ドリアン | |
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ドリアンはスペインのムルシアで開催されたSOS 4,8フェスティバルで演奏した。 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | バルセロナ、スペイン |
| ジャンル | インディーポップ、インディートロニック、エレクトロポップ、ダンスパンク、エレクトロニックロック |
| 活動年数 | 2002年 - 現在 |
| ラベル | ビップビップPIAS |
| メンバー | マーク・ギリ(ボーカル、ギター、アレンジ) ベリー・エルナンデス(ピアノ、シンセサイザー、編曲) バート・サンス(ベース) ビクター・ロペス(ドラムス) リサンドロ・モンテス(ギター、シンセサイザー、アレンジ) |
| Webサイト | http://www.webdorian.com |
ドリアンは2004年に結成されたバルセロナ出身のスペインバンドです。ニューウェーブ、エレクトロニックミュージック、インディーロックなどのスタイルを融合させたサウンドが特徴です。ドリアンはスペイン音楽界で最も有名なアーティストの一人とされています。彼らはラテンアメリカやフランス、ポルトガルなどのヨーロッパ諸国で定期的にツアーを行っています。現在までに6枚のアルバムをレコーディングしており、オリジナル曲を収録したスタジオアルバム4枚、アンプラグドアルバム『Diez años y un día』(彼らの最もヒットした曲のアコースティックバージョンを収録)、そして2015年にアレナル・サウンド・フェスティバルでのコンサートで録音されたCD1枚となっています。
バンドは、マーク・ギリ(メイン作曲・作詞)、ベリー・エルナンデス(ピアノ、シンセサイザー、アレンジ、ボーカル)、バート・サンス(ベース)によって結成されました。他の2人の主要メンバーは、リサンドロ・モンテス(シンセサイザー、ギター、アレンジ、ボーカル)とビクトル・ロペス(ドラム)です。
近年では、「Cualquier otra parte」、「Paraísos artificiales」、「La tormenta de arena」などの曲がヒットし、YouTubeで何百万回も再生されています。
2000年代初頭、バルセロナの音楽シーンは、ロック&ポップとエレクトロニックの両ジャンルで活況を呈していました。インディーズシーンに関わりのある3人のミュージシャン、マーク・ドリアン、ベリー・エルナンデス、バート・サンスは、80年代のニューウェイヴの要素と90年代および2000年代のエレクトロニックサウンドを融合させたサウンドのプロジェクトを立ち上げることにしました。そのため、バンドの初期には、ラジオ・フューチュラ、ナチャ・ポップ、アヴィアドール・ドロ、ニュー・オーダー、ザ・キュアー、ザ・カメレオンズ、デンテル、ザ・ポスタル・サービスといったグループから影響を受けています。
ドリアンにとって、当初は決して楽なものではなかった。シンセサイザーとギターを融合させたサウンドとスペイン語の歌詞を軸に、アンダーグラウンドの音楽シーンは英語ロックが主流だった。しかし、バンドはデモ・コンテストで勝利を重ね、例えばゾロック・フェスティバル主催のコンテストでは1500人の出場者を相手に優勝を果たした。
バンドの最初の海外進出は、MIFOC(バルカン半島)やマウス・ハビトス(ポルトガル)といったフェスティバルへの参加でした。2003年から2004年にかけて、ドリアンはスペインの多くの都市で演奏しました。このツアーは、ファーストアルバムのリリース直前にバンドの認知度を高めるのに役立ちました。
10,000メトロポリスは彼らのデビューアルバムのタイトルです。批評家たちは彼らの作品を高く評価し、バンドは音楽シーンで独自の地位を築きました。「Solar」や「Te echamos de menos」(若者の死について歌った曲)といった曲はアンダーグラウンドヒットとなり、今でもインディーズクラブでプレイされています。2005年から2009年にかけて、「Te echamos de menos」は12枚のコンピレーションアルバムに収録されました。
2005年に、このデビューアルバムは10,000 metropolis Vs. 10,000 metropolis remixesというタイトルで再発されました。これには、DJ Undo (Razzmatazz / The Loft)、Ferenc (Nitsa - Apolo)、Dj Coco (Nitsa - Apolo)など、当時の音楽界で最も優れたDJたちが演奏した曲のリミックスのセカンドアルバムが含まれています。
