アーススター | |
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アーススターのクレイグ・ウェスト、1977年 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | ユティカ、ニューヨーク、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | 電子音楽Kosmische musikアンビエント ミュージック |
| 活動年数 | 1977–1983 |
| ラベル | スカイレコード、ムーンタワーレコード |
| 過去のメンバー | クレイグ・ウェスト デニス・レイ ティム・フィネガン ダニエル・ゾングローネ・ノームピーチ ダリル・トリビエリルイス・デポンテフィル・ノバクマーラ・トムソンダン・ハパノヴィッツリチャード・フッカーアンディ・レッチャーボブ・ミシャラニー メラニー・コイロ・ライナー・ベームクリストフ・ラーゲマンジョン・バンクフェルト |
アーススターはニューヨーク州ユティカ出身のエレクトロニックミュージックグループです。クラウトロック/コスミッシェ・ミュージック/エレクトロニックミュージックのアーティスト、作曲家、プロデューサーであるクラウス・シュルツェの勧めでドイツへ移住し、スカイ・レコードと契約しました。シュルツェは彼らのセカンドアルバム『フレンチ・スカイライン』にインスピレーションを与え、プロデュースしました。アーススターは、ドイツのコスミッシェ・ミュージック/エレクトロニックミュージックシーンが絶頂期にあった時代に活躍した唯一のアメリカ人バンドとして知られています。[ 1 ]
ニュージブラルタル・エンサイクロペディア・オブ・プログレッシブ・ロックは、アーススターを「音の壁」と評している。ウエストのビジョンと作曲は、作曲家のデニス・レイとダニエル・ゾングローネと共にバンドを牽引している。作曲された音楽は必ずしも特定の楽器を示唆するのではなく、むしろ音のテクスチャーを生み出している。シタールなどの伝統的な楽器や、判別しにくいボーカルのクレジットもある。[ 2 ]アーススターのフレンチ・スカイライン におけるスタイルは、ヴォルフガング・ボック、サンジュリアーノ、 [ 3 ]クラウス・シュルツェ自身の作品と比較されている。 [ 4 ] 他のアルバムは、よりソフトなスタイルで、より特徴的な楽器編成となっている。
アーススターは、クレイグ・ウエストがメロトロンと、8秒以上音を持続できるメロトロンのバリエーションである珍しいビロトロンを多用していることでも有名である。 [ 5 ]
アーススターは、キーボード/シンセサイザー奏者のクレイグ・ウエストの独創的な作品です。ニューヨーク州ユティカ出身のウエストは、クラウス・シュルツェ、ポポル・ヴー、タンジェリン・ドリーム、クラフトヴェルク、ハルモニアといった1970年代のドイツのエレクトロニック・ミュージック・シーンに大きな影響を受けました。同時期に、ユティカのギタリスト、デニス・リアは、自ら「風変わりなプログレッシブ・ロック・バンド」と称するズイルを結成しました。リアによると、「…街で冒険的な音楽バンドは2組だけだったので、クレイグとズイルのメンバーのコラボレーションは必然でした」とのことです。[ 1 ]
リアはユティカ時代のコンサートについても回想している。「グループは数回しかライブを行なわず、ほとんどがロードハウスのバーや大学のビアホールといった不適切な会場で、結果は予想通りだった。」[ 1 ]
クレイグ・ウエストは、電子音楽のパイオニアであるクラウス・シュルツェの崇拝者であり、文通を始めました。シュルツェはウエストとアーススターにドイツへの渡航を勧め、自身のレコードレーベル「イノベイティブ・コミュニケーションズ」と契約するつもりでした。ウエストは渡航資金として、「サルターバーティ・テイルズ」で重要な役割を果たしたグランドピアノを売却しました。 [ 1 ]
