ドリス・ジンケイゼン
20世紀スコットランドの画家

ドリス・ジンケイゼン
1929年のドリス・ジンケイゼン
生まれる
ドリス・クレア・ジンケイゼン

（1897年7月31日）1897年7月31日
スコットランド、ゲール湖、ロスニース
死亡1991年1月3日（1991年1月3日）（93歳）
バディンガム、サフォーク、イングランド
知られている舞台美術、衣装デザイン、絵画、商業美術
配偶者
​
​
（ 1927年生まれ 、1946年没）
子供たち3

ドリス・クレア・ジンケイゼン（1897年7月31日 - 1991年1月3日）[1]は、スコットランド出身の舞台美術家、衣装デザイナー、画家、商業美術家、作家であった。彼女は舞台美術における作品で最もよく知られている。

若いころ

ドリス・ジンカイゼンは、スコットランドのアーガイル地方ロスニースのクリンダー・ハウスで生まれた。[2]両親はウェールズ生まれのクレア・ボルトン＝チャールズと、グラスゴー出身の船荷役、製造業者、毛糸商人でアマチュア芸術家のヴィクター・ジンカイゼンである。[3] [4]父親はスコットランド生まれだが、両親は1859年頃にテューリンゲン州のアルテンブルクから移住し、スコットランドに定住した。[4] [5]彼女には芸術家になった妹のアンナ・ジンカイゼンがいた。 [3]一家は1909年にスコットランドを離れ、ハロー近郊のピナーに移住した。 [6]ジンカイゼンはハロー美術学校に4年間通い、1917年に姉のアンナと共に王立芸術院の奨学金を獲得した。 [6] [3]第一次世界大戦中、ジンカイゼンはミドルセックス州ノースウッドの病院で義勇救護隊に勤務した。[7]

キャリア

ドリス・ジンケイゼン：葉の背景を持つ新しいアイデアの肖像画（1929年、ハロルド・カズノー作）

ジンカイゼンは1920年代から1930年代にかけてロンドンで妹とスタジオを共有し、そこで画家、商業アーティスト、舞台デザイナーとしてのキャリアをスタートさせた。[6]

絵画と商業美術

ジンカイゼンの写実主義的な作風は彼女を肖像画家として人気を博し、社交界を描いた画家として広く知られるようになった[8] [3] [9]。彼女の絵画の主題である社交界の肖像画、騎馬肖像画、そしてロンドンやパリの公園の風景は、当時の上流階級の生活様式を反映している。初期の成功作は、1925年に制作した女優エルザ・ランチェスターの肖像画である[10]。

彼女はイラストレーターや商業アーティストとして他のメディアでも幅広く活動し、イギリスの主要鉄道会社の広告ポスターやRMS クイーン・メリー号の壁画を制作した。[6] [11] [12] 1939年のロンドン地下鉄のポスター「At the Theatre」は印刷されたものの、第二次世界大戦の勃発により発行されることはなかった。[13]

1944年、ドリスと妹のアンナはユナイテッド・スチール・カンパニーズ（USC）の委託を受け、12点の絵画を制作しました。これらの絵画は、イギリス、カナダ、オーストラリア、南アフリカの業界紙や技術誌に掲載されました。これらの作品は後に、 1946年に出版された『This Present Age』という書籍にまとめられました。[14] [10]

鉄道ポスター

ジンカイゼンは1930年代に、ロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道（LNER）、サザン鉄道（SR）、ロンドン・ミッドランド・アンド・スコティッシュ鉄道（LMS）向けに数多くのポスターを制作しました。ポスターには歴史的なテーマが多く、以下のようなものが含まれていました。

