デイヴィッド・ブライアン・スミス(1981年生まれ)は、イギリスのウルヴァーハンプトン出身で、ロンドンを拠点とする現代美術家です。彼は、思考を刺激し、視覚的に美しい絵画で知られ、イギリス、ベルギー、ドイツなど、世界中の展覧会やアートフェアで展示されています。[ 1 ]
デイヴィッド・ブライアン・スミスは、ウルヴァーハンプトン大学とロンドンのチェルシー・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザインで学びました。[ 2 ]
デイヴィッド・ブライアン・スミスの絵画は、劇的に異なるスタイルを持つ二つの明確な時期に分けられます。まず、チェルシー美術学校卒業後、単色のフォーマリズム・キャンバス・シリーズを制作しました。そして2006年頃から、彼のスタイルは単色からフルカラーパレットへ、そして非具象から具象シュルレアリスムへと劇的な変化を遂げました。
スミスは2007年の展覧会「I Believe in Everything」からロンドンのカール・フリードマン・ギャラリーで活動を始め、2010年には同ギャラリーで「Great Expectations」展を開催した。 [ 3 ] [ 4 ]同年、スミスの作品は2010年にロンドンのサーチ・ギャラリーで開催された「Newspeak: British Art Now」に展示された。[ 5 ] 2007年以降、スミスは少なくとも6回の個展を開催し、22のグループ展に参加しており、[ 6 ]ブリュッセルのバロニアン[ 7 ]やメイマックのアベイ・サン・アンドレ - メイマック現代アートセンター[ 8 ]などのギャラリーで展示を行っている。
デイヴィッド・ブライアン・スミスは、風景画や肖像画の絵画的伝統に着想を得た具象画で最もよく知られています。スミスは自身の家族の歴史や、偶然見つけたイメージをインスピレーションとして、田園風景、民間伝承、神話などを暗示する、色彩豊かで夢のような世界を描いた作品を生み出しています。[ 9 ]
スミスの絵画は、ヘリンボーンリネンに描かれており、そのざらざらとした質感は、作家の出身地である英国の田園地帯で伝統的に着用されていた布地を彷彿とさせます。彼の作品は、油絵の具を何度も重ね塗りするという、時間のかかる工程を経て、ゆっくりと構築されていきます。時には銀箔や金箔も用いられます。その結果生まれた絵画は、鑑賞者をサイケデリックな雰囲気と瞑想的なスピリチュアルな感覚に包み込みます。[ 10 ]
スミスの作品は、孤独な羊飼いや、巨大な蟻塚に座りコロニアルハットを手にした男など、反復するパターンと典型的な人物像によって特徴づけられています。美術評論家のエイミー・シャーロックによると、羊飼いは記憶を象徴し、歴史的あるいは想像上の過去を表しています。[ 11 ]
スミスは、ムンバイの Galerie Isa [ 12 ] 、アムステルダム [ 13 ] Althuis Hofland [ 13 ]、ブリュッセルの Baronian [ 14 ]およびジュネーブ、パリの Xippas に代表を務めています。[ 15 ]