ドン・マクグラシャン
ニュージーランドのミュージシャン、ソングライター、作曲家

ドン・マクグラシャン
2015年、ラグランクラブでのマクグラシャン
2015年、ラグランクラブでのマクグラシャン
背景情報
生まれる
ドナルド・マクグラシャン

（1959年7月18日）1959年7月18日（66歳）
オークランド、ニュージーランド
職業ミュージシャン、ソングライター、マルチ楽器奏者、作曲家
楽器ボーカル、ユーフォニアム、ピアノ、ギター、ドラム、パーカッション
活動年数1979年～現在
ラベルアーチヒル
Webサイトwww.donmcglashan.com
音楽アーティスト

ドン・マクグラシャン（1959年7月18日生まれ[1]）は、ニュージーランド出身の作曲家、歌手、マルチ楽器奏者。ソロ活動以前は、Blam Blam Blam、The Front Lawn、The Mutton Birdsといったバンドのメンバーとして知られている。映画やテレビ番組の音楽も手掛けている。

マクグラシャンは、フィリップ・ダドソン率いるパーカッション・グループ「フロム・スクラッチ」、バンド「ザ・ベルバーズ」、「ザ・プレイグ」のメンバーでもあり、ニュージーランドの「リムズ・ダンス・カンパニー」のために楽曲を作曲した。彼の最初のヒット曲は、1980年代初頭にバンド「ブラム・ブラム・ブラム」で発表された。その後、ザ・マトン・バーズのリードシンガー兼ソングライターとして4枚のアルバムをリリースした。

彼は2023年にニュージーランド音楽の殿堂入りを果たした。[2]

若いころ

マクグラシャンはニュージーランドのオークランドで生まれました。両親は共に教師で、父ベインはオークランド工科大学で土木工学を教え、母アリスは学校の教師でした。幼い頃から父はマクグラシャンに音楽の道を進むよう積極的に勧め、様々な楽器を買って聞かせました。[3]マクグラシャンは父へのトリビュートとして「Envy of Angels」を作曲しました。[4] 7歳の時にチェロとピアノを始め、「徐々に楽器を増やしていきました。[私は]どんな楽器でも、ほぼ全ての楽器の曲を毎日練習しました。」[5]

マクグラシャンはオークランドのノースショアにあるウェストレイク・ボーイズ・ハイスクールに通った。[6]高校在学中、地元のバンドでキーボードを弾き始めた。「私は作曲の仕方、バンドでの活動の仕方、そして音楽に必要なあらゆることを学ぶという二つの流れをずっと続けていました。そしてもう一方では、フレンチホルンも学んでいました。」[7]

オークランド大学でマクグラシャンは英語と音楽を学び、1979年から1982年までオークランド交響楽団（後のオークランド・フィルハーモニア）でフレンチホルンと打楽器を演奏した。1979年、オークランド交響楽団での演奏中、マクグラシャンはフィリップ・ダドソンの打楽器グループ「フロム・スクラッチ」で活動を始めた。マクグラシャンはトーンホーン（ジャンダルで叩くPVCパイプ）など、さまざまな打楽器を演奏した。グループ名は、彼らが楽器を「ゼロから」製作したことに由来する。 1982年にプロペラ・レコードでイヴァン・ザニと共同制作したアルバム「スタンダード」では、ベースギター、ホルン、ホイッスル、打楽器、マリンバ、ボーカルの演奏者としてクレジットされている。

キャリア

1981–1984: ブラム・ブラム・ブラム

1981年、マクグラシャンはイアン・ギルロイに代わってパンクバンド「ザ・ウィズ・キッズ」に加入し、バンド名は「ブラム・ブラム・ブラム」に改名した。[8]マクグラシャンの曲「マーシャ、戦わないで、二人より大きい」はニュージーランドのチャートで17位にランクインした。地元の音楽雑誌「リップ・イット・アップ」はこれを「年間最優秀シングル」に選び、読者投票でマクグラシャンは年間最優秀ドラマーに選ばれた。[8]

