フランソワ・デルサルト
フランソワ・デルサルト（1864）
フランソワ・デルサルト（マドレーヌ・デルサルト）

フランソワ・アレクサンドル・ニコラ・シェリ・デルサルト（フランス語発音：[fʁɑ̃swa alɛksɑ̃dʁ nikɔla ʃeʁi dɛlsaʁt]、1811年11月19日 - 1871年7月20日）は、フランスの歌手、弁論家、指導者であった。作曲家としても成功を収めたが、主に声楽と朗読（弁論）の教師として知られている。

応用美学

デルサルトは、ノール県ソレムに生まれた。パリ音楽院に入学し、一時期オペラ・コミック座のテノールとして活躍し、数曲の歌曲を作曲した。音楽院で声楽を学んでいるうちに、演技指導法が恣意的であると感じて不満を抱くようになった。彼は、人間が様々な感情的および現実の状況に対して、どのように動き、振る舞い、反応するかを研究し始めた。現実の生活やあらゆる公共の場で人々を観察することによって、彼は特定の表現パターンを発見し、後に応用美学と呼ばれるようになった。これは、声、呼吸、動きのダイナミクスを徹底的に調査したもので、人体のあらゆる表現要素を網羅していた。彼は、感情の身体的表現に関する正確な科学を確立することを願っていたが、目標を達成する前に亡くなった。

デルサルトシステム

デルサルトは、説教者、画家、歌手、作曲家、演説家、俳優などに対し、感情の身体表現を指導しました。彼の目標は、クライアントが内なる感情体験を身振りの用法と結びつけられるよう支援することでした。デルサルトは、感情が身体にどのように物理的に表現されるかに関する考え方を、様々な規則、つまり「法則」や「原理」に分類しました。これらの法則は、デルサルトによって図表や図表にまとめられました。デルサルトは体系的に教えるのではなく、その場のインスピレーションに基づいて教え、自身の教えに関する出版物は残していません。アメリカでは、デルサルトの理論は（アメリカ）デルサルト・システムとして知られるものに発展しました。

影響とインパクト

ポーズをとるジュヌヴィエーヴ・ステビンズ（1902年）。彼女のパフォーマンスは、最終的にデルサルトの思想がモダンダンスに浸透する上で大きな役割を果たした。[ 1 ]

デルサルトは19世紀フランスの音楽の発展に重要な役割を果たしたと考えられており[ 2 ] 、彼の思想は19世紀後半のアメリカの身体文化運動に影響を与えた。 [ 1 ]デルサルトは劇場を含む舞台芸術のための作品を意図しており、彼の多くの生徒（雄弁家や教師も含まれる）にはサラ・ベルナール、ヴィクトル・カズン、テオフィル・ゴーティエ、アンジェリック・アルノー、デルフィーヌ・ド・ジラルダン、アンリ・ラセール、アルフォンス・ド・ラマルティーヌ、アレクサンドル・デュマなどが含まれていることが知られているか信じられている。エミリー・マドレーヌ・ブロアン、ブノワ＝コンスタン・コクラン、マダム・パスカ、ペール・イヤサント、アンリ＝ドミニク・ラコルデール 、 ジャック＝マリー＝ルイ・モンサブレ、トマ＝エティエンヌ・アメル、エドガー・ドガ、クロード・フェルディナン・ガイヤール、ヴィクトル・オルセル、アリー・シェフェール、カミーユ・サン＝サーンス、シャルル・グノー、リヒャルト・ワーグナー。[ 3 ]