2006年、ドリアンはスペイン屈指のクラブやフェスティバルを巡業した。ベニカシム(レギュラー出演)、BAM、プリマヴェーラ・サウンドといった国際的に認知されたイベントに加え、エクスプレサ・パンプローナ、フェスティバル・ド・ノルテ、フェスティバル・テンデンシアス、インディラマ、ロー・コスト、ラズマタズ、アポロ、ステレオ、エル・カウといったイベントにも出演し、バンドは大きなステージで演奏し、スウェード、プラシーボ、フランク・ブラック、アンダーワールドといったアーティストと共演を果たした。同時に、バンドはセカンドアルバムのレコーディングに着手し始めたが、このアルバムは思いがけずバンドのキャリアを牽引することになる。
2007年、ドリアンは『El futuro no es de nadie』をリリースし、エレクトロニックなメロディーと詩的で政治的な歌詞を特徴とするインディーミュージックスタイルを強化しました。そのアンセムとも言えるヒットシングル「Cualquier otra parte」は、スペインで世代を超えた賛歌となり、その重要性はメキシコ、チリ、コロンビア、ペルー、アルゼンチンといった国々にも広がっています。このセカンドアルバムをきっかけに、2年間に及ぶ大規模なツアーと150回以上の公演が行われ、スペイン、ポルトガル、アメリカの有名クラブやフェスティバルで演奏しました。
現時点では、「Cualquier otra parte」は、プロモーションやマーケティング キャンペーンのサポートに頼らずに、スペインのソーシャル ネットワークを通じて大きな支持を得た最初の曲の 1 つであると考えられています。
『エル・フトゥーロ・ノ・エス・デ・ナディ』の歌詞の一部、例えば「アスファルトの下の遊び場」や「もう一方」、あるいはタイトル曲などは、2008年に米国と欧州を襲った経済危機が勃発した際、マドリードで15-M運動がキャンプを張っていた際に、一部の抗議者によってスローガンとして使われた。
バンドの3枚目のアルバム『La ciudad subterránea』は、8か月に及ぶ厳しいレコーディングを経て2009年にリリースされた。[ 1 ]このアルバムはAFYVEの売上リストでトップ30にランクインし、独立系雑誌Mondosonoroでは2009年のベストアルバム、10年間で32位にランクインした。
この作品でドリアンはダンスフロアを席巻し、音楽業界の重商主義的な利益に屈することなく成功を収めたグループによって形成された、新しいインディペンデントミュージックシーンを代表するバンドの一つとしての地位を確立しました。「La ciudad subterránea(地下都市)」はバンドをカナダ、アルゼンチン、チリ、そしてメキシコへと導き、メキシコでは数々のフェスティバルや会場で数千人の観客の前で演奏しました。中でも名門フェスティバル「Vive Latino」は彼らの輝かしい功績です。
『La ciudad subterránea』からのシングル曲のために、バンドはビデオプロデューサーのクランプトンと共に、オリジナルのビデオクリップ三部作を制作しました。若者たちの愛の物語を、始まり、中間、そして終わりへと展開していきます。このビデオクリップ三部作に選ばれた曲は、「La tormenta de arena(アリーナの苦しみ)」、「Paraísos artificiales(人工の楽園)」、「La mañana herida(花嫁の母)」の順で、現在ではバンドのコンサートでは欠かせない曲となっています。このビデオクリップ三部作は、YouTubeやVimeoなどのインターネットチャンネルで数百万回再生されています。
カナダ、アルゼンチン、チリを初めて訪れる大規模なツアーの後、ドリアンはスペインで14曲連続ヒット、メキシコで3回の盛況なコンサートで2009年を終えました。このコンサートでは、アステカ界で最も重要な2つのバンド、ZoéとCafé Tacvbaと共演しました。
2010年、ドリアンはラブ・オブ・レズビアンとスペインでジョイントツアーを行い、その後もバンドが高く評価されているメキシコを訪問し、2012年の大半をそこで過ごした。
