ディディエ・ウィリアムは、ハイチの首都ポルトープランス出身のミクストメディア[ 1 ]の画家です。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]彼の作品は、油絵、アクリル画、コラージュ、版画の伝統を取り入れ、アイデンティティと文化の交差点を表現しています。[ 5 ] [ 6 ]
ウィリアムは1983年にハイチの首都ポルトープランスで生まれました。[ 7 ]フロリダ州マイアミで育ち、メリーランド美術大学で絵画のBFAを取得しました。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 7 ]ウィリアムはイェール大学芸術学部で絵画と版画のMFAを取得しました。[ 7 ]
彼はニューヨーク州ブルックリンのマリー・ウォルシュ・シャープ芸術財団 のアーティスト・イン・レジデンスであり、イェール大学美術学部、ヴァッサー大学、コロンビア大学、ニューヨーク州立大学パーチェス校で教鞭をとってきた。2016年にはフィラデルフィアのペンシルベニア美術アカデミーのMFAプログラムの議長に任命された。彼は2019年5月にこの職を退任した。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] 2019年秋、ディディエはニュージャージー州ラトガース大学メイソン・グロス芸術学校の拡張版画の助教授に任命された。[ 8 ]

ディディエ・ウィリアムの絵画は、ハイチからアメリカ合衆国に移住した経験を基に、他者化の視線や社会経済的抑圧にさらされている黒人やその他のアイデンティティを扱っている。作品はサイズや平面性において伝統的な絵画の慣習を取り入れているが、コラージュやミクストメディアを統合することで、それぞれの作品に込められた意味の層を反映している。ディディエの視線、ハイチのブードゥー教、歴史、民間伝承、アイデンティティの探求は、人物を描いた作品を通して表現されている。[ 1 ] [ 6 ]彼の「カーテン、ステージ、影」シリーズ(2017-2018年)は、2012年に射殺された非武装のティーンエイジャー、トレイボン・マーティンをめぐる出来事に一部触発された。彼は現在、 2020年に向けて「カーテン、ステージ、影」に関連した大規模なプロジェクトに取り組んでいる。[ 9 ]
彼の作品は、ロングビーチのラテンアメリカ美術館、ブロンクス美術館、フレデリック&フライザーギャラリー、フランケルギャラリー、ベルリンのギャラリーシュスターなど、様々な機関のグループ展や個展で展示されている。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
2010年、ディディエ・ウィリアム展、ギャラリー・シュスター(ベルリン、ドイツ)[ 10 ]
2015年「カモフラージュ」ハップギャラリー、オレゴン州ポートランド[ 11 ]
2017年「Swarm」、PRIZMアートフェア、マイアミ、フロリダ(ネスター・アルマンド・ギルとの2人展)[ 10 ]
2017年「我々は勝つ」タイガー・ストライクス・アステロイド、ニューヨーク[ 12 ]
2005年「ディセーニョ:現代ドローイング展」MICA、カンザスシティ美術大学、プリンストン大学、カリフォルニア美術大学、ペンシルベニア美術アカデミー[ 10 ]
2008年「トランスフォーマー」ゲートウェイ/ブラックボックスギャラリー、メリーランド美術大学[ 13 ]
2008.「New Akademiks」、Galerie Schuster、ベルリン、ドイツ[ 14 ]
2009年「サマー・エキシビション」クラベッツ・ウェビー・ギャラリー、ニューヨーク[ 15 ]
2009年「The Open」、Deitch Projects、ロングアイランドシティ、ニューヨーク、NY [ 16 ]
2010.「Artquake」、ルネサンスフィンアート、ニューヨーク、ニューヨーク[ 10 ]
2010年「Nice to meet you」スローンファインアート、ニューヨーク[ 17 ]
2010年「あなたの夢の中にいられるなら、あなたを私の夢の中にいさせてあげる」フレデリックス&フレイザーギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク[ 10 ]
2011年「交差する文化/仮想世界」ベッツィーホテル地下ギャラリー、マイアミ、フロリダ州[ 10 ]
2011年Momenta Art Benefit、ロレッタ・ハワード・ギャラリー、ニューヨーク、NY [ 10 ]
2011年「アートクエイク」、ハイチ文化交流会主催、ブルックリン、ニューヨーク[ 18 ]
2012年。「マーク、スクレイプ、ワイプ、シェイプ」、スペースシフター・プロジェクト主催、サングラム・マジュムダーとカーラ・ウォズニアック企画、ブルックリン、ニューヨーク[ 19 ]
2014年「即興ショーボート」ブルックリン、ニューヨーク[ 20 ]
2014年「もう場所はない」アルファロギャラリー、ニューアーク、ニュージャージー州[ 10 ]
2015年「ブロンクス・コーリング」ブロンクス美術館、ニューヨーク[ 21 ]
2015年「心は孤独な狩人」フランケルギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州[ 22 ]
2016年「拡大されたシダ」モスコウィッツ・ベイズ[ 23 ]
2017年、太平洋標準時、「リレーショナル・アンダーカレント」ラテンアメリカ美術館、カリフォルニア州ロングビーチ[ 24 ]
2017.「Accordion Space」、ファイゲンバウム視覚芸術センター、ユニオンカレッジ、スケネクテディ。ニューヨーク[ 25 ]
2017. 「Passenger Pigeon Press Anniversary Show」、ラ・メゾン・ダール、ニューヨーク[ 10 ]
2017年「Fold Ten」CRエッティンガースタジオ、フィラデルフィア、ペンシルバニア州[ 26 ]
2018年「物質の美学」、ボルタ・アート・フェア、ニューヨーク[ 27 ]
2018.「Isness」モーガン・リーマン・ギャラリー、ニューヨーク[ 28 ]
2018年「Strange Looks」ギルダーギャラリー、デンバー、コロラド州[ 29 ]
2025年「M.フロリーヌ・デモスタンとディディエ・ウィリアム:身体が運ぶもの」フリスト美術館、テネシー州ナッシュビル[ 30 ]
2007年モリス・ルイス絵画優秀賞[ 17 ]
2006年と7月、メリーランド州芸術優秀賞、ヴァーナ・ジョーンズ上院議員事務所[ 17 ]
2007年および2008年イェール大学芸術学部MFA学生フェローシップ[ 17 ]
2009年 トビー・デヴァン・ルイス絵画フェローシップ[ 17 ]
2009年、10年、11年ハースト財団助成金受領者[ 17 ]
2012年、アーティスト・イン・レジデンス。マリー・ウォルシュ・シャープ・アート財団スペース・プログラム、ブルックリン、ニューヨーク[ 17 ]
2014年「アーティスト・イン・ザ・マーケットプレイス」ブロンクス美術館[ 17 ]
2018年ローゼンタールファミリー財団芸術賞[ 17 ]