ダヤニタ・シン
インドの写真家

ダヤニタ・シン
シン、国立博物館（ニューデリー）、2014年
生まれる（1961年3月18日）1961年3月18日（64歳）[1]
ニューデリー、インド
母校国立デザイン研究所
知られている
  • アーティスト
  • 写真家
注目すべき作品
  • ミュージアム・バヴァン（2013）
  • マイセルフ・モナ・アーメッド（2001）
スタイルドキュメンタリー、ポートレート
受賞歴
Webサイトdayanitasingh.net

ダヤニタ・シン（1961年3月18日生まれ）[1]は、主に写真集を出版しているインドの写真家である。彼女はこれまでに14冊の写真集を出版している。

シンの作品は、人々が写真とどのように関わっているかを反映し、拡張しています。彼女の膨大な写真作品群から生まれた後期の作品群は、まるで移動式の美術館のようで、写真を無限に編集、順序付け、アーカイブ化し、展示することができます。アーカイブへの関心から生まれた、彼女が「ミュージアム」と呼ぶこれらの作品は、詩的かつ物語的な可能性に満ちた、相互に繋がり合った作品群として彼女の写真を提示しています。

出版もまた、シンの活動において重要な位置を占めています。彼女は、書籍、美術品、展覧会、カタログといった要素を兼ね備えた「ブック・オブジェクト」と呼ばれる作品を数多く制作しており、その多くは出版社シュタイドルと共同で制作しています。 「ミュージアム・バヴァン」は、ロンドンのヘイワード・ギャラリー（2013年）、フランクフルトの近代美術館（2014年）、シカゴ美術館（2014年） 、ニューデリーのキラン・ナダール美術館（2016年）で展示されました。

幼少期と背景

シンは1961年3月18日にニューデリーで生まれた。[4]彼女は4人姉妹の長女であった。[5]

シンはアフマダーバードの国立デザイン研究所でビジュアルコミュニケーションを学び、その後ニューヨーク市の国際写真センターでドキュメンタリー写真を学びました。[1] [5]彼女はフォトジャーナリズムでキャリアをスタートし、1990年代後半に引退しました。[6]

キャリア

シンが写真と本の出版に初めて足を踏み入れたのは、タブラ奏者のザキール・フセインとの偶然の出会いでした。コンサートで彼を撮影しようとした際に、攻撃的な係員に突き飛ばされたシンは、リハーサル中に彼の写真を撮らないかと誘われました。その後6年間、シンはフセインのツアーを何度も撮影し、1986年に初の写真集『ザキール・フセイン』を出版しました。シンはフセインを「最初の真の師」と呼び、フセインから最も重要なスキル、つまり集中力を教わったと信じています。[1] [7]

「読んで、読んで、読んで。写真の勉強は忘れて、文学を勉強するだけ。そうすれば、写真に何かをもたらすことができるでしょう。」

— ダヤニータ・シン、ガーディアン、2014 [1]

シンの2冊目の著書『マイセルフ・モナ・アーメド』は、フォトジャーナリストとして10年以上を費やした後、2001年に出版されました。写真集、伝記、自伝、そしてフィクションが融合したこの「ビジュアルノベル」は、ありきたりながらも問題の多いフォトジャーナリズムのプロジェクトに携わることを拒絶したこと、そして西洋諸国がインドを単純でエキゾチックなレンズを通して捉える傾向への不快感から生まれたものです。[8] [別途出典が必要] [9]

ダヤニータ・シン、国立博物館、ニューデリー、2014年。

その後の数年間、出版はシンのキャリアにおいて重要な部分を占めてきた。彼女は複数の「ブックオブジェクト」を制作してきた。ブックオブジェクトとは、書籍、美術品、展覧会、カタログの要素を同時に兼ね備えた作品であり、多くの場合、ドイツのゲッティンゲンにある出版社ゲルハルト・シュタイドルとのコラボレーションによるものである。これらには、『Privacy』、 『Chairs』、方向性を変えた『Go Away Closer』、全7巻からなる『Sent a Letter』、『Blue Book』、『Dream Villa』、『Fileroom』、そして『Museum of Chance』などがある。[10] 『Sent a Letter』は、2011年にファイドン・プレスが発行した『Defining Contemporary Art: 25 years in 200 Pivotal Artworks』に収録されている。[11]シュタイドルは2013年のドイチェ・ヴェレのインタビューで、「彼女は書籍制作の天才だ」と語っている。[12] 『Dream Villa』は、ハーバード大学ピーボディ考古学民族学博物館が毎年授与するロバート・ガードナー写真フェローシップの期間中に制作された。シン氏は2008年に2人目の受賞者となった。[13]

