ドニガン・カミング
ドニガン・カミング
生まれる（1947年7月5日）1947年7月5日
アメリカ合衆国バージニア州ダンビル
母校フロリダ州立大学コンコルディア大学
知られているマルチメディアアーティスト

ドニガン・カミング（1947年生まれ）は、アメリカ生まれのカナダ人マルチメディアアーティストです。ケベック州モントリオールを拠点に、写真、ビデオ、ドローイング、サウンド、テキストを用いた実験的なドキュメンタリー映画、コラージュ、インスタレーション、書籍などを制作しています。1983年以来、カミングの作品は、身体、真実と虚構、表現のタブー、社会参加といったテーマを扱うカナダ国内外のフェスティバルや展覧会に出品されています。

教育

カミングは1978年にフロリダ州立大学（フロリダ州タラハシー）で理学士号を取得し、1985年にコンコルディア大学（ケベック州モントリオール）で美術学修士号を取得した。[ 1 ]

キャリア

カミングスの主な個展は、写真とサウンド インスタレーションから始まり、「ドキュメンタリー写真における現実と動機」（ニューヨークおよびパリ、1986 年）、「鏡、ハンマー、そして舞台」（シカゴ、1990 年）、「イメージの転換」（ウィンザー、1993 年）、「きれいなリボン」（アルル、1994 年）、「ハリーの日記」（ニューヨーク、1994 年）、「レ・プルール」 （パリ、1995 年）、「ラ・レペティション」（ローザンヌ、1996 年）、「バーバーズ ミュージック」（オタワ、1999 年）、「ムービング スティルス」（モントリオール、1999 年およびロッテルダム、2000 年）、「ギムレット アイ」（カーディフ、2001 年）などがあります。 2005年、ペギー・ゲイルがキュレーションしたカナダ現代美術館（トロント）の「ムービング・ピクチャーズ」展では、ビデオ、写真、ミクストメディアなど様々なメディアを使ったカミングスの作品を紹介し、大規模なエンカウスティック・コラージュ「プロローグ」と「エピローグ」を展示した。[ 1 ]これらはその後、キャサリン・ベダールがキュレーションした「ドニガン・カミング：ソム、ソム、ソシュマール」展（パリ写真月展、パリ文化センター、2006年）にも出品された。[ 1 ] Centre VU（ケベック・シティ）でのレジデンスからは、インクジェットで印刷された大規模なドローイング作品集「キンコラ」が生まれ、2008年にVUとラ・ギャラリー・エリック・デブリンで展示された。[ 2 ]

カミングスのマルチメディア、写真、ビデオ作品の概観は、2008年にマウント・セント・ビンセント大学美術館（ハリファックス）で開催された展覧会「Ex Votos」で発表された。 [ 3 ]

カミングのビデオ作品は、1995年にビデオ撮影を始めて以来、カナダ国内外で上映されている。1998年、ロッテルダム国際映画祭（IFFR）のプログラム「The Cruel Machine 」でカミングの作品が取り上げられた。[ 4 ] 2000年には、ビデオインスタレーション「Moving Stills」がIFFRの「Exploding Cinema」で取り上げられ、作品「Fountain」は2005年にIFFRで初公開された。[ 3 ]カミングのビデオは、ニューヨークビデオフェスティバル、ホイットニー美術館、アンソロジーフィルムアーカイブ、ニューヨーク近代美術館で上映され、フェスティバルデュヌーヴォーシネマでも定期的に上映されている。[ 1 ] 2002年には、パシフィックフィルムアーカイブ（カリフォルニア州バークレー）とニヨン国際映画祭のビジョンデュリール（スイス）で、ビデオ作品の回顧展が2回開催された。[ 5 ]シネマテーク・ケベコワーズは、ヴィデオグラフィーと協力して、2014年にドニガン・カミングの作品の回顧展を開催した。2015年、カミングのビデオ「カルチャー」はプログラム「L'œil du photography : la photography et le documentaire poétique / A Photographer's Eye: Photography and the Poetic Documentary at the Festival」に収録された。 2015年モントリオール国際ドキュメンタリー展、マルチメディアインスタレーション「写真における人生: カーのスーツケース」で補完。[ 6 ]

