)に語っている。「僕たちは快楽主義的なまでに頭がいっぱいだった。JDを飲み干して、『鼻はどこだ!』と叫ぶような。ようやくそういう気持ちが収まって、『これは悲しい』と思ったんだ。あんな風に生きていくことはできなかった」

トニ・ハリデイのロンドンライブ(1995年)

活動休止期間中、ハリデーはスキュラというバンドを結成し、ガルシアはヘッドケースという名義でソロプロジェクトを開始した。スキュラの曲「ヘレンズ・フェイス」は映画『ショーガールズ』のサウンドトラックに収録されている。ハリデーはまた、ザ・フューチャー・サウンド・オブ・ロンドンとのコラボレーションで『ライフフォームズ』(1994年)収録の「セレブラル」 、フリーキー・チャクラとのコラボレーションで『ロウダウン・モチベーター』(1995年)収録の「バッデッド・オン・アース・トゥ・ブルーム・イン・ヘブン」、レフトフィールドとのコラボレーションで『レフティズム』 (1995年)収録のヒット曲「オリジナルを制作した。また、ハリデーは「オリジナル」のミュージックビデオにも出演している。

カーブは1996年にEP 『Pink Girl With the Blues』で音楽業界に復帰した。同年、カーブはポール・ヴァン・ダイクとコラボレーションし、アルバム『Seven Ways 』収録のインストゥルメンタル曲「Words」をリメイクし、ハリデイのボーカルも加えた。

1997年、彼らは3枚目のスタジオアルバム『Come Clean』(1998年)からの初のシングルとして「 Chinese Burn 」をリリースした。 [12]このアルバムは、以前のリリースよりもエレクトロニックミュージックの影響がより顕著に表れた曲集となっている[12]カーブはヨーロッパ各地で小規模なライブ活動を続けた。

『 Come Clean』の続編として、2001年にインターネット限定のコンピレーション『Open Day at the Hate Fest』がリリースされた。また同年、カーブは4枚目のスタジオアルバム『Gift 』をリリースした。マイ・ブラッディ・ヴァレンタインケヴィン・シールズも「Want More Need Less」と「Perish」でギターを演奏している。[5]オープニング曲「Hell Above Water」は、2002年の映画『スパイダーマン』と2008年の映画『アイアンマン』の予告編で使用されたことで、最も注目を集めた

2002年、カーブはインターネット限定で5枚目のスタジオアルバム『The New Adventures of Curve』をリリースし、公式サイトからダウンロード限定の楽曲もいくつか配信された。2003年には、トニ・ハリデイが日本のインダストリアルロックバンド、アシッド・アンドロイドとコラボレーションし、同名アルバム収録曲「Faults」を制作した。

2枚組CDの回顧展コンピレーション『The Way of Curve 』は、2004年のグループの活動をまとめた作品です。1枚目にはバンドのシングル曲、2枚目にはB面、レア曲、リミックスの選曲が収録されています。2005年初頭、ハリデーはカーブを完全脱退することを発表した。

2010年、カーブはバンドキャンプのページで最も重要なリリースの一部をデジタルダウンロードとして公開しました。その中には、39曲を収録した新しいコンピレーション「Rare and Unreleased 」も含まれていました。[7]

2017年、カーブはDoppelgangerのCDをダブルアルバムとして再リリースしました。このリリースには最初の3枚のEPが収録されていました。アルバムCuckooもダブルアルバムとして再リリースされ、他の曲に加え、いくつかのリミックスが収録されました。

ガルシアが管理するバンドのウェブサイトには、2004年以降、ハリデーとガルシアによるプロジェクトの最新情報が度々掲載されている。また、今後カーブの新作がリリースされる可能性は低いとも述べられている。

ポストカーブプロジェクト

トニ・ハリデイ

トニ・ハリデイは、ザ・キラーズの2006年のクリスマス・トラック「A Great Big Sled 」にフィーチャーされています。この曲は後に2011年のコンピレーション・アルバム『(RED) Christmas EP』に収録されました