「ブックオブジェクト」という媒体を通して、シンは詩的かつ物語的な可能性、つまりシーケンスと再シーケンスの可能性への関心を探求し、写真のパターンを創造すると同時に、それらを破壊することを可能にした。彼女の本にはほとんどテキストが含まれず、写真そのものに語らせる。これらのアイデアは、写真の制作と鑑賞の代替手段を試すことで、人々が写真イメージとどのように関わっていくかを探る試みを通してさらに深められている。[14] [別途出典が必要]

シンは、自身の作品を常に順序付け、編集し、アーカイブ化していくための空間として、一連の移動式美術館を制作・展示してきた。これらの移動式美術館は、シンのアーカイブとそのプロセスへの関心から生まれたものである。彼女の移動式美術館は、様々な方法で配置変更や開閉が可能な大型の木造建築物の中に展示されている。各美術館には70枚から140枚の写真が収蔵されており、シンは展覧会ごとにそれらを配置変更することで、常に写真の一部、あるいは各画像の一部のみが見えるようにしている。これは、彼女の作品の相互関連性と流動性を最大限に活かしつつ、物語や解釈を進化させる十分な機会を提供している。[15] [16]

ミュージアム・バヴァンは、ロンドンのヘイワード・ギャラリー（2013年）[17] 、フランクフルトの近代美術館（2014年）、シカゴ美術館（2014年）[16]、ニューデリーのキラン・ナダール美術館（2016年） [18]で展示されました。

シンの作品はヴェネツィア・ビエンナーレのドイツ館でも展示された。[19] 2009年にはマドリードのマフレ財団が彼女の回顧展を開催し、その後アムステルダム、ボゴタ、ウメオを巡回した。[20]彼女の「ファイル・ルーム」の写真は、2011年のヴェネツィア・ビエンナーレの展覧会「イルミナツィオーネ」で初めて発表された。 [21]

2014年、シンはニューデリーの国立博物館に、自身の著書『File Room』と『Privacy』 、そして母の著書『Nony Singh: The Archivist』を用いてブックミュージアムを建設しました。また、 2000年以降、旅仲間や自然保護活動家への手紙として制作してきた、ゼラチン銀塩プリントを収めたアコーディオン折り本「キッチンミュージアム」の一部を展示しました。このうち7冊は、シュタイドル社から「Sent a Letter」として出版されました。

シンはまた、 2014年11月にムンバイのゲーテ・インスティトゥートで、そして2015年1月にはニューデリーのゲーテ・インスティトゥート／マックス・ミュラー・バヴァンで、インドで初めてブック・オブジェとして「偶然の博物館」を発表した。ブック・オブジェとは、書籍であり、美術品であり、展覧会であり、カタログでもある作品である。エディション付きのプリントを額装して壁に飾るという従来のやり方から脱却するため、シンは書籍そのものを美術品とした。つまり、写真複製の集合体としてではなく、書籍そのものを美術品として評価し、鑑賞し、そして読むべき作品としたのである。[22]

2018年、シンは書籍『Museum Bhavan』を出版した。これは書籍という形態の「展覧会」であり、9冊の薄いアコーディオンブックが入った小さな箱の中に「ギャラリー」が収められており、箱を広げるとシンのアーカイブから選ばれた白黒写真が7.5フィート（約2.3メートル）のギャラリーに収まっている。 『Museum Bhavan』は2017年にパリ・フォト・アパーチャー財団フォトブック・アワードでフォトブック・オブ・ザ・イヤーを受賞し、2018年には国際写真センターのインフィニティ賞を受賞した。[23] [24]

ダヤニタ・シンはセレンディピティ・アルル・グラント2020の審査員を務めた。[25]

出版物

書籍オブジェクト

  • Box 507、 Spontaneous、ニューデリー。
  • Box of Shedding、 Spontaneous、ニューデリー。
  • BV Box、 Spontaneous、ニューデリー。
  • Pothi Box、 Spontaneous、ニューデリー。
  • Kochi Box、 Spontaneous、ニューデリー。
  • チャンスブック博物館オブジェクト。
  • ファイルルームブックオブジェクト