1985–1990: フロントローン

1985年3月、この目的のために結成されたグループ「レフト・ライト・アンド・センター」は、オールブラックスの南アフリカ遠征計画に対する抗議としてシングル「ドント・ゴー」をリリースした。この曲はドン・マクグラシャン、フランク・スターク、ジェフ・チャップルによって作曲され、マクグラシャン、クリス・ノックス、リック・ブライアントがメインボーカルを務めた。[9]

マクグラシャンはハリー・シンクレアと共にマルチメディアグループ「ザ・フロント・ローン」を結成した。このデュオ（後期には女優ジェニファー・ワード＝リーランドが加わりトリオとなった）は、音楽と身体を使ったコメディを組み合わせた舞台で高い評価を得た。亡き兄を偲んで書かれたマクグラシャンの曲「アンディ」は、後にAPRAのニュージーランド・オールタイム・ソング・トップ100に選ばれた。[要出典]

マクグラシャンとシンクレアは、短編映画『ウォーク・ショート』（それぞれ複数の役を演じた）、『ザ・ラウンジ・バー』、そして1990年代の『リンダズ・ボディ』にも出演・制作した。この頃、シンクレアは監督業への関心を強めており、マクグラシャンは舞台への復帰を熱望していた。[10]彼はまた、映画音楽の作曲も始めていた。[要出典]

1991–2002: マトン・バーズ

デイヴィッド・ロングはマクグラシャンと仕事をするためにウェリントンからオークランドに移り、二人は共に活動し、ドラマーのオーディションを始めた。1991年の聖パトリックデーにセッションドラマーのスティーブ・ガーデンと共に初ギグを演奏した後、ロス・バージのことを知り、彼を説得してニューヨークからニュージーランドに戻り、マトン・バーズに加入させた。[11]バンドは成功を収め始め、「アンカー・ミー」でマクグラシャンは1994年のシルバー・スクロール賞を受賞した。その後、イギリスに拠点を移した。しかし、マトン・バーズはイギリスの批評家や音楽雑誌から高い評価を得たものの、主流の成功を収めることはできなかった。最終的にバンドは解散し、マクグラシャンはニュージーランドに戻った。[要出典]

2003年～現在：ソロ活動

マクグラシャンの最初のソロアルバム『ウォーム・ハンド』は2006年5月にリリースされた。このアルバムはニュージーランド・ミュージック・アワードの年間最優秀アルバムにノミネートされ、デビューシングル「ミラクル・サン」はニュージーランドの最高の作詞作曲賞であるAPRAシルバー・スクロールにノミネートされた。

2009年3月、アーチ・ヒル・レコードよりアルバム『マーベラス・イヤー』がリリースされた。このアルバムは、ドン・マクグラシャンが『ウォーム・ハンド』のツアーで結成したバンド、ドン・マクグラシャン＆ザ・セブン・シスターズによる作品としてクレジットされている。アルバムには、マクグラシャンが作詞作曲したヒット曲「ベイス・イン・ザ・リバー」の新バージョンが収録されており、マクグラシャンがリードボーカルを務めている。

2005年、「アンカー・ミー」はレインボー・ウォリアー爆破事件の20周年を記念してニュージーランドのアーティストのアンサンブルによって再録音された。[12]

2012年、マクグラシャンは南極大陸への訪問を許可された選ばれたアーティストの一人となった。翌年、彼は2ヶ月間のマイケル・キング・レジデンスに選ばれた。[3]

マクグラシャンがマトン・バーズとのコンサートでユーフォニアムを演奏している様子（2012年）

マクグラシャンは、クラウデッド・ハウスのアルバム『Time On Earth』でユーフォニアムを演奏した。 2008年のグラストンベリー・フェスティバルではバンドと共演し、2008年のワールドツアーではレギュラーメンバーとして参加した。その後、メルボルン出身のシンガーソングライター、マージョリー・カードウェルの2012年のアルバム『 In Another World』収録曲「Hole In My Head」でもユーフォニアムを演奏した。[ 13]