2008年2月27日、彼女はMySpaceで新しいソロプロジェクトChatelaineを発表した。[13]いくつかの曲が試聴可能で、Halliday/Dowd/Salmonの名義でクレジットされており、MySpaceのブログでは新アルバムの制作中であることが発表された。[14] ChatelaineのデビューアルバムTake a Line for a Walkは2010年6月16日にリリースされた。このアルバムには「Broken Bones」「Oh Daddy」「Life Remains」「Stripped Out」「Shifting Sands」「Kill​​ing Feeling」「Take a Line for a Walk」「Head to Head」「Seen and Lost」の9曲が収録されている。[15]

2012年、ハリデーは映画『プッシャー』のリメイク版でオービタルのサウンドトラックにボーカルとして参加した

2020年、ハリデイはソロデビューアルバム『Hearts & Handshakes』以来、ソロアーティストとして初の新曲集をリリースしました。EP(ミニアルバム)「Roll Call」には、ベルリンのエレクトロニック/テクノシーンにインスパイアされた6曲の新曲が収録されています。

ディーン・ガルシア

ディーン・ガルシアは現在、娘のローズ・ベルリンジョーイ・レベンソンと共にバンドSPC ECOのメンバーである(2007年現在)。[16] 2009年2月、SPC ECOはウェブサイトとコライドのレーベルNoiseplus Musicを通じてファーストアルバム『3-D』をリリースした。 『 3-D』に続いて、2011年にアルバム『You Tell Me』、 2012年にアルバム『Dark Notes』をリリースした。

ガルシアは、ザ・ブラックホールズ(ジョー・ニールと2007年現在)、[17]ザ・クロノロジック(2006年現在)、[18]インクラクターレ(マーク・ウォールブリッジ、別名ヴァスコ・ザ・ピッグと2009年現在)、[19] ザ・シークレット・ミーティング(コライドのkaRINとスタティックと2007年現在)、[20] KGCKMFDMサッシャ・コニエツコルシア・チファレッリと2006年現在)およびモーフェーム(2010年現在)のメンバーでもある。[21]

ガルシアの最新プロジェクト、モーフィムはペリー・ペロネロ(クレンチド・フィスト、スカイライト、ブリス・シティ・イースト)とキム・ウェルシュ(スカイライト、ブリス・シティ・イースト)とのコラボレーションである。[21] 2010年12月8日、モーフィムは最初のトラック「インフェクション」をリリースし[22]、2011年5月5日にはデビューシングル「インフェクション」に収録される2番目のトラック「ストラトスフィア」をリリースした。

ガルシアは2011年1月1日にソロアルバム『How Do You Feel?』をリリースした。このアルバムにはヴァスコ・ザ・ピッグ、トッド・アストロマス、ジェフ・ベックといったスペシャルゲストが参加している。[23]

音楽スタイルと影響

オールミュージックスティーブン・トーマス・アーレウィンは、カーブのスタイルを「ギターノイズ、ダンストラック、ダークゴス、そして軽やかなメロディーが聳え立つ一枚岩」と評した。彼はまた、バンドの音楽を「シューゲイザーの雰囲気とテクノビート」の融合と評した。[1]ハリデーはパティ・スミスニコを「大理石の巨人」と称し、[24]スージー・アンド・ザ・バンシーズも挙げた[25]

トニ・ハリデーは、カーブとガービッジの比較について時折コメントし、「ソニック・ユースヴァレンタインズ、あるいは何か規格外のことをしているバンドの要素を見るのと同じように、私たちのやっていることにガービッジの要素を見ることができる。[...] しかし、結局のところ、ガービッジはポップバンドであり、カーブはポップバンドではなかった」と述べている。[26]

バンドメンバー

公式メンバー

ツアーメンバー

  • デビー・スミス– ギター(1991年から1994年まで)[28]
  • アレックス・ミッチェル – ギター(1991年から1994年まで)[28]
  • ロブ・ホリデイ– ギター(カム・クリーン時代)[28]
  • スティーブ・モンティ – ドラムス[28]
  • スティーブン・スプリング – ドラムス[29]