シン氏の著書

  • ザキール・フセイン、ヒマラヤ、1986年。
  • 『私自身』モナ・アーメッド、スカロ、2001 年。ISBN 978-3-908247-46-3
  • プライバシー、 シュタイドル、2004年。ISBN 978-3-88243-962-5
  • 椅子、 イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館とシュタイデル、2005年。
  • Go Away Closer、 Steidl、2006年。ISBN 978-3-86521-386-0
  • 手紙を送りました、シュタイデル、2008 年。ISBN 978-3-86521-454-6
  • ブルーブック、シュタイドル、2009年。ISBN 978-3-86521-839-1
  • ドリーム ヴィラ、シュタイデル、2010 年。ISBN 978-3-86521-985-5
  • ハウス・オブ・ラブ、ラディウス＆ピーボディ美術館 2011年ISBN 978-1-934435-27-4
  • ファイルルーム、シュタイドル、2013年。ISBN 978-3-86930-542-4
  • チャンスの博物館、シュタイデル、2015 年。ISBN 978-3-86930-693-3
  • Museum Bhavan、シュタイデル、2017。ISBN 978-3-95829-161-4
  • ザキール・フセイン・マケット、シュタイデル、2019年。ISBN 978-3-95829-623-7
  • 『Sea of​​ Files』、シュタイドルとハッセルブラッド財団、2022年。ISBN 9783969991541

展示会

個展

ニューデリー国立博物館の書籍博物館
  • 2000年「I am as I am」アイコンギャラリー、バーミンガム
  • 2003 ダヤニタ・シン：イメージ/テキスト（写真 1989–2002）、ジャワハルラール・ネルー大学美術美学部、ニューデリー
  • 2003 マイセルフ モナ・アーメド、ベルリンアジア美術館
  • 2003 ダヤニータ シン: プライバシー、ハンバーガー駅国立美術館、ベルリン[26]
  • 2004 プライバシー、ランコントル・アルル、アルル[20]
  • 2005年 椅子、イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館、ボストン[27]
  • 2007年「Go Away Closer」、クリティ・ギャラリー、バラナシ[28]
  • 2008年「手紙を送る」国立近代美術館（ムンバイ）
  • 2008年 レ・ランコントル・ダルル・フェスティバル、フランス
  • 2010 Dayanita Singh (写真 1989 – 2010)、ハウス・マルセイユ、アムステルダム、オランダ[29]
  • 2010 年 Dayanita Singh、マップフレ財団、マドリッド
  • 2011 ダヤニータ・シン、美術館、ボゴタ
  • 2011年 愛の家、ピーボディ博物館、ハーバード大学、ケンブリッジ
  • 2012年 知識の記念碑、写真：ダヤニタ・シン、キングス・カレッジ・ロンドン[30]
  • 2012年 ダヤニタ・シン / 写真家の冒険、ウメオ大学ビルムゼート、スウェーデン
  • 2013年「Go Away Closer」ヘイワード・ギャラリー、ロンドン[21]
  • 2014 ブックミュージアムの建設：写真、言語、形態 国立博物館、ニューデリー
  • 2014年 「Go Away Closer」フランクフルト・アム・マインMMK現代美術館、フランクフルト[31]
  • 2014 ダヤニータ・シン、アート・インスティテュート、シカゴ[16]
  • 2014年 偶然の博物館：本の物語、ゲーテ・インスティトゥート、ムンバイ[32]
  • 2015 ダヤニタ・シン：ブックワークス、ゲーテ・インスティトゥート/マックス・ミューラー・バヴァン、ニューデリー[33]
  • 2015–2016 カンバセーション・チェンバーズ・ミュージアム・バワン、キラン・ナダール美術館、ニューデリー[18]
  • 2016年 チャンス・ブック・オブジェ博物館、ハワー・マハル、ジャイプール[34] [独立した情報源が必要]
  • 2016年 チャンス・ブック・オブジェ美術館、ダッカ・アート・サミット、バングラデシュ[34]
  • 2017 ダヤニータ・シン：バワン美術館、東京都写真美術館、東京[6]
  • 2022年 ダヤニタ・シン：カメラと踊る、グロピウス・バウ、ベルリン[35]およびヴィラ・シュトゥック、ミュンヘン[36]
  • 2022年 ダヤニタ・シン：ファイルの海、ハッセルブラッド財団、ヨーテボリ[37]