2012年、マクグラシャンとデイヴ・ドビンはアコースティック・チャーチ・ツアーで共演した。[14]

2015年に彼は3枚目のソロアルバム『Lucky Stars』をリリースし、これを「これまでで最もパーソナルなアルバム」と評した。[15]

2022年には4枚目のソロアルバム『ブライト・ノヴェンバー・モーニング』をリリース。このアルバムには、ザ・マトン・バーズでの初期のライブ活動から、1881年のパリハカ侵攻を題材にした「ジョン・ブライス」まで、様々な楽曲が収録されている。マクグラシャンは、このアルバムが自身のキャリアの中でどの位置に位置づけられるかを特定するのは難しいと語った。

「それは、ここ数年の写真アルバム全体を眺めながら、まさにこれが今の私であり、今の私を形作っているすべてのものだと言うようなものです。」[16]アルバムは発売後すぐにニュージーランドレコードアルバムミュージックチャートのトップに到達しました[17]

サウンドトラック作品

マクグラシャンは1980年代初頭からサウンドトラック制作に携わり、ニュージーランドの刑事ドラマ『モーティマーズ・パッチ』の音楽を作曲した3人組の1人として活躍しました。その後25年間、マクグラシャンは映画音楽も手掛け、ジェーン・カンピオン監督の映画『アン・エンジェル・アット・マイ・テーブル』、ニュージーランド映画史を描いたドキュメンタリー『シネマ・オブ・アンイーズ』、そして長寿探偵ドラマ『ストリート・リーガル』など、様々な作品に携わりました。

2005年以降、マクグラシャンはサウンドトラック制作に力を入れるようになり、10本以上の映画作品の音楽を作曲してきました。主に長編映画（『ザ・デッド・ランド』や『ディーン・スパンリー』のオーケストラ・サウンドトラックなど）に加え、短編映画（『ティック』）、テレビ作品（キャサリン・マンスフィールド主演のテレビ映画『ブリス』 、テレビシリーズ『オレンジ・ラフ』）の音楽も手掛けています。

「 Bathe In the River 」は、マクグラシャンが手掛けたトーア・フレイザー監督の高く評価された映画『No. 2』 （2006年、 『Naming Number Two 』としても知られる）のサウンドトラックに収録されています。ホリー・スミスが歌ったこの曲は、ニュージーランドの音楽チャートで2位を記録し、プラチナディスクに認定されました。この曲でマクグラシャンは2006年のAPRAシルバー・スクロール賞も受賞し、2度目の受賞となりました。

2011年、マクグラシャンはラグビーワールドカップ2011の開会式の花火の音楽を提供した。[18]

音楽スタイル

マクグラシャンは、ニュージーランドのイメージや土地の言葉を取り入れた歌詞を書くことで知られており、その多くは故郷オークランドを題材としている。例えば、オークランドのドミニオン・ロード（「Dominion Road」）、オークランド・ハーバー・ブリッジ（「Harbour Bridge」）、タカプナ・ビーチ（「Andy」）、コロマンデル（「Passenger 26」）などが挙げられる。「White Valiant」に登場するヴァリアントは、1970年代のニュージーランドでよく見かけられた車だった。マクグラシャンは所有していなかったが、仲間のミュージシャン、デイブ・ドビンは所有していた。[19]

マクグラシャンは、次のような現実の出来事や人物について書くことでも知られています。

マクグラシャンは、マトン・バーズのメンバーとしてイギリスに住んでいた頃、イギリスのイメージとのつながりを見つけるのに苦労し、ニュージーランドへの「故郷への手紙」を歌の中に書き続けていたと述べている。[20]