  • 1306年にスコーンでロバート・ザ・ブルースを戴冠させたことでエドワード1世に罰せられるブカン伯爵夫人イザベラ・マクダフを描いた、LNERによるベリック・アポン・ツイード（1930年）。[15]
  • ケンブリッジのLNERの「鉄道でもっと速く」（1930年）には、1564年にエリザベス1世がクイーンズカレッジを訪問した様子が描かれている。 [16]
  • LNERによるダラムの絵画（1932年）は、黄褐色の牛の伝説に基づいており、ダラム大聖堂を背景に牛乳を注ぐ少女を追う巡礼者たちを描いている。[17]
  • ヨーク行き - ディック・ターピンの騎行（1934年）LNER社発行。18世紀の追いはぎ、ディック・ターピンが愛馬ブラック・ベスに乗ってヨークへ向かう様子と、その背景にあるヨーク大聖堂を描いている。[18]
  • ウェスタン・ハイランド - ロブ・ロイ（1934年）LNER/LMS制作、山の上に立つロブ・ロイを描いた作品[19]
  • スカーバラ、祖母の日（1935年）LNERの作品。スカーバラの温泉バンドスタンドにビクトリア朝の衣装を着た人々が描かれ、背景には城と海が描かれている。[20]
  • 戴冠式（1937年）LNERのティモシー・ハックワースが1831年にウィリアム4世の戴冠式を記念して製造した機関車「戴冠式」を描いたもの。[21]
  • アトランティック・コースト・エクスプレスの窓から見えるもの（1937年）、SRのために制作されたイラスト入りガイドブック[22]
  • 戴冠式（1937年）には「LNERの主任機械技師であるサー・ナイジェル・グレズリーが、国王ジョージ6世の戴冠式を記念して設計。キングス・クロスからエディンバラまで6時間」という文字があり、戴冠式が田園地帯を通過する様子が描かれている。[23]
  • ウィットビーのクック船長（1937年頃）。LNERのポスター。クック船長と2人の英国海軍士官がウィットビー港に停泊し、背景にはセント・メアリー教会とウィットビー修道院が描かれている。ポスターのテキストには、「新たな発見を求めて世界一周の航海に出た彼の船は、1768年にエンデバー号、1772年にレゾリューション号で建造された。両船ともウィットビーで建造された。鉄道の方が速い。ロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道だ。」とある。[24]
  • 東海岸ルートによるスコットランド – LNERの看板には「イングランドとスコットランドの合同条項は1706年、エディンバラのハイストリートにある地下室で秘密裏に署名された」という文言が記されている。[25]

RMSクイーン・メアリー

1935年、クライドバンクのジョン・ブラウン造船所は、ジンカイゼン姉妹の二人に、豪華客船クイーン・メリー号のレストラン兼ナイトクラブであるベランダ・グリルの壁画制作を依頼した。娯楽をテーマにした壁画はサーカスや劇場の場面を描き、カリフォルニア州ロングビーチに現在も常設停泊している船上で見ることができる。[6]ジンカイゼンは船内の装飾計画にも携わり、寄木細工のダンスフロアを囲むように黒いウィルトンカーペット、星をちりばめた赤いベルベットのカーテン、音楽に合わせて色が変わる広々とした照明付き手すりが設けられた。[26] 1936年のヴォーグ誌の​​記事で、セシル・ビートンはベランダ・グリルを「これまでのどの船でも最も美しい部屋であり、照明が美しく、色彩が華やかで、明らかに非常に成功しているので、現在の規模が2倍になれば混雑するだろう」と評した。[26]最大の壁画は第二次世界大戦中に、砲兵将校が壁画を覆うポスターボードに海図を貼り付けたために損傷を受けました。[11]戦後、ジンカイゼンは壁画を修復し、船にネズミがいないことを誇るキュナード社の皮肉として、クイーン・メリー号に常にネズミがいるようにと、壁にネズミを描いたと言われています。[11]姉妹は1940年にRMS クイーン・エリザベス号にも壁画を寄贈しました。 [6]

展示会と賞

ジンカイゼンは1929年にロイヤル・アカデミー[6] 、ロンドンの王立肖像画家協会[9]、パリ、そしてアメリカ合衆国で作品を展示した。彼女はパリ・サロンで銅賞（1929年）、銀賞（1930年）、金賞（1934年）を受賞した。[3] 1929年までに彼女は王立油彩画家協会（ROI）の会員に選出された。[6]

舞台と衣装のデザイン

ハロルド・カズノー作「ドリス・ジンケイゼンと筆使い」（1929年）

ジンカイゼンは演劇や映画の舞台・衣装デザイナーとして成功を収めた。[9]画家や商業アーティストとして成功を収めたにもかかわらず、彼女は舞台デザイナーとして最もよく知られていた。[6]

彼女はロイヤル・アカデミーでの勉強を終えるとすぐに舞台美術の仕事を始めた。[5]彼女の最初の仕事は、俳優兼マネージャーのナイジェル・プレイフェアの下で働くことだった。[5]プレイフェアはジンカイゼンに舞台で歌を歌わせたかったが、ジンカイゼンは裏方に徹することを主張した。[5]彼女が最初に手がけた戯曲の一つは、クリフォード・バックスとプレイフェアによる1923年のカレル・チャペックとヨゼフ・チャペックの『昆虫記』の翻案だった。[6] [27]この戯曲は1923年の5月から6月にかけてロンドンのリージェント劇場で42回公演された。[28]クロード・レインズは3役を演じ、この作品はジョン・ギールグッドのプロデビュー作となった。レインズはジンカイゼンを「素晴らしい女性」と評した。[28]