2015年に出版された2冊のアンソロジーには、カミングの写真作品が掲載されています。1冊目は『 Une Collection. Maison européenne de la photographie』（アルル：Actes Sud、2015年）で、 2冊目は『The Thames & Hudson Dictionary of Photography』（ナタリー・ヘルシュドルファー編、ロンドン：Thames & Hudson Ltd.、2015年）です。アーティストブック『Kerr's Suitcase』（モントリオール：Maquam Press、2016年）は、喪失と回復という写真テーマへの回帰を示しています。パリのカナダ文化センター展のために委嘱された作品『Image… envoyée…/Image…sent』（2020年）は、悲しみと監禁というモチーフを組み合わせた作品です。[ 7 ]これらは、 2020年に開始され、 2022年にBorder Crossingsでステートメント付きのポートフォリオとして初めて出版された静物画シリーズ「 Even as the Falcon Plummets」に拡張されました。 「Even as the Falcon Plummets」は、2つの形式で登場しました。1つは、大きくて没入感のあるカラープリントのスイートとして、もう1つは、逆説的に博物学者ジョン・ジェームズ・オーデュボンの「Birds of America」を参照する12枚のインクジェットプリントのボックスセットです。2023年、カミングはサイクルの3番目の要素である詳細をまとめたフォリオサイズのブックワークである 「Falcon's Guide 」を完成させました。

登場人物とテーマ

カミングの最初のビデオ作品「A Prayer for Nettie」（1995年、 1996年テレフィルム・カナダ・ビデオ賞カナダの発見部門受賞）は、カミングの長年の被写体であり共同制作者でもあったネッティー・ハリスの死後に制作された哀歌的な作品である。ネッティーは「Pretty Ribbons」でも中心的な役割を担っていた。[ 8 ]「A Prayer for Nettie」は、カミングが写真からビデオへと移行したことを示すものでもあり、アルバート・ロス・スミス、レイモンド・ボードワン、ジョイス・ドニソン、ネルソン・クームズ、ジェラルド・ハーベイ、ジェフリー・ベイツなど、カミングの写真作品に登場した何人かの人物が登場している。 [ 9 ]カミングの1996年のビデオ「 Cut the Parrot 」では、亡くなったアルバートのために制作されたビデオで、ベアトリス・ジョンソン、エリザベス・バークレー、スーザン・トムソン、ジェームズ・カーター、ゴードン・アレクサンダーを紹介する追加の登場人物が紹介されている。[ 10 ]批評家のマイク・フールブームが述べているように、これらの織り交ぜられた人間関係は作品の中心であり、カミングは「シーンの一部」である。[ 11 ]

1997年の『アフター・ブレンダ』（1998年、第11回ダラス・ビデオ・フェスティバルでバーバラ・アロノフスキー・レイサム記念賞受賞）で、カミングはコリン・ケインとピエール・ラマルシュを紹介している。彼らはその後のビデオ作品『エラティック・エンジェル』（1998年、カナダ短編・中編映画・ビデオ部門テレフィルム・カナダ賞受賞）と『プチ・ジェズス』でそれぞれ中心的な役割を担うことになる。『フォー・ストーリーズ』 （1999年）は、2000年の作品『もしも私が』でケインと共に主役を務めるコリーン・フェイバーに焦点を当てている。『もしも私が』に短い出演をしているマーティン・コービンは、 『ウィージーとの夕食』 （2001年、2002年、ケベック映画批評家賞ケベック州最優秀ドキュメンタリー賞受賞）で中心人物となっている。[ 1 ]ハーヴェイは、短編ビデオ「Wrap」 （2000年）に出演したゴードン・ヴァージとともに、「Voice Off」 （2003年）で再登場する。