1998年、マクグラシャンは自身の作曲プロセスを「自分が知っている人々について書こうとしている」と説明した。「人々に『手紙』を書いたり、自分が経験した瞬間を紐解いて、一人称で物語を語ったり、登場人物を作り上げ、その人物自身の言葉で物語を語らせたりする。そして、彼らが言うことと同じくらい、言わないことを使って、彼らの世界を歌の中に描き出そうとしているのだ」[21] 。

彼は音楽キャリアを通して様々な楽器を演奏してきた。楽器を演奏するかと聞かれると、「ヴァイオリンは弾かない」と答えた。[22]しかし、ユーフォニアムとフレンチホルンの演奏で知られている。ブラム・ブラム・ブラムでは、マクグラシャンはドラムとユーフォニアムを演奏していた。後に、ザ・フロント・ローンやザ・マトン・バーズでの活動ではギターも担当するようになった。

ディスコグラフィー

アルバム

年 タイトル 詳細 チャートのピーク
位置
ニュージーランド
[23]
2006 温かい手
  • リリース日: 2006年5月1日
  • レーベル: Arch Hill Recordings
  • カタログ: AHR024
 11
2009 素晴らしい年
  • ドン・マクグラシャン・アンド・ザ・セブン・シスターズとしてリリース
  • リリース日: 2009年3月2日
  • レーベル: Arch Hill Recordings
  • カタログ: AHR038
 26
2015 ラッキースター
  • リリース日: 2015年4月17日
  • レーベル: セルフリリース
 5
2022 明るい11月の朝
  • リリース日: 2022年2月25日
  • レーベル: 自主制作 (Doncorp)
 1

From Scratchで

ブラムブラムブラム

フロントローン付き

マトンバードと共に

サウンドトラック

映画

短編映画

  • 「ザ・ラウンジ・バー」（1989年）（ザ・フロント・ローンとして）
  • 「リンダの遺体」（1990年）（ザ・フロント・ローン役）
  • 「ザ・ペインテッド・レディ」（2000年）
  • 「ティック」（2002）

テレビ

映画出演

ショートパンツ

フロントローン：

  • 「ウォークショート」（ニュージーランド 1987） - 登場人物全員をドン・マクグラシャンとハリー・シンクレアが演じた。
  • 「ザ・ラウンジ・バー」（ニュージーランド 1989）ドン・マクグラシャン – マイク
  • 「リンダの遺体」（ニュージーランド 1990）ドン・マクグラシャン – ベン

長編映画

  • Perfect Strangers (NZ 2003): バーでバンドと一緒に「Anchor Me」を歌う。

劇場

  • 1990年オークランドのウォーターシェッド劇場の共同設立者（1995年解散）
  • 演劇 2、メイドメント スタジオ シアター、2002 年 10 月: ドン・マクグラシャンが聖歌隊指揮者を演じました。

ダンス

ミュージック・フォー・リムス・ダンス・カンパニー

ニュージーランド

  • 「アーケード」（1981年）
  • 「これはラブソング」（1983年）
  • 「デコイ」（1984年）
  • 「スーベニア」（1984年）
  • 「ヴィジル・スイッチ」（1985年）
  • 「今こそその時だ」（1988年）

ローラ・ディーン・ダンサーズ＆ミュージシャンズ

ニューヨーク、1983年

  • 彼はディーンの新しい作品2曲の楽譜を共同作曲した。
  • 後に音楽リハーサルディレクターに任命される。
  • 同社とアメリカ、ヨーロッパツアーに参加し、ドラムとシンセサイザーを演奏。