ジンカイゼンは、チャールズ・B・コクランの人気ロンドン・レビューの主任舞台・衣装デザイナーとなった。 [6]ある時、彼女はコクランからエドゥアール・ヴュイヤールの絵画2点、すなわち「グランド・テディ」ティールームの絵画のサイドパネルを相続したか、贈られた。この来歴は『フェイク・オア・フォーチュン?』シーズン3第1話で記録されている。コクランは1927年に『ザ・スタジオ』誌に掲載された記事でジンカイゼンの作品について述べている。[6]

ドリス・ジンケイゼンさんは、私には、イギリスの舞台装飾の最高の伝統に従っているように思えます...彼女は、あらゆる気分や時代に合わせた衣装を創作することができ、清教徒の辛辣な熱狂や牧神の甘い叙情性を同じように容易に表現することができます...この若い装飾家は、まだ若いながらも、イギリスのデザイナーの第一線にいると私は思います。

— チャールズ・B・コクラン『スタジオ』（1927年）

1928年、ジンケイゼンはロンドン・パビリオンで上演されたノエル・カワード作『 This Year of Grace 』（「コクランのレビュー」または「コクランの1928年のレビュー」とも呼ばれる）の衣装をデザインした。[29] 1933年、ジンケイゼンはロンドンのアデルフィ劇場でコクランがプロダクションしたコール・ポーターのミュージカル『Nymph Errant 』の装飾と衣装をデザインした。 [30] [31]衣装の1つは胸元のデザインが胸元を覆い、デコルテが見えるため、コーラス団からわいせつだと抗議された。劇場支配人のCBコクランは、隙間を紗で埋めるようウェストコートを改造せざるを得なかった。[32] 1934年、彼女はマリオン・クレア、マリー・バーク、ガイ・ロバートソンと共にセンター劇場でブロードウェイ・ミュージカル『グレート・ワルツ』の衣装をデザインした。 [33] 1935年、彼女はアデルフィ劇場で上演されたモス・ハートとアーヴィング・バーリンによるレビュー『 As Thousands Cheer』のロンドン版として改題された『ストップ・プレス』の衣装と舞台装置をデザインした。 [34]第二次世界大戦中のロンドン大空襲の後、彼女はニュー劇場で、マーガレット・レイトン、ラルフ・リチャードソン、シビル・ソーンダイク、ジョイス・レッドマン、ローレンス・オリヴィエと共演したオールド・ヴィック・カンパニー制作の『 Arms and the Man 』と『Richard III』の衣装と舞台装置をデザインした。[5] [10]

ジンケイゼンは、アンナ・ニーグル主演のハーバート・ウィルコックスの多くの映画で衣装デザイナーを務めた。その中には、ノエル・カワードのオペレッタ『ビター・スウィート』(1933年)の映画版[35]や、 『リトル・ダモゼル』(この作品ではほぼ透明なドレスが使われており、その後ニーグルは、このドレスをいくつかの宣伝写真や公の場で使用した)、[36] 、 『ネル・グウィン』 (1934年)、[35] 、『女王の情事』 (1934年)、[35] 、 『ペグ・オブ・オールド・ドゥルーリー』 (1935年)、[35] 、ヴィクトリア女王の伝記映画『ヴィクトリア大王』 [37]とその続編『栄光の60年』 [37]などがある。ウィルコックスの1932年の映画『美しく青きドナウ』は、ジンケイゼンの短編小説に基づいていた。[38] [39]イギリス生まれの映画監督ジェームズ・ホエールは、ジンカイゼンに、彼女が手掛けた唯一のアメリカ映画であるミュージカル『ショウボート』の1936年の映画版の衣装デザインを依頼した。[37]この映画は、今日でもジンカイゼンが手掛けた映画の中で最も人気があり、高く評価されている。1938年には『舞台のためのデザイン』を執筆した。映画史教授のスー・ハーパーは、この本を「影響力のある革新」と評している。[5] [35]ハーパーによると、ジンカイゼンは「何よりも視覚的なセンスと『素晴らしい演出』を重視した」と述べ、演劇や映画のパフォーマンスは演出によって導かれるべきであり、観客は無意識のうちに「複雑な視覚的ディテールを解読できる」と考えていたという。[35] 1955年には、ジンカイゼンは映画版『リチャード三世』でローレンス・オリヴィエのメイクを担当した。[5]