カミングの被写体は、カミングの他の多くのビデオ作品にも写真やナレーションという形で定期的にカメオ出演しており、マーシー・ゴールドバーグがカミングの作品について書いた次の言葉を反映している。「…静止画や動画で他者を捉える行為についての批評でなければ、これはカミングの傑作とは言えないだろう。この映画のタイトルが持つ複数の意味――人類学的、美学的、そして科学的・生物学的――は、他者の生活を記録したいという衝動の多面性を暗示している。」[ 12 ]

カミングの2005年から2007年にかけてのビデオ作品、例えば『Fountain』（2005年）や『3』（2007年）は、彼のアーカイブを体系的に活用している。『Monument』（2008年）と『Pencils, Ashes, Matches & Dust』（2009年）はより抽象的で概念的な形態を取り、アニメーションへの移行を示している。2010年の『Too Many Things 』は、長年の人間を被写体とするコミュニティを再び取り上げ、友情と陳腐化についての論評を行っている。悲喜劇的な『Exit Interview』（2014年）では、縮小しつつあるコミュニティの常駐ドキュメンタリー映画監督が解雇される。 『 Out of Kerr's Suitcase』 （2016年）では、カミングは彼の写真連作『Reality and Motive in Documentary Photography』 （1986年）で初めて登場した二人の人物と再会し、カメラの前で生きた人生を回想する。[ 13 ]

2018年、ケベック映画祭は、近すぎる観察、アニメーション、盗まれた瞬間を集めたカミングスの「世界の七不思議」（2018年）を「アートと実験」プログラムの 一環として初公開した[ 14 ] 。

フィルモグラフィー

参考文献

  • マーサ・ラングフォード（編）『ドニガン・カミング：ドキュメンタリー写真における現実と動機』ロバート・グラハムによるエッセイ。オタワ：カナダ現代写真美術館、1986年。
  • カミング、ドニガン『ザ・ステージ』モントリオール：マクアム・プレス、1991年。
  • ギングラス、ニコール（編）『ドニガン・カミング：イメージの転換』ウィンザー：ウィンザー美術館、1993年。
  • ヘルツォーク、ハンス・ミヒャエル（編）.ドニガン・カミング：『Pretty Ribbons』. チューリッヒ：Edition Stemmle AG, 1996.
  • 忘れてください、クロード（編）。連続と断裂: ドニガン・カミングの 5 バンド / 連続と断裂: ドニガン・カミングの 5 テープ。モントリオール：シネマ・リーブル、1999年。
  • カトリーヌ・ベダール（編）。ドニガン・カミング：継続と断絶。カナダ文化センター / パリのカナダ大使館、2000 年。
  • カミング、ドニガン。ギムレットアイ。カーディフ: Ffotogallery Wales とその章、2001 年。
  • カミング、ドニガン『Lying Quiet』トロント：カナダ現代美術館、2004年。
  • カミング、ドニガン。ラ・ソンム、ル・ソメイユ、ル・コーシュマール。カナダ文化センター / パリのカナダ大使館、2006 年。
  • マーサ・ラングフォード著「忘れられた男」『はさみ、紙、石：現代写真芸術における記憶の表現』モントリオール：マギル・クイーンズ大学出版局、2007年、57-74ページ。
  • カミング、ドニガン『キンコラ』モントリオール：マクアム・プレス、2008年。
  • カミング、ドニガン。鉛筆、灰、マッチ、塵。ケベック: Éditions J'ai VU、コレクション Livres d'artistes、2009。
  • バードワイズ、スコット（編）『スプリッティング・ザ・クワイア：ドニガン・カミングの動く画像』オタワ：カナダ映画協会、2011年。
  • カミング、ドニガン、ブルイヤール、マチュー. 『霧を突き抜けて』 . アルマとモントリオール：SAGAMIE édition d'art、FOFAギャラリーとの共同制作、2012年.
  • ショニエール、フランス（編）。ドニガン・カミング: モノグラフィー。モントリオールとケベック: Dazibao と VU、2012 年。
  • ラッド、ジェフリー（編）『ドニガン・カミング：ザ・ステージ』、ブックス・オン・ブックス第19号、ニューヨーク、エラッタ・エディションズ、2014年。
  • カミング、ドニガン『カーのスーツケース』モントリオール：マクアム・プレス、2015年。
  • ジュリー・トランブル編『ボディ・トゥ・ボディ：ドニガン・カミングの作品集』 = Corps-à-corps : l'œuvre de Donigan Cumming . ゾーイ・トゥージニャンとファブリス・モンタルによるエッセイ。ジャン・ペレへのインタビュー。モントリオール：ヴィデオグラフ、2020年。ウェブ出版。英語、フランス語
  • カミング、ドニガン。「ファルコンが墜落しても」。ドニガン・カミング社より2022年出版、写真12点入りボックスセット5点限定。
  • カミング、ドニガン。「ファルコンが急降下しても」『ボーダー・クロッシングス』 160（2022年）：136-145。
  • バードワイズ、スコット（編）『スプリッティング・ザ・クワイア：ドニガン・カミングの動くイメージ』。9つのエッセイ、脚本（Wrap）、そしてスコット・バードワイズによるインタビューを収録。2023年にウェブ版を再出版。
  • カミング、ドニガン。『ファルコンズ・ガイド』。ドニガン・カミング社発行の限定版写真集、2023年
  • グラハム、ロバート。「ネイバーフッド・ウォッチ：ドニガン・カミングのビデオグラフィーに見る健康とケア（2017年）」http://robertgraham.ca/neighbourhood-watch-health-and-care-in-the-videography-of-donigan-cumming/。2023年8月24日閲覧。