装置

  • ディーン・ガルシアの2002年式カーブベースリグの詳細なギア図はよく文書化されている。[30]
  • ロブ・ホリデイの2002年製カーブギターの詳細なギア図はよく文書化されている。[31]
  • YouTubeには、アラン・モウルダーがカーブのレコーディングスタジオで作業しているビデオがあります。 [32]
  • 2002年に行われたディーン・ガルシアとトニ・ハリデイへの詳細なインタビューでは、彼らのライブ用機材やスタジオであるトダル・スタジオでのレコーディング方法について取り上げています。[33]

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

タイトル アルバムの詳細 チャートのピーク
位置
英国
[34]

[35]

US
ヒート
[36]
オーストラリア
[37]
ユーロ
[38]
ドッペルゲンガー 11 18 136 35
カッコウ
  • 公開日: 1993年9月21日
  • レーベル: Anxious Records
23 18 77
正直に言う 103 26
贈り物
  • 公開日: 2001年9月18日 (米国)、2002年7月1日 (英国)、2003年2月3日 (オーストラリア)
  • レーベル: Hip-O (米国)、FatLip /Artful Records (英国)、Hoop Culture Records (オーストラリア)
カーブの新たな冒険
  • リリース: 2002年6月
  • インターネット限定公開

コンピレーションアルバム

タイトル アルバムの詳細 チャートのピーク
位置
英国[34]
陰毛の果実
ラジオセッション
  • リリース日: 1993年6月7日
  • レーベル: Anxious Records
72
ヘイト・フェストのオープンデー
  • リリース: 2001年5月
  • インターネット限定公開
曲線の道
  • リリース日: 2004年5月17日
  • レーベル: Anxious Records、BMG
197
レア&未発表
  • 公開日: 2010年10月7日[7]
  • インターネット限定公開

単発の曲

発売日 編集作品[41]
1992 「Faît Accompli」(ライブ) 独自のフィールド:グラストンベリー1992のハイライト
1992年11月 愛を感じる ルビー・トラックス - NMEの「Roaring Forty」、
カーブの道
1993年7月19日 「What a Waste」(feat.イアン・デューリー 平和は共に
カーブの道
1996年12月 "テスト" 第17巻
1997 「どこにも」 グレッグ・アラキ監督映画『Nowhere』の音楽