グループ展

ニューデリー国立博物館のキッチン博物館

栄誉と賞

コレクション

シン氏の作品は以下の常設コレクションに収蔵されています。

参考文献

  1. ^ abcde マローン、テレサ (2013年10月10日). 「ダヤニタ・シンの最高の写真 ― すねた女子高生」.ガーディアン. 2014年11月25日閲覧。
  2. ^ “Dayanita Singh”.プリンス・クラウス基金. 2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年11月25日閲覧。
  3. ^ ab Greenberger, Alex (2022年3月9日). 「Dayanita SinghがHasselblad Foundationの206,500ドルの写真賞を受賞」 . 2022年3月10日閲覧。
  4. ^ 「Dayanita Singh」.国際写真センター. 2016年3月2日. 2021年3月19日閲覧。
  5. ^ ab シン、ダヤニータ (2003)。プライバシー。シュミッツ、ブリッタ、1963 年 –、ベルリン国立博物館、プロイッシッシャー文化博物館。 (初版)。 [ベルリン]。ISBN 3-88243-962-9. OCLC  53708947。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク)
  6. ^ ab "ダヤニータ シン、バワン博物館". TOP ミュージアム。 2019年3月9日。
  7. ^ 「無限の可能性」フィナンシャル・タイムズ。
  8. ^ “Myself Mona Ahmed”. 2014年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年10月29日閲覧。
  9. ^ 「It's Her Story」. The Hindu 2002年2月3日. 2014年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  10. ^ Sen, Aveek (2008年10月16日). 「The Eye in Thought – The very rich hours of Dayanita Singh」. The Telegraph . カルカッタ, インド. 2008年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月7日閲覧。
  11. ^ 「現代美術の定義：25年間の200点の重要な芸術作品」カタログ。シドニー工科大学。 2013年10月7日閲覧。
  12. ^ 「Die Fotografin Dayanita Singh」（ドイツ語）。ドイチェ ヴェレ。 2013 年 10 月 2 日。2013 年10 月 7 日に取得。
  13. ^ 「不眠症の人のための写真撮影ガイド」Mint、2011年12月2日。 2013年10月7日閲覧。
  14. ^ 「About – Dayanita Singh」dayanitasingh.net . 2017年3月16日閲覧。
  15. ^ “Bio | Dayanita Singh | Frith Street Gallery”. www.frithstreetgallery.com . 2017年3月16日閲覧。
  16. ^ abc "ダヤニータ・シン | シカゴ美術館".シカゴ美術館。 2014 年 3 月。2017 年3 月 16 日に取得。
  17. ^ “How Close is Closer: The Work of Dayanita Singh”. 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月29日閲覧。
  18. ^ ab "Conversation Chambers". www.knma.in . 2016年11月14日. 2019年3月10日閲覧。
  19. ^ “Arts 21 Series: CrossCurrents”. Arts.21 . 2013年9月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月6日閲覧。
  20. ^ abcde "ダヤニータ シン – アーティスト履歴書".ネイチャーモルテ。2013 年10 月 7 日に取得。
  21. ^ abc 「無限の可能性」フィナンシャル・タイムズ、2013年4月26日。 2013年10月7日閲覧。
  22. ^ 「ニューデリー – イベントカレンダー」.
  23. ^ 「この写真家はあなたのポケットに美術館を置きたい」NPR.org 2018年4月11日閲覧。
  24. ^ ab 「2018 Infinity Award: Artist's Book — Dayanita Singh、Museum Bhavan (Steidl)」。国際写真センター。2018年2月8日。 2018年4月11日閲覧。
  25. ^ マドックス、ジョージナ（2021年3月5日）「プルショタマン・サティッシュ・クマールがセレンディピティ・アルル・グラント2020を受賞」ザ・ヒンドゥー紙。ISSN  0971-751X 。 2021年3月19日閲覧。
  26. ^ Sinha, Gayatri (2003年11月30日). 「人生の記録」. The Hindu . チェンナイ, インド. 2003年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月7日閲覧。
  27. ^ abc Cotter, Holland (2005年3月30日). 「休息と追悼の対象」.ニューヨーク・タイムズ. 2013年10月7日閲覧。