受賞歴

ニュージーランド・ミュージック・アワード

年 ノミネート作品 賞 結果
1981 ブラム・ブラム・ブラム – 「ニュージーランドにはうつ病はない」 年間最優秀シングル ノミネート[28]
ブラムブラムブラム 最も有望なグループ ノミネート[28]
1989 ザ・フロント・ローン –ザ・フロント・ローンの曲 年間最優秀アルバム ノミネート[29]
フロントローン 最も有望なグループ 勝利[29]
フロントローン 国際的な功績 勝利[29]
フロントローン 最優秀映画サウンドトラック／コンピレーション 勝利[29]
1993 マトン・バード –マトン・バード 年間最優秀アルバム 勝利[30]
マトンバード –自然 年間最優秀シングル 勝利[30]
マトンバード ベストグループ 勝利[30]
フェイン・フラウズとザ・マトン・バーズ – 「ネイチャー」（ザ・マトン・バーズ） 最優秀ビデオ ノミネート[30]
1995 マトンバード –塩味 年間最優秀アルバム ノミネート[31]
マトンバード ベストグループ ノミネート[31]
ドン・マクグラシャン – 「アンカー・ミー」 最優秀ソングライター ノミネート[31]
1996 マトンバード ベストグループ ノミネート[32]
1997 マトン・バード –天使の羨望 年間最優秀アルバム ノミネート[33]
マトン・バーズ「シーズ・ビーン・トーキング」 年間最優秀シングル ノミネート[33]
マトンバード ベストグループ ノミネート[33]
1998 マトンバード ベストグループ ノミネート[34]
国際的な功績 ベストグループ ノミネート[34]
2000 マトン・バード -雨、蒸気、そしてスピード 年間最優秀アルバム ノミネート[35]
マトン・バーズ – 「Pulled Along By Love」 年間最優秀シングル ノミネート[35]
ドン・マクグラシャン（ザ・マトン・バーズ） トップ男性ボーカリスト ノミネート[35]
2006 ドン・マクグラシャン –ウォーム・ハンド 年間最優秀アルバム ノミネート[36]
ドン・マクグラシャン –ウォーム・ハンド 最優秀男性ソロアーティスト ノミネート[36]
ドン・マクグラシャン、ショーン・ドネリー、エド・マクウィリアムズ–ウォーム・ハンド（ドン・マクグラシャン） 最優秀プロデューサー ノミネート[36]
2009 ドン・マクグラシャンとセブン・シスターズ 最優秀男性ソロアーティスト ノミネート[37]
ドン・マクグラシャン、ショーン・ドネリー–素晴らしい一年 最優秀プロデューサー ノミネート[37]

銀の巻物

マクグラシャンはAPRAシルバー・スクロール賞を2度受賞しています。2006年には、マクグラシャンの楽曲が2曲ノミネートされました。これは1995年にデイヴ・ドビンが最後に達成した快挙です。マクグラシャンが映画『No. 2』のために書き下ろした「Bathe in the River 」が、後に同賞を受賞しました。

Wikinewsには関連ニュースがあります:
  • ニュージーランドのソングライター、ドン・マクグラシャンが2度目のシルバースクロール賞を受賞
年 仕事[38] 結果
1994 「アンカーミー」 勝利した
2006 「川で水浴び」 勝利した
「奇跡の太陽」 ノミネート

2001年、 APRA会員によるニュージーランドのトップ100ソング（後に「ネイチャーズ・ベスト」シリーズとなる）の投票で、マクグラシャンの楽曲が5曲選出されました。

  • 23：マトン・バーズ – 「ドミニオン・ロード」
  • 49 : マトン・バーズ – 「アンカー・ミー」
  • 66 : ブラム・ブラム・ブラム – 「マーシャ、戦わないで。それは私たち二人より大事なものよ」
  • 69 : ブラム・ブラム・ブラム – 「ニュージーランドには鬱はない」
  • 82 : ザ・フロント・ローン – 「アンディ」（ハリー・シンクレアとの共作）

2023年10月、マクグラシャンはニュージーランド音楽の殿堂入りを果たした。[2] [39]

その他の賞

私生活

マクグラシャンは1989年にダンサー兼作家のマリアンヌ・シュルツと結婚した。2人は2012年に別居し、2017年に離婚した。2人の間にはルイとモーという2人の子供がいる。[4] [46]マクグラシャンは2018年にアン・マクドネルと結婚した。