デルサルトは自身の手法を解説したテキストを書いたことはなく、唯一の弟子であるアメリカ人俳優スティール・マッケイも同様であった。マッケイは1871年にニューヨークとボストンで行ったレクチャーデモンストレーションで師の理論をアメリカに持ち込んだ。しかし、マッケイの弟子ジュヌヴィエーヴ・ステビンズは彼らの足跡を継ぎ、「ハーモニック体操」のシステムを開発し、[ 1 ] 1886年にデルサルトの理論を基にした『デルサルトの表現システム』を出版し、6版を重ねる大ヒットとなった（模倣本も多数出版された）。ステビンズはデルサルトの理論について広範囲に講義し、（ハーモニック体操と組み合わせて）詩や物語、概念を表現する彫像のポーズやいわゆる「パントマイム」を演じることで理論を披露し、それによってデルサルトの作品をダンスに近づけた。[ 1 ]当時の記述によると、ステビンズの頭からつま先まで螺旋を描く彫像のようなポーズは、「単純なものから複雑なものへと優雅に流れ、シンプルな姿勢から始まり、体のあらゆる部分がゆっくりとリズミカルに動く」という。[ 4 ]彼女は自身をダンサーとは呼んでいないが、遅くとも1890年にはポーズだけでなく実際のダンスも披露し始めていた。[ 4 ]

1890年代のヨーロッパでは、デルサルティズムへの関心が再燃した。[ 1 ]デルサルトの原理は、イサドラ・ダンカン[ a ]や、ルース・セント・デニス、テッド・ショーンのデニショーン派の影響を通じて、表現主義ダンスやモダンダンス全般に取り入れられた。[ 1 ] [ 5 ]セント・デニスはステビンズのパフォーマンスにダンスのインスピレーションを受けたと主張しているが、ショーンは意識的にデルサルト・システムを作品に取り入れた（彼の著書『Every Little Movement』（1954年）は、このテーマに関する重要な英語のテキストである）。[ 5 ] アメリカのモダンダンス運動全体に浸透しただけでなく、[ 6 ]デルサルトの影響は、ルドルフ・ラバン[ b ]やメアリー・ヴィグマンの作品を通じて、ドイツ・タンツテアターにも感じられる。[ 1 ]

皮肉なことに、デルサルト・システムの大成功は、同時にその破滅を招いた。1890年代までに、デルサルト・システムはあらゆる場所で教えられるようになったが、必ずしもデルサルトが当初念頭に置いていた感情的な基盤に沿っているとは限らなかった。「デルサルト」という名を冠した講座を教える資格は必要とされず、デルサルトの研究は感情的な真実をほとんど伴わない、空虚なポーズへと退行した。スティーブン・ワンは、「それは、デルサルトが回復しようとした真の心を欠いた、型にはまったメロドラマ的な身振りへと人々を導いた」と結論づけている。[ 9 ]

家族

デルサルトは作曲家ジョルジュ・ビゼーの叔父であり、画家マリー・レアル・デル・サルトの父であり、画家テレーズ・ジェラルディと彫刻家マキシム・レアル・デル・サルトの祖父であった。

参考文献

この記事には、現在パブリックドメインとなっている出版物（  Gilman, DC 、Peck, HT、Colby, FM編、(1905). New International Encyclopedia (第1版). New York: Dodd, Mead.）からのテキストが含まれています。{{cite encyclopedia}}:欠落または空|title=(ヘルプ)