  28. ^ Sen, Aveek (2007年1月11日). 「A Distance of One's Own – Dayanita Singh's Go Away Closer」. The Telegraph . カルカッタ, インド. 2007年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月7日閲覧。
  29. ^ “ダヤニータ・シン – 展覧会”.ハウス・ヴォール美術館の写真。2013 年10 月 7 日に取得。
  30. ^ 「「何にも縛られたくない」：ダヤニタ・シンがロンドンのフリス・ストリート・ギャラリーに彼女の脳科学的なアートを展示」Artinfo 2012年7月6日。2014年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月7日閲覧。
  31. ^ “Dayanita Singh e-flux”. 2014年10月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年11月19日閲覧。
  32. ^ 「ムンバイ – イベントカレンダー」 。 2014年11月19日閲覧。
  33. ^ 「ニューデリー – イベントカレンダー」 。 2015年5月10日閲覧。
  34. ^ ab "About – Dayanita Singh" . 2016年8月5日閲覧。
  35. ^ Festspiele, Berliner. "Dayanita Singh: Dancing with my Camera - Gropius Bau". www.berlinerfestspiele.de (ドイツ語). 2022年7月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年4月23日閲覧。
  36. ^ 「Dayanita Singh – Dancing with my Camera – 20.10.2022 - 19.3.2023」. www.villastuck.de . 2024年6月2日閲覧。
  37. ^ 「Dayanita Singh - Hasselblad Foundation」. 2022年12月9日. 2024年4月18日閲覧。
  38. ^ 「Postcards from the Edge」Time誌、2010年10月11日。 2013年10月7日閲覧。[リンク切れ]
  39. ^ 「第20回シドニー・ビエンナーレ」www.mca.com.au . 2019年3月10日閲覧。
  40. ^ ギャラリー、フリス・ストリート。「2016年ダッカ・アート・サミットでのダヤニタ・シン」フリス・ストリート・ギャラリー。 2021年3月22日閲覧。[永久リンク切れ]
  41. ^ abcd Tripathi, Shailaja (2017年8月3日). 「変化は定数である」. The Hindu . ISSN  0971-751X . 2021年3月22日閲覧。
  42. ^ “ArtAsiaPacific: Fearless Contemporary South Asian Art”. artasiapacific.com . 2021年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月22日閲覧。
  43. ^ ギャラリー、フリス・ストリート。「第57回カーネギー・インターナショナルでのダヤニタ・シン」フリス・ストリート・ギャラリー。 2021年3月22日閲覧。[永久リンク切れ]
  44. ^ 「Surrounds: 11 Installations | MoMA」.ニューヨーク近代美術館. 2021年3月22日閲覧。
  45. ^ “Off the Wall · SFMOMA”. SFMOMA . 2021年3月22日閲覧。
  46. ^ “Dayanita Singh | Peabody Museum”. www.peabody.harvard.edu . 2021年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年3月19日閲覧。
  47. ^ Network、NetIndian News (2009年1月22日). 「写真家ダヤニタ・シン、オランダからプリンス・クラウス賞を受賞」NetIndian . 2022年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月19日閲覧。
  48. ^ 「The Hindu Lit For Life Writing for the Arts」The Hindu 2015年10月14日. ISSN  0971-751X . 2021年3月19日閲覧。
  49. ^ 「2017年パリフォト・アパーチャー財団フォトブックアワード ショートリスト」アパーチャー. 2021年3月19日閲覧。
  50. ^ “ダヤニータ・シン”. allenartcollection.oberlin.edu 。2021 年3 月 22 日に取得。[永久リンク切れ]
  51. ^ 「スーツケース・ミュージアム、2017-2018、ダヤニタ・シン作」www.artgallery.nsw.gov.au . 2021年3月22日閲覧。
  52. ^ 「Dayanita Singh」シカゴ美術館、1961年。 2021年3月22日閲覧。
  53. ^ 「アジア美術館が神の身体を通して人生最大の問いを投げかける」。About . 2021年3月22日閲覧。