第二次世界大戦、看護師、戦争画家

人間の洗濯物、ベルゼン、 1945年4月、油彩、帝国戦争博物館[9]

第二次世界大戦中、ジンカイゼンは聖ジョン救急旅団に参加し、第一次世界大戦中にボランティア救護派遣隊（VAD）の看護師として訓練を受けた後、ロンドンで看護師として働き、戦時中の電撃攻撃の負傷者を助けた。[3] [7]彼女はパディントンのセントメアリー病院の負傷科で働いた。[7]ジンカイゼンは午前中は負傷科で働き、午後は絵を描き、その日の出来事を記録した。1945年のヨーロッパ解放後、ジンカイゼンは戦争画家諮問委員会[5]から英国赤十字社と聖ヨハネ騎士団（JWO）の合同戦争組織の北西ヨーロッパ委員会の戦争画家として委嘱された。 [3] [7]組織のスタッフと資源が新たに解放された地域に移動すると、戦争画家としてのジンカイゼンの役割は委員会の活動を記録することだった。[7]ブリュッセルの委員会本部を拠点に、彼女は捕虜や民間人抑留者のリハビリと送還を含む、北西ヨーロッパにおける委員会の戦後救援活動を記録しました。[7]ジンカイゼンはトラックや飛行機（近くのイギリス空軍基地から）で北西ヨーロッパ中を旅し、スケッチを描き、委員会本部のスタジオに持ち帰って更なる作業を続けました。[7]

戦争画家としての彼女の作品には、解放直後の1945年4月にベルゲン・ベルゼン強制収容所で3日間を過ごした作品も含まれている。 [9] [40]ジンカイゼンは、解放後の数ヶ月間にベルゲン・ベルゼンの絵を描いた数少ない画家の一人だった。[41] [10]他の画家には、レスリー・コール、メアリー・ケッセル、エリック・テイラー軍曹（収容所の解放者の一人）、エドガー・エインズワース、マーヴィン・ピークなどがいた。[41]彼女の絵画「人間の洗濯物」は、病院に行く前に収容所の囚人を洗うドイツ人の看護兵を描いている。[42] [43] [44]インディペンデント紙のコラムニスト、トーマス・サトクリフは、この絵を「単刀直入に表現した」「旅行ポスターのように抑揚がない」もので、「虐待者が介護者になることを余儀なくされ、被害者が患者になった」様子を描いていると評した。[44]ジンカイゼンが戦争画家になった頃には、彼女のパレットは社会画の色彩からすでに暗くなっていた。彼女の戦争画では、エリック・ラヴィリアスやスタンリー・スペンサーといった同時代の画家たちと同様に、落ち着いた灰色、茶色、黄土色が用いられている。

ジンカイゼンはベルゼンにいた間、夫に手紙を書いた。息子のマレー・ジョンストンは手紙の内容について次のように記している。[45]

それらは本当に胸が張り裂けるようなもので、戦争画家として仕事をしていた彼女が耐え忍んだ苦悩を物語っています。彼女はいつも、あの光景は恐ろしかったけれど、あの匂いは決して忘れられないと言っていました。彼女は生涯、悪夢にうなされました。

— マレー・ジョンストン

ジンカイゼンが戦争画家として活動していた時代の絵画は、赤十字博物館とアーカイブ、聖ヨハネ騎士団博物館、帝国戦争博物館に所蔵されている。[7]

戦後

彼女の作品は1948年夏季オリンピックの美術競技の絵画競技の一部であった。[46]戦後、ジンカイゼンはロンドンで舞台デザイナーとして仕事を続け、時折絵画展を開催した。[6]彼女は1953年6月のエリザベス2世女王の戴冠式を祝うためにEverybody's Magazineの特別号の表紙をデザインした。 [47] 1954年には、オスカー・ワイルドの戯曲『ウィンダミア夫人の扇』に基づくノエル・カワードのミュージカル『舞踏会の後で』 [48] [49]とヒュー・ミルズ脚本によるリトラー王子演出の戯曲『小さなガラスの時計』 [50] [51]の舞台装置と衣装をデザインした。

ハロルド・カズノーの肖像画

ドリス・ジンケイゼン：模様のある背景を持つ新しいアイデアの肖像画（1929年、ハロルド・カズノー作）

1929年、ハロルド・カズノーはザ・ホーム誌の主任写真家として、ジンカイゼンの3枚のポートレート写真を撮影した。 「ドリス・ジンカイゼン：模様の背景を持つ新しいアイデアのポートレート」、「ドリス・ジンカイゼン：葉の背景を持つ新しいアイデアのポートレート」、「筆を持つドリス・ジンカイゼン」である。[52]