  1. ^ a b c d e f g hトーマス、ヘレン (1995). 『ダンス、近代性、そして文化：ダンス社会学の探究』心理学出版. pp.  48– 52. ISBN 978-0-415-08793-3。
  2. ^カミーユ・サン＝サーンス (1919).『音楽の記憶』 エドウィン・ジャイル・リッチ訳. ボストン: スモール・メイナード・アンド・カンパニー, pp. 186–87.
  3. ^ブラッドリー・フーバー（2025年）『フランソワ・デルサルトとリヒャルト・ワーグナーの美学体系：カトリック、ロマン主義、そして古代音楽』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、2-3頁。
  4. ^ a bルイター、ナンシー・リー・チャルファ (1996). 「デルサルトの遺産」.ダンス・リサーチ：ダンス・リサーチ協会誌. 14 (1): 62– 74. doi : 10.2307/1290825 . ISSN 0264-2875 . JSTOR 1290825 .  
  5. ^ a b cレッグ、ジョシュア（2011年）『モダンダンステクニック入門』プリンストンブックカンパニー、pp.  1– 4, 8– 12. ISBN 978-0-87127-325-3。
  6. ^レイノルズ、ナンシー、マコーミック、マルコム (2003). 『No Fixed Points: Dance in the Twentieth Century』 イェール大学出版局. p  . 11. ISBN 978-0-300-09366-7。
  7. ^ホジソン、ジョン (2016) [2001]. 『動きをマスターする：ルドルフ・ラバンの生涯と作品』ラウトレッジ [メシューエン演劇]. pp.  64– 67. ISBN 978-1-135-86086-8。
  8. ^プレストン・ダンロップ、ヴァレリー（2008年）『ルドルフ・ラバン：驚異の人生』ロンドン：ダンスブックス、pp.  14– 15. ISBN 978-1-85273-124-3。
  9. ^ワング、スティーブン (2000).『心のアクロバット：イェジ・グロトフスキの作品に触発された演技への身体的アプローチ』ニューヨーク：ヴィンテージ・ブックス. p. 32. ISBN 0-375-70672-0

注記

  1. ^ダンカンはデザールの作品に全く精通していないと公式に否定したが、伝記作家たちはそれを信じることができなかった。例えば、1898年のインタビューでは、彼女はデザールが柔軟性と身体の軽さの原理に精通していたことを称賛し、身体と関連した「内なる人間」に関する彼女の美的見解はデルザール自身の見解と酷似していた。 [ 5 ]
  2. ^ラバンはデルサルトの作品に刺激を受けたとされ、1900年から1908年にかけてパリに滞在していた際に、彼が「デルサルトのパントマイム」と呼んでいたものを研究したようだ。 [ 7 ]彼自身の動作理論の発展は、デルサルトの考えへの親しみを反映しているようだ。 [ 8 ]

さらに読む

  • ブラッドリー・フーバー著『フランソワ・デルサルトとリヒャルト・ワーグナーの美学体系：カトリック、ロマン主義、そして古代音楽』（ケンブリッジ・エレメンツ・シリーズ『音楽と音楽家、1750–1850』所収）。サイモン・P・キーフ編。ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、2025年。
  • フランク・ワイユ、クリストフ・ダムール（監督）、フランソワ・デルサルト、「フィンのない研究」、パリ、ラルマッタン、2015年。
  • テッド・ショーン『エブリ・リトル・ムーブメント：フランソワ・デルサルトについての本』 1954年
  • Franck Waille (監督)、Trois décennies de recherches européennes sur François Delsarte、パリ、ラルマッタン、2011 年。
  • アラン・ポルト、フランソワ・デルサルト、アンソロジー、パリ、IPMC、1992年。
  • ウィリアムズ、ジョー『デルサルトの簡潔な歴史』
  • フランク・ワイユ、芸術と精神の芸術家フランソワ・デルサルト (1811–1871)。 Des interactions dynamiques、歴史学博士号、リヨン、Université Lyon 3、2009、1032 ページ + 付録の CDROM (原稿、ジョー ウィリアムズのインタビュー、身体エクササイズのビデオ再構成) (この論文の最後の長い章は、身体のためのデルサルテ トレーニングに関するものです)。
  • ナンシー・リー・チャルファ・ロイター、「デルサルトの遺産」『ダンス・リサーチ：ダンス・リサーチ協会誌』、14巻1号（1996年夏）、62～74頁。
  • デルサルト表現体系、Genevieve Stebbins 著。パブリック ドメイン、インターネット アーカイブのオンライン版。
  • エレノア・ジョージン『デルサルトの身体文化体系』（1893年）（インターネットアーカイブ）
  • カロライナ・W・ル・ファーヴ（1894年）『デルサルタの原理に基づく身体文化』ニューヨーク：ファウラー＆ウェルズ
  • エドワード・B・ウォーマン『ジェスチャーと態度：デルサルトの表現哲学の実践と理論の解説』 1892年。
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