  54. ^ ab 「Dayanita Singh: Collection Display at MMK Frankfurt」. Centre Pompidou .[永久リンク切れ]
  55. ^ 「Dayanita Singh、機械博物館」。mast。
  56. ^ 「ダヤニタ・シンの芸術におけるドラマ」フィナンシャル・タイムズ、2016年11月18日。
  57. ^ 「Dayanita Singh's Museum Of Machines at Mast, Bologna | 1854 Photography」. www.1854.photography . 2021年3月22日閲覧。
  58. ^ “コレクション写真美術館ヴィンタートゥール”.ヴィンタートゥール写真美術館。2021 年3 月 22 日に取得。
  59. ^ “ダヤニータ・シン”. Fundación MAPFRE (ヨーロッパ系スペイン語) 。2021 年3 月 22 日に取得。
  60. ^ 「All for One and One for All: Portfolios from the Permanent Collection | Herbert F. Johnson Museum of Art」. museum.cornell.edu . 2021年3月22日閲覧。
  61. ^ “ダヤニータ・シン”.マルセイユハウス。2021 年3 月 22 日に取得。
  62. ^ Artdaily. 「イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館が椅子を展示」artdaily.cc . 2021年3月22日閲覧。
  63. ^ 「イシャラ・アート財団のボディビルディング」。ワールド・アート・ファウンデーションズ。2019年9月23日。
  64. ^ 「ウォーリック大学美術コレクション - ブルーブックNo.5、ダヤニタ・シン著」. warwick.ac.uk . 2021年3月22日閲覧。
  65. ^ 「Dayanita Singh」. Contemporary Art Society . 2021年3月22日閲覧。
  66. ^ ハーバード大学. 「Dayanita Singh」. harvardartmuseums.org . 2021年3月22日閲覧。
  67. ^ 「Dayanita Singh. Museum of Chance. 2013 | MoMA」.ニューヨーク近代美術館. 2021年3月22日閲覧。
  68. ^ Lakhotia, Sakshi (2019年5月19日). 「MOMA、ニューヨーク：ダヤニタ・シンのチャンス美術館が新たな拠点を見つける」. Architectural Digest India . 2021年3月22日閲覧。
  69. ^ 「A Larger World内のさらなる探求」ストックホルム近代美術館2018年12月21日. 2021年3月22日閲覧。
  70. ^ “ダヤニータ・シン、フランクフルト近代美術館MMK - Artmap.com”.アートマップ.com 。2021 年3 月 22 日に取得。
  71. ^ 「ダヤニータ・シン」ヒューストン美術館。
  72. ^ 「偶然の博物館：ダヤニタ・シンの世界」ヒンドゥスタン・タイムズ、2017年7月1日。 2021年3月22日閲覧。
  73. ^ 「File Museum」. www.gallery.ca . 2021年3月22日閲覧。
  74. ^ 「国立近代美術館、ニューデリー」ngmaindia.gov.in . 2021年3月22日閲覧。
  75. ^ 「Works – Dayanita Singh – Artists/Makers – The Nelson-Atkins Museum of Art」. art.nelson-atkins.org . 2021年3月22日閲覧。
  76. ^ “20:20: Twenty Years of Collecting Contemporary Art | The New Art Gallery Walsall”. thenewartgallerywalsall.org.uk . 2021年3月22日閲覧。
  77. ^ “Culture Bab”. Brumpic.com . 2022年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月22日閲覧。
  78. ^ "東京都写真美術館".東京都写真美術館. 2021 年3 月 22 日に取得。
ウィキメディア・コモンズには、ダヤニータ・シンに関連するメディアがあります。
  • 公式サイト
  • 鏡の隙間から シャヒドゥルニュース、2008年12月6日掲載
  • インドで最も有名な写真家の頭の中は一体どうなっているのか？

ビデオ

  • 夜盗。ダヤニタ・シンへのインタビュールイジアナ・チャンネルによるビデオ
  • ダヤニータ・シン – スライド講義: チャンディーガル・ラリット・カラ・アカデミ
  • ダヤニタ・シン
  • ウォールTV：ビデオ2 – 愛を伝えるサイン – ダヤニタ・シン
  • ナビナ・サンドラム・ダヤニータ・シン講義：チャンディーガル ...
  • ダヤニータ シン アル パディリオーネ ゲルマニア (フランス) ビエンナーレ 2013
  • ダヤニータ シンデリー写真フェスティバル
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Dayanita_Singh&oldid=1324364015」より取得