ドリス・ジンカイゼン：葉を背景にした「ニュー・アイディア」の肖像画は、1920年にシドニーで創刊されたアメリカの雑誌『ヴァニティ・フェア』と『ハウス＆ガーデン』をモデルにした『ザ・ホーム』の最初の写真表紙でした。[53] [54]ジンカイゼンは、 1929年に『ザ・ホーム』が「線、角、角度、スリムさ、シャープさの徹底したシンプルさ…20年前、私たちは曲線美に生まれましたが、今はストレートに生まれています」と表現した「新しい女性美」を体現したと言われています。[55]葉の背景はオーストラリアの芸術家エイドリアン・フェイントによって描かれました。[52]これらの写真のプリントは、オーストラリア国立図書館、オーストラリア国立美術館、ニューサウスウェールズ州立美術館に所蔵されています。[52]

私生活

1922年、ナイジェル・プレイフェアと仕事をしていたジンカイゼンは、ジェームズ・ホエールと出会う。二人は約2年間カップルと思われていたが、後にホエールは米国で公然と同性愛者であることを公表した。[56]二人は1924年に婚約したと伝えられているが、1925年には婚約は解消された。[57]ジンカイゼンは1927年に海軍士官のエドワード・グレアム・ジョンストンと結婚し[6] [5]、1928年6月に双子の娘、児童書のイラストレーターのジャネットとアン・グレアム・ジョンストン[58]と息子のマレー・ジョンストンをもうけた。ジンカイゼンは優れた馬術選手で、 1934年の国際馬術大会でモスクワカップを制した。[59]

グラハム・ジョンストンは1946年に亡くなり、ジンカイゼンの双子の娘たちは彼女と一緒に暮らし、1966年に全員サフォークに引っ越した。 [58] [60]ジンカイゼンは娘のジャネットより長生きしたが、ジャネットは1979年に事故で亡くなった。[60]ドリス・ジンカイゼンは1991年1月3日にサフォークのバディンガムで93歳で亡くなった。 [3]

本

  • ジンケイゼン、ドリス（1938）『舞台美術』スタジオ
  • プリーストリー、JB、ドリス・ジンケイゼン（1948年）『ハイ・トビー：おもちゃ劇場のための劇』（ドリス・ジンケイゼンによる舞台装置と登場人物付き）ペンギンブックス

参考文献

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  55. ^ ヒル、ヴァレリー（1997年8月）『カズノーの女性たち』ファインアート出版、p.73、ISBN 978-90-5703-251-6。
  56. ^ ケレウェイ、フィリップ（2016年）『ハイリー・デザイアブル：ジンケイゼン姉妹とその遺産』（2016年版）サフォーク：レイストン・プレス、  30～ 31頁。ISBN 978-1-911311-01-0。
  57. ^ カーティス、ジェームズ (2003). 『ジェームズ・ホエール：神々と怪物たちの新世界』 ミネソタ大学出版局. p. 37. ISBN 0-8166-4386-5。
  58. ^ ab “Janet and Anne Grahame Johnstone (British 1928–1979 and (1928–1998)). Cambridge Book & Print Gallery. 2011年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年4月26日閲覧。
  59. ^ デイヴィッド・バックマン (1998). Artists in Britain Since 1945 Vol. 2, M to Z. Art Dictionaries Ltd. ISBN 0-95326-095-X。
  60. ^ ab タッカー、ニコラス (1998年6月22日). 「訃報：アン・グレアム・ジョンストン」.インディペンデント紙. ロンドン. 2010年4月26日閲覧。

さらに読む

  • ケレウェイ、フィリップ（2008年）『ハイリー・デザイアブル：ジンケイゼン姉妹とその遺産』レイストン・プレス、ISBN 978-0-9559673-4-4。
ウィキメディア・コモンズには、ドリス・ジンケイゼンに関連するメディアがあります。
  • Art UKサイトに掲載されているドリス・ジンケイゼンの作品23点
  • ドリス・ジンケイゼン作「ロンドン地下鉄駅で働く聖ジョン救急旅団（1940年）」、ロンドン王立空軍博物館所蔵。
  • 「パーソナリティとドリス・ジンケイセンの出会い」 –英国パテニュース映画、1946-09-09
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