参考文献

  1. ^ a b c d eトレムブル、ジュリー編 (2020). 『Body-to-Body: The Works of Donigan Cumming』 = Corps-à-corps : l'œuvre de Donigan Cumming . モントリオール: Vidéographe . 2023年11月6日閲覧。
  2. ^ 「キンコラ」 . VU写真。2023 年11 月 11 日に取得。
  3. ^ a b MSVUアートギャラリー (2019年8月16日). 「ドニガン・カミング：エクス・ヴォトス、2008年6月21日～2008年8月10日」 . 2023年11月6日閲覧。
  4. ^ “プログラム IFFR 1998” . 2023 年11 月 6 日に取得。
  5. ^ 「ドニガン・カミング」ビデオ・データ・バンク。2023年11月6日閲覧。
  6. ^ “Rencontres internationale du documentaire de Montréal. 2015 年 11 月 12-22 日” (PDF) . 2023 年11 月 6 日に取得。
  7. ^ "画像…使者…/画像…送信" .カナダの文化センター。2023 年11 月 6 日に取得。
  8. ^バケ、ベルトラン。 「ネティへの祈り」。Visions du Réel、ニヨン国際映画祭 2002 カタログ。2014 年2 月 28 日に取得。
  9. ^ドニガン・カミング公式サイト「ネッティーのための祈り」 。 2014年2月28日閲覧。
  10. ^ウィヒト、ヤン＝オリヴィエ。 「カット・ザ・オウム」。Visions du Réel、ニヨン国際映画祭 2002 カタログ。2014 年2 月 28 日に取得。
  11. ^フールブーム、マイク (2008). 「ドキュメンタリーにおける現実と動機：ドニガン・カミングへのインタビュー」『プラクティカル・ドリーマーズ：映画作家との対話』トロント：コーチ・ハウス・ブックス.
  12. ^ゴールドバーグ、マーシー. 「文化」.ヴィジョン・デュ・レール、ニヨン国際映画祭2002カタログ. 2014年2月28日閲覧。
  13. ^グラハム、ロバート (1986). 「ドキュメンタリーと描写の力」.ドニガン・カミング：ドキュメンタリー写真におけるリアリティと動機. カナダ現代写真博物館.
  14. ^ “ケベック映画リスト: Courts & Longs Métrages” .ランデヴー.ケベシネマ.ca 。2018 年11 月 5 日に取得。
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