2008年、マクグラシャンは、ニュージーランド総選挙で国民党が勝利した選挙結果を受けて、 TVNZがマトン・バーズの楽曲「アンカー・ミー」を使用したことに憤慨した。マクグラシャンは、国民党に自分の楽曲を使わせるくらいなら「醜いザリガニとセックスした方がましだ」と述べた。この楽曲は、オーストラレーシア・パフォーミング・ライツ協会（APR）がTVNZに与えた包括使用許諾に基づいて使用されていた。[3] [47]

2011年3月28日、マクグラシャンはオークランドのバレーロードを自転車で走行中に車のドアに衝突し、肋骨3本骨折、肺穿刺、鎖骨骨折の重傷を負った。彼は入院した。[48]

参考文献

  1. ^ 「ドン・マクグラシャン – パート1 - 記事 | AudioCulture」www.audioculture.co.nz . 2025年11月26日閲覧。
  2. ^ ab 「ニュージーランド音楽の殿堂、業界のレジェンド、ドン・マクグラシャンを殿堂入りさせる」ニュージーランド・ヘラルド紙2023年8月24日閲覧。
  3. ^ abc Stuart, Sarah (2013年3月5日). 「12の質問：ドン・マクグラシャン」.ニュージーランド・ヘラルド. 2013年10月27日閲覧。
  4. ^ ab Warner, Kirsten (2012年9月2日). 「ニュージーランドの歌手が父親のために書いた歌詞を公開」ニュージーランド・ヘラルド. 2013年10月27日閲覧。
  5. ^ 「Musical Chairs: Don McGlashan」.ラジオ・ニュージーランド. 1998年4月. 2013年10月27日閲覧。
  6. ^ “Westlakers”. Westlake Boys' High School. 2013年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月26日閲覧。
  7. ^ 「Musical Chairs: Don McGlashan」.ラジオ・ニュージーランド. 1998年4月. 2013年10月27日閲覧。
  8. ^ ab "Blam Blam Blam". オーディオカルチャー. 2013年10月27日閲覧。
  9. ^ Rip It Up、第92号、1985年3月1日、4ページ
  10. ^ 「Musical Chairs」.ラジオ・ニュージーランド. 1998年4月. 2013年10月27日閲覧。
  11. ^ 「Musical Chairs」.ラジオ・ニュージーランド. 1998年4月. 2013年10月27日閲覧。
  12. ^ 「レインボー・ウォリアーの歌が頂点へ」ニュージーランド・ヘラルド2005年7月14日. 2013年10月27日閲覧。
  13. ^ 「マージョリー、脳の病気を克服しCDをリリース」Portadown Times . 2012年7月28日閲覧。
  14. ^ 「コンサートレビュー：ニュージーランドの伝説的アーティストによるデュオはまさに天からの贈り物」ニュージーランド・ヘラルド紙2013年9月30日。 2019年7月21日閲覧。
  15. ^ ベイリー・ラッセル (2015年4月17日). 「ドン・マクグラシャン：これまでで最もパーソナルなアルバム」.ニュージーランド・ヘラルド. 2015年4月20日閲覧。
  16. ^ 「『習慣を断ち切るために自分を奮い立たせてきた』 - ドン・マクグラシャン」RNZ 2022年2月24日. 2022年3月7日閲覧。
  17. ^ 「ドン・マクグラシャン、初のアルバム・チャート1位を獲得！｜アーティストニュース｜ニュージーランド音楽委員会」nzmusic.org.nz . 2022年3月7日閲覧。
  18. ^ Toupee, Nic (2012年7月25日). 「Is Don, Is Good」. The Music. 2013年11月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月9日閲覧。
  19. ^ Mora, Jim (2013年9月13日). 「NZ Live – Dave Dobbyn & Don McGlashan」.ラジオ・ニュージーランド. 2013年10月27日閲覧。
  20. ^ 「Musical Chairs」.ラジオ・ニュージーランド. 1998年4月. 2013年10月27日閲覧。
  21. ^ 「Musical Chairs」.ラジオ・ニュージーランド. 1998年4月. 2013年10月27日閲覧。
  22. ^ “Biography”. 2013年10月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年10月22日閲覧。
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  25. ^ デッド・ランド（2014） – IMDb
  26. ^ 「エピソード94 – ジェニー・モリス＆ドン・マクグラシャン」RocKwiz . Special Broadcasting Service. 2011年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年5月14日閲覧。
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  39. ^ ベヴァン、ダレン (2023年10月4日). 「Silver Scroll Awards 2023: The Beths win top award for 'Expert in a Dying Field'」. Newshub . 2024年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年10月5日閲覧。
  40. ^ “ドン・マクグラシャン氏が優秀卒業生に選出”. オークランド大学. 2013年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月27日閲覧。
  41. ^ “ドン・マクグラシャン – ミュージシャン”. アーツ財団. 2013年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年10月27日閲覧。
  42. ^ 「オークランドのスターたちが生きた伝説に」Scoop . 2013年10月27日閲覧。
  43. ^ “2012 Distinguished Alumni”. オークランド大学. 2013年10月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年10月27日閲覧。
  44. ^ 「アーティスト＆ライターズプログラム」. 南極ニュージーランド. 2013年10月27日閲覧。
  45. ^ 「Writers In Residence 2013」マイケル・キング・ライターズ・センター. 2013年10月27日閲覧。
  46. ^ 「ドン・マクグラシャン」ニュージーランド・ヘラルド紙2013年10月27日閲覧。
  47. ^ ラッシュワース、アンナ（2008年11月16日）「『醜いザリガニとセックスするほうがいい』―マクグラシャン」ニュージーランド・ヘラルド。APNホールディングス。 2011年5月14日閲覧。
  48. ^ ウェイド、アメリア (2011年4月1日). 「車のドアがニュージーランドのスター選手を病院に」.ニュージーランド・ヘラルド. 2011年4月1日閲覧。