『La ciudad subterránea』のメキシコ版は Terrícolas Imbéciles が編集し、Hello Seahorse! というバンドの Denise Gutiérrez (lo blondo) とコラボレーションしています。Verte amanecer の曲と、Zoé の歌手である Leon Larregui の曲Simulacro ofEmergency の中で。
バルセロナ出身のバンド、ラ・ベロシダード・デル・ヴァシオの4枚目のアルバム『ラ・ベロシダード・デル・ヴァシオ』は、プラシーボ、パルプ、ジ・オートゥールズ、レディオヘッド、ゾエなどのバンドを手掛けたことで知られるフィル・ヴィナル[ 2 ]がプロデュースした。このアルバムはスペインのセールスチャート(AFYVE)でトップ11にランクインし、数週間にわたってチャート上位を維持した。また、iTunesでも3位を記録した。
コロンビア、メキシコ、アルゼンチン、チリなどの国々でリリースされました。「La velocidad del vacío」はメキシコシティのファットマン・スタジオで録音・制作されました。この作品は、エレクトロニクスがそれほど目立たない、よりアナログでダイレクトなサウンドによって、バンドの他の作品とは一線を画しています。
『 La velocidad del vacío』では、バンドは米国とメキシコの国境地帯に典型的なサウンドも取り入れており、特にヒット曲の「El tremblor」や「El sueño eterno」は、観客や批評家の間で満場一致でバンドの最高傑作の 2 つとみなされている。
La velocidad del vacíoからの最初のシングル「Los amigos que perdí」は、スペイン、メキシコ、コロンビアの音楽プレスによって 2013 年のベスト ソングの 1 つに選ばれました。
2015 年、ドリアンはバンド結成 10 周年を特別アルバム『Diez años y un día』で祝いました。
このアンプラグドアルバムでは、バンドは「Cualquier otra parte」「Verte amanecer」「El temblor」「Los amigos que perdí」「La tormenta de arena」といった彼らの最も象徴的なテーマをアコースティック調で再構築しています。アルバムの最後を飾るのは、アルバムのオープニングを飾る「Arrecife」と、カタルーニャ語で歌われる「Ara」という2曲。この曲では、ヨーロッパとスペインで起こっている政治階級と市民の間の根深い断絶をバンドは歌っています。『Diez años y un día』は、ピアノ、チェロ、バイオリン、管楽器、テルミン、ハープシコード、アコースティックギターとエレキギター、マンドリン、パーカッション、そしてチャランゴス科に属するアメリカ南部原産のロープで作られた楽器、ロンロコのハーモニー豊かな音色まで、現代音楽では珍しい楽器演奏を披露しています。
このアルバムには、ラブ・オブ・レズビアンのリードシンガー、サンティ・バルメスとのデュエットによる「Los amigos que perdí」や、メキシコのデュエットバンド「Love la femme」のメンバーであるメキシコ人歌手マリオン・ソサとのコラボレーションによる「El temblor」が収録されている。[ 3 ]『Diez años y un día』はスペインでトップ9にランクインし、多くの国でリリースされている。バンドは現在、スペインとラテンアメリカの多くの地域で精力的なツアーを行っている。
最近、彼らは『Diez años y un día 』に収録されている別のバージョンのビデオを公開しました。主演は、ダニエル・ブリュール(『イングロリアス・バスターズ』『グッバイ、レーニン!』『ラッシュ』『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』)とマリア・バルベルデ(『スリー・メーターズ・アバウト・ザ・スカイ』『エクソダス』『ナウ・オア・ネバー』)の豪華俳優陣です。アレクサンドル・トレゴン監督による質の高い映像で、二人の主人公が一度別れた後、ドリアンの音楽を通して再び出会う、二人の愛の始まりを描いています。
このバンドは、IMAS(メキシコ・インディペンデント・ミュージック・アワード)の最優秀スペイン・アーティスト賞にノミネートされました。また、MINアワード(スペインのインディペンデント・ミュージック・アワード)とMTV EMA (ヨーロッパ・ミュージック・アワード)にも2010年にノミネートされました。