デイヴィッド・アネスリー(1936年生まれ)は、1960年代に名声を博したイギリスの彫刻家です。
デイヴィッド・アンズリーは1936年にロンドンで生まれ、ジンバブエ、オーストラリア、イギリスで教育を受けました。[ 1 ] 1956年から1958年にかけてイギリス空軍のパイロットとして兵役に就いた後、ロンドンのセント・マーチンズ美術学校で絵画を学び始めました。しかし、すぐに彫刻科に転科し、より魅力的な教育に惹かれ、1962年まで抽象彫刻家サー・アンソニー・カロに師事しました。その後、1963年から1995年まで、クロイドン美術学校、セントラル美術デザイン学校、セント・マーチンズで講師を務めました。[ 2 ]
アンズリーは1961年と1962年のヤング・コンテンポラリーズ展に彼の彫刻作品が選ばれて早い時期に成功を収め、 [ 3 ]、またロンドンのホワイトチャペル・ギャラリーで開催されたザ・ニュー・ジェネレーション:1965ショーでも作品が称賛された。彼の最初の個展は1966年にロンドンのワディントン・ギャラリー(現在のワディントン・カストット)で開催され、すぐにニューヨークのポインデクスター・ギャラリーで展示会が続いた。アンズリーは1968年と1970年にワディントン・ギャラリーでさらに2回の個展を開催し、その後彼の彫刻作品「スウィング・ロー」(1964年)、[ 4 ]「ビワ」(1965年)「無題」(1968-69年)が1971年にアラステア・マカルパイン・ギフトの一部としてテート・コレクションに加わった。 1999年には、これらのエディションの他の彫刻がワディントン・ギャラリーで開催されたグループ展「カラー・スカルプチャーズ:60年代のイギリス」で展示されました。[ 5 ]アネスリーは2017年に再びワディントン・カストットで展示し、2020年には新作の展示会を開催しました。
彼の作品は、世界中の多くの著名なコレクションに収蔵されています。ニューヨーク近代美術館、北アイルランド国立博物館、名古屋市美術館、アーツカウンシル・コレクションなどです。1995年、アンズリーは英国王立彫刻協会のフェローに選出されました。
アンズリーは、イギリス空軍時代にインスピレーションを得た、金属を溶接したオープンフォームの幾何学的彫刻で知られている。[ 6 ]彼のスタイルは、1960年代初頭にサー・アンソニー・カロ が指導した若い彫刻家に付けられた用語である「新世代」の典型である。アンズリーはそのグループの主要メンバーであり、彼らは独創的なアプローチで知られていた。新世代のアーティストは、鑑賞者と同じ床面積を占めることができるように、彫刻を地面に直接置いた。高価で実用的ではないブロンズの代わりにアルミニウム、グラスファイバー、プラスチックを使用したグループも革新的であり、彼らが使用した明るい色も同様であった。[ 7 ]
アンズリーに大きく影響を与えたもう1人は、1964年にカロの紹介で出会ったアメリカのカラーフィールド・ペインター、ケネス・ノーランドである。ノーランドは、アンズリーの作品に色彩を用いることを奨励することで、伝統的には別々の媒体であった彫刻と絵画の橋渡しを手助けした。 [ 8 ]アンズリーはその後、色彩の関係性を探求する手段として、幾何学的形状のシンプルな構造を用いるようになった。1966年と1968年にワディントン・ギャラリーで開催された展覧会では、鮮やかな色の絵の具を用いて彫刻の様々な側面を表現したことが注目された。[ 9 ]アンズリーのダイナミックな構成と相まって、このことは作品の重厚な鉄骨構造とは対照的な、無重力感と動きを表現するのに役立った。この動きの感覚は、アンズリーが独特の響きから選んだ「ゴドルーン」や「ビワ」といった作品名によってさらに強調されている。[ 10 ]