リミックス

曲の使用とゲスト出演

参考文献

  1. ^ ab アーレウィン、スティーブン・トーマス. 「Curve」. AllMusic . 2014年11月7日閲覧
  2. ^ バックリー、ピーター (2003). 『ザ・ラフ・ガイド・トゥ・ロック』 ラフ・ガイドズ. pp. 260. ISBN 1858284570
  3. ^ マクドナルド、アンドリュー (2013年9月11日). 「This Is Not Your Bloody Valentine: 10 Essential Non-'Loveless' Shoegaze Albums」. PopMatters . 2014年11月7日閲覧
  4. ^ プロウン、ピート、ハーヴェイ・P・ニュークイスト (1997). 『ロック・ギターの伝説:ロック界の偉大なギタリスト必携の参考書』ハル・レナード社. ISBN 07935404291980年代半ば、ドリームポップの代表的なアーティストは、マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン、ラッシュ(女性ギタリストのミキ・ベレニとエマ・アンダーソンが参加)、そしてカーブ
  5. ^ ab “Cosmik Debris Magazine”. 2002年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  6. ^ 「Curve:よくある質問 #2」。Curve -online.co.uk
  7. ^ abc 「レア&未発表曲 - Curve」. Curve.bandcamp.com .
  8. ^ ab 「Curve:ミュージシャン記事(1992年2月)」Curve-online.co.uk
  9. ^ 「ROCKWiRED iNTERViEWS TONi HALLiDAY」Rockwired.com
  10. ^ “Dean Garcia (credits instruments)”. Discogs.com . 2016年4月27日閲覧
  11. ^ 「The Official UK Charts Company」.オフィシャル・チャート.
  12. ^ ab 「Come Clean - Curve | アルバム」. AllMusic .
  13. ^ 「Chatelaine - 無料の音楽、アルバム、新作、写真、ビデオを視聴、ストリーミング」Myspace.com
  14. ^ “Myspaceの注目コンテンツ”. Myspace.com . 2012年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ2011年6月20日閲覧。
  15. ^ “Chatelaine Music”. Chatelainemusic.com . 2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  16. ^ 「今週のアーティスト – SPC ECO」GuitarSquid.com 2011年11月28日. 2012年6月5日閲覧[永久リンク切れ]
  17. ^ 「ディーン・ガルシア(カーブ)がザ・ブラックホールズ/SPC ECO/モーフェームとXDレコード契約」Side-line.com . 2011年8月4日閲覧
  18. ^ Ogle, Patrick (2007年4月25日). 「CurveのDean GarciaがRoland JupiterとFender Jazzmasterを弾く」. Gearwire.com . 2012年3月14日時点のオリジナルよりアーカイブ2011年5月9日閲覧。
  19. ^ 「目的地に到着しました」Fwonk.com、イギリス、2009年。 2011年5月9日閲覧
  20. ^ 「The Secrety Meeting (公式サイト)」The Secret Meeting . 2011年8月4日閲覧
  21. ^ ab [1] [永久リンク切れ]
  22. ^ "Infection". killredrocketrecords.bandcamp.com . イギリス、アメリカ:Killed Rocket Records. 2011年1月5日. 2011年5月9日閲覧
  23. ^ ガルシア、ディーン(2011). 「How Do You Feel ? (アルバム)」. Deangarcia.bandcamp.com . 2011年3月29日閲覧
  24. ^ MTV 120 Minutes. YouTube . 1992. 2017年7月2日閲覧。
  25. ^ Curve「Overground(スージー・アンド・ザ・バンシーズのカバー)」YouTube。2017年7月2日閲覧。
  26. ^ 「Curve : Volume interview (1996年12月)」. Curve-online.co.uk .
  27. ^ 「Recovery : band members」. Stack.nl . 2016年4月27日閲覧
  28. ^ abcde 「回復:バンドメンバー」。Stack.nl
  29. ^ 「Curve:よくある質問#1」。Curve -online.co.uk
  30. ^ Cooper, Adam (2002年7月29日)「Dean Garcia's 2002 Curve Bass Rig」Wayback Machineで2012年10月5日にアーカイブ。GuitarGeek.Com。
  31. ^ Cooper, Adam (2002年7月29日)「Rob Holiday's 2002 Curve Guitar Rig」Wayback Machineで2013年1月15日にアーカイブ。GuitarGeek.Com。
  32. ^ “Curve - Studio”. 2006年10月8日. 2021年12月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 – YouTube経由。
  33. ^ クーパー、アダム(2002年7月29日)「カーブのレコーディング方法とライブギア」Wayback Machineで2013年9月21日にアーカイブ。Guitargeek.com
  34. ^ abc 「オフィシャルチャート」Officialcharts.com . 2019年10月14日閲覧
  35. ^ ab 「UKトップ40」。Everyhit.com
  36. ^ 「Heatseekers Albums」. Billboard . 2013年1月2日. 2023年7月20日閲覧
  37. ^ Under, Bubbling Down. 「1991年11月11日から始まる週」 . 2023年7月20日閲覧
  38. ^ 「音楽とメディア」(PDF) . Worldradiohistory.com . 1992年3月28日. 2024年3月31日閲覧
  39. ^ Stephen Thomas Erlewine . 「Curve | Awards」. AllMusic . 2014年8月6日閲覧
  40. ^ 「Curve:よくある質問4」。Curve -online.co.uk
  41. ^ 「Curve : ディスコグラフィー : ワンオフトラック」Curve-online.co.uk
  • 公式サイト
  • BandcampのCurve
  • カッコーの巣 - ザ・カーブ・アーカイブ
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