『フレンチ・スカイライン』の大部分は西ドイツのハンビューレンにあるクラウス・シュルツェ・スタジオで録音され、追加の録音はオヴェルゲンネのICスタジオで行われたが、シュルツェのレーベルはアーススターと契約を交わすことはなかった。グループの次の3枚のアルバムはハンブルクを拠点とするスカイ・レコードからリリースされ、最初のアルバムは1979年の『フレンチ・スカイライン』[ 6 ] [ 7 ]で、シュルツェとヴュエストが共同プロデュースした。『フレンチ・スカイライン』にはシュルツェのアーススターとヴュエストへの影響が明確に感じられ、評論家のヴィクター・「フィリップ」・パラウは当時のアーススターを「ベルリン・スクールのエレクトロニック・セッションにおける古典的な地位を与えられた」と評している[ 8 ]。
アーススターがスカイからリリースした2枚目のアルバム『Atomkraft? Nein, Danke!』(文字通り「原子力?結構です!」)は、環境をテーマにした音詩である。このアルバムは1979年と1980年に録音され、1981年2月1日にリリースされた。プラネット・メロトロンのウェブサイトでは、このアルバムは「フレンチ・スカイライン」よりも「ゆったりとした雰囲気」で、「…最も希少なテープ再生機器であるビロトロンを聴く絶好の機会」と評されている。[ 5 ]
スカイの3枚目のアルバム『ヒューマンズ・オンリー』は1981年にレコーディングされ、翌年にリリースされた。このアルバムは、ウエストとユティカを拠点とするギタリスト兼ソングライターのダン・ハパノウィッツの共同作業による作品である。[ 2 ]
デニス・リアによると、アーススターは『Humans Only』発売後間もなく解散した。[ 2 ] 現在は閉鎖されているearthstarmusic.comというウェブサイトには、その後の3つのリリースが掲載されていた。 『 Humans Only』の次に掲載されていた『Axiom』は、 1980年にドイツで、1984年に米国で録音された。[ 9 ]その音楽のMP3サンプルを聴くと、従来型のメロディアスでコントロールされた電子音楽のサウンドがわかった。この時点でアーススターはウェストのソロプロジェクトとなっており、アルバム『Big Blue Piano』の説明に示されている。[ 9 ] [ 10 ] ウェブサイトには、 『Big Blue Piano』と未発表音源集『Eve』の両方が、2000年にエレクトロニック・アメリカ・レコードから発売されたと記載されていた。 [ 10 ] [ 11 ]しかし、これらの後期の作品の実際のリリース記録は見つかっていない。
アーススター・セッションの後、ギタリストのデニス・レイはシアトルに移り 、そこで数々のアルバムをリリースしていたエレクトロニック・ミュージックの作曲家ケリー・ライマーと出会う。ライマーはダンサブルなエレクトロニック・ミュージックを志し、サヴァントを結成していた。[ 12 ] : 17–19 [ 13 ]レイは1982年にサヴァントに加入し、ダウンビート誌で「汎民族的なテクノ・ダブ・ミュージック」と評された アルバム『ザ・ネオ・リアリスト(アット・リスク) 』に参加した。[ 12 ] : 18–19
1983年、リアはニューヨーク市に移り、そこで元アーススターのメンバーであるダニエル・ゾングローンと再び一緒に仕事をした。2人は1985年にイーストビレッジのセマフォア・イースト・ギャラリーで開催された画家(元アーススターのヴァイオリニスト)ダリル・トリヴィエリの展覧会のために音楽を作曲した。 [ 14 ] リアは1986年にシアトルに戻り、現在も積極的に音楽レコーディングを行っている唯一の元アーススターのメンバーとなった。ゾングローンは1987年にソロアルバム『Absolute Zero』をレコーディングし、1998年の映画『The Glasshead』の音楽を作曲した。現在はアーティスト・イン・レジデンスとして、長年の仲間であるデニス・リアと共に作曲、レコーディング、そして共同作業を行っている。[ 15 ] [ 16 ]
スカイレコードは1985年と1986年に発売されたコンピレーションアルバム「Schwingungen - New Age Music」の両巻にアーススターのトラックを収録した。[ 2 ]
2023年、メイド・イン・ジャーマニー・ミュージックはアーススターのカタログの権利を取得し[ 17 ] 、ムーンタワーとスカイ・レコードの4枚のスタジオアルバムと未発表アルバム『スリーパー・ザ・ナイトライフ』を収録した5枚組CDセット『Collected Works』をリリースした[ 18 ]。