その他の情報源

  • チャン、マイク、チャン、ジェレミー『ポピュラー音楽のメカニズム、ニュージーランドの視点』GP出版、1995年。ISBN 1-86956-130-9
  • デニス、ジョナサン、ビエリンガ、ジャン (編)、フィルム・イン・アオテアロア・ニュージーランド、ビクトリア大学出版局、第 2 版、1996 年。ISBN 0-86473-309-7
  • ディックス、ジョン『Stranded in Paradise』、ペンギン社、2005年。ISBN 0-14-301953-8
  • エグルトン、デイヴィッド『Ready To Fly』、クレイグ・ポットン、2003年。ISBN 1-877333-06-9
  • マーティン、ヘレン、エドワーズ、サム、『ニュージーランド映画1912-1996』、オックスフォード、1997年。ISBN 0-19-558336-1
  • シュート、ギャレス『NZロック 1987–2007』オークランド、ランダムハウス、2008年。ISBN 978-1-86979-000-4
  • スピトル、ゴードン『Counting The Beat』、GP Publications、1997年。ISBN 1-86956-213-5
  • ドン・マクグラシャン – 公式ホームページ（2007年アーカイブ版）
  • ドン・マクグラシャン – マナ・ミュージック（2006年アーカイブ版）
  • ドン・マクグラシャン – 2002年桂冠芸術家、ニュージーランド芸術財団
  • IMDbのドン・マクグラシャン
  • 1998年ラジオ・ニュージーランド「ミュージカル・チェアーズ」インタビュー（Geocitiesに再掲載）（アーカイブ）
  • 「Don't Go」、Right, Left and Centre、ミュージックビデオ – 1985年（NZ On Screen）
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